2018 
2017 
2016 
2015 
2014 
2013 
2012 
2011 

Červená

Červená

Režie  -  Olga Sommerová

Scénář  -  Olga Sommerová

Země původu  -  Česko/Slovensko

2017 / 83 min.

Po portrétech nedávno zemřelé gymnastky Věry Čáslavské s názvem Věra 68 (2012) a zpěvačky Marty Kubišové Magický hlas rebelky (2014) je jednoduše nazvaný medailon Červená věnovaný výrazné osobnosti, uznávané operní pěvkyni a herečce Soně Červené. Vitální a stále činná umělkyně, dcera spisovatele a kabaretiéra Jiřího Červeného (1887-1962) vzpomíná na tragické okamžiky evropské historie, jež měly dopad na její život a ovlivnily její kariéru, v níž se teprve nedávno dostala na vysněnou scénu Národního divadla. Sólistka s rozsahem tří oktáv rezignovala na to mít domov a vlastní rodinu, zato uspěla v emigraci. Vytvořila více jak sto operních rolí včetně osudové Carmen, absolvovala čtyři tisíce vystoupení na jevištích pěti kontinentů a prosadila se i v mnoha muzikálech a inscenacích. Červená vypovídá v dokumentu o sobě a době pokorně, s nadhledem a s noblesou. Dokument byl uveden na 52. MFF v Karlových Varech 2017 a na řadě dalších festivalů. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Kolo zázraků

Wonder Wheel

Režie  -  Woody Allen

Scénář  -  Woody Allen

Země původu  -  USA

2017 / 101 min.

Prvního prosince mu bylo 82 let a s pravidelností jen jemu vlastní točí stále jeden film ročně, sobě i divákům pro radost. Woody Allen je opět zde a opět získal pro svůj film ty nejlepší herecké hvězdy současnosti. V hlavních rolích se představí Kate Winslet, James Belushi, Juno Temple a také zpěvák Justin Timberlake, který již několikrát dokázal své herecké kvality. Scénář si napsal Mistr sám a vrací se v něm do 50. let minulého století a jako vždy v něm rozkrývá vrstvu po vrstvě to, co ve vztazích zůstává skryto a odhaluje nenaplněné sny a přání. V nostalgické atmosféře Coney Islandu se odvíjí milostný příběh plavčíka Mickey (Justin Timberlake), krásné, ale nešťastné Ginny (Kate Winslet) a jejího manžela (Jim Belushi), který pracuje jako obsluha kolotoče "Wonder Wheel". Kolo zázraků je příběh touhy a frustrace, chudoby i bolesti vyjádřený typicky allenovským způsobem. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Cukrář

The Cakemaker

Režie  -  Ofir Raul Graizer

Scénář  -  Ofir Raul Graizer

Země původu  -  Německo/Izrael

2017 / 104 min.

V soutěži 52. MFF v Karlových Varech získal tento vynikající snímek „pouze“ Cenu ekumenické poroty. Zasloužil si více. Debutující Ofir Raul Graizer natočil melodrama, jehož síla spočívá v křehkosti, s jakou na milostnou tematiku dokáže nahlížet. Skryté emoce, pozvolné rozkrývání tajemství je o to silnějším svědectvím o lásce, jež není podmíněna sexuální orientací. Po smrti milence se Thomas vydává do Izraele – rodné země muže, jehož miloval. I navzdory předsudkům se stává cukrářem místní kavárny, jejíž majitelkou je vdova po zesnulém Oranovi. Ta však netuší, že nevyslovený smutek, který ji s cizincem spojuje, se váže k jednomu a tomu samému muži. Kultivovaný, po všech stránkách vytříbený snímek. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nemilovaní

Нелюбовь

Režie  -  Oleg Něgin, Andrej Zvjagincev

Scénář  -  Andrej Zvjagincev

Země původu  -   Rusko / Francie / Belgie / Německo

2017 / 124 min.

Andrej Zvjagincev je považován za pokračovatele Tarkovského tradice, ale s větší vazbou na sociálně-politické problémy současného Ruska. V centru Zvjagincevovy pozornosti stojí již od znamenitého debutu Návrat (FK 2004) zpřetrhané rodinné vazby, zde obraz neúspěšného pokusu sblížení otce s dvěma odcizenými syny. Rodinná tragédie na odlehlém místě charakterizuje i jeho druhý film Vyhoštění. Problémy obyčejných lidí, totálně rozklížené mezilidské vztahy a porobení obyčejného člověka mocí, realisticky zachytil v dramatu Leviatan (FK 2014). Poslední snímek Nemilovaní o naprosté citové vyprázdněnosti střední sociální vrstvy získal Cenu poroty na MFF v Cannes. Žeňa a Boris procházejí bolestným rozvodem a jejich dvanáctiletý syn Aljoša je jim spíš přítěží. Všechno se změní ve chvíli, kdy Aljoša zmizí. Mistrovské drama o lidech, kteří jsou zamilovaní do vlastního odrazu v mobilních telefonech, ale jinak žijí ve skličujícím světě odcizení a nepochopení. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



S láskou Vincent

Loving Vincent

Režie  -  Dorota Kobiela, Hugh Welchman

Scénář  -  Dorota Kobiela, Hugh Welchman

Země původu  -  Velká Británie / Polsko

2017 / 88 min.

Celovečerní snímek o malíři Vincentovi van Goghovi je nasnímán technikou jaká ještě nikdy nebyla použita pro celovečerní film. Podle původních 94 malířových děl vytvořilo 125 umělců 66 960 originálních olejomaleb. Tyto olejomalby pak posloužily pro kombinací hraného filmu a animace. Předlohou pro animované obrazy jsou hrané scény se skutečnými herci. V obsazení figurují jména jako Saoirse Ronan, Aidan Turner nebo Helen McCrory. Scénář vznikl na základě 800 van Goghových dopisů adresovaných především jeho bratrovi. Příběh vrcholí v červenci 1890, kdy se van Gogh léčící se z deprese postřelí do hrudníku a o dva dny později, ve svých 37 letech, na následky tohoto zranění umírá. Okolnosti jeho smrti nebyly nikdy zcela objasněny. Nápad tvůrců dát filmu vizuál Mistrových obrazů je jednoduše geniální.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Borg/McEnroe

Borg/McEnroe

Režie  -  Janus Metz

Scénář  -  Ronnie Sandahl

Země původu  -  Švédsko / Dánsko / Finsko

2017 / 107 min.

Životopisný film o legendách a o slavném tenisovém utkání ve Wimbledonu v roce 1980. Režisér se zaměřil na rivalitu, která mezi oběma sportovci panovala, a přesvědčivě zobrazil napjatou atmosféru zásadního tenisového mače. Sverrir Gudnason v roli Švéda Borga a Shia LaBeouf jako věčný bouřlivák McEnroe své role zvládli obdivuhodně. Metz využil podobný koncept, který se před pár lety osvědčil u snímku Rivalové. Místo chladného profesionála Nikiho Laudy a nezkrotného bouřliváka Jamese Hunta jsou tentokrát protagonisty chladný profesionál Björn Borg a nezkrotný bouřlivák John McEnroe. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nit z přízraků

Phantom Thread

Režie  -  Paul Thomas Anderson

Scénář  -  Paul Thomas Anderson

Země původu  -  USA

2017 / 130 min.

CENY: Dvě nominace na Zlaté globy, 26 cen z různých festivalů a 58 dalších nominací. Paul Thomas Anderson (Magnolia, Mistr) vytvořil opět dokonalý náhled do duše jedince i společnosti, do světa módního návrhářství a života vůbec. Mít šaty od návrháře Woodcocka (Daniel Day-Lewis) znamenalo v poválečném Londýně věc zcela zásadní. Dáma ovšem musela mít dostatek peněz, rodokmen a vychování, aby mohla unikátní modely vynosit. Status génia si ale vybíral svou daň v podobě Woodcockovy totální emocionální vyprázdněnosti. Nit z přízraků vypráví osudy muže posedlého zničující dokonalostí. Muže natolik soustředěného na každičký detail, že mu unikalo vše podstatné. Muže, který ničil ženy na potkání a který nakonec sám citu podlehl. Úspěšný tvůrčí tandem Anderson a Day-Lewis si zopakovali spolupráci a po oscarové lahůdce Až na krev stvořili další film, který se zařadí mezi nezapomenutelné.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Odnikud

Aus dem Nichts

Režie  -  Fatih Akin

Scénář  -   Fatih Akin

Země původu  -  Německo/ Francie

2017 / 106 min.

CENY: Zlatý globus za nejlepší zahraniční film. Cena pro nejlepší herečku Diane Kruger na MFF v Cannes a další ceny a nominace. Fatih Akin, Turek žijící a tvořící v Německu, netočí špatné filmy (Proti zdi, Na druhé straně). Námět i děj jeho nového thrilleru dokládají režisérův dlouhodobý zájem věnovat se těžkostem v životech přistěhovalců, ale i pojednávat o reakcích člověka na krajní situace. Katja (Diane Kruger) se rozhodla ke svatbě s uvězněným Kurdem Nurim v naději, že se její nastávající již nikdy nevrátí k drogovému byznysu, kvůli němuž skončil na čtyři roky za mřížemi. A důvěra se jí vyplatila; spokojený pár dnes úspěšně zapomíná na problematickou minulost a s šestiletým synem vede spokojený život. O to více Katjou otřese znenadání přicházející tragédie… Křehká a zoufalá žena se sama vydává na cestu za spravedlností. Vstupné: pro členy FK 70Kč - pro nečleny 120Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tvář vody

The Shape of Water

Režie  -  Guillermo del Toro

Scénář  -  Guillermo del Toro, Vanessa Taylor

Země původu  -  USA

2017 / 123 min.

CENY: Zlatý globus za nejlepší režii a za hudbu. Vítězný snímek MFF v Benátkách a neuvěřitelných dalších 65 cen a 191 nominací. Guillermo del Toro je tvůrce s fantazií bez hranic a jeho autorské filmy (Faunův labyrint) jsou jednoduše řečeno zážitkem. Poslední dílo, Tvář vody, je moderní pohádka, kde vše dokonale funguje. Fantaskno je propojeno s realitou, jinotajů a poselství je přesně tolik, aby nekazily čistě estetický prožitek z filmu. Jako vždy je to od Mistra přesně vyvážené i mezi jeho typickou stylizací a společenskou angažovaností. Z filmu vyzařuje lehkost a radost z tvorby. Amerika šedesátých let. Tajemná vodní bytost je držena a bezcitně i bezúspěšně vědecky zkoumána. Náhodné setkání němé uklízečky se zvláštní entitou však rozkryje zcela nové „lidské“ vlastnosti. Starší divák odhalí jistou inspiraci ruským snímkem Člověk obojživelník, mladším možná film připomene klasiku, Krásku a zvíře. Poslední počin del Torův je každopádně úkazem, který si nenechte ujít. Nejedná se o klubové představení. Držitelé platné průkazky pro rok 2018 mají na toto komerční představení vstup se slevou (80 Kč).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Na konci světa

God's Own Country

Režie  -  Francis Lee

Scénář  -  Francis Lee

Země původu  -  Velká Beritánie

2016 / 107 min.

CENY: Sundance FF 2017 - Francis Lee, cena za nejlepší režii světového hraného filmu. Cena na festivalu v Chicagu. Nominace na ceny BAFTA a dalších 18 vítězství a 30 nominací. Nejsuverénnější britský debut posledních let. Mladý Johnny musí udržovat v chodu rodinnou farmu a na každodenní stereotyp a dřinu reaguje permanentní podrážděností a alkoholem. Příchod pomocné pracovní síly z Rumunska v podobě rozumného a Gheorgheho Johnny nejprve odmítá. Při práci se však muži postupně sbližují a vyhořelý farmářský synek má šanci na nový život. Francis Lee sám vyrostl na farmě, z níž ve dvaceti utekl do Londýna za filmem. Do filmu otiskl vlastní pocity izolace a frustrace. Upozorňuje však, že nejde o autobiografii


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Florida Project

The Florida Project

Režie  -  Sean Baker

Scénář  -  Sean Baker, Chris Bergoch

Země původu  -  USA

2017 / 115 min.

CENY: Nominace na Zlaté globy a ceny BAFTA. Ceny z festivalů v Ohiu, Hamburku a na Floridě. Dalších 45 cena a 74 nominací. Nádherný a bezstarostný, tak vypadá život dětí v Orlandu na Floridě. Šestiletá Moonee si s partou kamarádů užívá dobrodružství, lumpárny, zmrzlinu, slunce. Jenže každá mince má dvě strany. Pod slupkou hravého dětského světa se skrývá něco mnohem temnějšího, destruktivní svět dospělých. Sociálně slabý rodič pohybující se v uzavřeném kruh bezvýchodného tápání snadno zničí křehký dětský svět. Právě kontrast zdání a skutečnosti vyvolá u diváka mrazivý filmový zážitek. Za zmínku rovněž stojí herecké výkony dětských herců a Williema Dafoa, který byl za roli správce resortu nominován na Zlatý globus. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Safari

Safari

Režie  -  Ulrich Seidl

Scénář  -  Ulrich Seidl, Veronika Franz

Země původu  -  Rakousko

2016 / 91 min.

10:00 Safari – dokumentární, Rakousko, 2016, 91 min, PREMIÉRA Režie: Ulrich Seidl Nekompromisní kronikář rakouské, katolické „ nátury“ a jeden z nejžádanějších tvůrců pro dramaturgy filmových festivalů Ulrich Seidl (Psí dny, Import/Export, trilogie Ráj), zkoumá prostřednictvím svých kontroverzních snímků na pomezí dokumentu a hraného filmu hloubku i prostotu lidského života s důrazem na ty nejexcentričtější rysy a vlastnosti. Součástí jeho režijní metody, která místy vyvolává otázky po míře inscenovanosti, či cílené manipulace, jsou komponované záběry, jejichž estetická dokonalost záměrně kontrastuje s tím, co zpravidla zachycují. Podobné záběry-oltáře najdeme i v zatím posledním snímku, který zachycuje zvláštní zálibu Rakušanů v lovu. Lovecký ranč v Namibii a několik turistů, kteří si přijeli zpříjemnit dovolenou střelbou na trofejní zvěř. Ale kdo je tu vlastně lovec a kdo kořist? Seidel provede diváka bizarním světem, kde se střetávají iniciační rituály, nerovnosti, kolonialismus i lidská hloupost. K vystižení lidské nátury, nejenom rakouské, využívá autor svou typickou ironii, která je ostrá jako břitva. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Dobrodružství Robinsona Crusoe, námořníka z Yorku

Dobrodružství Robinsona Crusoe, námořníka z Yorku

Režie  -  Stanislav Látal

Scénář  -  Stanislav Látal, Jiří Kubíček, Daniel Defoe (kniha)

Země původu  -  Československo

1981 / 68 min.

13:30 Dobrodružství Robinsona Crusoe, námořníka z Yorku – animovaný, loutkový, ČSSR, 1981, 68 min., OBNOVENÁ PREMIÉRA Režie: Stanislav Látal Známý a mnohokrát převyprávěný, ať literárně (J. V. Pleva), či filmově, je příběh Robinsona Crusoe, kterému dal život Daniel Defoe ve svém románu vydaném poprvé v Anglii téměř před třemi sty lety, v roce 1719. Traduje se, že jako základ příběhu sloužilo Danielu Defoeovi vyprávění o skotském námořníkovi Alexandru Selkirkovi. Podle historiků však Selkirkův příběh byl jen jedním z inspiračních zdrojů, a ne nejvýznamnějším. Selkirk byl roku 1704 na vlastní žádost vysazen z lodi. Ostrov v Tichém oceáně, na kterém prožil čtyři roky a čtyři měsíce, než byl náhodou nalezen a dopraven zpět do Anglie, dnes nese jméno Ostrov Robinsona Crusoe, patří státu Chile a má poměrně chladné klima, takže se na jeho pobřeží vyskytují lachtani a tučňáci. Oproti tomu Defoeův Robinson Crusoe ztroskotá při pobřeží Brazílie, jeho ostrov leží v Atlantiku a má tropické klima (žijí na něm papoušci, rostou tropické ovocné stromy). Tyto nesrovnalosti však neubírají nic na dramatičnosti i přesvědčivosti vlastního příběhu. Román sloužil jako předloha téměř dvaceti filmům. První vznikl již v roce 1902 a jeho režisérem byl fenomenální filmový mág Georges Méliès. Loutkový film československé animátorské školy se na klasický příběh trosečníka Robinsona dívá z humorného nadhledu. Film byl natočen kombinovanou loutkovou a ploškovou technikou umožňující tvůrcům oddělit pasáže, ve kterých jsou Robinsonovy vzpomínky, od děje probíhajícího v reálném čase. Snímek tak dokonale splňuje kritéria velkého vyprávění. Autoři filmu - zejména výtvarník Adolf Born a scenárista a režisér Stanislav Látal - se zasloužili o to, že tento Robinson získal obdiv nejen u diváků, ale byl oceněn i na filmových festivalech a to nejen dětských. Rodinný, přístupnost bez omezení. Vstupné 50 Kč.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Volání netvora : Příběh života

A Monster Calls

Režie  -  Juan Antonio Bayona

Scénář  -  Předloha: Patrick Ness (kniha) Scénář: Patrick Ness

Země původu  -  USA / Španělsko / Velká Británie

2016 / 108 min.

15:00 Volání netvora: Příběh života – drama/fantasy, USA/Španělsko, 2016, 108 min. Režie: Juan Antonio Bayona CENY: 8 španělských filmových cen GOYA. Evropské filmové ceny a dalších 38 festivalových ocenění a 51 různých nominací. J. A. Bayona , Španěl narozený v Barceloně v roce 1975, uchvátil svojí precizní filmařskou prací již v předchozích snímcích Sirotčinec (2007) a Nic nás nerozdělí (2012). (Po Příběhu života se letos dočkáme od tohoto tvůrce ještě pokračování dinosauřích parků s názvem Jurský svět: Zánik říše). Pokud si některý ze zmíněných filmů vybavíte, dáte mi za pravdu, že i když se jedná o horor, či thriller, režisér rád točí díla o rodinných krizích a vztazích rodičů a dětí, do kterých vsouvá prvky nadpřirozena a fantastiky. Snímek Volání netvora je v tomto směru jeho doposud nejvelkolepějším projektem, který uhrane především svým zpracováním. Film je natočen podle literární předlohy britské spisovatelky Siobhan Dowd, která přišla s nápadem na vznik knihy, jež by pomohla dětským a dospívajícím čtenářům přijmout fakt odchodu blízké milované osoby. Stihla rozpracovat námět, ale úmrtí na rakovinu prsu v roce 2007 jí neumožnilo knihu dokončit. O to se pokusil její americký kolega, novinář, spisovatel a scenárista Patrick Ness (1971), který dílo o čtyři roky později vydal a získal za něj řadu literárních cen. Dvanáctiletému chlapci Conorovi se do snů vkrádají noční můry. Není se čemu divit. Jeho maminka trpí rakovinou, táta žije s novou rodinou v Americe a babička (skvělá Sigourney Weaver), která ho hlídá, když je máma v nemocnici, ho pořád jen napomíná a usměrňuje. Ve škole ho šikanuje spolužák se svými dvěma nohsledy. Ostatní ho přehlíží, učitelé se k němu zas chovají kvůli nemoci matky až příliš soucitně a nechávají ho v jeho vlastním snílkovském světě, zaplněném fantazií. Ta nachází svůj odraz v kresbách, jež si maluje a také v jeho děsivých nočních můrách. Zhmotněním jeho nočních můr se stává netvor v podobě obrovského stromu, který roste na dohled od jejich domu na kopci na hřbitově. Tento obrovitánský chodící a mluvící starý ent Conora navštěvuje a postupně mu vypráví tři příběhy, prostřednictvím nichž ho učí, že věci často nejsou takové, jakými se zdají být. Pomáhá tak chlapci vyrovnat se s tragickou událostí. Výtvarně a trikově podmanivá adaptace není určena pro malé děti a přítomnost rodiče na projekce je vhodná, neboť snímek je místy dosti temný a emotivní. Dospělý snáze souzní, protože ví, jak to v životě chodí. České titulky. Přístupnost od 10 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Most na konci světa

Most na kraju svijeta

Režie  -  Branko Ištvančić

Scénář  -  Josip Mlakić

Země původu  -  Chorvatsko / Srbsko / Bosna a Hercegovina / Francie

2014 / 115 min.

17:00 Most na konci světa – drama/thriller, Chorv./Srbsko, 2014, 115 min. PREMIÉRA Režie: Branko Ištvančić U nás nepříliš známému režisérovi Ivančičovi, který je rodilý Srb, se podařilo natočit zdařilý snímek, který mistrně kombinuje ducha a estetiku současných skandinávských thrillerů s pochmurným poválečným příběhem z jihovýchodní Evropy. Jedním z důsledků občanské války v Bosně a Hercegovině bylo to, že obrovské množství lidí přišlo o své domovy. Mnoho bosenských Chorvatů z Hercegoviny se uchýlilo do Chorvatska a usídlilo se v Krajině - v domech, ze kterých utekli, či byli vyhnáni Srbové při chorvatské vojenské operaci Bouře, jež z mapy definitivně vymazala mezinárodně neuznanou Republiku Srbská Krajina. Příběh filmu Most na konci světa se odehrává několik let po těchto událostech, v době kdy se chce část Srbů vrátit do svých domů. Noví chorvatští vlastníci těchto nemovitostí se dostávají do velmi nezáviděníhodné situace - po několika málo letech jim hrozí, že opět skončí bez střechy nad hlavou. A právě v této třaskavé atmosféře se z ničeho nic ztratí starý muž - Chorvat Jozo. Policista Filip, který rovněž žije v srbském domě, na jehož dveře klepe původní majitel, je pověřen vyšetřováním případu. Mezi lidmi se povídá, že Joza zabili navrátivší se Srbové, ale Filip nedbá na klevety a k vyšetřování se snaží přistoupit poctivě a nezatížen předsudky. A to se některým jeho spoluobčanům nelíbí. Vítězný snímek z MFF v Houstonu vyniká pochmurnou atmosférou, napětím a přesným zachycením reálií. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Thelma

Thelma

Režie  -  Joachim Trier

Scénář  -  Joachim Trier, Eskil Vogt

Země původu  -  Norsko / Francie / Dánsko / Švédsko

2017 / 116 min.

21:00 Thelma – thriller/romantický, Norsko/Fr./Šv., 2017, 116 min. PREMIÉRA Režie: Joachim Trier CENY: Norský nominant na Oscara, vítězný film MFF v Mar del Plata. Cena filmových kritiků. Třiačtyřicetiletý norský režisér Joachim Trier, který je vzdáleným příbuzným slavnějšího jmenovce Larse von Triera, zaujal diváky i kritiku už svým debutem Repríza (2006), který získal cenu za režii na MFF Karlovy Vary. Následoval příběh bývalého narkomana, Oslo, 31. august (2011) a anglicky mluvený debut Hlasitější než bomby (2015) s Isabelle Huppert a Jessem Eisenbergem v hlavních rolích. Zatímco jeho předchozí počiny je možné označit za realistická dramata, Thelma je film žánrový. Napínavý hororový thriller se snovými, nadpřirozenými prvky. Thelma právě nastoupila do prvního ročníku na vysoké škole v Oslu. I přes urputnou snahu jejích rodičů kontrolovat každý její krok prostřednictvím telefonátů z domova a sledovánímn jejího rozvrhu se křehká, osamělá dívka z venkova opatrně seznamuje se spolužáky a poprvé zakouší nezávislost studentského života. Alkohol, tráva, večírky, to vše je pro ni nové, stejně jako pocity vzrušení, spjaté s vlastní sexualitou. Do společnosti ji uvede krásná a vřelá spolužačka Anja. Hned první moment, kdy se v knihovně potkávají, je provázen nejen děsivým rojem ptactva za okny, ale především Thelminým záchvatem, který vypadá jako epileptický. A vůbec se začnou dít divné věci. Norský kandidát na Oscara v kategorii cizojazyčný film sice do finále neprošel, přesto se jedná o uhrančivé vyprávění o nejtemnějších lidských touhách, rodinných prokletích, probouzející se sexualitě a zakázané lásce dospívající dívky, uvězněné v mantinelech náboženské a rodinné výchovy. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Plynové lampy

Gaslight

Režie  -  George Cukor

Scénář  -  Patrick Hamilton (divadelní hra), Walter Reisch, John L. Balderston

Země původu  -  USA

1944 / 114 min.

10: 00 Plynové lampy – mysteriózní/thriller, USA, 1944, 114 min. Režie: George Cukor Režisér, který patří mezi nejúspěšnější tvůrce minulého století, se narodil v New Yorku v roce 1899 maďarským, židovským emigrantům. Jeho filmy, mezi něž patří např. Jih proti severu (1939), Zrodila se hvězda (1954), Žízeň po životě (1956), My Fair Lady (1964), byla zařazena do Zlatého fondu světové kinematografie. Plynové lampy George Cukora jsou remake stejnojmenné britské adaptace divadelní hry Patricka Hamiltona Angel Street. Českou premiéru měl snímek v roce 1944 a od té doby byl u nás uveden jen párkrát na festivalech, či přehlídkách. Paula (Ingrid Bergman) prožila dětství v londýnském domě své tety Alice, světoznámé operní pěvkyně, která se o ni starala jako o vlastní. Když byla Alice za nejasných okolností zavražděna, odcestovala její traumatizovaná neteř do Itálie, kde se nějaký čas pokoušela navázat na tetin odkaz a zdokonalovat se ve zpěvu. Talent po zemřelé příbuzné nezdědila, a tak s úlevou přijala žádost o ruku od svého korepetitora Gregoryho (Charles Boyer), neboť v tom viděla šanci na nový život. Háček je v tom, že tento nový život má Paula podle Gregoryho přání začít na onom starém místě, jemuž se deset let vyhýbala - v londýnském domě, který se stal dějištěm vraždy. Empatický novomanžel se snaží šetřit nervy své ženy a všechny tetiny věci z bytu přemístí do podkroví. Dům nově zařídí a najme nový personál. Paula se přesto na tomto místě necítí dobře. Má pocit, že dům zůstává obtěžkaný neblahou minulostí a dějí se v něm podivné věci. Z podkroví se ozývají zvuky, plynové lampy se mihotají, věci mizí. Mrazivá atmosféra ve viktoriánském domě houstne a Paula začíná pochybovat o své duševní stabilitě…… Temný hollywoodský psychothriller vyniká výtvarnou stránkou a precizní jsou především herecké výkony hlavních protagonistů. Ingrid Bergmanová za roli Pauly obdržela svého prvního Oscara, po kterém následovaly ještě další dvě sošky. V roce 1975 za vedlejší roli ve filmu Vražda v Orient Expresu a za hlavní roli ve snímku Anastazia (1957). České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Pěkně blbě

The Big Sick

Režie  -  Michael Showalter

Scénář  -  Kumail Nanjiani, Emily V. Gordon

Země původu  -  USA

2017 / 120 min.

19:00 Pěkně blbě - komedie/drama, USA, 2017, 119 min., Režie: Michael Showalter CENY: Nominace na Oscara za scénář a dalších 15 cena a 76 nominací. Čtyřiceti osmiletému režiséru Showalterovi, rodáku z New Jersey, USA, se podařilo to, o co se bezvýsledně snaží mnoho renomovaných tvůrců. Natočil vkusnou, vtipnou, uvěřitelnou a navíc romantickou komedii. Jev v našich filmových končinách opravdu nebývalý. Chicagský stand-up komik Kumail Nanjiani, který ve filmu hraje sám sebe, je synem pakistánských přistěhovalců a jako takový stojí před nelehkou volbou – vzít si nevěstu, kterou mu vyberou rodiče, nebo se zříci více než 1 000 let starých tradic, odmítnout dohodnuté manželství – a být tak odvržen vlastní rodinou. Kumail se už nějaký čas potajmu schází se studentkou psychologie rodilou Američankou Emily. I v tomto vztahu se mu vede pěkně blbě. Osud nečekaně zasáhne v podobě nemoci, která do děje vnese zásadní nečekaný obrat. Film zaujme hned v několika rovinách. Především je zvláštní sledovat na plátně tak opravdu osobní příběh, jakým Pěkně blbě bezpochyby je. Bezprostřednost, s jakou tvůrce proniká do pákistánské komunity, umožňuje upřímné a lidské dialogy. Kromě výborného Kumailova herectví si divák užije doslova smršť nápaditých a absurdních gagů, které se objevují i v tragických a vypjatých scénách, hlavně díky Holly Hunter a Rayi Romano v roli Emiliiných rodičů. Právě vyvážené třídání smutných scén s těmi vyloženě vtipnými je umění, které ne každý režisér ovládá. Nanjianimu, který pochopitelně obstaral také scénář, s režisérem Sholwaterem se to ale povedlo na jedničku. Humor zde nemá šanci oslabit tíhu situace a naopak ohrožení Emiliina života dodává některým humorným scénám zcela nový rozměr. Nenechte si ujít závěrečné titulky, ze kterých se dozvíte i to jak vypadá skutečná Emily, její rodiče a další účastníci pěkně blbého života Kumaila Nanjiani. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Doručovací služba čarodějky Kiki

Madžo no takkjúbin

Režie  -  Hajao Mijazaki

Scénář  -  Hajao Mijazaki, Eiko Kadono (kniha)

Země původu  -  Japonsko

1989 / 103 min.

13:00 Doručovací služba čarodějky Kiki – animovaný/rodinný, Japonsko, 1989, 103 min. Režie: Hajao Mijazaki Japonský dětský animovaný film (anime), který produkuje studio Ghibli se od americké a evropské kreslené tvorby poněkud liší, neboť má svá výrazná výtvarná specifika. Spoluzakladatelé studia, režisér Hajao Mijazaki a jeho kolega Isao Takahatou, vytvořili celou řadu úspěšných snímků, které patří k nejsledovanějším filmům vůbec, tedy i mimo Japonsko. Ve filmovém klubu byly v minulosti uvedeny tituly – Můj soused Totoro, Červená želva, Cesta do fantazie a Ponyo z útesu nad mořem. Snímek Doručovací služba čarodějky Kiki přináší okouzlující vyprávění o třináctileté čarodějce jménem Kiki, která vyráží do světa na zkušenou. Jak káže tradice, každá dívka nadaná čarováním musí v tomto věku odejít z domova do jiného města a prokázat, že se o sebe umí za pomoci kouzel sama postarat. Kiki tak spolu se svým černým kocourem Džidžim přesídlí do přímořského města, kde si za pomoci nových přátel najede ideální uplatnění. Díky své schopnosti létat na koštěti si otevře doručovací službu. Předlohou pro film byla stejnojmenná knížka japonské spisovatelky Eiko Kadono. Snímek získal řadu cen na prestižních filmových festivalech. Český dabing. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Můj život Cuketky

Ma vie de courgette

Režie  -  Claude Barras

Scénář  -  Claude Barras, Céline Sciamma, předloha: Gilles Paris (kniha)

Země původu  -  Švýcarsko / Francie

2015 / 66 min.

15:00 Můj život Cuketky - animovaný/rodinný, Švýcarsko/Francie., 2016,66 min. Režie: Claude Barras Švýcarsko-francouzský animovaný rodinný film Můj život Cuketky od producenta a režiséra Clauda Barrase byl nominován na snad všechny myslitelné filmové a jiné ceny a mnohé z nich také získal. Stal se nejlepším animovaným filmem roku 2016 a získal také Césara 2017, který mu byl udělen za nejlepší film a scénář. Claude Barras svou inspiraci našel v knize Gillese Parise s názvem Autobiography of a Courgette. Příběh začíná nevesele. Devítiletý chlapec, který se jmenuje Ikaros, ale říká si Cuketka žije jenom se svou matkou alkoholičkou. Tu ale v hrůze nechtíc zabije, když se na něj s výhružkami sápe ve svém opileckém deliriu. Poté se dostane do dětského domova, kde se postupně seznamuje s partou dětí, které si také prošly nejrůznějším trápením ve svých rodinách. V dětském domově to ale není smutný život. Děti jsou tam i přes to všechno dál dětmi a dělají lumpárny, jak se na jejich věk sluší a patří. Cuketka má navíc to štěstí, že ho do domova pravidelně jezdí navštěvovat policista Raymond, který jeho případ po smrti matky dostal na starosti. Stali se z nich dobří přátelé a Raymondovi na Cuketkovi záleží. Do domova přichází i Camille, děvčátko, díky kterému objeví chlapec zcela nové city. I přes tragický úvod nechybí filmu humor a nakonec ani optimismus ohledně budoucnosti dětí. Snímek zcela postrádá zběsilé tempo a ukřičenost amerických animáků. Režisér Barras se při udílení Evropských filmových cen přiznal, že se inspiroval loutkami Jiřího Trnky – to potěší. Tento působivý filmový příběh NENÍ vhodný pro malé děti, předškoláky. Český dabing. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: I dva jsou rodina

Demain tout commence

Režie  -   Hugo Gélin

Scénář  -   Hugo Gélin, Mathieu Oullion, Jean-André Yerles, Eugenio Derbez, Guillermo Ríos, Leticia López Margalli (původní scénář)

Země původu  -  Francie / Velká Británie

2016 / 118 min.

16:30 I dva jsou rodina - komedie/drama, Francie/VB, 2016, 118 min. PREMIÉRA Režie: Hugo Gélin Stává se pravidlem, že film, ve kterém hraje Omar Sy, je divákům určen prostě pro potěchu. Po Nedotknutelných (2011) a snímku Samba (2014), jej obsadil u nás neznámý francouzský režisér do hlavní role příběhu otce a dcery: I dva jsou rodina. Sy má zřejmě patent na role pohodářů a frajírků. Tentokrát hraje samolibého Samuela, který si užívá nezřízeného párty života. Ale osud mu přihraje něco naprosto nečekaného – dítě, malou dceru. Jeden z jeho mnoha úletů se totiž objeví na scéně v podobě tajemné Kristin, která se o několikaměsíční holčičku nezvládá postarat. A tak ji nenapadne nic lepšího, než ji předat Samuelovi a utéct. Ten se snaží ženu najít, ale nakonec si malou Glorii nechá. Je překvapující, že dítě v rukách nezodpovědného a trochu neschopného Samuela přežilo. Dostává se mu i svérázné výchovy a funguje jim to spolu docela dobře osm let, než se opět objeví Kristin… Snímek, I dva jsou rodina, nepřináší žánrově nic nového. Podobné téma bylo zpracováno i v oscarovém snímku Kramerová vs. Kramer s báječnou Meryl Streep a Dustinem Hoffmanem, ale rozhodně přináší emoce. Díky Gélinovu vedení herců se zasmějete i dojmete. Svět otce a dcery není perfektní, ale je láskyplný, a lásky není nikdy dost. Příjemným překvapením pak bude pro diváka trochu nečekaný konec. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Běžnodennosti

Vernisáž

Režie  -  Jitka Landa

Scénář  -  

Země původu  -  

2018 / 30 min.

18:30 Foyer kina Alfa – TADY JSEM - nepravidelný cyklus výstav Filmového klubu Alfa. Běžnodennosti. Vernisáž výstavy Veroniky Landa. Fotografie zachycené okem talentované autorky, která dokáže v každodenním životě nalézt příběh i poesii. Autorské fotografie Veroniky B., která se pod své snímky podepisuje příjmením Landa - po otci, který jí k pozorování světa skrz fotoaparát vlastním příkladem přivedl. Tuto výstavu věnuje jeho památce.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Já, Tonya

I, Tonya

Režie  -  Craig Gillespie

Scénář  -   Steven Rogers

Země původu  -  USA

2017 / 119 min.

19:00 Já, Tonya – životopisný/drama, USA, 2017,119 min., PREMIÉRA Režie: Craig Gillespie CENY: Zlatý globus pro Allison Janney. Nominace na Oscara ve třech kategoriích. Tonya Harding patřila svého času mezi nejlepší krasobruslařky světa, všichni si ji ale budou navždy pamatovat ve spojení s šokujícím útokem na její soupeřku Nancy Kerrigan. Režisér Craig Gillespie, o kterém se dá říci, že se specializuje na náměty ze sportovního prostředí, natočil komedii i drama, ale především zachytil hlavní hrdinku, s veškerou její dravostí a nezkrocenými emocemi. Výbušná, konfliktní a impulzivní Tonya Harding měla do běžné představy cukrkandlové mrkací panenky a princezničky tančící na ledě hodně daleko. Vztyčený prostředníček místo pukrlete, cigáro místo iontového nápoje, vyceněné tesáky místo líbezného úsměvu. Asi víc zvíře, než kráska. Přesto se z naprosté nicoty zapomenutého amerického maloměsta vypracovala na krasobruslařskou šampionku, jako první Američanka skočila trojitého Axela a uměla diváky přivést do extáze. V zádech ale měla šílenou a drsnou matku, učebnicového původce všech možných neuróz, psychóz a hromady dalších poruch osobnosti. Tonyina vlastní nespoutanost, její okolí i život opravdový holky z vidlákova nakonec nad zářivými flitry zvítězili, ale přesto vešla do historie. Otázkou zůstává, nakolik byla účastna útoku na Nancy Kerrigan. Organizovala ho sama, věděla o něm nebo se jen stala obětí následné štvanice? Útok byl nedomyšlený, ještě hůře provedený a stal se naprostou senzací. Snímek Já, Tonya je i přes lehce děsivé téma a neuvěřitelný životní příběh především zábavná podívaná plná temperamentu, černého humoru, skvělých postav a dokonale zachycené atmosféry 80. a 90. let. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Uteč

Get Out

Režie  -  Jordan Peele

Scénář  -  Jordan Peele

Země původu  -  usa

2017 / 103 min.

21:00 Uteč - horor/mysteriózní, USA, 2017,103 min. Režie: Jordan Peele CENY: Nominace na Oscara ve 4 kategoriích a dalších neuvěřitelných 99 cen a 197 nominací. Famózní úspěch režijního debutu asi nejvíce zaskočil samotného tvůrce, seriálového herce Jordana Peele. Při přebírání jedné z cen prohlásil, že to bylo vlastně hrozně snadné, protože natočil vlastní noční můru. Výsledkem je psycho horor kombinovaný s rafinovanou satirou, ve kterém se posmívá rasovým předsudkům a mimo to zároveň děsí a baví. Hit slavného festivalu v Sundance díky tomu sbírá body u diváků i recenzentů. A přitom je to „jen“ příběh o dívce, která si veze svého kluka domů na víkend, aby ho představila rodičům. Rose (Allison Williams) je bílá jako den a Chris (Daniel Kaluuya) černý jako noc. Žijeme přece v jednadvacátém století, kdy je boj proti rasové nesnášenlivosti přece už dávno dobojovaný, a na smíšené páry se skrz prsty nedíváme. Roseini rodiče jsou na Chrise od prvního momentu nesmírně milí. Vadí jim snad jen to, že si přítel jejich dcery tu a tam zapálí, ale to s barvou kůže přece nesouvisí. Zlozvyků se lze snadno zbavit například pomocí hypnózy, která je Chrisovi nabízena. Úžasnou atmosféru souznění narušuje jen pár jedinců černé pleti, kteří se chovají lehce podivně. Náznaků, že všechno není v úplném pořádku, postupně přibývá, a Chris se rozhodne utéci. To, co následuje, překoná jeho nejčernější noční můry a všem divákům v kinosále připraví naprosto nečekaný a nezapomenutelný zážitek. Horor Uteč pochází z dílny společnosti Blumhouse, která se na tento žánr specializuje a má na kontě tak úspěšné filmy, jako je série Živí mrtví, nebo Shyamalanův thriller Rozpolcený. Americká kritika označila snímek jako post obamovské Hádej kdo přijde na večeři. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: 50 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dej mi své jméno

Call Me by Your Name

Režie  -  Luca Guadagnino

Scénář  -   Luca Guadagnino, James Ivory, Walter Fasano

Země původu  -  USA / Itálie / Francie / Brazílie

2017 / 132 min.

Dej mi své jméno - drama/romantický, USA/ Itálie, 2017, 132 min., PREMIÉRA Režie: Luca Guadagnino CENY: Nominace na Oscara a Evropské filmové ceny ve 4 kategoriích. Celkem 54 festivalových cena 184 nominací. Z tvorby sicilského režiséra se v předchozích letech do naší distribuce propracoval jen snímek Oslněni sluncem (2015), s Tildou Swinton a Ralphem Fiennesem v hlavních rolích, kteří na rajsky vyhlížejícím a prosluněném ostrově, v odlehlé vile, řeší své osobní problémy a vztahy. Při sledování filmu Dej mi své jméno, se také ocitneme v ráji. Kdesi v Itálii osmdesátých let. Je léto, prázdniny. V obrovské vile tráví sedmnáctiletý Elia a jeho rodiče poklidnou dovolenou. Elia si krátí čas hraním na klavír a četbou. Rodiče se věnují umění. Klid naruší příjezd Olivera, doktoranda Eliova otce, který je profesorem dějin umění se specializací na antiku. Host je mimořádně přitažlivý mladík a Elia po počáteční odtažitosti zjišťuje, že k mladíkovi pociťuje něco víc, než obdiv a přátelství. Režisér ve spolupráci s kameramanem a střihačem vytvořil nádhernou, křehkou i vypjatou atmosféru příběhu poznávání života, sexuality, tolerance. Film vypráví o dozrávání první lásky, o bolesti, kterou sebou přináší a o vztazích a to nejen milostných. Dej mi své jméno je film, který sice řeší homosexuální lásku, ale má tendenci oslovit nejen tuto komunitu. Jeho výpověď je univerzální s nadčasovým rozměrem. Láska a vztahy ať už milostné, nebo v rodině patří k životu každého z nás, stejně jako snaha jedince být lepším a tolerantnějším člověkem. Film byl natočen podle románu, debutu, amerického spisovatele André Acimana vydaného v roce 2007. Scénář pak zpracoval věhlasný americký režisér a scenárista James Ivory. Antické, křehké, nádherné. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lady Bird

Lady Bird

Režie  -  Greta Gerwig

Scénář  -  Greta Gerwig

Země původu  -  USA

2017 / 94 min.

Lady Bird – komedie/drama, USA, 2017, 94 min., PREMIÉRA Režie: Greta Gerwig CENY: Zlatý globus pro Saoirse Ronan, 5 nominací na Oscara a dalších zasloužřených 83 filmových ocenění a 180 nominací. Lady Bird je neobyčejný příběh o obyčejném dospívání holky, která zoufale hledá to, co všichni ostatní – kluka a smysl života. Christine (Saoirse Ronan) je osmnáct a má pocit, že ještě nic nezažila. Že umírá zaživa. Že se dusí, ve škole i doma pod dohledem matky, která ví všechno nejlíp. Jako většina jejích vrstevníků se rozhodne svůj život radikálně změnit. Že to bude bolet, si nepřipouští. Christine je rebelka. Není nijak zvlášť hezká a obličej plný akné maskuje růžovými vlasy. Není nijak zvlášť chytrá a tenhle deficit vyrovnává tvrzením, že má umělecké sklony. Asi nejzajímavější je na ní to, že coby symbol vzdoru odmítá své křestní jméno, sama si říká Lady Bird a chce, aby ji tak oslovovali i všichni ostatní. Je brutálně upřímná a dělá to, co predikuje, byť by tím ohrozila vlastní život. A přitom je tahle věčně nabručená holka se zlomenou rukou (následek hádky s matkou, po které vystoupila za jízdy z auta) ve skutečnosti citlivá duše, která by se jen chtěla správně zamilovat a najít smysl života, a je jen nervózní z toho, že se jí ani jedno zatím příliš nedaří. Sama režisérka Greta Gerwig tvrdí, že Lady Bird je především milostný příběh, přičemž jeho nejsilnější linkou je vztah mezi matkou a dcerou. „Většina žen, které znám, měla v pubertě nádherný, přesto neuvěřitelně komplikovaný vztah ke své mámě. Lady Bird to poměrně přesně dokumentuje. Ani jedna není „ta špatná“. Ve snaze najít k sobě cestu dělají strašné kiksy, ale já je za tu snahu ve finále odměnila,“ dodává Greta Gerwig. Komedie herečky a debutující režisérky Grety Gerwig je neobyčejný film o obyčejném dospívání. Chytrý, upřímný a zcela výjimečný. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Michail Baryšnikov: Prostor

Ställe

Režie  -  Jonas Åkerlund

Scénář  -  Jonas Åkerlund

Země původu  -  Švédsko

2009 / 30 min.

Michail Baryšnikov: Prostor – dokument, Švédsko, 2009, 29 min., PREMIŔA Režie: Jonas Åkerlund Švédský snímek Michail Baryšnikov: Prostor má téměř delší název než metráž, zato však každá z devětadvaceti minut divadelního záznamu naplňuje úžasem. Základ snímku tvoří taneční představení choreografa Matse Eka, ve kterém účinkují Michail Baryšnikov, Ana Laguna a obyčejný stůl. Nejenže to bohatě stačí; dokonce to fascinuje. V pohybovém dramatu, boji o životní prostor, je vše, čeho se leckterému hranému filmu nedostává: vzdor, vztek, zvědavost, netrpělivost, něha, humor. Snímek boří divácké předsudky vůči odtažité baletní klasice, vše vypadá překvapivě civilně, počínaje oblečením a konče výrazem sólistů. V Prostoru se nevznášejí křehké víly a útlí tanečníci v průhledných trikotech, nýbrž muž a žena, nositelé zralé zkušenosti včetně přiznaných vrásek, kteří si potřebují něco „ vyříkat“. Velké plátno kina tento zážitek ještě umocňuje. České titulky. Přístupnost bez omezení. Vstupné: pro členy FK 50 Kč pro ostatní 100 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



120 BPM

120 battements par minute

Režie  -  Robin Campillo

Scénář  -  Robin Campillo

Země původu  -  Francie

2017 / 140 min.

120 BPM – drama, Francie, 2017, 140 min., PREMIŔA Režie: Robin Campillo CENY: Velká cena poroty, cena FIPRESCI, Cannes 2017 a dalších 22 cena a 43 nominací. V Maroku narozený francouzský režisér Robin Campillo se vepsal do povědomí kritiky i diváků filmového klubu jako scenárista a střihač filmu Mezi zdmi oceněného Zlatou palmou v Cannes v roce 2008. Jeho další snímek, který bohužel nenašel českého distributora, drama Eastern Boys, získalo v roce 2014 cenu v sekci Horizonty na festivalu v Benátkách. Campillo je tvůrce, kterému k filmařskému úspěchu pomáhá osobní zkušenost s tématem a dobou, o nichž vypráví. Je začátek 90. let a Francií se šíří epidemie AIDS. Ve Spojených státech v té době umírá ročně přes 20 tisíc lidí. Nemoc si už deset let vybírá kruté oběti na životech, přesto aktivisté z pařížské pobočky hnutí ACT UP bojují s nezájmem, nebo více, s odporem veřejnosti, otupělostí vlád a machinacemi farmaceutických firem. Nováček Nathan se seznamuje s radikálem hnutí Seanem, jehož politický boj je zároveň bojem o život. Sean je HIV pozitivní a jeho čas se krátí a chce jediné, být vyslyšen a zemřít jako člověk, na jako prašivý pes. I přes vážnost tématu, o kterém film pojednává, je zde místo pro humor a lidskost, a to až do samotného konce. Nejedná se o politickou agitku, ani o odsudek, či obhajobu. Je to zdařile zaznamenaná skutečnost, která nastala, která šokovala, děsila a vyžadovala řešení. Název filmu odkazuje jak na monitoring srdeční aktivity, tak i k dobovému houseovému tepu tanečních klubů. (BPM – Beats Per Minute. Zkratka hnutí ACT UP - AIDS Coalition to Unleash Power). České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Velká hra

Molly's Game

Režie  -  Aaron Sorkin

Scénář  -  Aaron Sorkin, Molly Bloom (kniha)

Země původu  -  usa

2017 / 140 min.

Velká hra – drama/životopisný, USA, 2017, 140 min., Režie: Aaron Sorkin CENY: Nominace na Oscara za scénář. Cena amerických kritiků. Cena za nejlepší herecký výkon pro Jessicu Chastain na MFF v Palm Springs. Snímek Velká hra je velkou hrou v pravém slova smyslu a režisér Sorkin objevil v tématech čekajících na zfilmování opravdový klenot. Po úspěšné profesní dráze scénáristy (např. Pár správných chlapů – 1992, Steve Jobs -2015), se odvážně pustil do zpracování životopisné knihy autorky Molly Bloom. K filmovému debutu si sám napsal scénář. Že se dílo podařilo, o tom svědčí i nominace na Oscara za scénář. Molly Bloom (Jessica Chastain) před sebou měla kariéru freestylové lyžařky, tu jí ale zhatilo zranění páteře. Vydala se tedy do L. A., kde se dostala mezi smetánku scházející se každý týden na poker. Brzy začala pořádat své vlastní hry a v jejím exkluzivním klubu prohrávali miliony známé osobnosti typu Tobeyho Maguira nebo Leonarda DiCapria. Ale vydělávat pokerem je ošemetná hra se zákonem… Snímek má více než dvě hodiny, je plný informací, nedá divákovi vydechnout. Kromě strhujícího děje přináší i inteligentního humor a skvělé herecké výkony. Jessica Chastain v roli Molly dává postavě přirozenou sílu a autoritu, což film ještě více pozvedá. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Potvora

En Frygtelig Kvinde

Režie  -  Christian Tafdrup

Scénář  -  Christian Tafdrup

Země původu  -  Dánsko

2017 / 86 min.

2. dubna v 17:30 Potvora – Dánsko, 2017, drama, 86 min. Režie: Christian Tafdrup Dánský herec a scénárista Tafdrup má na svém kontě řadu projektů a spolupracoval i na kultovním severském seriálu Vláda. Ve snímku Potvora se bravurně vypořádal s tématikou síly ženské manipulace. Jeho snímek je plný skvěle odpozorovaných detailů nevyrovnaného partnerského vztahu. Jednoduchý příběh začíná flirtem Rasmuse a Marie, dvou hlavních hrdinů, kteří se potkají na večírku. Prvních pár týdnů se vše zdá být naprosto ideální. V plné zamilovanosti se snadno cokoliv odpouští a pozornost se dá celkem snadno obelstít. Marie se Rasmusovi brzy dostane pod kůži a pomaličku si pro sebe uzurpuje jeho životní prostor, přátele, zájmy atd.. Má takový vztah šanci vydržet? Film je skvělou analýzou schopnosti manipulovat, okořeněný hořkým humorem a výbornými hereckými výkony. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Příslib úsvitu

La Promesse de l'aube

Režie  -  Eric Barbier

Scénář  -   Předloha: Romain Gary (kniha) Scénář: Eric Barbier, Marie Eynard

Země původu  -  Francie

2017 / 130 min.

2. dubna v 19:30 Příslib úsvitu – Francie, 2017, drama/romantický/životopisný, 130 min. Režie: Eric Barbier Předlohou snímku Erica Barbiera je stejnojmenný autobiografický román Romaina Geryho, ve kterém se francouzský spisovatel vrací do doby svého dětství a citového zrání. Gery rodným jménem Roman Kacew se narodil ve Vilnius v roce 1914 a zemřel v Paříži 2. prosince 1980. Byl nejen úspěšným spisovatelem, ale také diplomatem, filmovým režisérem a válečným pilotem. Po nelehkém dětství v Polsku, se dostává se svou matkou do Francie. Nina Kacew (skvělá Charlotte Gainsbourg) je milující matka, herečka a excentrické osoba. Pro kariéru svého syna udělá cokoliv. Neúnavná podpora se však snadno může stát i celoživotním břemenem. Životopisný snímek vyniká přesnými reáliemi doby, hereckými výkony a zachycuje osudy jednoho opravdu mimořádného člověka 20. století. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ztratili jsme Stalina

La Mort de Staline

Režie  -   Armando Iannucci

Scénář  -  Předloha: Fabien Nury (kniha) Scénář: Armando Iannucci, Ian Martin, David Schneider

Země původu  -  Velká Británie / Francie / Belgie

2017 / 106 min.

9. dubna v 19:30 Ztratili jsme Stalina – Velká Británie/ Francie/ Belgie, 2017, komedie/drama, 106 min. Režie: Armando Iannucci Velký vůdce padl. Přímo na koberec. Jmenuje se Stalin. Nad jeho mrtvolou začíná tragikomický boj o nástupnictví. Soudruzi z politbyra se pomalu zbavují letitého strachu a boj o moc začíná. Jedni kují pikle proti druhým a do toho společně organizují okázalý diktátorův pohřeb. Černá komedie Ztratili jsme Stalina, předvádí šílený komunistický režim a nejabsurdnější na tom je, že téměř vše v tomto filmu je založeno na skutečných událostech. Podle ruského ministerstva kultury snímek režiséra Armanda Iannucciho uráží sovětskou historii a zakázali jej promítat v kinech. Ve zbytku světa film sbírá kladné recenze i díky skvělému obsazení v čele se Stevem Buscemim (Chruščov), Jasonem Isaacsem (maršál Žukov) a monty pythonovcem Michaelem Palinem (Molotov). Vydařený snímek, při jehož sledování lehce mrazí. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Foxtrot

Foxtrot

Režie  -  Samuel Maoz

Scénář  -  Samuel Maoz

Země původu  -  Izrael / Německo / Francie

2017 / 113 min.

16. dubna v 19:30 Foxtrot – Izraele/ Německo/ Francie, 2017, drama, 113 min. Režie: Samuel Maoz Osm let po úspěšném snímku Libanon (Zlatý lev Benátkách) natočil Samuel Maoz neméně úspěšný film, ve kterém se vrací k tématu klaustrofobních vztahů Izraelců a Arabů, k holokaustu i k rodinným tradicím, které jsou, podle Moaze, zárukou zachování lidskosti. Dotýká se extrémní emocionální bolesti a strašných ironií života. Michael a Dafna se vyrovnávají se zprávou o tom, že jejich syn "padl", když sloužil izraelské armádě. Neexistuje žádné tělo a nedostatek informací o smrti je frustruje. Stát k této situaci přistupuje laxně a rodiče se snaží přijít na to proč? Co se stalo, kde je příčina a na kom spočívá vina za smrt. Snímek je rozdělen do tří sekcí a každá z nich má svůj osobitý styl. Přestože se jedná o drama, je ve filmu několik úsměvných scén, které vyplývají z obyčejných životních situací. Snímek získala řadu ocenění na filmových festivalech a byl za Izrael nominován na Oscara. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Gavrilo Princip - Proces

Branio sam Mladu Bosnu

Režie  -   Srđan Koljević

Scénář  -   Srđan Koljević

Země původu  -  Srbsko

2014 / 161 min.

23. dubna v 19:30 Gavrilo Princip – proces – Srbsko, 2014, drama/ historický/ životopisný, 161 min. Režie: Srđan Koljević Čtyři roky starý historický snímek se do našich kin dostává jen díky nové distribuční společnosti Balkanfilm. Stávající distribuční společnosti dobrou a úspěšnou balkánskou tvorbu, až na pár festivalových výjimek, zcela ignorovaly, ke škodě diváků. Je 28. červen 1914. Gavrilo Princip s přáteli z organizace Mladá Bosna vyjádřili extrémním způsobem svůj nesouhlas s okupací své země Rakouskem a provedli v Sarajevu atentát na následníka rakousko-uherského trůnu Františka Ferdinanda d´Este. Bezprostředně poté byli atentátníci zatčeni a souzeni v procesu, který měl prokázat jejich napojení na Srbsko a dát Rakousko-Uhersku záminku k vyhlášení války této malé zemi. Scénář filmu (v originále Branio sam Mladu Bosnu - Hájil jsem Mladou Bosnu) vychází z autentických zápisů ze soudního jednání s členy organizace Mladá Bosna a především z knihy rakouského právníka Rudolfa Cistlera, který byl jedním z obhájců ex offo přidělených mladistvým atentátníkům. Poutavý historický snímek přináší i řadu nových skutečností. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Měsíc Jupitera

Jupiter holdja

Režie  -   Kornél Mundruczó

Scénář  -   Kornél Mundruczó, Kata Wéber

Země původu  -  Maďarsko / Německo

2017 / 123 min.

30. dubna v 19:30 Měsíc Jupitera – Maďarsko/ Německo, 2017, drama, 123 min. Režie: Kornél Mundruczó Režisér Mundroczó si pro svá díla nevybírá jednoduchá témata. Jeho specifický pohled na svět si mohli diváci FK ověřit například u filmů Bílý bůh (2014), nebo Projekt Frankenstein (2010). Ve svém posledním filmu se zabývá problematikou emigrace. Pro syrského uprchlíka Aryana se stává pokus o překročení maďarské hranice osudným. Při policejním zásahu je několikrát postřelen a následky jsou nečekané. Mladík získává schopnost levitace… Měsíc Jupitera je fantaskní, vizuálně dech beroucí komentář k tvrdé realitě současné uprchlické krize i zkorumpované maďarské společnosti. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pod jedním stromem

Undir trénu

Režie  -  Hafsteinn Gunnar Sigurðsson

Scénář  -  Hafsteinn Gunnar Sigurðsson, Huldar Breiðfjörð

Země původu  -  Island

2017 / 89 min.

Na zahradě klidného předměstí stojí vysoký košatý strom. Strom vrhá velký a studený stín na druhou zahradu. U každé zahrady je dům. Sousedé, kteří bydlí ve stínu stromu, se ale nechtějí smířit s tím, že se nemohou pořádně vyhřívat na vzácném letním slunci. Rádi by, aby se strom alespoň prořezal. Ale druhá strana o tom nechce ani slyšet. Dohadování se promění v hádky, nevhodné poznámky v osobní obvinění a nadávky. Pak přituhne a na řadu přijdou propíchnuté pneumatiky .…..Pod jedním stromem je komedie chladná a tvrdá jako nehostinné islandské pláně. Natočil ji islandský režisér Hafstein Gunnar Sigurdðsson a na filmovém festivalu v Benátkách byla nominována na Nejlepší film, oficiálně byla uvedena na festivalu v Torontu a získala řadu dalších cen a nominací. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Planeta Česko

Planeta Česko

Režie  -  Marián Polák

Scénář  -  Marián Polák

Země původu  -  Česko

2017 / 81 min.

První celovečerní film o české přírodě ukazuje díky nejmodernějším technologiím fascinující dobrodružství zvířat a rostlin žijících kolem nás zcela zblízka. Milovník přírody Marián Polák natočil snímek srovnatelný s megaprojekty TV BBC. Natáčel dlouho v nejrůznějších lokalitách a výsledkem je dech beroucí pohled na naši přírodu počínaje brouky a měkkýši, až po koně a zubry. Na některé unikátní snímky čekal tvůrce i několik dnů a odměnou jsou scény: tesařík zápasící s vosou, had požírající kapra atd.. Komentář v podání Kryštofa Hádka je přiměřeně odborný, takže je vhodný i pro děti. Film Planeta Česko je v domácí filmové tvorbě ojedinělou událostí – dokument natočený na vysoké odborné úrovni a navíc lidmi, kteří přírodu milují. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tak pravil Bůh

Gud taler ud

Režie  -   Henrik Ruben Genz

Scénář  -  enrik Ruben Genz, Bo Hr. Hansen

Země původu  -  Dánsko

2017 / 105 min.

Režisér Genz si vyzkoušel různé žánry, ale nejvíce mu sedí černohumorná dramata. Ve filmovém klubu jsme uvedli již dva jeho úspěšné snímky Číňan (2005) a Ukrutně šťastni (2008). Tentokrát se režisér nechal inspirovat slavnou biografií dánského dramatika Jense Blendstrupa a vytvořil jízlivý, sarkastický a dojemný příběh, zasazený do druhé poloviny 80. let, do doby, kdy explodoval Černobyl. Zachycuje nevšední rodinu, kterou pevnou rukou řídí podivínský psychiatr Uffe, muž mnoha podivných zálib. Patří mezi ně domácí pitky s pacienty i rázovitá výchova synů. Uffe se doma cítí být bohem. Ale bohové nemusí být dvakrát laskaví. Nevšední tragikomedie o podivné lásce, odpuštění a polévce ze šnapsu. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Archa světel a stínů

Archa světel a stínů

Režie  -  Jan Svatoš

Scénář  -  Jan Svatoš

Země původu  -  Česko

2018 / 90 min.

Na filmu pracoval režisér Jan Svatoš téměř 10 let. Deset let příprav, rešerší a pátrání ve filmových archivech, včetně knihovny Kongresu ve Washingtonu. Film vůbec poprvé prezentuje unikátní archivní záběry z Afriky pořízené ve 20. – 30. letech minulého století. Současně odkrývá zcela zapomenutý příběh filmových průkopníků, manželů Martina a Osy Johnsonových. V pátek se seznámili, v neděli měli svatbu. Před hněvem rodičů museli utéci z domova, a tak se vydali do Afriky. Tam objevili a zachytili skutečnou divočinu. V Africe bylo v té době nebezpečnější dokumentovat lidi, než šelmy. Jejich práce přinášela fascinující pohled na necivilizovaný svět. Režisér, který pracuje s množstvím unikátních archivních záběrů z éry počátků kinematografie, vytvořil mimořádné dílo, které nemá ve světové kinematografii obdoby. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Gauguin

Gauguin

Režie  -  Edouard Deluc

Scénář  -  Etienne Comar, Edouard Deluc, Thomas Lilti, Sarah Kaminsky

Země původu  -  Francie

2017 / 102 min.

Francouzský malíř Eugène Henri Paul Gauguin ( 7. června 1848 – 8. května 1903) byl vůdčí osobnost postimpresionismu. Nekompromisní vizionář opouští Paříž, rodinu i přátele a v roce 1891 se usazuje na exotickém ostrově Tahiti, aby zde načerpal inspiraci pro své obrazy v divoké a neposkvrněné přírodě. Zdánlivý ráj se ale mění v místo samoty a chudoby, na němž Paul zápolí s podlomeným zdravím, odmítnutím i pochybami. Poznává zde ale takové domorodou krásku Tehuru, která se stává jeho ženou i múzou. Film Edouarda Deluca je výpravnou, přitom ale meditativní sondou do duše vášnivého a problematického génia. Dominuje jí naprosto strhující, intenzivní výkon Vincenta Cassela. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Teheránská tabu

Teheran Tabu

Režie  -  Ali Soozandeh

Scénář  -  Ali Soozandeh

Země původu  -  Německo / Rakousko

2017 / 90 min.

Teherán je město přísných zákonů a náboženských zvyklostí. Lidé, kteří chtějí žít svobodně, každý den překračují striktní pravidla a vystavují se hrozbě tvrdých trestů. Tři mladé ženy a jeden muž mají podobné touhy jako jejich vrstevníci jinde na světě. Žijí ale na místě, kde platí úplně jiná pravidla. Rockové koncerty v klubech, nemanželský sex, alkohol i drogy místní zákony zakazují. Kdo má peníze a moc, pravidlům se snadno vzepře. Ostatním, kteří chtějí žít mimo úzce vymezené mantinely, hrozí tvrdé tresty. Při cestě za štěstím a svobodou tak hrdinové filmu musí bořit tabu a riskovat. Snímek je celovečerním debutem íránského režiséra žijícího v Německu Aliho Soozandeha. Natáčet přímo v Íránu nepřicházelo v úvahu, film proto vykresluje atmosféru teheránských ulic unikátní animační metodu rotoskopie. Režie: Ali Soozandeh Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bratři Lumiérové

Lumière ! L’aventure commence

Režie  -  Thierry Frémaux

Scénář  -  Thierry Frémaux

Země původu  -  Francie

2017 / 87 min.

Netradiční a výjimečný snímek je dílem historiků Thierry Frémauxe a Bertranda Taverniera, kteří vybrali, seřadili a okomentovali108 krátkých snímků, které vytvořili před více než sto dvaceti lety bratři Louis a Auguste Lumièrové, vynálezci kinematografie. Krátké filmy jsou precizně zrestaurované pro digitální projekci a nabízejí mimořádně hodnotné svědectví o kulturním a technologickém rozvoji na přelomu 19. a 20. století. Pro cinefila i běžného diváka – unikátní. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři billboardy kousek za Ebbingem

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Režie  -  Martin McDonagh

Scénář  -  Martin McDonagh

Země původu  -  Velká Británie / USA

2017 / 115 min.

Poslední příležitost vidět na velkém plátně jeden z nejlepších filmů z posledních let. Drama ženy (Oscar pro Frances McDormand), která se snaží změnit laxní přístup policie k vyšetřování vraždy své dcery. Přestože se děj filmu odvíjí od násilného činu, nejedná se o detektivku ani thriller, ale o vtipné vyprávění o smutných věcech života vezdejšího. Pronájmem volných reklamních ploch, na něž excentrická a nešťastná matka umístí výzvu pro místní policii, je spuštěna lavina událostí, kterou typický americký vidlákov ještě nezažil. Režisérovi se podařilo natočit snímek kde každé slůvko, každé malé gesto jeho postav je přesně takové, jak má být, aby vyznění bylo přesně tak vypointované, jak má být (většinou vtipné a/nebo ironické). Po snímku V Bruggách a 7 psychopatů další černohumorný poklad z dílny Martina McDonagha. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Akta Pentagon: Skrytá válka

The Post

Režie  -   Steven Spielberg

Scénář  -  Josh Singer, Liz Hannah

Země původu  -  USA / Velká Británie

2018 / 116 min.

Poslední Spielbergův film sice žádnou z nominací na Oscara v sošku neproměnil, ale zdařile navázal na tradici hollywoodských bijáků o investigativních novinářích. Únik zprávy Pentagon Papers o politickém pozadí vietnamské války bylo zřejmě pro českého diváka málo zajímavé téma, a tak film v kinech velkou návštěvnost neměl. U tohoto díla však platí, že nejvíce záleží na tom, jak se daná látka ztvární. Akta Pentagon: Skrytá válka nejsou jen ilustrací události z americké historie, ale univerzálně srozumitelným sdělením i o mnohem obecnějších a nadčasových tématech, jako je svoboda tisku, boj za pravdu a postavení novin a médií ve společnosti, což je téma mnohem aktuálnější, než by se zdálo. Vydavatelka The Washington Post Meryl Streep a šéfredaktorem Tom Hanks jsou ve svých rolích skvělí, jako vždy. Vstupné: pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Psí ostrov

Isle of Dogs

Režie  -   Wes Anderson

Scénář  -   Wes Anderson

Země původu  -  USA / Německo

2018 / 101 min.

Po Grandhotelu Budapešť přichází režisér Anderson s dalším vymazleným snímkem, tentokráte animovaným, který nás přenáší do budoucnosti, kdy psí chřipka ohrožuje populaci. Psi jsou izolování na ostrově. Zde vytvoří společenství, velice podobné tomu lidskému. Svým devátým snímkem Anderson vzdává poctu Japonsku a nejlepšímu příteli člověka. Andersenovi psí hrdinové mají ke klasickým roztomilým animovaným postavičkám hodně daleko, i když přes všechna příkoří zůstávají loajální a láskyplní k člověku, který je vyhodil spolu s odpadky. Režisér ve snímku naznačuje i závažnější témata: bezohlednou manipulaci, moc médií, devastaci přírody i společnosti. Celkově pozitivní film s originálním humorem je přístupný až od 12 let. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mama Brasil

Benzinho

Režie  -  Gustavo Pizzi

Scénář  -  Gustavo Pizzi, Karine Teles

Země původu  -  Brazílie / Uruguay / Německo

2018 / 98 min.

V rozpadajícím se domku na předměstí Rio de Janeira žije Irena a její velká rodina. V početné komunitě se stále něco děje. Tu je důvod k radosti, tu zase k pláči, ale všechno a všechny obestírá Irenina láska a starostlivost. Nejobyčejnější příběh o rodičích a dětech dojímá, baví, zahřívá a slibuje, že každý život má spoustu barev a nových začátků.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Studená válka

Zimna wojna

Režie  -  Pawel Pawlikowski

Scénář  -  Pawel Pawlikowski

Země původu  -  Polsko

2018 / 87 min.

Příběh osudové lásky mezi zpěvačkou Zulou a skladatelem Viktorem se odehrává Polsku v období stalinismu. Západ se ubírá zcela jiným směrem a veškeré vztahy umrtvuje studená válka. Kunderovsky laděným milostným eposem navazuje Pawel Pawlikowski na úspěch oscarové Idy. Za dílo nabité elektrizující hudbou i obrazovou krásou byl na festivalu v Cannes odměněn Cenou za nejlepší režii. Příběh osudové lásky mezi zpěvačkou Zulou a skladatelem Viktorem se odehrává Polsku v období stalinismu. Západ se ubírá zcela jiným směrem a veškeré vztahy umrtvuje studená válka. Kunderovsky laděným milostným eposem navazuje Pawel Pawlikowski na úspěch oscarové Idy. Za dílo nabité elektrizující hudbou i obrazovou krásou byl na festivalu v Cannes odměněn Cenou za nejlepší režii. Vstupné 80 Kč pro členy FK, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tísňové volání

Den skyldige

Režie  -  Gustav Möller

Scénář  -  Emil Nygaard Albertsen, Gustav Möller

Země původu  -  Dánsko

2018 / 85 min.

Bývalý policista, pracující na tísňové lince, odpoví na volání unesené ženy. Hovor je přerušen a policista začíná po ženě a jejím únosci pátrat. S telefonem jako jediným nástrojem vstoupí do závodu s časem, aby zachránil ohroženou ženu. Zločin, který odkrývá, je však mnohem větší, než se na začátku mohlo zdát. Snímek byl oceněn na filmovém festivalu Sundance Cenou diváků za nejlepší zahraniční film.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rocky Horror Picture Show

Rocky Horror Picture Show

Režie  -  Jim Sharman

Scénář  -  Jim Sharman, Richard O'Brien

Země původu  -  USA

1975 / 100 min.

PROJEKT 100 - poslední ročník: MUZIKÁLY. Kuriózní parodie na béčkové horrory s rockovou hudbou a trochou sci-fi se záhy po uvedení stala kultovním hitem. Mladý pár Janet (Susan Sarandon) a Brad (Barry Bostwick) se ztratí na silnici v dešti a narazí na doktora Frank-A-Furtera (Tim Curry) - transvestity, který zrovna pořádá večírek. Excentrické postavy i choreografie a chytlavé songy. Poprvé v českých kinech. https://projekt100.cz/rocky-horror-picture-show/


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Moulin Rouge

Moulin Rouge

Režie  -  Baz Luhrmann

Scénář  -  Baz Luhrmann, Craig Pearce

Země původu  -  Austrálie / USA /

2001 / 123 min.

PROJEKT 100 - poslední ročník: MUZIKÁLY Paříž v roce 1900. Kabaret a noční klub MR je na vrcholu své slávy i díky krásné Satin, tanečnici, kurtizáně. Mladý spisovatel podlehne kouzlu Paříže i Satine. Může se naplnit jejich láska? Romantika, skvělé herecké výkony, výprava i hudba, prostě jedna velká filmová nádhera.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vlasy

Hair

Režie  -  Miloš Forman

Scénář  -  Michael Weller

Země původu  -  USA

1979 / 121 min.

PROJEKT 100 - poslední ročník: MUZIKÁLY. Pocta Miloši Formanovi. Vlasy patří mezi nejvýznamnější muzikály, nejen díky svému mírovému poselství, ale hlavně pro skvělé zachycení doby hippies, hudbě a choreografii. Spontánní, strhující taneční výkony jsou oslavou vitality a radosti ze života.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Muž, který zabil Dona Quijota

El hombre que mató a Don Quijote

Režie  -  Terry Gilliam

Scénář  -  Terry Gilliam, Tony Grisoni

Země původu  -  Španělsko / Belgie / Portugalsko / Velká Británie

2018 / 132 min.

„Imaginárium Dr. Gilliama“ je zde. Jeden z nejoriginálnějších režisérů současnosti si splnil svůj životní sen. Po neuvěřitelných peripetiích a katastrofách, po třiceti letech příprav přichází do kin příběh Dona Quijota, hrdiny románu, který byl vydán v roce 1605. Několikrát přepracovaný scénář se odehrává v současnosti. Americký režisér reklam Toby (Adam Driver) zpracoval před lety, ještě jako student, krátkou adaptaci Cervantesova románu. Při natáčení ve Španělsku využil jako herce místní občany. Toby se po letech vrací a zjišťuje, že jeden z aktérů jeho studentského filmu stále žije v přesvědčení, že je rytířem. Gilliamův dlouho očekávaný projekt je laskavou poctou příběhu, který uvedl do literatury komicky vyjádřený rozpor mezi skutečností a iluzí. S humornou nadsázkou dává režisér vyniknout kontrastu mezi dobou moderní a dobou Dona Quijote. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Hora

Mountain

Režie  -  Jennifer Peedom

Scénář  -  Jennifer Peedom

Země původu  -  Austrálie

2017 / 74 min.

Ještě před 300 lety byly snahy zdolat horské vrcholy považovány za něco velmi blízkého šílenství. Nikdo tehdy nepředpokládal, že by divoká a opuštěná horská krajina mohla někoho zajímat. Vrcholy hor byly považovány za místa, kde sídlí nebezpečí, nikdo je nevnímal jako místa plná krásy. Dokument Hora nám ukazuje okouzlující sílu výšin a jejich věčnou moc. Díky hudební spolupráci s Australien Chamber Orchestra vzniklo dílo, které vztah člověka a hor uvádí jako impozantní dokumentární symfonii. Vstupné pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Střídavá péče

Jusqu'à la garde

Režie  -  Xavier Legrand

Scénář  -  Xavier Legrand

Země původu  -  Francie

2017 / 93 min.

Stříbrný lev za režii na festivalu v Benátkách, cena diváků na festivalu v San Sebastianu a další prestižní ocenění zdobí režijní debut, který definuje rizika neřešených rodinných problémů. Rozvedení manželé jsou u soudu ve věci střídavé péče o syna Juliena. Dokumenty jsou předloženy, jednání probíhá korektně. Soudkyně rozhodne v otcův prospěch, přestože je seznámena s dopisem chlapce, ve kterém se střídavé péči brání a otce označuje výrazem tamten. Pozorný divák od tohoto okamžiku tuší věci příští. Málokterý horor má tak hluboký dopad jako psychologické drama sledující potýkání malého Juliena s tyranským otcem, prvotina režiséra Legranda, jehož krátký snímek Než o všechno přijdeme, vynesl v roce 2014 francouzskému tvůrci nominaci na Oscara. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



17.9. filmový klub nehraje, náhradní představení 24.9. v 17:30

17.9. filmový klub nehraje, náhradní představení 24.9. v 17:30

Režie  -  x

Scénář  -  x

Země původu  -  x

2018 / 0 min.

x


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tvář

Twarz

Režie  -  Małgorzata Szumowska

Scénář  -  Małgorzata Szumowska, , Michał Englert

Země původu  -  Polsko

2018 / 91 min.

Na Berlinale oceněná novinka přední polské režisérky je nekompromisní i vtipnou studií krize identity jednotlivce a společnosti. Tvář Polska, ale i nová tvář hlavního hrdiny filmu podivína Jacka, který se podílí na stavbě obří sochy Ježíše. Zde přijde k úrazu a má se stát prvním polským občanem, jemuž bude transplantován nový obličej. Režisérka, scenáristka a producentka Szumowská (narozená v roce 1973 v Krakově) ve svých filmech originálně a metodicky pitvá problematiku mezilidských vztahů a směle prezentuje témata týkající se národní svébytnosti a společenských tabu. Její snímky nepostrádají fantazijní prvky a černý humor. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Léto

Лето

Režie  -  Kirill Serebrennikov

Scénář  -  Kirill Serebrennikov, Lili Idova, Michail Idov

Země původu  -  Rusko / Francie

2018 / 126 min.

Leningrad, počátek 80. let. Šedou realitou politických represí a zákazů prosvítá živelné rockové hnutí. Frontman úspěšné rockové skupiny Zoopark se ujímá mladého zpěváka Viktora, ze kterého se má za pár let stát legenda ruské rockové scény Viktor Coj. Nostalgie oproštěná od sentimentu, tak by se dala popsat nálada snímku, jenž svým černobílým obrazem evokuje společenskou náladu, která byla typická pro všechny země východního bloku té doby. Zahraniční hity pouštěné z desek koupených na černém trhu i písně obou muzikantů tvoří hudební kulisu vynikajícího filmu, jehož střih a postprodukce proběhla bez účasti režiséra, který je již téměř rok držen v domácím vězení. Režisér vzdává tímto dílem poctu umělcům, jejichž tvorba měnila svět. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



King Skate

King Skate

Režie  -  Šimon Šafránek

Scénář  -  Šimon Šafránek

Země původu  -  Velká Británie, dokumentární

2018 / 80 min.

„Přilepit se k betonu. Vysvištět prostorem. Mít to všechno v pohybu. Skateboard!“ První celovečerní dokument o vzniku skateboardingu v Československu je strhujícím svědectvím o hledání svobody ve společnosti sužované komunistickým režimem. V unikátních archivních záběrech a za zvuků našláplého punkového soundtracku se představí kultovní mistři „prkýnka“ a jejich nekonečná mejdanová jízda šedou normalizací. Nechte se svést dokumentární událostí roku 2018. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Beze stop

Leave No Trace

Režie  -  Debra Granik

Scénář  -  Předloha: Peter Rock (kniha) Scénář: Debra Granik, Anne Rosellini

Země původu  -  USA

2018 / 119 min.

Snímek Beze stop byl jedním z vrcholů letošního Sundance i MFF v Karlových Varech. Patnáctiletá Tom žije se svým otcem Willem v lese na okraji Portlandu. Dobrovolná izolace od tzv. normální společnosti jim umožňuje vytvořit si realitu čistých, civilizací nezkažených prostých radostí. Jednoho dne však o sobě okolní svět dává vědět a konfrontace je nevyhnutelná. Debra Graniková natočila precizní studii vztahu mezi otcem a dcerou a současně obraz alternativního života, jenž se může zdát příliš radikální. Snímek je podnětným komentářem navyklého/normálního životního stylu a hodnot. Vstupné pro členy FK 90 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zloději

Mambiki kazoku

Režie  -  Hirokazu Kore'eda

Scénář  -  Hirokazu Kore'eda

Země původu  -  Japonsko

2018 / 121 min.

Snímek získal Zlatou palmu na MFF v Cannes za režii. Ve FK jsme v minulosti uvedli dva zdařilé snímky režiséra Kore'edy – 2017: Po bouři a 2016: Naše malá sestra. Stejně jako v předchozích filmech i v tomto, zatím posledním filmu, se věnuje problematice mezilidských vztahů. Osamu je zloděj. Celá jeho rodina žije z krádeží v obchodech. Každodenní rutinu však změní malá holčička, kterou zlodějská rodina svérázně adoptuje. Citlivé drama o sounáležitosti, lásce a lidské důstojnosti. Vstupné pro členy FK 90 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Utøya, 22. července

Utøya 22. juli

Režie  -  Erik Poppe

Scénář  -  Anna Bache-Wiig, Siv Rajendram Eliassen

Země původu  -  Norsko

2018 / 92 min.

Zpracování významných historických epizod je pro filmaře vždy výzvou, u které bohužel dojde často k tristnímu naplnění. U snímku, který zpracovává tragickou událost, při níž pravicový extremista Breivik zavraždil 77 lidí na ostrově Utøya, tomu tak není. Norský režisér Poppe nerozebírá jednání vraha, ale soustředí svůj pohled na oběti útoku. Děním provází Kaja, která je na táboře se sestrou. Spolu s ní sledujeme strach, nejistotu a hlavně bezradnost. Film konfrontuje diváka s úvahami, jak by se sám zachoval v takhle šílené situaci. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Odborný dohled nad východem slunce

Odborný dohled nad východem slunce

Režie  -  Pavel Göbl

Scénář  -  Pavel Göbl

Země původu  -  Česko

2014 / 70 min.

Bez řvavé reklamy na každém rohu vstoupil do českých kin „malý“(stopáž jen 70 min.), černobílý, vydařený film s dlouhým názvem o chystané pomstě. Na severu Čech se sejde trojice kmetů, které šéfuje nestor první generace mániček a hudební legenda Vratislav Brabenec ze skupiny The Plastic People of the Universe. Jeho parťáky jsou vysloužilý cirkusák, kdysi zavřený za pašování disidentských knih a bývalý zlodějíček, dnes nesmiřitelný nepřítele komunistů. Trio mstitelů se chystá vykonat spravedlnost nad estébákem v podání Jiřího Lábuse, který je v minulosti terorizoval, a který si nyní užívá spokojený život hospodského. Velmi záhy však pánové zjistí, že to nebude tak jednoduché, když se jim navíc do plánu zaplete ženská, a oni jsou na pomstu i maličko líní. Po dlouhé době dobrý, nezávislý, český film s řadou znamenitých hlášek a výbornou hudbou.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sweet Country

Sweet Country

Režie  -  Warwick Thornton

Scénář  -   Steven McGregor, David Tranter

Země původu  -  Austrálie

2017 / 110 min.

Buš australského Severního teritoria, 20. léta minulého století. Svobodný Austrálec Sam se dostává do konfliktu se zatrpklým válečným veteránem, osadníkem a farmářem Harrym, jenž si stále myslí, že původní obyvatelé jsou podřadné bytosti, otroci. Spor končí tragicky a Austrálec se vydává na útěk drsnou, nádhernou krajinou. Suverénně zrežírovaný, drsný western o násilí a rasismu získal Zvláštní cenu benátské poroty i nejprestižnější ocenění na MFF Toronto. Vstupné pro členy FK 80 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ženou z boží vůle

Die göttliche Ordnung

Režie  -  Petra Biondinaa Volpe

Scénář  -  Petra Biondinaa Volpe

Země původu  -  Rakousko

2017 / 96 min.

CENY: Vítězný film na MFF v San Diegu, nejlepší švýcarský film roku 2017 a dalších 8 cen a nominací. Švýcarsko bylo jednou z posledních evropských zemí, v nichž došlo k uzákonění volebního práva žen. Na federální úrovni bylo schváleno až roku 1971, v některých regionech dokonce až počátkem 90. let. Z dnešního pohledu neuvěřitelná věc, že před necelými třemi dekádami nemohly ženy v jedné z nejvyspělejších evropských zemí volit, že? Přesto se tomu tak dělo a rozhodně stojí za připomenutí, že snahy žen a rozličných menšin nejsou vůbec nesmyslné, naopak by se měly podporovat a neopomíjet. Nora je mladá žena v domácnosti. Žije se svým mužem a dvěma syny v poklidné švýcarské vesnici, kam jen sporadicky doléhají zprávy o společenských převratech přelomu 60. a 70. let minulého století. Vesnický i rodinný mír je však značně narušen, když se Nora začne zasazovat o hlasovací právo pro ženy a jejich právo na zaměstnání. Bude moci muž i nadále rozhodovat o penězích i o tom, zda jeho manželka smí nebo nesmí pracovat? Úspěšný snímek natočila scénáristka a režisérka Petra Volpe, která napsala a režírovala několik oceněných televizních filmů. Její scénář k filmu Heidi (2015) se stal mezinárodně nejúspěšnějším švýcarským snímkem všech dob. (Film Heidi, děvčátko z hor byl uveden v rámci přehlídky ADAPTACE 11. 11. v kinokavárně ALFA). České titulky. Přístupnost od 12 letí. Vstupné: pro členy FK 80 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Vernisáž fotografií Jiřího Zágnera

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Jiří Zágner

Scénář  -  

Země původu  -  

2018 / 60 min.

Foyer kina Alfa TADY JSEM – nepravidelný cyklus výstav, který pořádá filmový klub. Vernisáž výstavy Jiřího Zágnera: ABSTRAKCE VE FOTOGRAFII.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: BlacKkKlansman

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Spike Lee

Scénář  -  Předloha: Ron Stallworth (kniha) Scénář: Spike Lee, David Rabinowitz, Charlie Wachtel, Kevin Willmott

Země původu  -  USA

2018 / 104 min.

CENY: Velká cena z MFF v Cannes 2018, cena ekumenické poroty z MFF v Cannes, cena za nej. film na MFF v Locarnu a další ceny a nominace. Chytrá satira, která si utahuje z hloupých rasistů. Spike Lee natočil podle skutečného případu politicky angažované dílo, které je současně velmi zábavné. Na počátku sedmdesátých let minulého století zmítaly Amerikou demonstrace za lidská práva. Rasová segregace černošských obyvatel padla, postupně se přijímaly právní reformy pro jejich plné a rovnoprávné začlenění do společnosti, což vyvolávalo odpor na straně bělošské většiny. V této době plné napětí, bylo třeba čím dál naštvanější černošské komunitě něčím vyjít vstříc. A tak se stalo, že do řad policejního sboru ve městě Colorado Springs přišel v roce 1972 mladý, devatenáctiletý „černý kluk“ s gigantickým afrem Ron Stallworth (John David Washington). Nejprve byl odklizen do kartotéky. Pracovitý a ambiciózní Ron tam však dlouho nezůstal a postupně se stal - vyšetřovatelem, tajným agentem a dokonce členem Ku-Klux-klanu. Za neuvěřitelných okolností pomohl odhalit působení vysokých vojenských důstojníků v této rasistické organizaci. Situace, které musí Ron řešit, jsou sice na hraně, ale díky nadhledu a chytrosti z nich vždy vybředne. Spike Lee natočil zábavný film s absurdní zápletkou, nad jejímiž peripetiemi se budete současně výborně bavit a zároveň se zdráhat uvěřit, že přesně takhle se to stalo. Diváka pobaví hloupost jižanských rasistů, tarantinovské dialogy, kombinace absurdního a černého humoru, vypointované gagy a skvělé herecké výkony. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Co jsme komu udělali (projekce v DIVADLE)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Philippe de Chauveron

Scénář  -  Philippe de Chauveron, Guy Laurent

Země původu  -  Francie

2014 / 97 min.

CENY: Nominace na Evropské filmové ceny a cena francouzských filmových kritiků za scénář. Do českých kin se režisér Philippe de Chauveron propracoval až svým pátým celovečerním filmem, který sklízel (2014) a sklízí nadále úspěchy u diváků v celé Evropě. Vkusných a současně vtipných komedií se slovním i situačním humorem je totiž opravdu málo. Námět je závažný - vzrůstající počet imigrantů, jejich vliv na tradiční život ve Francii a okolních zemích, střety přerůstají do násilností atd. V tomto světě žije celkem šťastně postarší, katolický a velice konzervativní manželský pár, který má čtyři dcery na vdávání. Rodiče velice těžko snáší, i s ohledem na sousedy, když se součástí rodiny stanou ženiši: Žid, Arab a Číňan. S nadějí tak vzhlíží k nejmladší dceři. Doufají, že jim poslední potomek dopřeje užít si tradiční katolickou svatbu v kostele. K naplnění rodičovských tužeb však vedou cesty klikaté. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Profesoři zločinu (3) - Velké finále

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Sydney Sibilia

Scénář  -  Sydney Sibilia, Francesca Manieri, Luigi Di Capua

Země původu  -  Itálie

2017 / 102 min.

Závěreční díl úspěšné minisérie. Hlavní aktéři filmu sice všichni sedí ve vězení, ale to neznamená, že nejsou připravení na největší akci své kariéry. Profesorský gang naposledy zasahuje! Pietro Zinni a jeho spolek zločinců s vysokoškolskými tituly nikdy neprohrává. Ale bohužel, ani nevyhrává. Namísto vytoužené svobody si jeho členové odpykávají tresty za zločin, který nespáchali. Zároveň je pronásledují přízraky z minulosti, především tajemná droga zvaná Sopox. Pietro odhalí, že slouží jako nástroj rafinované pomsty a jeho profesorská banda je jediná, která tomu dokáže zabránit. Bude při tom čelit více než vyrovnanému protivníkovi. Nechybí mu ostré lokty, nenávist… ani vysokoškolský diplom. Tak do třetice všeho dobrého i zlého! České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Turné

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Goran Marković

Scénář  -  Goran Marković

Země původu  -  Srbsko / Bosna a Hercegovina

2018 / 103 min.

CENY: Vítězný film na MFF v Soluni., Cena za režii a cena FIPRESCI na MFF v Montréalu. Nejlepší film na MFF v Montpellier. Pravidelní návštěvníci filmového klubu ví, že kvalita balkánského filmu notně převyšuje úroveň naší kinematografie. Režiséři rumunští (Lucian Pintilie, Cristian Mungiu), bulharští (Radu Jude), ze Slovinska, Bosny a Hercegoviny (Goran Markovič, Alen Drljević) jsou držiteli prestižních filmových cen, nominanty na Evropské filmové ceny, Zlaté globy atd.. Troufají si totiž točit o věcech, které často nepříjemně připomínají neblahou minulost a pouští se i do témat současných. Goran Markovič odvážně a s humorem zasadil děj filmu do první poloviny 90. let, do doby občanské války v Jugoslávii. Herci bělehradského divadla dostanou nabídku absolvovat turné po Republice Srbské a v Bosně a Hercegovině. S vidinou slušného výdělku vyrážejí na cestu. Po příjezdu na místo přichází rychlé vystřízlivění. Město, do kterého je přivezla vojenská dodávka, je pod nepřátelskou palbou. Navíc dostávají nesnadný úkol - kulturně povznést vojáky těsně za frontovou linií. Ti mají ale úplně jiné starosti. Po představení se zhýčkaní herci rozhodnou pro okamžitý návrat domů. Cesta, po válkou zmítané zemi, při které se potkávají postupně s bojovníky všech válčících stran, se pro ně stává bojem o přežití. Zachránit je mohou pouze jejich herecké schopnosti. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Bio Ráj

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Giuseppe Tornatore

Scénář  -  Giuseppe Tornatore

Země původu  -  Itálie/Francie

1988 / 155 min.

CENY: Oscar 1990 za nejlepší neanglicky mluvený film, Zlatý globus, několik cena BAFTA, Zlatá Palma z Cannes 1989 a nepřeberná řada dalších prestižních filmových a festivalových cen za scénář, režii i herecké výkony. Zkušený a slavný Giuseppe Tornatore natočil tento film jako poctu kinematografii. Poctu všem, kteří film tvoří, promítají a kteří chodí rádi do kina. Film má dvě časové roviny. Úspěšný filmový režisér Toto při zprávě o smrti starého vesnického promítače Alfreda vzpomíná na své dětství. Na pozadí poválečné bídy se rozvíjí vztah mezi malým Totem, neodbytně přitahovaným tmavým sálem kina a promítací kabinou (s hučícími stroji, paprsky světla rozptýlenými v prachu, převíječkami a prázdnými cívkami rozvěšenými po zdech), ve které kraluje Alfred zastupující mu autoritu otce, nezvěstného od války. Dospívající Toto se Alfredem nechá přemluvit k odchodu z vesnice, aby rozvinul svůj talent. Když se po letech vrací na pohřeb, stařičké kino je právě bouráno a dojatý Toto si promítá film, sestavený ze scén polibků, které musel Alfred na příkaz místního faráře vystřihovat, aby je následně odkázal svému příteli a žákovi. Nostalgický, divácky vřele přijatý film nesklouzl do sentimentality, ale s přesně dávkovaným citem evokuje dobu, v které kino bylo pro vesničany jediným kulturně-společenským zážitkem a v sále bývala atmosféra jako na fotbalovém zápase. Bio Ráj je hereckým koncertem Philippe Noireta (1930 – 2006), který za tuto roli získal řadu cen, např. na MFF v Berlíně, v Benátkách atd.. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: The Disaster Artist - Úžasný propadák

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  James Franco

Scénář  -  Předloha: Greg Sestero (kniha), Tom Bissell (kniha) Scénář: Scott Neustadter, Michael H. Weber

Země původu  -  USA

2017 / 104 min.

Režie: James Franco CENY: Nominace na Oscara 2017. Zlatý globus za nej. film v kategorii komedie. Cena amerických filmových kritiků a dalších 23 cen a neuvěřitelných 73 nominací. Už jednou Hollywood poznal režiséra, který neměl ani špetku talentu. Filmy tvořil s urputnou zatvrzelostí, obrovským neumětelstvím, ale hlavně s láskou – byl jím Edward Davis Wood, Jr. (1924 – 1978). Americký filmový režisér, scenárista a herec je dnes známý (a slavný) jako tvůrce nejhorších filmů všech dob. Novodobý Ed Wood se jmenuje Tommy Wiseau. V roce 2003 uvedl tento režisér, scenárista, producent a herec do kin svůj debut The Room, který se obratem zařadil mezi nejhorší filmová díla. Mnozí ho dokonce označují za největší filmovou tragédii, jíž nepřekonává ani Ed Wood. Režisér James Franco o vzniku vysmívaného projektu natočil svébytný film a zahrál si v něm i hlavní roli. Absurdita Wiseaua a jeho filmu by řadu tvůrců jistě svedla ke snaze The Room a jeho autory zesměšňovat, ale Franco, kterého většina diváků zná jako Harryho Osborna z trilogie o Spider-Manovi, se však rozhodl filmu vytvořit upřímnou, úsměvnou poctu. Zachytil všechny patálie se vznikem katastrofálního projektu, snahu Wiseaua prosadit se v Hollywoodu, frustrace i jeho výstřední chování, upřímný zápal a diskutabilní metody tvorby. Francoův film tak vyznívá jako oslava touhy po uměleckém vyjádření a splnění snů navzdory nepřekonatelným překážkám. The Room v našich kinech ani na DVD uveden nebyl. V zahraničí se však jedná o léty prověřený kult, jemuž se povedl husarský kousek – je tak špatný, až je vlastně dobrý, neboť baví svou vzrůstající absurdností od první minuty. Francův „film o filmu“ je tak dobrý, že byl nominován na Oscara. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Jezinky a bezinky

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Frank Capra

Scénář  -  Joseph Kesselring (divadelní hra), Julius J. Epstein

Země původu  -  USA

1944 / 118 min.

Do programu přehlídky zahrnuji vždy jeden klasický, nestárnoucí, hollywoodský biják. Tentokrát je to romantická krimikomedie z roku 1944. Proslulý moralista Frank Capra se pro jednou utrhl ze řetězu a natočil rozverně amorální komedii s Carym Grantem o dvanácti mrtvolách ve sklepě, zlomyslné genetice a lahodné chuti bezinkového vína. Uznávaný spisovatel Mortimer Brewster (Cary Grant) je čerstvě ženatý s krásnou Elaine (Priscilla Lane), ale bojí se ji uvést do rodiny. Zjistil totiž, že jeho dvě zdánlivě neškodné tetičky Abby (Josephine Hull) a Martha (Jean Adair) likvidují staré pány. Pomocníkem je jim Mortyho bláznivý bratr Teddy (John Alexander), který se považuje za prezidenta Roosevelta. Jako by to nestačilo, po letech se vrací domů další Mortimerův bratr, sériový vrah Jonathan (Raymond Massey), připravený pomstít dávné křivdy a srovnat s tetami skóre. Pro označení žánru, s nímž je obvykle spojeno jméno režiséra Franka Capry, se vžil termín sociální pohádka (Pan Smith přichází, Úžasná událost atd.). Jeho filmy vždy poukazují na zlo, které se, poučeno a napraveno, mění v dobro. Smyslem těchto filmů není reflektovat lidské chování, ale nabízet ideál víry v poctivost, pravdu a další vznešené hodnoty. Jezinky a bezinky ale patří mezi černé komedie, tedy k žánru, který dobro a zlo neustále relativizuje. Málokdo by hádal, že příběh, kde se lidé s úsměvem vraždí, natočil právě Frank Capra. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné:70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Profesoři zločinu (1) (projekce v DIVADLE)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -   Sydney Sibilia

Scénář  -  Sydney Sibilia, Valerio Attanasio, Andrea Garello

Země původu  -  Itálie

2014 / 100 min.

CENY: Zlatý globus 2014, za nejlepší komedii a dalších 8 významných festivalových cen, včetně italské filmové ceny David di Donatello a ceny italských novinářů. Úvodní díl hitové italské krimikomedie! Univerzita je škrtla a drogové podsvětí přivítalo. Když pro tebe není místo na univerzitě, ještě pořád můžeš začít vynalézat nové drogy! Pietro Zinni je vzdělaný, slušný, bezúhonný člověk, univerzitní výzkumník, který naléhavě potřebuje prodloužit smlouvu, aby si mohl dovolit alespoň trochu slušný život. Místo vyššího platu ale přijde tvrdá rána. Pietrovo místo je zrušené a brilantní neurobiolog stojí před těžkou volbou, co si počít se svízelnou životní situací. Není v ní zdaleka sám. A tak se společně s propuštěnými kolegy z různých oborů Pietro rozhodne k netradičnímu řešení - vynalézt takový „fet“, který není zakázán italským právem. Režisér, společně se scénáristou Valeriem Attanasiem vytvořili dílo, které se v Itálii stalo filmovým hitem roku 2014. Sybilia pak téměř dva roky pracoval na scénářích dvou pokračování, které realizoval v roce 2017. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dívka

Girl

Režie  -  Lukas Dhont

Scénář  -  Lukas Dhont, Angelo Tijssens

Země původu  -  Belgie

2018 / 105 min.

CENY: Cena FIPRESCI na MFF v Cannes 2018 a další 4 ceny získané tamtéž za kameru, režii a za nejlepší herecký výkon. Vítězný film na MFF v Oděse, Zurichu, San Sebastianu. Režijní debut Lukase Dhonta je skvěle fabulovaný příběh o nezlomné touze obětovat vše pro naplnění svého snu. Šestnáctiletá Lara je trans žena, která se narodila s tělem a jménem chlapce. Podstupuje hormonální a chirurgické procedury, které z ní udělají ženu, někdy v budoucnosti. Zároveň studuje na prestižní baletní škole a dělá vše proto, aby byla úspěšnou a precizní tanečnicí. Jeden z nejsilnějších motivů Dívky, od kterého režisér od začátku do konce neuhýbá, je ten, že všichni z Lařina okolí, ať už doma či ve škole, plně podporují její touhy a snahy. Její rodina se přestěhovala do jiného města, aby Lara mohla chodit na baletní školu, její učitelé k ní přistupují úplně stejně jako ke všem ostatním studentům a studentkám, její otec pečlivě sleduje léčbu a doprovází ji na schůzky s lékaři a pokládá konstruktivní otázky. Síla filmu z velké části vychází z drsné pravdy - všechna tato podpora přesto Laře příliš nepomáhá a proměnu neusnadňuje. Jen zabraňuje tomu, aby byla horší, než je a tak se Lara odhodlá k rozhodnému kroku. Famózní je herecký a baletní výkon šestnáctiletého Viktora Polstera v roli Lary. Viktor studuje tanec na Královské baletní škole v Antwepách a jeho výkon byl oceněn na letošním MFF v Cannes. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 70 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Happy, Happy

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -   Anne Sewitsky

Scénář  -  Ragnhild Tronvoll

Země původu  -  Norsko

2010 / 88 min.

CENY: Vítězný film na festivalu Sundance 2011. Hlavní cena na MFF v Seville, Zurichu a další ceny a nominace., Nenaplněné tužby, i sexuální, mohou zkomplikovat rodinné soužití, ale také pomoci nalézt sebedůvěru. Toť základní poselství hořkosladkého debutu režisérky Anne Sewitsky Happy, Happy. I norské filmy - vedle dánských a švédských - si začínají získávat pozornost svými tragikomickými průhledy do nitra různě narušených jedinců a rodin. Pod zdánlivě bezkonfliktní slupkou totiž obvykle bují všelijaké běsy. Drobný podnět pak stačí k tomu, aby se prodraly na povrch. K drásavým konfliktům bergmanovského ražení však nedochází. Převažuje spíše shovívavost, neboť hrdinové jsou jen bezradní a zmatení. Taková je i upovídaná Kaja , která kráčí životem se srdcem na dlani. Rodina je tou nejdůležitější věcí na světě - a tak o ni pečuje navzdory všemu a všem. Je oddaná manželka, která partnerovi spoustu věcí promíjí. Stejně tak je milující matkou synovi, kterého svou péčí spíše obtěžuje. S úsměvem, občas dosti křečovitým, bere Kaja život takový, jaký je. Až do okamžiku, kdy se do sousedství přistěhuje „dokonalý manželský pár“. Jsou úspěšní, krásní, vzdělaní a aby toho nebylo málo - adoptovali sirotka z Afriky! To už je na Kaju trochu moc. Chce se jim vyrovnat, být stejně happy, ale toto počínání může mít i neblahé následky. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Všechno bude

Všechno bude

Režie  -  Olmo Omerzu

Scénář  -   Petr Pýcha

Země původu  -  Česko / Slovinsko / Polsko / Slovensko

2018 / 85 min.

CENY: Cena za režii na MFF v Karlových Varech. Vítězný film na MFF ve slovinské Vesně. Co všechno ještě bude, se teprve uvidí! Nejnovější snímek slovinského režiséra Olmo Omerzua, který studoval na pražské FAMU a pak u nás zakořenil, zdařile rozšiřuje jeho dosavadní filmografii – připomeňme např. Rodinný film (2015). Zmrzlou českou krajinou uhání starší model Audi. Sedí v něm Pavel, neboli Heduš, 14letý Mára, stopařka a pes. Společné mají zejména to, že potřebují uniknout, přestože je nikdo nepostrádá. A tak pokračují stále dál. Bezcílně, jen pro ten pocit volnosti a nekonečných možností. Možná zastaví ve Francii, aby se přidali do cizineckých legií, možná už dříve. Jejich odvážná cesta se nezakládá pouze na fantazii scenáristy, ale na skutečné události, kdy mladistvý řidič projel v autě své matky celou republiku. (Matka dříve postrádala auto, než dítě). Scénář byl původně určen pro rozhlas, ale pro časté vulgarismy, které jsou z pohledu náctiletých chlapců normální, nebyl realizován. A tak vznikl film. Road movie o klučičím přátelství, dobrodružství a velké svobodě. Příběh dětí, kterým ještě nebylo ani patnáct a už se chovají jako dospělí. Pozor – vůbec se nejedná o film pro děti! Česká filmová a televizní akademie nominovala snímek Všechno bude na Oscara 2018. Přístupnost od 12 let. Vstupné: pro členy FK 70 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mc Queen

Mc Queen

Režie  -  Ian Bonhôte, Peter Ettedgui

Scénář  -  Ian Bonhôte, Peter Ettedgui

Země původu  -  Velká Británie

2018 / 111 min.

CENY: Nominace na Hamburský MFF 2018, Tribeca Film Festival a další nominace. McQueen (1969-2010): „Moje přehlídky jsou o sexu, drogách a rock’n’rollu. Chci dělat rozruch a působit husí kůži. Chci infarkty, chci záchranky.“ Příběh Alexandra McQueena je moderní, poněkud gotická pohádka o obyčejném chlapci z dělnického Východního Londýna, který spoutal vlastní démony a stal se globální hvězdou módního návrhářství. Film sleduje mimořádný osud jednoho z nejvýraznějších umělců našeho tisíciletí, který v 27 letech stanul v čele Givenchy, aby následně založil svou vlastní úspěšnou módní značku. Ukazuje divokou krásu a odvážnost jeho originálních modelů, které šokovaly veřejnost a nadchly zástupy celebrit od Lady Gaga po Sarah Jessicu Parker a současně nahlíží do niterného světa inspirativní i zmučené duše radikálního génia. Skrze rozhovory s jeho nejbližšími kolegy a přáteli, rodinou i s návrhářem samotným, jsou poprvé rozkrývána i jeho osobní traumata, která silně ovlivnila jeho tvorbu a zřejmě mu také předčasně zkrátila život. Možná, že mnozí slyší toto jméno poprvé, ale nedejte se odradit. Jedná se o silný příběh, který neprezentuje jen celebrity, nebo drogové excesy umělce, ale představuje výjimečného muže, který tvořil, protože musel. Jeho modely byla výtvarná díla, kterými reflektoval kolem sebe, i ten svůj vnitřní. České titulky. Přístupnost od 15 let. Vstupné: pro členy FK 70 Kč pro ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Spolu to dáme

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Marc Rothemund

Scénář  -  Předloha: Daniel Meyer (kniha), Lars Amend (kniha) Scénář: Maggie Peren, Andi Rogenhagen

Země původu  -  Německo

2017 / 104 min.

Mark Rothemund je známý tím, že spojuje těžké životní příběhy s citlivým humorem - a z toho vznikají tak trochu jiné komedie. Příběh představuje Lennyho (Elyas M´Barek), povaleče, příživníka a syna bohatého otce. Většinu času tráví po klubech se svými kamarády. Poté, co jednoho večera zaparkuje svou Audi místo do garáže do bazénu, jeho otci dojde trpělivost. Pošle Lennyho do dětského hospicu za jedním ze svých pacientů a přikáže mu, aby se o chlapce staral a udělal mu hezčí život. Patnáctiletý David (Philip Schwarz) trpí nevyléčitelnou srdeční vadou a mnoha dalšími nemocemi, a jeho hlavním cílem je dožít se šestnáctých narozenin. Jako většina pubertálních chlapců má ale i on sny a tužby. Třeba mu je Lenny, který se zčistajasna objevil po jeho boku, pomůže naplnit. V jeden moment se tak střetnou dva naprosto rozdílné světy, svět klubů, mejdanů, alkoholu a krásných holek se světem nemocnice, léků a operačních sálů. S tím druhým světem si ale Lenny moc starostí nedělá a začne se o Davida starat tak, jak prostě umí. Je ignorant a sobec, což je paradoxně pro těžce nemocného kluka ideální partner. Rozhodne se, že to spolu dají a že si David musí užít, dokud to jde. Ukrást auto, jít na striptýz, do klubu, prostě jen nakupovat blbosti, zamilovat se do nějaké holky. Spolu to dáme. A naplno, jako kdyby už nemělo být žádné zítra... Což se ostatně může také opravdu stát. A v divácích, odcházejících z kina, může přetrvávat hřejivý pocit, že to dali s nimi. Dabing. Přístupnost bez omezení. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Profesoři zločinu: Masterclass (2)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Sydney Sibilia

Scénář  -  Sydney Sibilia, Francesca Manieri, Luigi Di Capua

Země původu  -  Itálie

2017 / 118 min.

CENY: Italian National Syndicate of Film Journalists, nominace ve třech kategoriích a cena za scénář David di Donatello Awards. Univerzitní gang na stopě superdrogy. Druhý díl hitové italské krimikomedie! Na akademickou zločineckou bandu Pietra Zinniho čeká nová výzva. Trh s chytrými drogami vzkvétá a zoufalá policie hledá experty, kteří by je byli schopni získat, analyzovat a identifikovat. A kdo jiný je připravený vrhnout se na tak delikátní úkol, než skupina bývalých vysokoškolských profesorů. Mají zkušenosti, mají odvahu a umí si vyrobit potřebné vybavení. Pietro tak musí dát dohromady starou partu. Má to však jeden háček - oficiálně stále sedí ve vězení. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 60 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILMOVÉ ÚSMĚVY: Bez návodu (projekce v DIVADLE)

FILMOVÉ ÚSMĚVY, sem tam SLZA

Režie  -  Eugenio Derbez

Scénář  -  Eugenio Derbez, Leticia López Margalli

Země původu  -  Mexiko

2013 / 121 min.

CENY: Diosa de Plata – cena mexických novinářů za nej. film roku 2014. Cena za scénář udělený Asociací jihoamerických spisovatelů 2014 a dalších 5 cen a nominací. Život je nepředvídatelný, ale nemůžeme se každý den obávat toho, co se může a nemusí stát. Je důležité užívat si každého okamžiku. Tak se také chová hlavní hrdina příjemné mexické komedie, ze které se později vyklube bolavé drama. Valentin je playboy z Acapulca, který se ochotně a rád vyspí s každou turistkou. Jednoho dne se ale takový bývalý flirt jménem Julie objeví na jeho prahu i s holčičkou jménem Maggie. Prohlásí o ní, že je to jeho dcera a následně oba opustí. Valentin se i s Maggie vydává do Los Angeles, kde se snaží Julii nalézt. Jejich cesta se ale nakonec protáhne (na šest let) a ovlivní nejen dceru, ale hlavně otce. Tím však jejich problémy nepončí. Podobné téma bylo již zpracováno několikrát, v horší, či lepší kvalitě. Snímek Eugenia Gerbeze patří bezesporu k těm lepším variantám. Režisér se rovněž podílel na scénáři filmu I dva jsou rodina (2017), který jsme uvedli na přehlídce v březnu 2018. České titulky. Přístupnost od 12 let. Vstupné: 70 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Červená želva

La Tortue Rouge

Režie  -   Michaël Dudok de Wit

Scénář  -   Michael Dudok de Wit (námět a scénář) Pascale Ferran (scénář)

Země původu  -  Francie / Belgie

2016 / 80 min.

Magické vyprávění o koloběhu života. Nizozemský režisér Michaël Dudok de Wit pracoval na svém prvním celovečerním filmu téměř 10 let. Spolu s japonským kultovním studiem Ghibli, vyladěnou technikou animace a promyšleným dějem vytvořil opravdu působivé dílo. Na ostrově ztroskotá muž. Je zoufalý a pokouší se o záchranu. Tu mu však hatí želva, která se stane hybatelkou jeho dalšího osudu. Červená želva představuje netradiční rodinný film, který není pro každého. S mluvícími hollywoodskými zvířátky nemá nic společného. Nabízí zážitek na vyšší úrovni. Přesto, že ve fantasy snímku není použito jediné slovo, dokáže nám sdělit víc než leckteré upovídané animáky. Nese univerzální poselství srozumitelné všem, neboť se zaměřuje na zásadní životní mezníky, na lásku, rodinu a střídání generací. Na MFF v Cannes 2016 získal film Zvláštní cenu poroty. Vstupné: pro členy FK a děti 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vernisáž výstavy Zuzany Kleinerové

TADY JSEM

Režie  -  Zuzana Kleinerová

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Paterson

Paterson

Režie  -  Jim Jarmusch

Scénář  -  Jim Jarmusch

Země původu  -  USA

2016 / 113 min.

Každý nový den je dar. Představovat návštěvníkům filmového klubu ikonu nezávislého filmu Jima Jarmusche považuji za nošení dříví do lesa. V nepravidelných tři a čtyřletých intervalech nás režisér vždy obdaří dílem, ve kterém svérázně přednese svůj názor na věc. Paterson je řidič autobusu, ale také básník. Žije se svou ženou ve městě Paterson, kdysi proslulém, dnes zapomenutém. Sledujeme jeho každodenní život, který je poskládán z práce, společné večeře, venčení psa, pivka v místní hospodě a spánku. Drobné detaily, z nichž je tvořen Patersonův vnitřní svět, jemný humor a Jarmuschova poetika dodává snímku nečekaný půvab. „Chtěl jsem, aby Paterson byl protilékem vůči pesimistickým dramatům a akčním filmům,“ říká Jim Jarmusch. „Divák by jej měl nechat volně plynout před očima, jako obrazy viděné z okna autobusu po cestě ulicemi zapomenutého města.“ K dramatickému zvratu jednoduše nedojde, protože není potřeba. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Agnus dei

Agnus dei

Režie  -  Anne Fontaine

Scénář  -  Sabrina B. Karine & Alice Vial (scénář), Philippe Maynial, Anne Fontaine, Pascal Bonitzer (námět, adaptace,dialogy)

Země původu  -  Francie / Polsko

2016 / 115 min.

Silný příběh, o osvobozování, válce, utrpení, víře a lidskosti. Každá válka zanechává za sebou spálenou zem. Je všeobecně známou skutečností, že osvobozující Rudá armáda plenila a ničila stejně jako jiné vojenské oddíly od zrodu válek, jen se o tom léta nemluvilo. Na francouzskou lékařku Červeného kříže Mathilde, která v prosinci 1945 v Polsku pečuje o vojáky před jejich návratem domů, se obrátí s prosbou o pomoc polská řádová sestra. Lékařka se nejprve zdráhá, ale posléze s ní odejde do kláštera, kde žije v téměř naprosté izolaci třicet benediktinek. Několik z nich za velmi dramatických podmínek otěhotnělo a chystá se porodit. Mezi nevěřící a racionálně založenou Mathilde a jeptiškami, svázanými přísnými pravidly své řehole, se postupně vytvářejí komplikované vztahy, které se v nebezpečné situaci ještě více vyhrotí. Působivé dílo lucemburské režisérky Anny Fontaineové se zabývá především tabuizovaným tématem sexuálního násilí za války a v poválečném období Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Šíleně šťastná

La pazza gioia

Režie  -   Paolo Virzì

Scénář  -  Paolo Virzì (námět) Paolo Virzì & Francesca Archibugi (scénář)

Země původu  -  Itálie / Francie

2016 / 116 min.

Cenami ověnčená komedie o přátelství dvou žen v šíleném světě plném normálních lidí. Existuje celá řada filmů o mužském přátelství. O tom ženském si jich však člověk tolik nevybaví, snad jen road movie Thelma a Louise z roku 1991. Ale dál? Italské drama s komediálními prvky Šíleně šťastná vypráví o pevném poutu mezi dvěma ženami, které se k sobě přimknou v nelehkém životním období. Beatrice je upovídaná bájivá lhářka. Donatella je oproti tomu potetovaná zamlklá introvertka, která v sobě skrývá tíživé tajemství. Obě ženy jsou pacientkami v moderní, ale střežené psychiatrické klinice a postupně se mezi nimi vyvine silné přátelství. Společně pak z léčebny utečou a snaží se ve světě venku během své bláznivé cesty najít štěstí, které obě ztratily… Paolo Virzì, který se také podílel na scénáři, vytvořil uvěřitelnou, vkusnou komedii o ženách, které sice nejsou zrovna příjemné, ale jsou rozhodně životné a hodnověrné. Snímek zatím obdržel 13 festivalových cen a řadu nominací. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 110,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Viva

Viva

Režie  -  Paddy Breathnach

Scénář  -   Mark O'Halloran

Země původu  -  Irsko / Kuba

2015 / 100 min.

Citlivý příběh o hledání vlastní identity a touze po rodině. Irský režisér Breathnach musel být v minulém životě kadeřníkem, jelikož již druhý hrdina jeho celovečerních filmů se živí touto profesí. (V prvním, komediálním snímku Dohola, si toužil splnit své tvůrčí sny mladý nesmělý Ir). Ve filmu Viva se ocitáme v Havaně. Mladý Jesus pracuje jako kadeřník v nočním travesty klubu a sní o tom, že se jednou stane hvězdou. Díky svému učiteli se mu podaří udělat konkurz a dostane první šanci. Jesusovi však do života nečekaně vstoupí jeho léta nepřítomný otec, bývalý boxer, dnes agresivní alkoholik a všechny Jesusovy naděje zmaří. Vzájemné představy o životě nemůžou být rozdílnější a dochází k tvrdému střetu. Jen pozvolna nacházejí otec a syn vhled do světa toho druhého. Film reprezentoval Irsko v nominacích na Oscara, získal řadu festivalových cen a byl uveden na Febiofestu 2016. Vstupné: pro členy FK,70- Kč – pro nečleny 110,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



My tři nebo nikdo

Nous trois ou rien

Režie  -  Kheiron

Scénář  -  Kheiron

Země původu  -  Francie

2015 / 102 min.

My tři nebo nikdo – Francie, 2015, komedie/drama, 102 min Režie: Kheiron Populární francouzský rapper, komik, herec, scénárista, režisér a producent íránského původu, jehož vlastní jméno je Nouchi Tabib, se narodil 21. listopadu 1982 v Teheránu, odkud o rok později společně s rodiči uprchl do Francie. O putování svých rodičů natočil Kheiron vkusnou komdru (drama/komedie). S osobitým humorem a velkým nadhledem vypráví pravdivý příběh dvou věčných optimistů Hibata, mladého studenta práv v Teheránu a jeho ženy Fereshteh. Hibat je pro své názory zatčen a uvězněn, což ho ovšem vůbec nezlomí. Poté co je nastolena islámská republika přesouvá se opozice do ilegality a Hibat je nucen za dramatických okolností s rodinou emigrovat do Francie. Zde na mladou rodinu čekají další, zcela jiné problémy. Režijní a scenáristický debut populárního komika Kheirona, který si ve filmu zahrál i hlavní roli, je příběhem, který se sice dotýká migračních problémů a soužití různých kultur, ale činí tak s vtipem, bez zlehčování, s myšlenkou, že láska nakonec přemůže vše navzdory náročným životním problémům. Vydařený debut získal celou řadu festivalových cen, např. v Mnichově a v Tokiu a několik nominací na francouzské filmové ceny. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bratříček Karel

Bratříček Karel

Režie  -  Krystyna Krauze

Scénář  -  Krystyna Krauze

Země původu  -  Polsko/Česko

2016 / 79 min.

Dokument, vyznání a osobní „splacení dluhu“, to vše obsahuje film Bratříček Karel. Současně odkrývá nepříliš známé vazby „básníka s kytarou“ na Polsko. Krylova tvorba je nedílně spjata s odporem proti okupaci v srpnu 1968. Jeho drsně poetické songy záhy získaly mezi lidmi kultovní statut. Staly se tak trnem v oku komunistické moci a pětadvacetiletý zpěvák v září 1969 musel opustit vlast. Politický azyl získal v Německu. Když se Kryl v listopadu 1989 stal jednou z tváří (a hlasů) sametové revoluce, s dojetím a hrdostí zjistil, že s ním jeho songy Anděl, Jeřabiny, Rakovina, zpívají tisícihlavé davy. Méně známá je skutečnost, že Karel Kryl řadu svých neslavnějších písniček nazpíval i v polštině. Dokument Krystyny Krauze je ovšem víc než jen biografií založenou na archivních materiálech. Představuje hluboce osobní projekt člověka spjatého českou historii: účastnila se demonstrace 17. listopadu 1989 a dva dny nato byla deportována zpět do Polska coby „nežádoucí osoba“. Po revoluci vystudovala dramaturgii na DAMU (1995) a dokument na FAMU (1999). Dokument režisérka pojala jako jakýsi paralelní životopis, ve kterém vedle objektivních skutečností z Krylova života hrají důležitou roli i autorčiny soukromé vazby na něj. Kromě jiného se podařilo vytvořit informačně bohatou a citově angažovanou mozaiku života dvou lidí - Krystyny a Karla. Vstupné: pro členy FK a děti 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Já, Daniel Blake

I, Daniel Blake

Režie  -  Ken Loach

Scénář  -   Paul Laverty

Země původu  -  Velká Británie / Francie

2016 / 100 min.

Nestárnoucí (letos osmdesátiletý) a slavný britský režisér vyhrál snímkem Já, Daniel Blake, Zlatou palmu v Cannes. Celkově si z francouzského festivalu během posledních třiceti let odvezl už více než půltucet cen a další přehršle nominací. Společně se svým dvorním scenáristou Paulem Lavertym nám opět nabízí sociální drama, které si na nic jiného nehraje. Jak je tu o této dvojice zvykem, sledujeme příběhy lidí na okraji společnosti, kteří se ocitli v nezáviděníhodných situacích a trochu se v nich ztrácí. Na rozdíl od křečovité urputnosti našich tvůrců, řešících sociální témata, jsou osudy hlavních představitelů předestřeny s jemným humorem a i postavy si po většinu času udržují nadhled nad svou situací, dokud skutečně neudeří. Daniel Blake je severoanglický řemeslník, který moc nerozumí současnému světu, počítačům a internetům a radši pracuje rukama. Dostává se do paradoxní situace, kdy kvůli zdraví nesmí pracovat, zároveň však musí vykazovat aktivitu na pracáku, kde sedí úředník, který úřaduje. Daniel se seznámení s mladou svobodnou matkou Katie, které se snaží pomáhat. Systém, ale nepracuje s city a tak je nejdůležitější neztratit důstojnost a své morální hodnoty. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Místo u moře

Manchester by the Sea

Režie  -  Kenneth Lonergan

Scénář  -  Kenneth Lonergan

Země původu  -  USA

2016 / 137 min.

Bratři Affleckové prostě umí. Ben Affleck je sice ve filmovém průmyslu úspěšnější, hlavně díky svému přirozenému charizmatu, ale Casey svého o tři roky staršího bratra pomalu dohání, o čemž svědčí i ocenění Zlatým globem za hlavní roli ve filmu Místo u moře, které získal 8. 1. 2017. V posledním filmu režiséra Lonerganana, který se dříve specializoval na psaní scénářů (Gangy New Yorku), ztvárnil Casey Affleck muže jménem Lee Chandler. Lee je postaven před nelehký úkol. Jeho zemřelý bratr jej ustanovil jako jediného opatrovníka synovce Patricka. Chandler opouští své současné zaměstnání a naplněn obavami se vrací do vesnice Manchester-by-the-Sea (název filmu v originále), aby zde pečoval o temperamentního teenagera. Je také nucen se vyrovnat se svou minulostí, která ho odloučila, jak od manželky, tak od komunity, ve které se narodil a dospíval a která si pamatuje…. Lee a Patrick se snaží žít v nové situaci a smířit se se skutečností, že lidé, které milujeme, odchází. Snímek je predikován na Oscara v několika kategoriích. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mlčení

Silence

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -  Předloha: Šúsaku Endó (kniha) Scénář: Jay Cocks

Země původu  -  Mexiko / Tchaj-wan / USA

2017 / 159 min.

Režie: Martin Scorsese Americký režisér Martin Scorsese usiloval o natočení snímku Mlčení plných 28 let. Patnáct let pracoval na scénáři, než byl se svým dílem spokojen. Později na projekt obtížně hledal peníze. Mimořádné dílo proslulého režiséra je zasazené do Japonska 17. století. Portugalští misionáři se vydávají na klopotnou cestu. Jejich cílem je najít bývalého učitele, který se po mučení zřekl své víry. Kněží do Japonska přijíždějí v době, kdy je v zemi katolická víra zakázaná. Misionáři čelí násilí i perzekuci a postupně začínají sami pochybovat o Bohu. Scorsese toto epické historické drama natočil podle stejnojmenného románu z roku 1966, jehož autorem je dnes již nežijící japonský spisovatel Šúsaku Endó. Kniha ho údajně zaujala tím, jaké klade otázky týkající se náboženství, pochyb, lidské slabosti či vztahu člověka k Bohu ve chvíli, kdy člověk trpí. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Moonlight

Moonlight

Režie  -  Barry Jenkins

Scénář  -  Barry Jenkins,Tarell Alvin McCraney

Země původu  -  USA

2016 / 111 min.

Osmatřicetiletý americký režisér Jenkins má na svém kontě celou řadu vydařených videoklipů, jeden celovečerní film a seriál. Nepříliš obsáhlou filmografii teď výrazně vylepšil snímkem Moonlight, který si nějaké plešatého panáčka (Oskara) určitě odnese. Zatím byl film 8.1.2017 oceněn Zlatým Globem za nejlepší film/drama. Nadčasový příběh dospívání a hledání sebe sama je zasazený do drsných kulis okrajových čtvrtí Miami. Mladý Chiron bojuje o svoje místo v prostředí, ve kterém často rozhoduje právo silnějšího, zatímco jeho vnitřní svět se plní láskou, bolestí i touhou. Moonlight zachycuje univerzální témata přátelství a sexuální identity ve třech různých životních etapách od dětství až po dospělost. Je zároveň portrétem mladého člověka, současných amerických předměstí i nepostřehnutelných sil, které formují lidské životy. Nekonvenční způsob vyprávění, vynalézavá vizuální složka i mimořádné herecké výkony přináší divákům opravdu silný zážitek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Cizinci ve vlaku

Strangers on a Train

Režie  -  Alfred Hitchcock

Scénář  -  Raymond Chandler + Czenzi Ormonde (scénář), Whitfield Cook (adaptace), Patricia Highsmith (román)

Země původu  -  USA

1951 / 101 min.

Skoro v každé naší klubové přehlídce byl vždy zařazen nějaký Hitchcockův film. Bylo by příliš jednoduché označit Mistra pouze za tvůrce hororů, detektivek a thrillerů. Jeho filmy mají kromě napětí, které není vyvoláváno laciným způsobem, v naraci vždy ještě nějaké nosné vztahové, společenské, nebo morální téma, jež je do díla umně zapracováno. Tak je tomu i u snímku Cizinci ve vlaku, kde si Hitchcock společně s autorkou předlohy Patricií Highsmith, scénáristy Raymondem Chandlerem a Bene Hechtem klade otázku: Je omluvitelné vzít někomu život jenom proto, že onen dotyčný/á nás svými nároky zabijí a vězní? Některá setkání ve vlaku jsou příjemná, jiná ne a některá dokonce zásadně změní život. Ve vlaku se setkávají dva muži. Nepříliš vyrovnaný Guye (Farley Granger) a velmi přátelský Bruno (Robert Walker). Během rozhovoru se dostanou až k osobním tématům a nezávazně nadhodí téma likvidace osob jim blízkých. Ta/ten jim znepříjemňují a komplikují život a jejich největším tajným přání je, zbavit se jich, jednou pro vždy. Režisér neměl při líčení scén z osobního života protagonistů žádné slitování a předkládá divákovi skutečně nepříjemné a nezapomenutelné scény, jako by chtěl zdůraznit, že ani takovéto situace neopravňují jedince k vraždě. Ne každá dohoda se naplní, a tak ani dohoda mezi cizinci ve vlaku nedojde k úplnému naplnění. Ten, který svoji část dohody splní, se dožaduje splnění té druhé. Nezbývá nic jiného než konečný souboj. Hitchcockovi se podařilo tímto dílem vytvořit ohromující studii o psychologických příčinách vražd a Cizinci ve vlaku jsou považováni za jeden z nejlepších thrillerů. Napětí zde existuje celou dobu a postupně graduje do finále. Hodnotu filmu dovytváří i skvělé herecké výkony. Robert Burks (kameraman), byl za nasnímání tohoto filmu nominován na Oscara. Film nebyl v klubu ani v distribuci nikdy uveden. Pouze 1x v TV na ČT 1 v roce 2007. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Cesta do fantazie

Sen to Chihiro no kamikakushi (Spirited Away)

Režie  -  Hayao Miyazaki

Scénář  -  Hayao Miyazaki

Země původu  -  Japonsko

2001 / 124 min.

Animovaný snímek japonského filmaře Hayaa Miyazakiho Cesta do fantazie se rychle zařadil k nejúspěšnějším animovaným filmům všech dob. Hlavní hrdinkou moderního pohádkového příběhu s četnými prvky fantasy je desetiletá Čihiro, která se s rodiči stěhuje do nového domova. Po cestě však rodiče odbočí na špatnou stranu a ocitnou se v jiném světě, v lázních, které jsou určeny jen pro bohy a zvláštní bytosti. Holčička pro sebe a své rodiče (kteří podlehnou proměně) hledá cestu zpět. Musí se ale vypořádat se spoustou protivenství, s čarodějnicí Jakubabou a spoustou příšer a příšerek. Kouzelný svět má také svá přísná pravidla, která se musí bezpodmínečně dodržovat. Drobná a na počátku trochu rozmazlená dívenka, má laskavé srdce a pevnou vůli; proto se jí podaří s pomocí čarodějnického učně Haka překonat všemožné nástrahy. Lázně bohů představují pestrou scenérii a tvůrci je použili jako podklad pro výjimečně nápaditou přehlídku roztodivných bájných bytostí, různých prostředí a také jako modelové místo pro dobro a zlo. Prostě fantazie v tomto filmu nemá meze. Formálně se tvůrci inspirovali postupy hraného filmu. Na první pohled realistická kresba a "klasická" kreslená animace skloubená s počítačovou technologií zpracování obrazu umožnila různé působivé optické disproporce "záběrů" a v přírodních scenériích též nezvyklou hloubku obrazu. Scenárista, režisér, výtvarník a producent Hayao Miyazaki, označovaný jako japonský Walt Disney, vytvořil pro realizaci animovaných filmů vlastní studio Ghibli. (Nedávno byl ve filmovém klubu uveden snímek Červená želva režiséra Michaëla de Wita, který pochází ze stejné dílny a který je letos nominován na Oscara v kategorii animovaný film.) Cesta do fantazie získala Oscara za nejlepší dlouhý animovaný film, Zlatého medvěda na MFF v Berlíně a množství dalších prestižních ocenění a nominací. V kinech 2003 – OBNOVENÁ PREMIERA. Český dabing.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Richard Müller: Nepoznaný

Richard Müller: Nepoznaný

Režie  -  Miro Remo

Scénář  -  Miro Remo, Marek Kučera

Země původu  -  Česko/Slovensko

2016 / 90 min.

Jen málokterý umělec zažil během své kariéry tak dramatické vzestupy a pády jako Richard Müller. Zpěvák s nezaměnitelným hlasem, který patří již 25 let k nejvýraznějším osobnostem hudební branže v ČR i na Slovensku, svou kariéru i ukončil. Následně se na scénu vrátil a zároveň se pustil do boje s neléčenou a konzumací drog podporovanou psychickou poruchou, maniodepresí. Dokument je intimním portrétem výrazné autorské osobnosti, která každodenně čelí množství osobních problémů, zájmu fanoušků i bulváru. Samotné natáčení filmu trvalo 3 roky, během nichž bylo natočeno více než 200 hodin materiálu a autoři hojně využívali i záběry natočené samotným protagonistou. Byla by chyba přistupovat k dokumentu Richard Müller: Nepoznaný jako ke snímku, který se snaží vytáhnout na světlo šťavnaté, málo známé detaily ze zpěvákova soukromého života. Režisér Miro Remo sice ukazuje Müllerovo soukromí, jeho vnitřní bitvy i nevyřešené konflikty, ale namísto bulvární senzace přichází s výpovědí o člověku, jenž je příliš pevně chycený v kole, z nějž nemůže – anebo nechce – vystoupit. Dokument ukazuje Müllera osamoceného a odtrženého, ale také nadšeného, sršícího hudebními nápady a plány. Obě stránky, zdá se, patří stejnou měrou ke zpěvákově osobnosti. Možná pak právě tento vnitřní rozpor pramenící z narušené psychiky zajistil, že Müllerova kariéra nevyhasla, a provedl jej těžkými roky. PREMIŔA Mluveno slovensky (bez titulků) a česky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Pat Garrett a Billy Kid

Pat Garret a Billy the Kid

Režie  -  Sam Packinpah

Scénář  -  Rudy Wurlitzer

Země původu  -  USA

1973 / 1973 min.

Mimořádně nadaný, tvrdohlavý, producenty nerespektující a neukázněný, podle milovníků jeho filmů předčasně zesnulý (1925 – 1984) Sam Packinpah, dosáhl v žánru westernu absolutního vrcholu. Režisér s indiánskými předky, přezdívaný též Krvavý, nebo Šílený Sam, o sobě prohlašoval, že nemůže točit střízlivý, protože: „Každý konec filmu je i koncem mého života“. Snad proto je každý záběr, každý střih (pokud není následně doopraven) dokonale promyšlený a vycizelovaný. Časy, kdy příběhy kovbojů a indiánů byly ve středu zájmu spisovatelů a filmařů jsou nenávratně pryč. S nostalgií je ale potřeba ty nejlepší připomínat. Patt Garretta a Billy Kid k vrcholu žánru bezesporu patří. Billy The Kid byl pistolníkem, který podle legendy v době dobytkářské války zabil 21 lidí. Ve skutečnosti jich bylo jen 9, což není málo, ale je třeba si uvědomit, že v přestřelkách se přihodí všelicos. Už za svého života byl velice slavným mužem. Za svou slávu vděčí paradoxně svému vrahovi, šerifovi Patu Garrettovi, který o Kidovi napsal knihu. Postava Billy the Kida se tak postupně objevila ve více jak padesáti filmech, různé kvality. Sam Peckinpah a scénárista Rudy Wurlitzer se rozhodli, na rozdíl od předchozích zpracování, nevyprávět Billyho životní osudy, ale zaměřili se na poslední dny jeho života, kdy ho pronásleduje nesmiřitelný Garrett, dříve přítel, nyní šerif. „Tahle země stárne a já chci zestárnout s ní,“ říká Pat Garrett bývalému kumpánovi a nyní soupeři z protější strany zákona. Zdůvodňuje tak rozhodnutí, jež mu dopomohlo k šerifské hvězdě a zároveň ho přinutilo k nenáviděné misi - dopadnout Kida a předat jej spravedlnosti. Snímek o přátelství, které trvá až do smrti jednoho z jeho aktérů, byl studiem sestříhán, bez režisérova vědomí. James Coburn coby Garrett dokazuje, že ani více než deset let po Sedmi statečných neztratil nic na stoickém klidu a přesné mušce, jen své umění ovládat nůž zde přenechal Bobu Dylanovi (Alias), který je také autorem hudebního doprovodu filmu. Legendu Divokého západu Williama Bonneye alias Billy Kida vytvořil tehdy pouze „ známý“ zpěvák a skladatel Kris Kristofferson. V jeho podání je desperát Billy nebezpečný, uhrančivý i tak šarmantní, jak jen po třídenní jízdě vysočinou může být. Na 41. MFF v Karlových Varech byl tento snímek uveden v sekci: Pocta Samu Peckinpahovi. Film byl ve filmovém klubu uveden v rámci PROJEKTU 100 - 26. 2. 2007. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Atlas mraků

Cloud Atlas

Režie  -  Tom Tykwer, Lana Wachowski, Lilly Wachowski (ještě jako Andy Wachowski)

Scénář  -  David Mitchell (román), Lana Wachowski & Tom Tykwer & Lilly Wachowski ( ještě jako Andy) scénář

Země původu  -  Německo / USA / Hong Kong / Singapur

2012 / 172 min.

Třetí román ceněného britského spisovatele Davida Mitchella Atlas mraků (2004) vyniká mnohovrstevnou, košatou strukturou a získal tím nálepku „nezfilmovatelnosti“. Toto označení přijali jako výzvu sourozenci Lana (dříve Laurenc) a Andy (nyní Lilly) Wachowští a Tom Tykwer, kteří spojili své síly jako scenáristé, režiséři a spoluproducenti stejnojmenného ambiciózního snímku. V souladu s předlohou nabízí film šest příběhů, odehrávajících se v rozmezí pěti set let. První začíná v roce 1849 v jižním Pacifiku a jeho hrdinou je mladý americký právník Adam Ewing, který během plavby do San Francisca skryje na lodi uprchlého otroka a netuší, že ho postupně tráví ziskuchtivý doktor. Druhý příběh je situovaný do Edinburghu roku 1936 a líčí osudy mladého talentovaného skladatele Frobishera, který působí v domě starého poloslepého skladatele Ayrse jako zapisovatel. Přitom pracuje na svém vlastním díle s názvem Atlas mraků. Ve třetím příběhu v San Franciscu roku 1973 odhaluje investigativní reportérka Reyová komplot, spjatý s atomovým reaktorem na ostrově Swannekke. Hrdinou epizody ze současnosti je ostřílený nakladatel Cavendish, který se dostane do finančních potíží a skončí uvězněný v domově důchodců, kam potomci odkládají své bohaté příbuzné. Příběh z totalitního Soulu roku 2144 je výpovědí dívčího klonu Sonmi~451, který se vzbouřil proti otrockému osudu jídlonošky a který hraje důležitou roli v rebelii proti systému. V šestém příběhu se na Havaji ve vzdálené, postapokalyptické budoucnosti prostý venkovan Zachry setkává se vzdělanou badatelkou Meronym z kmene Jasnozřivých a pomáhá jí v jejích snahách zastavit úpadek zbytků lidstva. Oproti románové struktuře v níž je šestice příběhů vyprávěna podle určitého vzorce, se ve filmu jednotlivé epizody neustále prolínají a ovlivňují. Celistvost filmu je mistrovsky dosažena použitými atrefakty, které putují časem od jedné postavy ke druhé. Vše pak rámuje vyprávění zestárlého Zachryho o jeho osudech. Protagonisté jsou (na rozdíl od předlohy) vlastně nositeli jediné duše, která se v průběhu věků převtěluje do jejich podob a prochází složitým vývojem. ("Duše" jsou označené mateřským znaménkem ve tvaru komety). Jednotlivé příběhy jsou realizovány v odlišných žánrech, takže divák nevnímá rozdílné rukopisy režisérů a jejich štábů, kromě dvou příběhů, kde se Lana a Andy Wachowští čitelně inspirovali svým Matrixem. Téměř tříhodinová podívaná představuje v rámci filmové tvorby mimořádně zajímavý vypravěčský experiment oslovující hloubavé obdivovatele takových filmů, jako je Nolanův Počátek, nebo Scorseseho Prokletý ostrov. České titulky. Přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Strnadovi

Strnadovi

Režie  -  Helena Třeštíková

Scénář  -  Helena Třeštíková

Země původu  -  Česko

2017 / 102 min.

Časosběrnou metodu, která se v žánru sociologického dokumentu dobře osvědčuje při sledování partnerských vztahů, využila Helena Třeštíková již několikrát. „Soukromý vesmír“ každé rodiny se mění v čase díky proměnám vztahů obou partnerů, jejich dětí i politicko-ekonomické situaci. Projekt má své počátky už v roce 1980, kdy režisérka začala sledovat několik novomanželských párů po dobu šesti let. Z natočeného materiálu vznikly Manželské etudy (1987). V roce 2005 Helena Třeštíková nové výsledky své práce představila v Manželských etudách po dvaceti letech. Nyní režisérka přichází s novým celovečerním projektem věnovaným jen jedné ze sledovaných manželských dvojic – Strnadovým. Autorka nemá tendence diváka vychovávat, zůstává „jen“ svědkyní sledující citlivě změny v životech svých protagonistů. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Strnadovi

Strnadovi

Režie  -  Helena Třeštíková

Scénář  -  Helena Třeštíková

Země původu  -  Česko

2017 / 102 min.

Časosběrnou metodu, která se v žánru sociologického dokumentu dobře osvědčuje při sledování partnerských vztahů, využila Helena Třeštíková již několikrát. „Soukromý vesmír“ každé rodiny se mění v čase díky proměnám vztahů obou partnerů, jejich dětí i politicko-ekonomické situaci. Projekt má své počátky už v roce 1980, kdy režisérka začala sledovat několik novomanželských párů po dobu šesti let. Z natočeného materiálu vznikly Manželské etudy (1987). V roce 2005 Helena Třeštíková nové výsledky své práce představila v Manželských etudách po dvaceti letech. Nyní režisérka přichází s novým celovečerním projektem věnovaným jen jedné ze sledovaných manželských dvojic – Strnadovým. Autorka nemá tendence diváka vychovávat, zůstává „jen“ svědkyní sledující citlivě změny v životech svých protagonistů. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Noční zvířata

Nocturnal Animals

Režie  -  Tom Ford

Scénář  -   Tom Ford (scénář), Austin Wright (román)

Země původu  -  USA

2016 / 116 min.

Nominace na Oscara, Zlatý Globus za herecký výkon pro Aarona Taylor-Johnson a bezpočet dalších cena a nominací zdobí napínavý thriller, ale i smutné romantické drama o tom, jak zničit jeden mladý ambiciózní pár. Název snímku, Noční zvířata odkazuje na chronické nespavce. Hlavní hrdinka Susan je jednou z nich. Úspěšná žena, která si zatím neuvědomuje svojí citovou vyprahlost a plytkost života, který vede, tráví většinu noci čtením napínavého thrilleru, který napsal její ex-manžel. Postupně si uvědomuje, že napínavý příběh je vlastně alegorií na jejich ztracený vztah a zmarněné příležitosti. Šance, dát dohromady to co bylo jednou rozbito, je však mizivá. Některé scény z filmu Toma Forda, lze označit jako šokující. Je to jasný záměr jak ukázat svět, ve kterém vnější forma přebíjí obsah a život privilegovaných není vždy šťastný. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lion

Lion (A Long Way Home)

Režie  -  Garth Davis

Scénář  -  Luke Davies (scénář), Saroo Brierley (román)

Země původu  -  Austrálie / USA / Velká Británie

2016 / 118 min.

Nominace na Oscara v šesti kategoriích a další přehršle cen a nominací zdobí životopisný snímek nepříliš známého režiséra Davise. Garth se svým bratrem, scénáristou Lukem, zpracovali fascinující životní příběh Saroo Bierleyho, a podle jeho knihy Dlouhá cesta domů, natočili poutavý a pravdivý snímek o lidské touze i zázraku žití. V Indii zmizí okolo osmdesát tisíc dětí ročně. Mnohé beze stopy, část se dostane do rukou pochybných obchodníků s lidmi a jen ty děti, které se dostanou do sirotčince, mají šanci přežít. Saroo se jako pětiletý ztratí své rodině. Ocitá se v Kalkatě, daleko od domova, kde navíc nikomu nerozumí. Zázrakem přežije všechny nástrahy ulice a přes sirotčinec se dostává do adoptivní rodiny. Jeho emocionální potřeba najít svojí rodinu je i v dospělosti natolik silná, že se Saroo vydává na cestu hledání svých blízkých s minimem vzpomínek a faktů. S nadějí v srdci se vydává na svou životní cestu. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Baraka - Odysea země

Baraka

Režie  -  Ron Fricke

Scénář  -  Ron Fricke + kamera

Země původu  -  USA

1992 / 96 min.

Významný americký režisér a dokumentarista Godfrey Reggio si k natočení dvou nejlepších snímků z trilogie Qatsi - Koyaaanisqatsi (1982) a Powaqqatsi (1988) přizval kameramana Rona Frickeho. (Názvy filmů pochází z jazyka Hopi a dají se přeložit jako „ život v rovnováze“ a „ život v transformaci“). K zásadním tvůrčím neshodám mezi režisérem a kameramanem sice nedocházelo, ale Fricke se rozhodl spolupráci před posledním dílem trilogie Naqoyqatsi (2002) ukončit a věnovat se vlastní režisérské tvorbě. V roce 1992, tak vznikla Baraka (rovněž z Hopi a znamená v nářečí kmene štěstí, vůni, dech, ale i "esenci života, z níž pramení evoluční vývoj“) a následně Samsara (2011). Baraka je dokumentem, kde hlavní roli hraje planeta Země a život na ní. V pestrém a působivém kaleidoskopu jsou zaznamenány přírodní události, život, lidské činnosti a technologické fenomény ve 24 čtyřech zemích, na šesti kontinentech, v průběhu 14 měsíců. Namátkou: Chrám Božího hrobu v Jeruzalémě, chrám Ryoan v Kjótu, jezero Natron v Tanzanii, pálení ropných polích v Kuvajtu, doutnající sráz z aktivní sopky, rušné terminály metra, domorodé slavnosti Masajů v Keni, či mniši v klášteře Dip Tse Chok Ling. Ve velkolepém příběhu obrazů vystupují i egyptské pyramidy a nacistické koncentrační tábory v Polsku. Nakonec přichází kriticky laděný pohled na zautomatizovanou západní civilizaci: anonymní "řeka" aut a lidí na amerických ulicích a v japonském metru je srovnávána s pohybem a tříděním kuřat na dopravních pásech v drůbežárně. Výtvarně dokonalému obrazu pomáhá spoluvytvářet atmosféru hudba. Na té se podíleli Brendan Perry, Michael Stearns a Lisa Gerrardová. Snímek měl premiéru na MFF v Torontu 1992, kde získal cenu FIPRESCI. Film byl ve filmovém klubu uveden 2. 2. 1995. Bez mluveného slova – opravdu není potřeba.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Kytice

Kytice

Režie  -   F. A. Brabec ( František Antonín Brabec)

Scénář  -  F. A. Brabec, Deana Horváthová-Jakubisková, Miloš Macourek + Karel Jaromír Erben (kniha)

Země původu  -  Česko

2000 / 81 min.

Po adaptaci Krále Ubu (1996) si kameraman a režisér F. A. Brabec zvolil další velmi obtížný přepis, Erbenovu Kytici z pověstí národních, jež poprvé vyšla v roce 1853. Smyslem výjimečného projektu bylo oživit klasické básnické dílo (jež je po desítky let součástí povinné školní četby) a přiblížit je modernímu člověku. Z dvanácti čísel Erbenovy sbírky vybrali scenáristé F. A. Brabec, Miloš Macourek a Deana Jakubisková-Horváthová sedm básní, z nichž utvořili samostatné epizody různé délky (od čtyř do dvaceti minut). Osou snímku jsou tři hororové balady Vodník, Svatební košile a Zlatý kolovrat, doplněné ještě úvodní Kyticí, Polednicí, Dceřinou kletbou a Štědrým večerem. Tvůrci zároveň zvolili několik motivů, jež svazují dílo dohromady: na počátku každé epizody se objeví pohled na českou krajinu s motivem různých obřadů (stavění máje, svatba, pohřeb...), na konci každé epizody zhasne jedna ze sedmi hořících svící a celým dějem prochází postava chlapce s píšťalkou. Filmová Kytice je provázána také změnou ročních dob (od časného jara až do pozdní zimy). Jednotlivé příběhy jsou však odlišně stylizovány – od „realistického“ Vodníka až po surreálně groteskní Svatební košili. Výraznou stylizaci nacházíme též v proměnlivých kostýmech Jaroslavy Pecharové a v zásadním hudebním doprovodu Jana Jiráska. F. A. Brabec samozřejmě nijak nezastírá svou původní kameramanskou profesi a klade důraz zejména na výtvarné řešení. Většina balad se odehrává jakoby v době, kdy Erbenova Kytice vznikala; výjimkou je Zlatý kolovrat, zasazený do středověkých kulis a kostýmů. Autoři se přidržují Erbenova básnického textu a jen občas upravují předlohu (místo mateřídoušky z technických důvodů použili vřes, ve Štědrém večeru namísto dívky zemře stará žena...). Pro přijetí díla je důležitý subjektivní přístup každého diváka: záleží na jeho ochotě, zda bude akceptovat zvolenou poetiku. Za poslední roky, kdy v české kinematografii jednoznačně vítězí kvantita, nad kvalitou, je Brabcova Kytice ukázkou toho lepšího, co od přelomu století vzniklo. Film byl ve filmovém klubu uveden v roce 2000 – OBNOVENÁ PREMIÉRA.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Až na severní pól

Tout en haut du monde

Režie  -   Rémi Chayé

Scénář  -  Claire Paoletti, Patricia Valeix, Fabrice de Costil

Země původu  -  Francie

2015 / 81 min.

S odhodláním a odvahou vstříc ledovým krám a sněhu. Až na severní pól prezentuje evropskou školu animace, které se od té americké zásadně liší a přináší něco docela jiného, než na co jsme zvyklí. V Době ledové a dalších známých animovaných pohádkách nám připadá země ledu a sněhu jako docela příjemné místo. Ne tak zde. Mladá dívka Saša se rozhodne vypátrat svého dědečka Olukina, který se ztratil při výpravě na severní pól. Odhodlaná a tvrdohlavá stejně jako její dědeček, kapitán ruského námořnictva, se dostane na loď a podniká s ostatními námořníky nebezpečnou cestu do mrazivého kraje sněhu a ledových ker. Jednobarevné plochy a střízlivá šedá krajina, sněhová vánice řítící se na hlavní hrdinku, to vše působí realisticky mrazivě a přísně. Také nečekejme kudrlinky ve vlasech a kroutící se záhyby oblečení. „Zajímají mě emoce. Nechci, aby animátoři trávili hodiny na detailech,“ vysvětluje režisér Rémi Chayé, proč je grafický styl příběhu tak prostý. Ale dobrý příběh a precizní zpracování nepotřebují cukrlátkové barvy a veselé výjevy, aby diváka zaujaly. Plutí přes zamrzlé moře, kdy námořníci musejí odstřelovat kusy ledu, aby se dostali dál, i těžká a namáhavá cesta přes sněhové pláně malé diváky vtáhne do napínavého příběhu natolik, že nikomu moderní styl grafiky nechybí. Dospělého možná napadne, proč že se jedná o pohádku. Nebýt jednoduchého příběhu a jasných charakteristik postav příběhu, ve kterém dobro vyhrává nad zlem, mohlo by se jednat o animovaný dobrodružný příběh pro dospělé. Debut francouzského animátora tak určitě osloví celou rodinu díky svému vizuálnímu zpracování a především díky silnému emocionálnímu příběhu. Dobrodružný film, jaký tu už dlouho nebyl. Vítězný snímek na MFF animovaných filmů v Tokiu 2016. PREMIÉRA Český dabing.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Mrtvý muž

Dead Man

Režie  -  Jim Jarmusch

Scénář  -  Jim Jarmusch

Země původu  -  USA / Německo / Japonsko

1995 / 112 min.

Nezávislý, ve všech směrech originální režisér Jarmuch, měl v době natáčení Mrtvého muže za sebou již několik výrazných a divácky úspěšných snímků: Noc na zemi (1984), Tajuplný vlak (1989) a povídkové skvosty Káva a cigarety I a II (1986 a 1989). Odborníky i diváky ani moc nezaskočilo, když pro svůj další připravovaný film zvolil westernový žánr. Režisér, jak je pro něho typické, pojal příběh z Divokého západu netradičně, ale svých zaběhlých témat se drží. Opět jsou zde jedinci, solitéři, které osud nešetří. Základem každého Jarmuschova díla je dokonale vypracovaný scénář s pevnou linií, ale i mnoha malými odbočkami, jež jsou vyplněny autorovým intenzivním smyslem pro absurdní, černý humor, který nepřekračuje hranice diváckého vkusu. Dokonalou kamerou, skvělou hudbou Neila Younga i mimořádnými hereckými výkony vypráví režisér paradoxní příběh Williema Blakea. Distingovaný účetní Williem (Johny Depp), prodá po smrti rodičů všechen majetek a odjede do Ameriky za prací. Tu ale nedostane, protože přijel pozdě a jeho místo obsadil někdo jiný. Zoufalství utápí v baru, kde pomůže dívce v nesnázích. Nešťastnou náhodou Bill zastřelí jejího milence a stává se z něho psanec. Billa objeví intelektuálně orientovaný indián jménem Nikdo. Ten se domnívá, že William je slavným básníkem. Záhy pozná, že Billova životní cesta směřuje ke konci, na které ho chce provázet. Nesmělý anglický úředník, vržený do nehostinného prostředí, právě na této cestě začíná poprvé opravdu žít. Zbavuje se konvencí, předsudků a staví se na vlastní nohy. Od úvodních záběrů filmu, kdy se za mrazivého kytarového doprovodu střídají záběry na kola lokomotivy a strnulou Billovu tvář, je patrné, že tato cesta nevede k lepším zítřkům, ale k finálnímu rozjímání nad časem, životem a věčností. Režisér, kromě jiného, skládá lehce ironický hold romantismu. Samo jméno hlavního hrdiny – William Blake – patří anglickému básníkovi, jednomu z velikánů romantismu. Blakeova poezie je na několika místech filmu citována přímo, především přemoudřelým indiánem Nobodym (Gary Farmer). Precizně zkomponovaná hudba Neila Younga dotváří surovou atmosféru černobílého filmu. Pro western tak typické, rozmáchlé smyčcové melodie nahradily akustické kytary skupiny Crazy Horse. Snímek, byl nominován na Zlatou palmu v Cannes a získal prestižní ceny filmové kritiky. Film byl ve filmovém klubu uveden 11. 11. 1996. OBNOVENÁ PREMIERA. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Kdysi byli bojovníky

Once Were Warriors

Režie  -  Lee Tamahori

Scénář  -   Riwia Brown, Alan Duff (román)

Země původu  -  Nový Zéland

1994 / 102 min.

Syn maorského otce a matky bělošky, režisér Lee Tamahori, se narodil na Novém Zélandu v roce 1950. U filmu začínal v roce 1974 jako zvukový technik a asistent režie. Z tohoto postu se dostává k umění "30 sekund" a začíná pracovat u televizní reklamy. Do roku 1994 natočil jako režisér cca 100 reklamních spotů a pak vytvořil svůj celovečerní debut, který se stal filmovou událostí 90. let. Snímek Kdysi byli bojovníky je adaptací kontroverzního stejnojmenného románu Alana Duffa; který vyšel v roce 1990 a vzbudil na Novém Zélandu značnou pozornost. Strhující rodinné drama zachycuje situaci Maorů, žijících na chudinském předměstí Aucklandu. Hlavní hrdinkou je matka pěti dětí, energická Beth (Rena Owen). Bývalá kráska se dlouho marně snaží vyprostit z citových pout, která ji už osmnáct let vážou k opileckému manželovi, kterého si stále pamatuje jako hrdého a krásného muže. Vlivem alkoholu se z mužného Jakea (Temuera Morrison) stal tupý surovec, který není schopen vnímat, jak se mu rodina rozpadá pod rukama. Nejstarší syn nachází útočiště v uličním gangu, další syn má problémy se zákonem. Třináctiletá dcera Grace jako jediná vzdoruje drsnému prostředí. Pokud Beth nechce, aby její děti šly v otcových stopách, bude muset přistoupit k razantnímu řešení. Nikdo však netuší, že na rodinu se řítí tragédie, která změní úplně všechno. Film šokuje svou přímočarostí a krutostí, která však není režijním výstřelkem, ale organickou součástí tvůrčí výpovědi. Podle režiséra naturalismus některých scén jen zdůrazňuje jeho přesvědčení, že jakákoliv forma násilí je nepřijatelná. Krutá a zároveň chápavá výpověď o světě lidí, kteří ztratili své kořeny a teď pod vlivem bezohledné konzumní civilizace mohou snadno ztratit i lidskou důstojnost. Snímek Kdysi byli bojovníky, je výjimečným uměleckým dílem, které režisérovi otevřelo cestu velkým americkým režiím. V Hollywoodu natočil v roce 1996 thriller Boss, vynikající dobrodružné drama Na ostří nože (1997). Jako režisér je podepsán i pod Bondovkou Dnes neumírej z roku 2002. Film byl ve filmovém klubu uveden 13. 11. 1997. OBNOVENÁ PREMIERA. České titulky. Přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Svatý Petr a papežské baziliky Říma

San Pietro e le Basiliche Papali di Roma 3D

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Laura Allievi

Země původu  -  Itálie

2016 / 90 min.

Dokumentární snímek, který díky moderní technologii přiblíží unikátní záběry ze světoznámé basiliky a dalších významných staveb Vatikánu. Fascinující místa, kde se vytvářely dějiny, jsou doplněny odborných výkladem. Prohlídka sakrálních památek, genius loci těchto nenapodobitelných míst z pohodlí klubového kina. Vstupné pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 160 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sámská krev

Sameblod

Režie  -   Amanda Kernell

Scénář  -   Amanda Kernell

Země původu  -  Švédsko / Dánsko / Norsko

2016 / 110 min.

Debut Amandy Kernellové získal na cenu na MFF v Benátkách 2016. Čtrnáctiletá Elle Marja je Sámská dívka, která se věnuje chovu sobů. Vystavena rasismu éry třicátých let minulého století a ponižujícím vyšetřením na své internátní škole, začne snít o novém životě. K jeho dosažení je ale nutné stát se někým jiným a zpřetrhat všechny svazky s rodinou i svou rodnou kulturou. Strhující snímek nahlíží „přírodní“ Sámské etnikum zevnitř a umožňuje divákovi zakusit temnou část švédské koloniální historie téměř dokumentárním způsobem. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Jackie

Jackie

Režie  -  Pablo Larraín

Scénář  -  Noah Oppenheim

Země původu  -  USA/Chile

2016 / 95 min.

Filmový portrét jedné z nejsledovanějších žen 20. století je příběhem hrdosti, lásky a noblesy, ale také fascinujícím nahlédnutím do zákulisí Bílého domu i zachycením dnů, které měnily běh dějin. Režisér zachycuje mnoho tváří Jackie Kennedyové (Natálie Portmann). Sofistikovanou a noblesní ikonu, která představila neznámá zákoutí Bílého domu veřejnosti, vdechla do něj kulturní život a doplnila historickými artefakty. Matku, která znala bolest ze smrti dítěte. Manželku velkého muže plného ideálů, který mohl měnit svět, ale pár výstřelů mu v tom navždy zabránilo. A v neposlední řadě Jackie jako truchlící vdovu, která si tuto nespravedlnost a nenaplněnost žití uvědomovala, a určila si za cíl, že se na jejího muže nesmí zapomenout. Pohřbila manžela za dohledu „celého světa“ s malými dětmi po boku, se strachem o život, ale také přiznala, že její manžel nebyl vzorem ctnosti. Přesto oddaně stála po jeho boku za každých okolností. Snímek se zaměřuje na okolnosti a důsledky atentátu na jejího manžela Johna Fitzgeralda Kennedyho (Caspar Phillipson). Na sílu osobnosti Jackie Kennedyové, která se vyrovnává s náhlou smrtí milované osoby, která navíc zemřela v jejím náručí. Natalie Portman už ve snímku Darrena Aronofského Černá labuť (2010) dokázala, že není jen panenkou s krásnou tváří, ale vyzrálou herečkou, jak dokazuje i v tomto snímku, kde odhaluje divákům další úroveň svého talentu. Pablo Larrain natočil nejen životopisné film, ale také příběh plný emocí, komorní drama, které mnoho sděluje, aniž by muselo být mnoho řečeno. V době tvorby tohoto textu je snímek Jackie nominován na Oscara ve třech kategoriích. PREMIÉRA České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Jeden německý život

A German Life

Režie  -  Christian Krönes, Olaf S. Müller, Roland Schrotthofer, Florian Weigensamer

Scénář  -  Christian Krönes, Olaf S. Müller, Florian Weigensamer

Země původu  -  Rakousko

2016 / 107 min.

Brunhilde Pomsel o sobě vždy mluvila jen jako o osobě bez zájmu o politiku. Přesto byla tato žena nejblíže k jednomu z nejhorších zločinců ve světových dějinách. Pracovala jako sekretářka nacistického ministra propagandy Josepha Goebbelse. Svou zpověď před kamerou natočila ve věku 105 let. Její mimořádná biografie a jedinečná osobní cesta do minulosti vzbuzují znepokojující a nadčasové otázky o vlastní morálce a lidskosti. Režisérská čtveřice formuluje v díle svůj záměr ukázat, že válka a tyranie vychází z impulsu, z rychlé změny sociálního klimatu, ve kterém jedinec těžko rozeznává zlo, jež ovlivní jeho morální postoje. Mikroskopický portrét doplňují dobové dokumenty. 30. 1. 2017 Brunhilde Pomsel zemřela ve věku 106 let ve svém bytě v Mnichově.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mžitky

Powidoki

Režie  -  Andrzej Wajda

Scénář  -  Andrzej Wajda (námět), Andrzej Mularczyk (scénář)

Země původu  -  Polsko

2016 / 98 min.

Andrzej Wajda zemřel 9. října 2016, ve věku 90 let a Powidoki, jak z ní v originále název filmu, jsou jeho dílem posledním. Ztvárnil v něm nelehké osudy avantgardního umělce Władysława Strzemińského (21. listopad 1893 Minsk – 28. prosinec 1952, Łódź ). Dílo slavného režiséra nepoznamenal jeho věk. S obvyklou precizností zobrazuje život muže, který se odmítl přizpůsobit oficiální ideologii, i když to ohrozilo jeho existenci. Strzemiński byl vynikající umělec, učitel a teoretik. Wajda začíná vyprávět jeho životní příběh v poválečné Lodži, kde Strzemiński působí jako učitel na Vyšší škole výtvarných umění. Jeho novátorské myšlenky tvrdě narazí na politické nařízení, které definuje co je skutečně dobré pro masy: socialistický realizmus a povrchní pozitivizmus. Umělec je člověkem pevných zásad a tak záhy čelí hněvu a následné persekuci, cílem které je skoncovat s každým, kdo zpochybňuje linii strany. Film zachycuje nejen životní osudy umělce, kterého obdivovala celá jedna generace, ale také přináší pohled na výtvarnou a uměleckou komunitu Polska té doby. V hlavní roli exceluje Boguslaw Linda.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ústava

Ustav Republike Hrvatske

Režie  -  Rajko Grlič

Scénář  -  Rajko Grlić, Ante Tomic

Země původu  -  Chorvatsko / Česko / Slovinsko / Makedonie

2016 / 92 min.

Situace na Balkáně byla vždy výbušnější než ve zbytku Evropy. Rozpad bývalé Jugoslávie inicioval sérii vojenských konfliktů a situace mezi jednotlivými národy je stále napjatá. Nacionalizmus, etnická a náboženská různorodost jen umocňují všudypřítomnou nevraživost. Ve vroucím kotli nenávisti je život lidí s odlišnou sexuální orientací více než problematický. Hrdina film Rajko Grliče je vysokoškolský učitel chorvatského jazyka a historie. Žije v centru Záhřebu se svým nemohoucím, nacionalistickým otcem, bývalým ustašovcem. Jedinou změnou v každodenní rutině jsou jeho noční procházky městem. Převlečený do ženských šatů si tak připomíná svoji velkou lásku. Po útoku neonacistů skončí v nemocnici a následně je odkázán na pomoc sousedky, jejíž srbský manžel bifluje chorvatskou ústavu, aby získal povýšení v práci. V jednom domě se protínají tři odlišné osudy lidí, kteří se stali závislí jeden na druhém. Přes hlavního hrdinu a věrohodně vystavěný příběh, se do filmu dostává několik aktuálních témat: neschopnost akceptace sexuální odlišnosti, nacionalismus, nepotismus, strach ze samoty a další. Atmosféra filmu trefně vystihuje situaci v chorvatské společnosti, a nejen chorvatské. Závažná témata jsou zpracována se vkusnou dávkou ironie a nadhledu. Film získal hlavní cenu na MFF v Montrealu 2016.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zkouška dospělosti

Bacalaureat

Režie  -  Christian Mungiu

Scénář  -  Cristian Mungiu

Země původu  -  Rumunsko / Francie / Belgie

2017 / 128 min.

Christian Mungiu, sběratel Zlatých palem z Cannes za 4 měsíce, 3 týdny a 2 dny (2007) a Na druhé straně kopců (2012), přichází s dalším vynikajícím filmem Zkouška dospělosti (2016), který tamtéž získal cenu za režii a byl uveden v sekci Horizonty na loňském MFF v K. Varech. Romeo Aldea, vážený lékař žijící s rodinou v provinčním městě, dělá vše pro to, aby jeho nadaná dcera odjela studovat do zahraničí. Ke splnění podmínek přijetí už chybí málo: Eliza musí ještě složit zkoušku dospělosti, což by neměl být problém. Vše se zkomplikuje, když ji cestou do školy kdosi napadne. Ačkoliv se incident obejde bez následků, její otec ve strachu, že by nemusela uspět a nepodařilo se jí poslat doklad o zkoušce včas, začne jednat. Svým chováním porušuje zásady, které své dceři vštěpoval a stále více se zaplétá do hry, kterou rozehrál. Tvůrce nezajímají okolnosti přepadení. Hlavní postavou je otec, neváhající dopouštět se činů, jež odsuzoval, protože nesnese pomyšlení, že by dcera neměla šanci na lepší život, než měl on sám. Jeho pocit vlastní životní prohry, kterou by měl kompenzovat dceřin úspěch, je pocitem mnoha rodičů z bývalého východního bloku. Díky jedinečnému vyprávěčskému stylu Cristiana Mungiu má film obrovskou vnitřní dynamiku a vnímavý divák záhy pozná, o jak zásadní morální hodnoty se zde hraje.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Naprostí cizinci

Perfetti sconosciuti

Režie  -  Paolo Genovese

Scénář  -   Paolo Genovese, Paolo Costella, Rolando Ravello, Filippo Bologna, Paola Mammini

Země původu  -  Itálie

2016 / 97 min.

Někdo má celý svůj život ve svém telefonu. Je dobrý nápad sdílet se svými nejbližšími jeho obsah? Skupina přátel se schází k pohodové večeři. Znají se důvěrně celé roky a také další setkání by se neslo v duchu lehkého škorpení a nostalgických vzpomínek na to, co bylo… kdyby se nezrodil zdánlivě nevinný nápad: dát mobilní telefony na stůl a sdílet každou SMS i každý příchozí hovor. Kolik toho o sobě nesmíme vědět, abychom mohli zůstat přáteli, milenci, manželi, rodiči…? Během jediného večera se ukáže, že až příliš mnoho. I ti, které známe, mohou totiž být naprostými cizinci. Římský rodák Paolo Genovese (1966) studoval ekonomii a obchod. Prorazil jako režisér reklam a teprve postupně přešel k hranému filmu. Přitahuje ho žánr komedie. Uspěl již s prvním filmem Neapolské kouzlo (2002), který spolurežíroval s Lucou Minerem, i na sólové dráze, na níž se zabývá citovým životem hrdinů ve středním věku. Komediální drama Naprostí cizinci patří k jeho divácky nejoceňovanějším filmům. Film získal rovněž řadu ocenění na prestižních festivalech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nechte zpívat Mišíka

Nechte zpívat Mišíka

Režie  -  Jitka Němcová

Scénář  -  Jitka Němcová

Země původu  -  Česko

2017 / 100 min.

Hvězda může zestárnout, ale nemusí vyhasnout. Režisérka Jitka Němcová předvedla za jeden rok obdivuhodný výkon: připravila a natočila celovečerní dokument o jedinečné osobnosti české hudební scény: Vladimíru Mišíkovi. Vydáme se jak do minulosti, tak do vesmíru na Mišíkovu planetku, kde je mnohem víc pohody než tady u nás. Dokument na pohodu, kde zazní i ledacos překvapivého. Od začátku sledujeme nejen hudební kariéru, ale také Mišíkův soukromý život. Od těžkého dětství, kdy s maminkou žili v jednom pokoji, a po otci zůstala jen legenda o americkém vojákovi. Nostalgie se drží na únosné míře, ale vzpomínky musí být probrány. A tak Mišík rád vzpomíná na touhu po vinylech, všem americkém, po modré knížce. Vzpomíná na Coca-Colu, Elvise, donuty, pak na dívky a hudební začátky s Matadors. Vše stále doplňují archivní záběry, fotografie, i vzpomínky přátel. Při vzpomínce na Blue Effect se ocitáme u piva s Radimem Hladíkem. Vzhledem k jeho nedávnému odchodu do muzikantského nebe můžeme být jen vděční za tyto vzácné záběry starých přátel a kolegů pohromadě. Se smíchem si vytknou vyhazov z kapely, proberou nemoci, a díky čemu získali onu legendární modrou knížku, která předznamenala název Blue Effect. Mišík vystupuje skromně, život bere tak, jak je, nestěžuje si, vykládá s klidem, nadhledem a pokorou. Nedílnou součástí je hudba. Odkrývá příběhy za svými písněmi, třeba k Jednohubkám, kdy doma vše připravil na rande, a dívka nedorazila… Vtipné jsou jak historky z mládí a let rebelství, tak komentáře jeho tří dětí, které si neberou servítky. Zároveň ale mají otce rády a obdivují ho. Silné momenty přichází při váhání o přijetí státního vyznamenání od Miloše Zemana. Aby viděl, o co „přišel“, je mu dovoleno si korodující ocenění alespoň prohlédnout. Sehnat ho neby až tak komplikované, neboť jej nakonec ho zapůjčila přímo Němcová. „Můj Vávra ho měl doma,“ připomněla režisérka svého legendárního manžela. Vtipné momenty přichází při vzpomínkách na předskakování Rolling Stones a scény z Mišíkovy planetky, kde slepice pijí pivo, nechybí plná lednice, přátelé jsou vždy vítáni a dobré vinyly taky. Rekapitulace Mišíkova života je hravá, neutápí se v patosu a nabízí i překvapení. Při pohledu na záběry „ztraceného“ tatínka chápeme, kde se vzalo charisma, které přešlo i na umělecky založené děti. Výsledek snažení celého týmu kolem Němcové (a také fanoušků, kteří se skládali na postprodukci) je velice důstojný, lidský. K příležitosti Mišíkových sedmdesátin můžeme zavzpomínat u kultovních melodií nejen na jeho kariéru, ale také na události, kterými si prošla naše země, a které se více, či méně dotlky každého z nás.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Glory

Glory

Režie  -  Kristina Grozeva, Petar Valchanov

Scénář  -  Kristina Grozeva, Petar Valchanov, Decho Taralezhkov

Země původu  -  Bulharsko/ řecko

2016 / 101 min.

Sláva vítězům, čest poraženým.“ Když zaměstnanec železnic Canko Petrov najde na kolejích obrovské množství peněz, rozhodne se celý obnos vrátit na policii. Netuší však, jak fatální soukolí událostí tímto bohulibým činem dává do pohybu. Vděčný stát jej odmění novými náramkovými hodinkami. Pragmatická kariéristka Julia v čele PR oddělení Ministerstva dopravy mu však mezitím omylem ztratí jeho vlastní hodinky, které pro něj mají značnou emocionální hodnotu. A právě zde začíná zoufalá Cankova snaha získat zpět nejen své staré „Slavy“, ale i svou důstojnost. BIOGRAFIE: Petar Valčanov (1980) vystudoval Národní filmovou a televizní akademii v Sofii (2008) a hned ve svém debutu, dokumentu Pritča za života (2009), začal režijní spolupráci se svou nynější ženou Kristinou Grozevou. Kristina Grozeva (1976) absolvovala nejprve žurnalistiku na Státní univerzitě v Sofii a poté roku 2005 filmovou a televizní režii na NAFTA. Realizovali spolu dva televizní seriály a několik krátkých filmů – snímek Skok (2012) byl ve své kategorii nominován na Cenu Evropské filmové akademie. Jejich celovečerní, novinovým článkem inspirovaná prvotina Lekce (2012) – civilní, realistické drama o učitelce z bulharského maloměsta, kterou zničující dluhy nezadržitelně stahují do propasti – je úvodní částí zamýšlené trilogie černohumorných moralit ze současnosti. Druhým dílem tohoto volného cyklu je jejich znamenitá novinka Glory (2016), která se loni stala ozdobou soutěžních sekcí mnoha evropských festivalů. Lidská tragikomedie natočená v tradici nejlepších děl rumunské nové vlny je zároveň sžíravou alegorií i zdrcující fraškou.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři dny v září

Tri dena vo septemvri

Režie  -  Darijan Pejovski

Scénář  -  Darijan Pejovski, Igor Ivanov Izy

Země původu  -  Makedonie / Kosovo

2015 / 90 min.

Prostitutka Marika v sebeobraně zabije svého klienta. Při útěku se ve vlaku seznámí s Janou, která se po letech vrací na venkovskou chatu, kde zažila trýznivé okamžiky dospívání. Mezi ženami pocházejícími ze zcela odlišného prostředí vzniká nečekané pouto. Vzájemné pochybnosti o minulosti té druhé však mezi nimi vzbuzují nedůvěru. Stačí tři zářijové dny na venkovské chatě, aby na povrch vyvstali všichni démoni minulosti. Touha po pomstě je silná. Psychologický thriller tematizující fatální dopady sexuálního násilí je celovečerním hraným debutem makedonského režiséra Darijana Pejovského.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Klient

Forushande

Režie  -  Asghar Farhadi

Scénář  -  Asghar Farhadi

Země původu  -  Írán

2017 / 126 min.

Mladý manželský herecký pár Emad a Rana právě zkouší hru Arthura Millera Smrt obchodního cestujícího, když jsou vlivem okolností jsou nuceni hledat nové bydlení. Nastěhují se do nového bytu, ale netuší, že skrývá děsivé tajemství, které v něm zanechala předchozí nájemkyně – prostitutka, a že jejich vztah bude podroben zásadní zkoušce... Asghar Farhádí se narodil v roce 1972. Je nejuznávanějším žijícím íránským režisérem a jeho filmografie zahrnuje mezinárodně oceněná mistrovská díla, jako jsou filmy O Elly a Rozchod Nadera a Simin (Oscar v kategorii Nejlepší zahraniční film). Klient je jeho nejnovějším filmem, který si v roce 2016 odnesl z filmového festivalu v Cannes cenu za nejlepší scénář a za nejlepší mužský herecký výkon. Od uvedení v Cannes sbírá chválu na prestižních filmových festivalech po celém světě. Předpremiéra filmu proběhla 10. ledna na Festivalu íránských filmů 2016 Film získal Oscara v kategorii Nejlepší zahraniční film (2017).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sibiřské deníky

Melānijas hronika

Režie  -  Viesturs Kairišs

Scénář  -  Viesturs Kairišs,Melanie Vanaga (kniha)

Země původu  -  Lotyšsko / Finsko / Česko

2016 / 120 min.

Celovečerní film oceněný na Mezinárodním filmovém festivalu v Tallinnu je inspirovaný životním osudem Melánie Vanagsové, která jakoby přežila jen proto, aby svůj příběh mohla vyprávět. Příběh šestnácti let strávených v sibiřském vyhnanství. Stalinova Rudá armáda vtrhla do Lotyšska, rodinu novinářky Melánie Vanagsové a další tisíce lidí bez meškání a slitování deportoval Sovětský svaz do vyhnanství na promrzlé Sibiři. Násilně odloučena od otce a manžela zde MelánijaVanagsová se svým synem strávila dlouhých šestnáct let živořením na tenké hranici mezi životem a smrtí. V příšerných podmínkách jako otrok se Melánija udržovala naživu jen pro svého syna a pro naději, kterou vkládala do dopisů manželovi. Do dopisů, které nebyly nikdy odeslány a které ani neměly adresáta. Po smrti Josifa Stalina se mohla vrátit zpět do Rigy, celý svůj další život mohla však pracovat pouze v podřadných zaměstnáních. Po roce 1990 vydala knihu o svém životě, na jejímž základě vznikl film Sibiřský deník. Krutý a téměř lyrický, který svůj příběh hrůzy vypráví tiše a bez velkých gest. O to sugestivněji. Režisér Viesturs Kairišs zvolil pro přepis na filmové plátno černobílý obraz. Díky svému obrazovému zpracování získal Sibiřský deník ocenění pro Nejlepší kameru na Mezinárodním filmovém festivalu kategorie A v Tallinnu. Sibiřský deník byl s velkým diváckým úspěchem uveden v kinech v Lotyšsku a stal se nejnavštěvovanějším filmem roku 2016.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Poslední rodina

Ostatnia Rodzina

Režie  -  Jan P. Matuszynski

Scénář  -  Robert Bolesto, Jan P. Matuszynski

Země původu  -  Polsko

2016 / 124 min.

Malíř Zdzisław Beksiński tráví své dny mezi čtyřmi zdmi varšavského bytu, obklopen pouze svou rodinou. Navzdory socialistické šedi okolního prostředí je jeho vnitřní svět plný surreálních vizí, barev, vášně a perverzních fantazií. Píše se rok 1977 a život rodiny se točí kolem syna, neurotického Tomka, který se právě odstěhoval do protějšího domu. Neustálý boj s vnitřními démony mu znemožňuje normálně žít, noří se však do světa hudby a filmů a navzdory svému handicapu se stává průkopníkem západní popkultury v Polsku. Strhující filmovou kroniku podle neuvěřitelného skutečného příběhu prokleté rodiny slavného polského malíře natočil jako svůj režijní debut Jan P. Matuszyński. Do české distribuce jej vybrala stovka filmových fanoušků v rámci projektu Scope100. Distributor- proč tento film? Film Poslední rodina pro vás do kin vybrala stovka filmových nadšenců v rámci projektu Scope100. Proč? „Úchvatné ztvárnění tragického osudu jedné rodiny. Těžko uvěřit, že jde o debut. Filmu nemám co vytknout, vše tam dokonale funguje.“ (Amira Shehatová) „Film, který má přesah a nabízí možnost snadno se identifikovat. Poselství, které přetrvá i dnes a zvlášť u nás.“ (Adéla Mrázová) „Poslední rodinu chápu jako zjevení, letos srovnatelné pouze s Tonim Erdmannem.“ (Ivo Michalík) „Okouzlující kombinace biografie umělce a rodinného dramatu, vlastně to byl jeden z nejoriginálnějších biografických filmů, které jsem kdy viděl.“ (Jindřich Volák)


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lví žena

Løvekvinnen

Režie  -  Vibeke Idsøe

Scénář  -  Erik Fosnes Hansen (kniha), scénář: Vibeke Idsøe

Země původu  -  Norsko

2016 / 118 min.

Lidské anomálie mají různé osudy a mohou vzbuzovat odlišné emoce. Někdo je křečovitě rádoby nevnímá, jiného odpuzují, další v nich vidí nechutnou senzaci. Může to dojít i tak daleko, jako v roce 1932, kdy studio MGM vyprodukovalo film s všeříkajícím názvem Zrůdy (Freaks). Možná v té době ještě lidstvo nebylo tak lačné se pást na cizím neštěstí a nepodlehlo bulvární mánii - divácké reakce při zkušebních projekcích byly natolik tvrdé, že šéf studia Louis B. Mayer film stáhl a nechal zničit originál. Film byl po tři desítky let v mnoha zemích zakázán, leč v 60. letech už byla populace natolik otrlá, že se opět ocitl na plátnech a stal se jedním z nejvyhledávanějších, ovšem také nejnebezpečnějších a nejbizarnějších filmů. Důvod? Hemži se to v něm právě postavami, které jsou bez maskování nějak tělesně anomální. Přitom ale nelze přivírat oči nad faktem, že různě postižení lidé žijí mezi námi. Že to jde zvládnout i bez senzačního podtónu, s citlivým přístupem a bez snahy za každou cenu šokovat, potvrzují norští tvůrci. Vybrali si jako předlohu román Erika Fosnese Hansena, který se na knižních pultech objevil před 11 lety. Autor si jako základ své fikce, která ovšem má reálné základy, vybral postižení zvané hypertrichóza. Jeho základem je porušení přirozeného vývoje ochlupení v lidském těle. Případů, jaký můžeme vidět ve filmu, se na světě vyskytlo několik. Gustav Arctander, přednosta malé, nejmenované železniční stanice kdesi v Norsku, čeká se svou manželkou Ruth šťastnou událost. Bohužel dojde k předčasnému porodu, při němž žena umírá a zděšený doktor Levin a paní Birgersonová, která při porodu asistovala, konstatují, že narozené děvčátko má téměř zvířecí srst. Zoufalý otec zpočátku nechce dceru vůbec vidět, svěřuje ji právě paní Birgersonové, ale nedokáže zabránit šeptandě v městečku. Nakonec najme pro malou Evu jako chůvu sedmnáctiletou Hannah a nařídí ji, aby s dítětem nikam nevycházela. Díky všetečnosti některých lidí se ale dozví o postižení dívky místní novinář a osud Evy se stane veřejnou věcí. Přijíždějí lékařské kapacity, které ale Gustavovi sdělí, že stav jeho dcery je neměnný. Poté sledujeme vývoj hypertrichózního děvčátka, jeho snahy se zařadit normálně do společnosti a její reakci. Postupem času Arctander je schopen se s postižením své dcery smířit, ta si nachází i přátele, mezi nimi i "Sirku", telegrafistu na otcově stanici. Dalším zlomem v jejím životě je účast na vědecké konferenci, kde se setkává s Andreasem, stiženým nemocí kůže, a poté pobyt v lázních, kam doprovází otce. Společnost jí tam dělá podstatně starší Eva Grjothornet, která jí pomůže ujasnit si životní cíle. Čtrnáctiletá dívka se po návratu dostane do konfliktu s otcem a situaci řeší odchodem do panoptického cirkusu kuriozit Johannese Joachima. Vydělá si tu na vytoužené studium matematiky, ale vztah s otcem už se obnovit nepodaří. Snímek nás provází rozmezím čtyřiadvaceti let, v nichž provázíme Evu takříkajíc od kolébky až po mladou ženu, která dokáže na svůj úděl pohlížet racionálně. Tvůrci volí střídavý přístup, zpočátku nám hypertrichózní dítě příliš neukazují, ale nejde o uměle stupňované napětí, spíš jakousi přípravnou fázi. Jejich příběh je na hony vzdálen senzačnímu pojetí, spíš se snaží poukázat na problematické zvládnutí otcovských povinností a vynucenou izolaci dítěte, které se liší vzhledem, ale jinak má stejné problémy, touhy a nálady jako každé jiné. V tomto směru lze vyzdvihnout velice silnou postavu Hannah, která se vlastně stává náhradní matkou a přes "nájemní" charakter své přítomnosti u Arctandera dokáže Evě udělat život snesitelnějším. Vcelku přirozené a místy nenávistné reakce okolí, zejména spolužáků, jsou omezeny na přijatelnou úroveň, vše se nese ve vypravěčském duchu, v němž najdeme mnoho filozofických úvah, ale nesklouzáváme ani do nadměrného patosu nebo naturalistických záběrů. Další věc, která filmu do jisté míry dodává exotický nádech, je jeho původní znění, tedy žádná zástupná angličtina, užijete si norštinu až na několik drobných výjimek. Protože snímek je situován mezi roky 1912 až 1936, hrály hlavní hrdinku hned tři dívky s ohledem na její rostoucí věk. V tomto směru nelze než smeknout před prací maskérů, protože trikových sekvencí tu příliš nenajdeme. Ono poloospalé městečko s nádražím dýchá přirozenou atmosféru, často zasypanou sněhem a v podobném duchu je veden i život Evy. Pochopitelně je nepřehlédnutelný Rolf Lassgård v roli otce Evy, jehož odevzdaně rozvážný projev je vhodně kombinován s uvěřitelnými výbuchy hněvu - nakonec i on se dokáže smířit s existencí "jiného dítěte". Přesto jej po mnoha stránkách převyšuje Kjersti Tveterås coby Hannah, ta je naopak vyhraněnou ženou, plně ztotožněnou se svou chráněnkou. Ačkoliv ve filmu najdeme mnoho dalších postav, tyhle dvě jsou středobodem snímku a poprávu dokáží vyvážit existenci srstí porostlého děvčete. Lví žena nehodlá šokovat ani se nedovolává konkrétního případu. Nelze ani říci, že by nastavovala nějaké zrcadlo a vybírala různé formy chování ve vztahu k někomu, kdo se vymyká běžnému zjevu. Není to film z kategorie "podívejte se na nějakou zrůdu", ale ani nezabředává do hlubokých psychologických oblastí. Je to vlastně přirozeně plynoucí vyprávění o jedné dívce, která vypadala jinak, než většina ostatních. Pokud od tohoto filmu očekáváte něco jiného nebo ho chcete odsuzovat jako kalkulovanou senzaci, pak jste ho nejspíš nepochopili a i z toho důvodu nad ním zlomíte hůl.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Špína

Špina

Režie  -  Tereza Nvotová

Scénář  -  Barbora Námelová

Země původu  -  Česko/Slovensko

2017 / 87 min.

Tereza Nvotová: Každý si myslí, že k znásilnění dojde jen v temných uličkách.Ve Špíně, která právě vstupuje do kin, je obětí školačka, pachatelem její pedagog a dějištěm její domov při doučování, zdánlivě o to bezpečnější, že za dveřmi pokojíku jsou rodiče i bratr. Přesto dívka mlčí; při aktu samém, kdy od utěšování a hlazení přejde idol studentek k náhlému hrubému útoku, i po něm. Až když se pokusí o sebevraždu, rozvine se hlavní linie příběhu: boj o to, aby konečně promluvila. Ne kvůli trestu, nýbrž pro vlastní vysvobození. Čekání na klíčový okamžik pravdy ukazuje bezmoc rodičů, i krutou léčbu poznáním ještě krutějších osudů spolupacientů z dětské psychiatrie. Mnohokrát již viděné scény skupinové terapie inscenuje režisérka Tereza Nvotová nevtíravě až dokumentárně: bezprostřední, vzájemně se překřikující či urážející děti dají zapomenout, že se film snaživě otírá také o systémové vady. Nejsilnější však zůstává v nejosobnějších rovinách. Jednak v blízkých detailech tváře mladé hrdinky v podání Dominiky Morávkové Zeleníkové, jejíž výraz v podstatě vyjadřuje náladu všech situací včetně rodinných, jednak v přesném vystižení holčičí důvěrnosti zranitelných lolitek plných očekávání. Sem spadají zejména dvě působivé scény: když jejich šibeniční vtipkování o smrti narazí na realitu a když hrdinka hystericky odmítne kamarádčiny naivní tlachy o sexu, které s ní ještě nedávno tak ráda sdílela. Rozbolavělá bezcílnost dodáv filmu výjimečnou razanci. Po značné době tak přichází do českých kin film, který si divák ponese v hlavě ještě dlouho po shlédnutí. Autor: Mirka Spáčilová ◉ Akce: Seniorské pobyty - Pobyty speciálně pro seniory se slevou až 59 %! - Skrz.cz Témata: kino, znásilnění, Anna Šišková, Poradna: Televize, Tereza Nvotová Vstoupit do diskuse (17 příspěvků) Zdroj: http://kultura.zpravy.idnes.cz/spina-film-recenze-0nk-/filmvideo.aspx?c=A170419_105921_filmvideo_vha


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tanečník

Dancer

Režie  -  Steven Cantor

Scénář  -  Steve Cantor

Země původu  -  Velká Británie / USA / Rusko / Ukrajina,

2016 / 85 min.

Filmový portrét „Dancer“ bez příkras zachycuje cestu původem ukrajinského tanečního genia Sergeje Polunina na baletní výslunní. Díky obrovskému talentu, vlastní vytrvalosti i ambicím rodiny, která podřídila jeho kariéře vše, se v 19 letech stal historicky nejmladším sólistou Královského baletu v Londýně. Součástí jeho každodenního života se staly strhující výkony oceňované ovacemi, ale i bolestivý dril ventilovaný excesy na divokých večírcích. Pod sílící osobní krizí slibně rozjetou dráhu v Londýně opustil a po krátkém angažmá v Rusku plánoval z taneční scény zmizet úplně. Jeho život změnilo setkání s americkým fotografem a režisérem Davidem LaChapellem, se kterým natočili taneční klip ke skladbě Take Me To Church. Video zhlédlo 17 milionů lidí a přes noc vrátilo Polunina do povědomí jako hvězdu globálního formátu. PŘÍBĚH SERGEJE POLUNINA Sergej Vladimirovič Polunin se narodil 20. listopadu 1989 v ukrajinském městě Cherson. Od 4 do 8 let trénoval balet na místní akademii, následující čtyři roky navštěvoval Kyjevskou státní taneční konzervatoř. V Kyjevě žil mladý Sergej jen se svou matkou, rodina se, ve snaze zajistit synovi baletní vzdělání, rozdělila. Otec odešel pracovat do Portugalska, babička do Řecka. Rodiče se rozvedli, když bylo Sergejovi 15 let a Polunin zůstal touto skutečností navždy traumatizován. Ztratil motivaci tančit. Dostal přezdívku „zlý chlapec baletu", začal pít, vynechávat lekce, nechal se potetovat, vystupoval pod vlivem kokainu… a nijak své chování nezastíral. Polunin se stal historicky nejmladším sólistou Královského baletu v Londýně, ale v roce 2012 rezignoval. Po odchodu z Londýna dostal pozvání do ruského divadla Igora Zelenského a přijal post sólisty v Moskevské akademické hudební divadlo K. S. Stanislavského a V. I. Němiroviče-Dančenka a ve Státním akademickém divadle opery a baletu v Novosibirsku. Během své taneční kariéry získal několik prestižních ocenění, mezi jinými Prix de Lausanne a Youth America Grand Prix 2006, v roce 2007 byl vyhlášen tanečníkem roku v kategorii Young British Dancer of the Year. Koncem dubna 2013 Polunin odešel ze zkoušky baletního představení Půlnoční expres jen pár dní před plánovanou premiérou. Rozhodl se s tancem definitivně skončit. Nicméně v roce 2014 se setkal s americkým fotografem a hudebním režisérem Davidem LaChapellem, který mu nabídl spolupráci a společně vytvořili hudebně-taneční klipu Take me to Church, který zhlédlo 17 milionů lidí, a tím se ze dne na den opět dostal Sergej Polunin do povědomí diváků. Uvědomil si, že tanec je jeho životním posláním a darem, který může sloužit i dobré věci. Nadace PROJECT POLUNIN vytvořila program na podporu profesionálních tanečníků. Cílem nadace je vytvářet tanečníkům prostor pro svobodnou a tvořivou realizaci, zároveň jim poskytovat zázemí v podobě právních a agentských služeb, tak aby mohli rozvíjet svůj talent. V českých kinech je film uváděn pouze od 1.do 6. června.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zabijáci z maloměsta

Dræberne fra Nibe

Režie  -  Ole Bornedal

Scénář  -  Ole Bornedal

Země původu  -  Dánsko

2017 / 90 min.

Febiofest, sekce Světla severu nabízí žánrové lahůdky od temných kriminálek až po absurdní komedie s výstředními charaktery. Vše podpořené snovými scenériemi, zádumčivou hudbou a nebo absurditou a černým humorem. V letošní nabídce byl i poslední film režiséra Ole Bornedala, jehož dílo není u nás příliš známe. Dva vynikající filmy vyšly jen na DVD : Zbav nás od zlého (2009) a Tak trochu jiná love story (2007). Od thrillerů a hororů přešel režisér lehce a bystře k žánru komedie. Dva stárnoucí kamadádi mají problém - žití je netěší. Mají ulité peníze a chtějí začít nový život bez manželek a sexuálních frustrací. Na takové rozhodnutí je dobré se napít, po seversku, do němoty. Problém nákladného rozvodového řízení vyřeší nájemný ruský zabiják. Leč ženy neřekly ještě poslední slovo. Severský humor v brutální podobě.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Polina

Polina

Režie  -  Angelin Preljocaj, Valérie Müller

Scénář  -   Bastien Vivès (kniha), scénář: Angelin Preljocaj, Valérie Müller

Země původu  -  Francie

2016 / 112 min.

Protančit život Polina (Anastasia Shevtsova) se už jako malá holčička stala žákyní profesora Bojinského, významného učitele klasického tance a přísného perfekcionisty. Ten ji od prvních tanečních kroků směřuje na dráhu klasické ruské baletky a Polina je na nejlepší cestě stát se členkou baletního souboru prestižního moskevského Velkého divadla. Ale když se jednoho dne zúčastní představení francouzského souboru moderního výrazového tance, nečekaně ji to rozruší a rozhodí. Zažije totiž umělecký šok, který ji naprosto vykolejí a změní její dosavadní život. Tímto okamžikem končí vše, v co dosud věřila a o co usilovala. Vzdává se nadějných začátků na prestižní, ale konzervativní scéně Velkého divadla a odcestuje do Francie, do Aix-en-Provence k slavné choreografce Lirii Elsaj (Juliette Binoche). Zarputilost, odhodlání a tvrdá práce Polinu postupně přivedou až k posedlosti tancem, přesto se nedokáže prosadit. Stále se v povědomí pohybuje v zajetí ruského klasického tanečního drilu a nedokáže prosadit svou osobnost, své jedinečné já. Nedokáže v tanci najít niterný prožitek, místo něj stále hledá především dokonalost. Zoufalá a zklamaná Polina se stěhuje se do Antverp, kde začíná nový život a kariéru jako servírka v baru. Přesto v tanci nepřestává hledat svou vlastní cestu. Učí se pozorovat život kolem sebe a objevuje v něm novou inspiraci i tanečního partnera. Režisérem filmu natočeného podle grafického románu Bastiena Vivése je spolu s Valérií Müller slavný francouzský choreograf Angelin Preljocaj.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Druhá strana naděje

Toivon tuolla puolen

Režie  -  Aki Kaurismäki

Scénář  -  Aki Kaurismäki

Země původu  -  Finsko, Německo

2016 / 98 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Melancholická, přesto optimistická zpráva o síle solidarity byla kromě účasti v Karlových Varech jedním z vrcholů letošního Berlinale, odkud si zaslouženě odvezla Stříbrného medvěda za režii. U finských břehů přistává loď se syrským uprchlíkem Khaledem. Evropy už dosáhl, azylové řízení s nejistým výsledkem ho čeká. Ve stejný čas na jiném místě se zasmušilý Wikström, podomní prodejce košil rozhodne zásadně změnit svůj život. V průsečíku dvou nesourodých osudů naleznou fanoušci svérázného finského režiséra typické znaky jeho tvorby, jako jsou lakonický humor, nečekaná vyústění situací, vypointované gagy či unikátní výtvarné řešení scény. A i tentokrát se Kaurismäkiho subtilní filmový svět řídí prazvláštními zákonitostmi. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pátá loď

Piata loď

Režie  -  Iveta Grófová

Scénář  -  Iveta Grófová, Marek Leščák, Monika Kompaníková (kniha)

Země původu  -  Slovensko /Česko

2017 / 85 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci České filmy 2016-2017. Svět desetileté Jarky tvoří hlavně chaos, bezvládí a nezájem matky i babičky, se kterými žije v neutěšeném paneláku. Když matka na několik dní odjede, dívka, která citově strádá, se náhodou dostane ke dvěma opuštěným batolatům. Spolu s vrstevníkem Kristiánem si v chatce zahrádkářské kolonie začnou vytvářet vlastní domov. V poetickém snímku se dvě děti stanou rodiči, které samy nikdy pořádně neměly. Jejich nemotorná, avšak poctivá péče je v reálném světě samozřejmě odsouzena k nezdaru. Grófová ale vypráví příběh optikou malých hrdinů, jež se vzpírá bezcitné logice dospělých. Film byl mimo jiné oceněn na letošním Berlinale cenou Křišťálový medvěd. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pěkně blbě

The Big Sick

Režie  -  Michael Showalter

Scénář  -   Kumail Nanjiani, Emily V. Gordon

Země původu  -  USA

2017 / 119 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Zvláštní uvedení. Kumail Ninjiani a Emily V. Gordonová, scénáristé filmu, propůjčili hlavním hrdinům nejen svá jména, ale částečně i své osudy a životní zkušenosti. Dokonalá souhra ústřední dvojice tak filmu dodává na autenticitě a přidáme-li k tomu navíc lehkost a bezprostřednost, s jakou je snímek režírován, vznikne příjemná a upřímná komedie, bez obvyklých klišé. Kumail je taxikář, ale i komik, který by rád opustil pódium zapadlého klubu a vystoupil před velkým publikem. Rodiče by rádi viděli svého syna jako právníka po boku některé z pákistánských dívek, které mu vytrvale dohazují. Kumail ale potkává Američanku Emily a tím se vše řádně zkomplikuje. Laskavým humorem okouzlila tato romantická komedie diváky v Sundance, Locarnu i ve Varech. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dobrý časy

Good Time

Režie  -  Ben Safdie, Joshua Safdie

Scénář  -  Joshua Safdie, Ronald Bronstein

Země původu  -  USA

2017 / 100 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Nezávislí filmaři Josh a Benny Safdieovi vystavěli svou drsnou i groteskní kriminálku na bratrské lásce. Přepadení banky, k němuž Connie přemluvil milovaného bratra, se málem podaří, jenomže nepříliš rychle reagující Nick skončí v rukou policie. Zatímco se Connie pokouší sehnat peníze na kauci, ukáže se, že jsou tu i jiné možnosti, jak dostat Nicka z kriminálu. Tak začíná Connieho nekonečné a divoké putování nočním New Yorkem v atmosféře připomínající Scorseseho Taxikáře. Rtuťovitý Connie se snaží ze všech sil pomáhat slabomyslnému Nickovi a pro jeho záchranu se nezastaví před ničím. Efektní scény násilí, překvapivé dějové zvraty, zpovědi hrdinů podsvětí ve zběsilém tempu podkresleném sugestivní hudbou, dávají tomuto dílu punc osobitosti a originality. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vážený občan

El ciudadano ilustre

Režie  -  Gastón Duprat, Mariano Cohn

Scénář  -  Andrés Duprat

Země původu  -  Argentina, Španělsko

2016 / 117 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Dny kritiků Variety. Uzavřený romanopisec, držitel Nobelovy ceny za literaturu, Daniel Mantovani (Oscar Martínez získal za tuto roli cenu na MFF v Benátkách) má ambivalentní vztah ke slávě: přinesla mu sice bohatství, na druhé straně v něm však úspěch vzbuzuje obavy, že už není oním náročným intelektuálním spisovatelem, jímž býval kdysi. V Barceloně žijící autor odmítá opustit město, dokud neobdrží dopis z rodného města Salas v Argentině. Přestože právě do něj umístil děj všech svých románů, uplynula již čtyři desetiletí od doby, kdy sem naposledy zavítal. Jeho návrat skýtá nejen řadu humorných situací, je též příležitostí k pronikavým zamyšlením nad takovými tématy, jako jsou tíha úspěchu, ztráta ideálů či otázka, zda umělci svému původnímu prostředí skutečně vracejí něco z toho, co z něj vytěžili. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Rolling Stones Olé Olé Olé!

The Rolling Stones Olé Olé Olé!

Režie  -  Paul Dugdale

Scénář  -  Paul Dugdale, Sam Bridger

Země původu  -  Velká Británie

2016 / 105 min.

Hudební dokument anglického režiséra Paula Dugdalea The Rolling Stones Olé Olé Olé! mapuje turné legendární skupiny napříč Jižní Amerikou, které začalo 3. února 2016 koncertem v Santiagu de Chile a které pro diváky v kinech osobně uvádí Mick Jagger s ostatními Stouny. – Kapela vystupuje na stadionech, setkává se s fanoušky, zjišťuje, že se sem jejich hudba dostala i v dobách diktatur, a potká se v Argentině s obdivovateli, kteří si říkají Rolingas. Film zdařile zprostředkovává atmosféru koncertů i jejich přípravu, nadšení i dojetí publika, zavádí diváka do zákulisí či hotelových pokojů. Před mikrofonem se objevují i organizátoři, právník, zvukař apod. Jiný tým zatím připravuje koncert v Havaně, který při své zdejší misi avizoval Barack Obama. Přes četné překážky se velkolepá show uskuteční 25. března před více než milionem diváků v Havanském sportovním komplexu. Energií nabitý film spolehlivě dokazuje, že i po padesáti letech společného vystupování a uměleckého soužití „práce“ zjevně spokojenou čtveřici baví, což potvrzuje v chytrém, úsměvném, lehkovážném komentáři Mick Jagger. – V České republice byl dokument uveden ve čtvrtek 16. března ve stovce kin společně se záznamem koncertu Rolling Stones: Havana Moon (2016, r. Paul Dugdale) pod společným názvem THE ROLLING STONES OLÉ OLÉ OLÉ!


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Chlapi nepláčou

Muškarci ne plaču

Režie  -  Alen Drljevic

Scénář  -  Alen Drljevic, Zoran Solomun

Země původu  -   Bosna a Hercegovina / Slovinsko / Chorvatsko / Německo

2017 / 98 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Hlavní soutěž. Balkánský snímek byl po prvních projekcích pasován laiky i odporníky na jasného vítěze letošního MFF v Karlových Varech, leč nestalo se tak a odpověď na otázku Proč?, zná jen porota. Ozbrojené konflikty 90. let nepřehlédnutelně zasáhly celou bývalou Jugoslávii. Kolik postižených zemí, tolik odlišných interpretací smutné minulosti. Když se tedy po létech setkává různorodá skupina veteránů v odlehlém horském hotelu, aby podstoupili několikadenní terapii, nelze očekávat vzájemné souznění. Ba naopak, každé slovo vyřknuté bez rozmyslu nebo jen zdánlivě křivý pohled vyvolávají okamžitou reakci. Bývalí vojáci se urputně drží své bytostné mužnosti i předsudků a odmítají přiznat a obnažit nelidskost událostí, ať už je tehdy páchali přímo oni, nebo jiní. Brilantně zrežírované drama o odpuštění druhému, které vždy přichází až poté, co odpustíme sami sobě, představuje absolutní špičku balkánské mužské herecké scény. Po boku zarytě pacifistického terapeuta v podání Sebastiana Cavazzy excelují Emir Hadžihafizbegović, Leon Lučev, Izudin Bajrović, Boris Isaković, Ermin Bravo, Boris Ler, Ivo Gregurević.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



O těle a duši

Testről és lélekről

Režie  -  Ildikó Enyedi

Scénář  -  Ildikó Enyedi

Země původu  -  Maďarsko

2017 / 116 min.

Vítězný snímek letošního MFF v Berlíně. Procítěný příběh o opatrném sbližování dvou křehkých duší, kvalitářky masa a ekonomického ředitele budapešťských jatek natočila Ildikó Enyediová, po osmnáctileté přestávce. Nekonvenční love story dvou odlišně zmrzačených lidí: stárnoucího muže, jemuž tělesný handicap brání v navázání bližšího vztahu a mladé ženy s dokonalou pamětí, ale nepřekonatelnou fobií z tělesného kontaktu i potenciálního citového vzplanutí, je lehce excentrickou romancí s prvky všednodenního dramatu a černé komedie. Oba hrdinové jsou postupně ohromováni zjištěním, že sdílejí totožné sny, které však není lehké naplnit. Mistrovské dílo o dualitě skutečnosti a snění, zvířeckosti a lidskosti, duši a těle.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Deník strojvůdce

Dnevnik masinovodje

Režie  -  Milos Radovic

Scénář  -  Milos Radovic

Země původu  -  Srbsko/Chorvatsko

2016 / 85 min.

Komedie černá jako půlnoc v tunelu. Třetí snímek srbského režiséra a scenáristy Miloše Radoviće Deník strojvůdce je originální černou komedií v duchu nejlepších balkánských filmů. Hlavní roli šedesátiletého strojvůdce v ní ztělesnil oblíbený herec Lazar Ristovski, který se také podílel na produkci. Základní motiv vychází z faktu, že každý strojvůdce za celý život údajně přejede mezi patnácti až třiceti lidmi. – Šedesátiletý strojvůdce Ilija se chystá do penze. Vychoval sirotka Simu, který dospěl a začíná ve svých devatenácti letech také pracovat na dráze, stejně jako Ilijův otec i děd. Podle zkušenějších kolegů i podle Iliji, který má na svém kontě rekordních osmadvacet přejetých lidí, se jím však Sima opravdu stane až po první přejeté oběti. Mladík se však nedokáže vyrovnat se skutečností, že se nezaviněně stane vrahem, a trpí kvůli tomu nespavostí i dalšími příznaky. Ilija se mu rozhodne pomoci a začne shánět sebevraha, jemuž je ochoten i zaplatit. Když pokusy nevyjdou, rozhodne se kvůli milovanému synovi obětovat se sám. Ale naštěstí jej předejde sebevrah. Sima se tak stane skutečným strojvůdcem... – Snímek, který byl za srbskou stranu navržen na nominaci na Oscara za cizojazyčný film, byl uveden na MFF v Bratislavě 2016 a na Febiofestu 2017. Zároveň byl zpracován i do podoby stejnojmenné třídílné TV minisérie.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Čtverec

The Square

Režie  -  Ruben Östlund

Scénář  -  Ruben Östlund

Země původu  -  Švédsko / Německo / Francie / Dánsko

2017 / 142 min.

Vítězný film MFF Cannes 2017 - Cena Zlatá palma.. V roce 2015 byl ve FK uveden film Vyšší moc. V propracované vztahové studii se režisér Östlund zabýval problematikou rodiny, kde dojte k selhání otce, který uteče před blížící se lavinou a zanechá rodinu svému osudu. Rodina přežije bez úhony, ale vazby a vtahy jsou narušeny. Ve snímku Čtverec poukazuje režisér na stav dnešního Švédska, ale i Evropy, která je bohatá, vyspělá, vzdělaná, vstřícná a funkční. Ve skutečnosti selhává ve všem zmíněném, což režisér prezentuje na postavě Christiana. Uznávaný kurátor muzea současného umění, je vzdělaný, zajištěný, rozvedený, ale oddaný otec dvou dětí, řídí elektrický vůz a podporuje dobročinné akce. Nejnovější Christianovou instalací je "The Square", čtverec, ve kterém platí pravidlo naprosté rovnosti a tolerance. Je to výzva pro kolemjdoucí k altruismu a připomínka zodpovědnosti. Vše se jeví naprosto skvěle do okamžiku, kdy je Christian okraden. Žít podle ideálů je těžké, někdy zcela nemožné. Vítejte v Evropě.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Po bouři

Umi jori mo mada fukaku

Režie  -   Hirokazu Kore'eda

Scénář  -   Hirokazu Kore'eda

Země původu  -  Japonsko

2016 / 117 min.

Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč MFF Cannes 2017 - Cena "Un Certain Regard“ pro režiséra Koreedu. Odvaha, soucit a trpělivost – tři ctnosti, které v různých proměnách procházejí coby leitmotivy většinou snímků režiséra Koreedy. V centru děje většiny jeho filmů stojí rodina, což dokládá snímek uvedený ve FK v roce 2016 – Naše malá sestra a i poslední mistrovské rodinné drama Po bouři. Rjota je špatný syn, mizerný otec a zkrachovalý spisovatel. Úspěch má dávno za sebou, a tak si přivydělává drobnými kšeftíky. Je rozvedený a ke svému jedenáctiletému synovi Šingovi nachází cestu jen horko těžko. Exmanželka Kjoko už začala nový život a na Rjotu se dívá spíše jako na vzdálenou vzpomínku. Odcizenou trojici ale jednoho večera svede dohromady blížící se tajfun, který je uvězní v bytě. Přírodní živel tak dává poslední šanci všem zúčastněným, aby provětrali své bolavé duše.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Heidi děvčátko z hor

Heidi

Režie  -  Alain Gsponer, Předloha Novela švýcarské spisovatelky Johanny Spyriové (1827-1901) Heidi z roku 1880, je klasickým dílem dětské literatury. První filmovou adaptací byl krátký němý snímek (1920; r. Frederick A. Thompson). Následovala další zpracování pro kina a později také pro televizi (TV filmy, seriály). Mezi nejznámější verze patří snímek Heidi (1937; r. Allan Dwan) s devítiletou dětskou hvězdou Shirley Templovou. V roli Heidina dědečka se objevili mj. Michael Redgrave, Jason Robards, Max von Sydow. V našich kinech byl uveden švýcarský černobílý snímek Heidi (1954, Heidi; r. Luigi Comencini).

Scénář  -   Petra Biondinaa Volpe

Země původu  -  Norsko / Švýcarsko

2015 / 105 min.

Poslední verze, u nás uváděná pod českým knižním titulem Heidi, děvčátko z hor, vznikla v režii curyšského rodáka Alaina Gsponera s debutující talentovanou Anuk Steffenovou a s Brunem Ganzem. Sedmiletá Adelheid (Heidi) je tetou ponechána na samotě v horách u dědečka Konráda. Starý nerudný horal k bezelstnému, veselému a nebojácnému děvčátku proti své vůli rychle přilne. Heidi denně vyráží na horské louky s o něco starším pasáčkem koz Petrem. Ale po prázdninách musí kamarád do školy a Heidi s dědečkem přes zimu osamějí. Na jaře se teta znovu objeví a odveze děvčátko do města, kde se stane společnicí své vrstevnice Kláry ze zámožné rodiny. Klára nemůže chodit. O děvčata se stará přísná vychovatelka a domácí učitel. Adelheid se s Klárou spřátelí a přizpůsobí se městskému životu, ale stýská se jí po dědečkovi a po horách. Klářin otec na radu lékaře pošle Heidi zpět za dědečkem, který přizpůsobí svůj život tak, aby Heidi moha chodit do školy. Na jaře se na krátko ve vesnici objeví Klára. Když Petr ze žárlivosti rozbije „holce z města“ pojízdné křeslo, udělá Klára několik kroků… Staromilsky dojemný příběh o přátelství i o pozdě nalezeném rodinném poutu se odehrává na sklonku devatenáctého století, má autentickou dobovou atmosféru a nádherné alpské scenerie, pro dětského diváka je dobrodružný a „skutečný“, trochu poučný a navíc mu neschází humor. Dabing Vstupné: 50 Kč, rodinný, přístupný


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Adelheid

Adelheid

Režie  -  František Vláčil

Scénář  -   Vladimír Körner, František Vláčil, Předloha: Stejnojmenná novela Adelheid, která je prvním dílem Körnerova volného triptychu Podzimních novel, jejichž další části tvoří Zánik samoty Berhof (1973), jejž pod stejným názvem zfilmoval v roce 1983 Jiří Svoboda, a Zrození horského pramene, adaptované v Kachyňově snímku Cukrová bouda (1980).

Země původu  -  Československo

1969 / 99 min.

CENY: Zlatý ledňáček na FF Finale Plzeň v roce 1990. Komorní psychologické drama je prvním barevným filmem Františka Vláčila a v době svého vzniku filmem ojedinělým, jelikož neideologickým způsobem zpracovává poválečnou situací v pohraničí v době tzv. odsunu, což mělo za následek uložení filmu do komunistického trezoru. Scénáristé Körner + Vláčil se soustředili především na vztah dvou osamělých a vykořeněných lidí. Poručíka v záloze Viktora Chotovického, který byl za války v Británii a který přijíždí na podzim 1945 jako národní správce do moravskoslezského pohraničí, a mladé Němky Adelheid, pocházející z rodiny zdejšího továrníka Heidenmanna. Muž se usídlí v továrníkově napůl vyrabovaném zámečku a Adelheid mu zde musí dělat služku. Do sbližování dvou osamělců fatálně zasáhne Adelheidin bratr, uprchlý nacistický voják. Melancholický, baladický příběh o nemožnosti vzájemného pochopení, dané národnostní nesnášenlivostí i skutečnými či domnělými křivdami, se vyznačuje především sugestivní atmosférou a neokázalými hereckými výkony Petra Čepka a Emmy Černé, pro niž se Adelheid stala životní rolí. V roce 2015 Národní filmový archiv snímek Adelheid digitálně restauroval díky grantům z Islandu, Lichtenštejnska a Norska a díky podpoře Ministerstva kultury ČR. Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Děvče ze sirkárny

Tulitikkutehtaan tyttö

Režie  -  Aki Kaurismäki

Scénář  -  Aki Kaurismäki, Předloha: Volně na motivy pohádky H. CH. Andersena Děvčátko se sirkami.

Země původu  -  Finsko, Švédsko

1990 / 68 min.

CENY: Berlinale 1990 - Cena Interfilm (Aki Kaurismäki), Cena OCIC – Zvláštní ocenění, Ceny Jussi 1991 – Nejlepší režie, Nejlepší herečka, Nejlepší herec ve vedlejší roli, Nejlepší herečka ve vedlejší roli Na Letní filmové škole v Uherském Hradišti v roce 2011 přítomný Aki Kaurismäki na besedě objasnil, jak přišel na nápad natočit právě tento film: „ Podkladem pro dobrý námět se může stát například obyčejná sirka: Kde se vyrábějí sirky? - Nejspíš v nějaké továrně. - A kdo je tam vyrábí? - Snad nějaké děvče. - A kam jde děvče po práci? - Možná domů. - Co na něj doma čeká? - Možná úchylný otec. – A dobré konce nebývají ani v pohádkách. Třeba u Andersena. Jeho děvčátko se sirkami se také chtělo jen ohřát a moje hrdinka také chtěla jen trochu lásky.“ Rozvinutím tohoto elementárního dějového řetězce vzniká na konci drama téměř antických rozměrů. Iris vede úmorně nudný život. Pracuje v továrně na zápalky a část z nanicovatého platu dává své opilecké matce. Není ani krásná, ani oblíbená, žije bez přátel i bez milence. Jednoho dne si ale koupí nové šaty, které jí, aniž by tušila, obrátí život naruby. Ovšem ne každý muž, kterého potkáte, je ten pravý a ne každý románek i pohádka má šťastný konec… Závěrečný díl mistrovské trilogie o proletariátu (složené z filmů Stíny v ráji, Ariel a Děvče ze sirkárny) finského režiséra Aki Kaurismäkiho je naprosto výjimečným zážitkem, kterému dominuje především nezapomenutelný výkon Kati Outinen v hlavní roli Iris. Zvláštní rysy ve tváři jako by ji předurčovaly tuto herečku k rolím žen trpících, osamělých, izolovaných od okolního světa, ale také žen silných, schopných vzepřít se neblahému osudu. Svou přirozenou krásou dokonale zapadá do Kaurismäkiho ničím nepřikrášlených výpovědí o prázdnotě a neutěšenosti lidského života. České titulky Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Malá z rybárny

Malá z rybárny

Režie  -  Jan Balej

Scénář  -  Jan Balej, Ivan Arsenjev, Předloha: Pohádka Hanse Christiana Andersena Malá mořská víla (1836), které se dočkala několika filmových i divadelních představení. Připomínám českou verzi režiséra Karla Kachyni, natočenou v roce 1976, v hlavní roli s Miroslavou Šafránkovou

Země původu  -  Česko

2015 / 71 min.

Čtyři roky trvala práce na koprodukčním loutkovém filmu s digitálními triky Malá z rybárny. Na scénáři s režisérem Balejem pracoval Ivan Arsenjev. Známý motiv, drama o nenaplněné lásce a nevděku, přenesli tvůrci z pohádkového světa do reality vykřičené přístavní čtvrti, kam se před znečištěným oceánem uchýlil Mořský král s třemi dcerami. Ta nejmladší, Malá, se zamiluje do majitele baru s bordelem Bogana. S pomocí čarodějnice se stane člověkem, což jí ale štěstí nepřinese. Důraz je položen na výtvarné řešení (Balej) se stylizovanými loutkami s velkýma očima, pohybujícími se ve stísněném prostoru zapadlých uliček, v nichž se vyskytují bizarní figurky (tlustá černoška na létajícím koberci, čínští obchodníci apod.), nebo v interiérech s detailním zpracováním rekvizit (rybárna, Boganův bar). Děj je provázen slovem vypravěče (Oldřich Kaiser), zatímco ostatní postavy se vyjadřují pomocí gest a důležitých hlasových ruchů. Významné jsou též téměř všudypřítomná proměnlivá hudba a zvukové efekty. Snímek je určen spíše dospělým, rozhodně není pro malé děti. Samotný smutný příběh občas vyvažují humorné okamžiky a různé nenápadné gagy. Tvůrci zvolili techniku klasické loutkové animace (stop-motion), již doplnili digitální technikou (podmořský svět, mořská hladina a její efekty, zadní plány ulic apod.). Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Lady Macbeth

Lady Macbeth

Režie  -  William Oldroyd

Scénář  -   Alice Birch, Předloha: Novela Nikolaje A. Leskova s názvem Lady Macbeth Mcenského újezdu a současně remake filmu A Wajdy Lady Macbeth z Mcenského Újezdu (1961), inspirováno dílem W. Shakespeara.

Země původu  -  Velká Británie

2016 / 89 min.

Filmový debut anglického divadelního režiséra Williama Oldroyda Lady Macbeth je adaptací novely ruského spisovatele Leskova, který vyšel poprvé v roce 1865, v českém překladu pak v roce 1962. Leskovo dílo bylo dále podkladem pro libreto stejnojmenné opery Dmitrije Šostakoviče (premiéra 1934). Scenáristka Alice Birchová přenesla příběh z Ruska do severoanglických vřesovišť, pozměnila motivaci hlavní hrdinky a zcela změnila závěr (v knize končí protagonistka s milencem po odsouzení v sibiřském vyhnanství). Většina filmu, který byl s malým rozpočtem natočen během 24 dnů, vznikla v panském sídle u Durhamu. Severní Anglie, 1865. Sedmnáctiletá Kateřina žije po svatbě s mnohem starším obchodníkem Alexandrem a jeho otcem Borisem v odlehlém panském sídle. Panovačný manžel si jí nevšímá a nespí s ní. Když muži odcestují kvůli práci, mladá žena se začne nudit, více si všímat mužů v okolí a prosazovat své nároky. Mlčenlivou svědkyní proměny původní oběti v panovačnou a vášnivou mladou ženu je její černošská služka Anna. Bezbřehá touha dosáhnout toho po čem touží, vede ženu od činu zoufalého k činu brutálnímu. Vizuálně ponuré, naturalistické dobové drama o zhoubné vášni a ženské emancipaci, jež se vymknou kontrole, se opírá o přesné herecké výkony a o dramatické napětí, jež díky krátké stopáži, sugestivní syrové atmosféře a soustředěnému vyprávění nikdy nepoleví. České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Skrytá čísla

Hidden Figures

Režie  -  Theodore Melfi

Scénář  -  Allison Schroeder, Theodore Melfi, Předloha: Skutečný příběh a literární předloha Margot Lee Shetterlyové.

Země původu  -  USA

2016 / 127 min.

CENY: Celkem 37 cen, z festivalů a od různých syndikátů filmových kritiku, 3 nominace na Oscara a Zlaté globy a další 70 nominací. Že život píše ty nejlepší příběhy je dávno jasná věc a dokázala to i Margot Lee Shetterlyová a americký režisér Theodore Melfi. Ve Skrytých číslech se vrátili do doby, kdy nad světem visela hrozba třetí světové války a také zbrusu nová ruská družice. Šedesátá léta minulého století svými událostmi přitahují stále a tvůrci se ve snímku odvážně pustili nejen do tématu studené války a vesmírných závodů, ale rovnou i do ženské emancipace a boje za práva černošského obyvatelstva. 12. dubna 1961 sovětský kosmonaut Jurij Gagarin jako první člověk vzlétne do vesmíru. Americká společnost netuší, že vesmírný program USA není ani zdaleka tam, kde by měl být. Nejenže se NASA neblíží vyslání vlastního zástupce do kosmu, ale zatěžuje sama sebe svou nepřizpůsobivostí vůči ženám a vůči černochům. Geniální afroamerické matematičky Katherine Goble (Taraji P. Henson), Mary Johnson (Janelle Monáe) a Dorothy Vaughan (Octavia Spencer) svými výpočty pomohou vyslat na oběžnou dráhu Američana Johna Glenna a způsobí malou afroamerickou revoluci uprostřed jednoho z nejriskantnějších podniků v dějinách USA. Těžko si představit, že před 50 lety bylo sice USA technicky daleko, ale lidsky se ještě nedokázalo přizpůsobit. Segregace tak málem způsobila kolaps vesmírného programu. Skrytá čísla jsou dobře vystavěný snímek okolo ústředního tématu, kterým je boj černošských žen za svá práva v povolání, kde se to jen hemží bílými muži. Film je natočen svižně a na závažná témata je nahlíženo s neuvěřitelnou lehkostí, důsledností a humorem. Na své si přijdou i ti kteří se zajímají o historii, kosmonautiku, nebo jen hledají kvalitní biják. (Film některými svými tématy připomene úspěšný Černobílý svět.) České titulky. Vstupné: 50 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Krotká

Krotkaja

Režie  -  Sergej Loznica

Scénář  -  Sergej Loznica,Předloha: Na motivy novely F. M. Dostojevského Krotká (Krotkaja,, ang. A Gentle Creature resp. The Meek One, česky Něžná), poprvé vyšla v roce 1876. V roce 1967 natočil režisér Stanislav Barabáš televizní film s názvem Krotká, v hlavní roli s Magdou Vášáryovou

Země původu  -  Francie / Nizozemsko / Německo / Lotyšsko / Rusko / Ukrajina

2017 / 143 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu v Cannes 2017. Na letošní Letní filmové škole v Uherském Hradišti přítomný Sergej Loznica uvedl svůj snímek slovy: Krotkost je povahový rys, který pomůže jedinci přežívat, ale jen do určité situace. A krotká je i bezejmenná hrdinka filmu (stejně jako u Dostojevského). Rozhodne se k aktu, který je v podstatě bezvýznamný: chce jen zjistit, proč jí byl balík pro uvězněného manžela vrácen bez vysvětlení. Na zdánlivě jednoduchou otázku, však nenalézá odpověď. Cesta za zjištěním pravdy v hlubinách byrokratické mašinérii ruské provincie se promění v kafkovský labyrint zvůle a bezmoci. Ačkoliv se film na první pohled tváří jen jako další nelichotivý obraz dnešního Ruska, lze jej chápat i jako obraz lidské společnosti bez určení země a doby. Svým ústředním tématem neměnnosti lidského uvažování a konání propojuje Krotká nešvary dneška s obdobnými projevy v dobách dávno minulých. Loznica společně s dalším výrazným tvůrcem Andrejem Zvjagincevem (Leviatan) definuje a realisticky ukazuje stav současné, nejen ruské společnosti, velice razantním způsobem, i když oba často pracují se specifickými, až snovými obrazy. Nelítostné prostředí krotkou ženu pomalu stravuje a tak se naskýtá otázka, do jaké míry právě povolnost činí společnost krutější. Každopádně je Krotká filmem, který se vám vetře pod kůži. České titulky Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Ta která odešla

Ang Babaeng Humayo

Režie  -  Lav Diaz

Scénář  -  Lav Diaz,Předloha: Lev Nikolajevič Tolstoj, povídka Bůh pravdu vidí, ale ne hned ji zjevuje.

Země původu  -  Filipíny

2016 / 226 min.

CENY: MFF Benátky 2016 – Zlatý lev za nej. film, MFF Jameson – cena DFCC za režii pro Lava Diaze a dalších 21 různých nominací. Na příběhu ženy, která se po třiceti letech vrací z vězení, odhaluje režisér příčiny, jež vedly k propastným rozdílům v dnešní filipínské společnosti. Hlavní hrdinka černobíle nasnímaného filmu Horácia vstupuje do zcela jiného světa, než který opustila. Její manžel zemřel, a ačkoli se znovu spojila s dcerou, nemůže najít svého syna. Brzy však rozpozná, co se nezměnilo – moc a výsady elit. Ironií zůstává, že Horáciin bývalý aristokratický milenec Rodrigo, který zosnoval její uvěznění, je nyní sám uvězněn ve svém honosném sídle, neboť stejně jako jeho bohatí přátelé, i on přestal vycházet z domu kvůli nárůstu únosů zaměřených na movité. Horácia se rozhodne této hysterie využít a připravit pomstu. Filipínský režisér, scenárista, kameraman a střihač Lav Diaz (*1958) patří ke klíčovým představitelům tzv. slow cinema. Jeho styl, bližší filipínské mentalitě, charakterizuje pozvolné tempo, dlouhé, brilantně komponované záběry a absence hudby. Lav Diaz rozvíjí téma filipínských dějin s vyčerpávající přesností a odhaluje temné proudy, které dodnes formují jeho zemi. Snímek Ta, která odešla je výstižnou studií o propasti mezi chudými a bohatými, mezi minulostí a přítomností. Diaz v těch nejmenších detailech zachycuje zakotvenou historii privilegií, spoluviny a arogance, které přispěly k propastným rozdílům v dnešní filipínské společnosti. Díky filmařské dovednosti a umění skloubení melodramatu a filmu noir, vytvořil Diaz anděla pomsty, kterému budete rozumět. České titulky Vstupné pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



TADY JSEM - vernisáž obrazů Jitky Vondrové

Vernisáž výstavy: Tady jsem - Jitka Vondrová

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2017 / 60 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Staré pověsti české !!!!!! - projekce v divadle MDK

Staré pověsti české

Režie  -  Jiří Trnka

Scénář  -  Jiří Brdečka, Jiří Trnka, Předloha: Kosmova kronika, Alois Jirásek a archeologické nálezy aktuální v době vzniku filmu.

Země původu  -  

1952 / 91 min.

Klasický loutkový snímek Jiřího Trnky Staré pověsti české patří k předním dílům zlatého fondu české kinematografie. Dodnes fascinuje svým novátorským pojetím loutkového filmu a svou uměleckou hodnotou. Základem je šest epizod z dávnověku Čechů, od jejich příchodu do nové vlasti pod vedením vojvody Čecha, přes legendy o Bivojově souboji s nebezpečným kancem, o Libuši a Přemyslovi, o dívčí válce a o Horymírovi a jeho věrném koni Šemíkovi, až k závěrečné báji o Lucké válce. Epizody jsou propojeny komentářem a plynule na sebe navazují. Zásadní kvalita filmu je v jeho výtvarné stránce. Trnka vycházel z historických poznatků, ale zároveň se musel přizpůsobit zažitému vizuálnímu stereotypu, spojenému s malbami či ilustracemi Josefa Mánesa, Antonína Procházky, Mikuláše Alše a Věnceslava Černého. Vytvořil velké množství stylizovaných loutek, ale také loutek s individuálním výrazem tváře. Nasnímání davových scén bylo pro animátory extrémně náročné. Trnka kladl důraz i na provedení kostýmů a rekvizit. Zvuková složka se kromě hlasů několika vypravěčů z řad slavných českých herců a zajímavě vytvořených ruchů skládá z bohatého hudebního doprovodu Václava Trojana. Ten vycházel z určitých představ o dobové hudbě, kombinovaných s klasickou symfonickou hudbou, ale zejména z české lidové tradice, což se projevuje v dramaturgickém využití různých písní. Dnešního diváka může překvapit určitá naivita a patos komentáře i hudby, to však nijak nesnižuje kvality zcela výjimečného díla. Film byl nedávno převeden do digitální podoby. Při restaurování původního materiálu nebylo cílem vytvořit ideální podobu, nýbrž maximálně se přiblížit stavu, v němž byl film poprvé uveden (toto pojetí restaurování má ovšem své hlasité odpůrce). Národní filmový archiv vydal při příležitosti restaurování filmu knihu Staré pověsti české (editorka Lucie Česálková, Národní filmový archiv, Praha 2015), která obsahuje soubor odborných studií, zaměřených na různé složky filmu, historii jeho vzniku a na jeho dobový kontext, ale také soubor archivních dokumentů. Vstupné 60 Kč


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Tovaryšstvo Ježíšovo - !!!!!! - projekce v divadle MDK

Družba Isusova

Režie  -  Silvije Petranović

Scénář  -  Silvije Petranović Předloha: Stejnojmenný román Jiřího Šotoly, první vydání v roce 1969.

Země původu  -  Chorvatsko

2004 / 91 min.

CENY: MFF v Pule 2004 – nejlepší film, a dalších 6 nominací. Scénárista a režisér filmu Silvije Petranović se poprvé setkal s českou literaturou v roce 1983, když si jako student Filmové akademie v Záhřebu zvolil jednoaktovou hru Protest Václava Havla pro svoji práci do předmětu televizní tvorba. I v dalších letech se nechal inspirovat českou tvorbou, nejprve Kunderou, povídkou Nikdo se nebude smát a později Jiřím Šotolou. Podle Petranoviče byl komplikovaný a složitý román Jiřího Šotoly Tovaryšstvo Ježíšovo výzvou, kterou přijal s pokorou. Příběh o katolické církvi byl v době vydání vnímán jako alegorie komunismu a ačkoliv se děj odehrává v 17. století postavy řeší podobná témata manipulace a zneužívání moci. Je polovina 17. století. Jezuité prosazují svůj vliv ve střední Evropě. Mladá vdova - hraběnka Maria žije s hrstkou služebnictva na vesnickém panství. Tovaryšstvo Ježíšovo (jezuitský řád) pověří funkcí jejího zpovědníka pátera Hada, který je plně oddán Bohu a službě řádu. Jako takový se zdá být ideálním nástrojem pro naplnění záměrů jezuitů toužících po upevnění svého postavení v heretickém regionu. V případě pátera Hada však nejde vše podle jejich představ. Mladá hraběnka na něj hluboce zapůsobí, navíc postupem času začíná pochybovat o tom, zda mají příkazy jeho představených sloužit výhradně k šíření slávy Boží. Ačkoliv se jedná o film z roku 2004, byl u nás v premiéře uveden až 16. září 2017, na hradě Košumberk, který je skutečným dějištěm románu Jiřího Šotoly. České titulky Vstupné 60 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Tramvaj do stanice Touha

A Streetcar Named Desire

Režie  -  Elia Kazan

Scénář  -   Oscar Saul, Předloha: Stejnojmenná divadelní hra Tennessee Williamse, za kterou dostal Pulitzerovu cenu za drama v roce 1948. Hra byla uvedena na Broadwayi dne 3. prosince 1947.

Země původu  -  USA

1951 / 122 min.

CENY: V roce 1952 byl film nominován na Oscara v rekordních 12 kategoriích a získal 4 – Vivien Leigh, za hlavní roli, Greer Garson a Karl Malden za vedlejší role a Kim Hunter za výpravu. Celkem získal film 13 významných cen a 17 dalších nominací. Elia Kazan filmem Tramvaj do stanice Touha určil filmovému umění nový směr. Kazan se projevil mnohokrát jako zručný režisér s citem pro předlohu a volbu herců pro drama. V době natáčení měl za sebou již několik úspěšných filmů, např.: V Brooklynu roste strom (1947), nebo Pinky (1949). K divadelní hře, která řeší vztahy uvnitř jedné americké rodiny, přistoupil režisér s pokorou a Tennessee Williamse přizval ke spolupráci na dialozích. Dnes se může zdát, že herecký výkon Vivien Liegh je tak trochu všechno, jen ne civilní, ale Vivien vždy byla přední slavnou divadelní herečkou, a tím je určen její projev. Odměnou pro každého diváka je civilně hrající, mladý, štíhlý, Marlon Brando, začínající hvězda Hollywoodu. Hlavní postavou dramatu je Blanche DuBoisová (Vivien Leigh), která se nedokáže vyrovnat se svým stárnutím a utíká do světa iluzí. Její příběh se odehrává krátce po skončení války ve staré francouzské čtvrti v New Orleansu, kam žena přijíždí navštívit svou sestru Stellu, provdanou za hrubého dělníka Stanleye Kowalského (Marlon Brando). Po setkání se sestrou a zejména se smyslným švagrem se její svět začne tříštit. Je otřesena drsným způsobem sestřina života i tím, že ona je se Stanleyem šťastná. Když se Blanche setká se Stanleyho kamarádem Mitchem, začne se rodit vztah, který je pro ženu nadějí na nový skutečný život. Do rodícího se vztahu však brutálně zasáhne Stanley… České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost od 12 let.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Z Paříže do Paříže

Un sac de billes

Režie  -   Christian Duguay, Předloha: Autobiografický román Josepha Joffoa Un sac de billes (Sáček s kuličkami), který byl vydán v Paříži v roce 1973. V roce 1975 byl natočen J. Doillonem film pod názvem A Bag of Marbles. Originální název remaku z letošního roku Un sac de billes změnil distributor na titul Z Paříže do Paříže z marketingových důvodů(?).

Scénář  -   Christian Duguay, Jonathan Allouche

Země původu  -  Francie / Kanada

2017 / 100 min.

Přestože se děj filmu odehrává za války a hlavní protagonisté jsou židovští chlapci, kterým jde o život, díky laskavému zpracování tématu se jedná o snímek rodinný. (Možná občas rodič něco malého dovysvětlí). Desetiletý Joseph má tři bratry a milující se rodiče. Prožívá šťastné dětství až do doby než v roce 1940 přichází nařízení o povinné registraci Židů. Na kabátku našitá žlutá hvězda dělá následně z něho i jeho staršího bratra Maurice terč pro nežidovské spolužáky a rodiče cítí, že situace v Paříži začíná být neúnosná. Rozhodnou se jednat a nejprve na jih Francie pošlou své dva nejstarší syny a pak i Josepha s Mauricem. Sami ještě chtějí v Paříži zůstat, aby zaopatřili majetek, a pak se plánují vydat za svými dětmi do jižní zóny, kde platí jen některá nařízení nacistů. Pro oba bratry začíná dobrodružství, které je donutí jednat jako dospělí. Příběhy a situace, do kterých se děti za onu dlouhou dobu dostanou ať už samy, nebo při krátkém shledání se zbytkem své rodiny, jsou dech beroucí hlavně z pozice dospělého diváka. Christian Duguay před dvěma lety natočil zdařilé pokračování Belly a Sebastiana a práci s dětskými herci ovládá dokonale, což jen potvrzuje zpracováním tohoto skutečného příběhu. Děj je vyprávěn prostě, z pohledu hravého a bezstarostného chlapce, kterému je celkem jedno, kde bude spát a co bude jíst. Síla snímku je v permanentně hřejivé atmosféře všude možně roztroušené, avšak stále se milující rodiny, která nikdy neztratila víru ve shledání a sdělením: děti by neměly pohledem na smrt předčasně dospívat. Dabing Vstupné: 60 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Vražda v Orient expresu

Murder on the Orient Express

Režie  -  Kenneth Branagh

Scénář  -  Michael Green, v roce 1934. Následovala řada filmových a televizních zpracování z nich nejslavnější je verze z roku 1975 oceněná Oscarem v režii S. Lumeta. Roli Hercule Poirota stvárnil Albert Finney.

Země původu  -  USA/ Malta

2017 / 100 min.

K napsání jedné z nejslavnějších detektivek inspirovala anglickou královnu zločinu nezvykle krutá zima, která v roce 1929 způsobila, že legendární Orient-expres uvízl na své pravidelné cestě Balkánem ve sněhových závějích. Jen co vlak zastavil, zamrzly stroje a cestující i posádka zůstali na několik dní ponecháni napospas svému osudu. Každý se svým tajemstvím, každý se svou záhadnou minulostí… Hercule Poirot (tentokrát Kenneth Branagh), jehož Agatha Christie učinila hlavním aktérem příběhu, nastupuje do Orient-expresu v Istanbulu, neboť je naléhavým telegramem žádán, aby se vrátil zpět do Anglie. Skvělý detektiv je záhy nucen řešit záhadnou vraždu. Třináct cestujících, třináct příběhů a jedna mrtvola s řadou bodných ran. Znamenitý filmový vypravěč Branagh (Frankenstein – 1994, Hamlet – 1996, Jak se vám líbí - 2006) získal pro film celou řadu znamenitých herců a osobností, a tak kromě Johnny Deppa, Daisy Ridley, Michelle Pfeiffer, Penélope Cruz, Kennetha Branagha, Willema Dafoea, Judi Dench, Dereka Jacobi, se v malé roli objeví i světově proslulý tanečník Sergej Polunin. Nádherné kostými, šaramantní dámy, skvělé dialogy a herecké výkony, napětí a to vše v novém Branaghovském kabátu. České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Sen noci svatojánské - balet

Midsummer Night's Dream, A

Režie  -  Baletní zpracování: Felix Mendelssohn-Bartholdy – hudba, George Balanchine – choreografie na motivy původní verze Maria Petipa, Christian Lacroix – výprava a kostými, Provedení - Opera de Paris (Opéra Bastille), Sólisté - Pranvera Lehnert a Anne-Sophie Ducret.

Scénář  -  Opera de Paris (Opéra Bastille

Země původu  -  Francie

2017 / 120 min.

Předloha: Stejnojmenná divadelní hra Williama Shakespeara, která je uváděna nepřetržitě po celém světě. Hra se dočkala několika filmových adaptací. Připomenu adaptaci Jiřího Trnky, za kterou získal na MFF Cannes v roce 1959 Zlatou palmu. Vévoda Theseus přemohl v boji královnu Amazonek Hippolytu a připravuje svou svatbu s ní. Krásná Hermia si má podle vůle svého otce vzít za muže Demetria, ale je zamilovaná do Lysandra. Otec jí hrozí krutým trestem podle práva, když ho neuposlechne. Hermia se domluví s Lysandrem na útěku z Athén. Mají se setkat v čarovném lese. Hermia však prozradí tento úmysl své přítelkyni Heleně a ta přemluví Demetria, do kterého je zamilovaná, aby spolu rovněž odešli do lesa. V lese chystá divadelní společnost složená z řemeslníků srdceryvnou tragédii o Pyramovi a Thisbě. A v tomtéž lese se potkají královna víl Titania a král elfů Oberon. Ten chystá na Titánii past v podobě kouzelného květu, jehož dotykem se jakýkoliv člověk zamiluje do toho, koho prvního spatří. Oberon chce, aby se Titania zamilovala do nějaké příšery. Lstivý Oberon pak rozehraje krutou hru nejen s Titánií, ale i se všemi milenci, kteří hledají úkryt v lese. Elf Puk, který květem vládl celou noc a zamotával hlavy, vše nad ránem uvede na pravou míru. Následně se pak slaví tři svatby - vévody Thesea a královny Amazonek Hippolyty, Lysandra a Hermie a Demetria s Helenou. Po svatbě pak divadelní společnost uvede svou znamenitě nacvičenou hru na hostině. Titulky v obraze. Vstupní 100 Kč, přístupnost bez omezení.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Loď komediantů - záznam muzikálu, San Francisco Opera,

Show Boat

Režie  -  Francesca Zambello

Scénář  -  Autoři muzikálu: Jerome Kern a Oscar Hammerstein II , Předloha: Stejnojmenný román Edny Ferberové (1926). Muzikál vznikl v roce 1927

Země původu  -  USA, San Francisco Opera

2017 / 144 min.

Pravá klasika amerického hudebního divadla se odehrává na Mississippi na konci 19. a na počátku 20. století. Je jednak dojemnou love story se silnou připomínkou hořkého dědictví rasismu, ale zachycuje také život kočovného divadla, jehož členové každoročně putovali divadelní lodí po Mississippi. Autorům se podařilo vložit do muzikálu zapomenuté kouzlo starých divadel, nádheru kostýmů, úžasné melodie a písně. Magnolie Hawksová, krásná mladá dcera kapitána Andyho Hawkse, se i přes námitky své matky vydává za svou životní láskou a také mezi světla reflektorů, aby se stala první dámou na Lodi komediantů. Cesta to nebude jednoduchá, neboť pro naplnění snu se musí přinášet oběti. Nejznámější filmovou adaptaci Broadwayského muzikálu natočil v roce 1936 James Whale, který označoval Loď komediantů za svůj nejoblíbenější počin. Film, kromě jiných vynikajících hereckých a pěveckých výkonů, proslavila píseň v podání Paula Robesona Old man River. Současná, velkorysá produkce režírovaná Francescou Zambello si vysloužila při premiéře několikaminutový standing ovation. Nádherná, barevná show. České titulky v obraze. Vstupné: pro členy FK 90 Kč - ostatní 150Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Dvojitý milenec

L'amant double

Režie  -  François Ozon

Scénář  -  François Ozon,Předloha: Román Životy dvojčat (1987), který pod pseudonymem Rosanond Smith napsala světoznámá Joyce Carol Oatesová.

Země původu  -  Francie / Belgie

2017 / 107 min.

Věčný provokatér a milovník vztahových rébusů François Ozon se tentokrát nechal inspirovat tématem principu zdvojování. Po marných pokusech odhalit důvody vlastní lability vyhledá Chloé psychoterapeuta Paula a brzy se do něj zamiluje. Poněvadž i muže krásná pacientka přitahuje, začnou spolu žít. Chloé ale není vyléčená, a jak se ukáže, milenec jí zatajil jednu zásadní informaci a to existenci svého bratra. Bratři mají zcela rozdílné povahy a Chloe´ zabředává do nebezpečné hry. V Paulově minulosti opravdu něco nehraje. Jde skutečně o dvojče, nebo jen o promyšlenou lež, kterou se Paul snaží zakrýt druhý život svého temnějšího já? Erotikou prosycený thriller upoutá vizuálním stylem, téměř geometrickým zdvojováním předmětů, ale hlavně promyšlenou filmařskou poctou legendárním snímkům jako Rosemary má děťátko, Příliš dokonalá podoba nebo Základní instinkt. Právě důslednost zdvojování může vyvolat otázku, nakolik to vše Mistr myslel vážně. Film byl uveden na MFF v sekci Horizonty. České titulky Vstupné: pro členy FK 70 Kč - ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rock’n Roll

Rock’n Roll

Režie  -  Guillaume Canet

Scénář  -  Guillaume Canet

Země původu  -  Francie

2017 / 123 min.

Rock'n Roll – komedie/hudební Komedií je v nabídce artových distributorů velmi málo. Asociace českých filmových klubů se proto rozhodla zakoupit snímek z letošního Berlinale, který je vkusnou crazy sondou do života čtyřicátníků trpících strachem ze stárnutí a nového hledání vlastní identity. Guillaume Canet žije pohádkový život. Má všechno, o čem mohou muži pouze snít. Během natáčení svého nového filmu se však dozví, že se na žebříčku sexy herců propadl na úplné dno. Vede totiž domácký život s Marion Cotillard, má syna, koně, dům na venkově, což je pro mladé kolegyně a ženy vůbec totálně antisexy. Guillaume si umíní, že se musí radikálně změnit. Hned. Proměna ale zachází tak daleko, jak nikdo z přítomných nečekal. Manželé skuteční i manželé filmoví, Guillaume Canet a Marion Cotillard předvádí herecký koncert, ve kterém dominuje břitký a inteligentní humor. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Raffaello: Lord umění

Raffaello: Il Principe delle Arti

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Luca Viotto

Země původu  -  Itálie

2017 / 90 min.

Raffaello: Lord umění – dokumentární/životopisný, Raffael Santi, známý také jako Raffaello Sanzio da Urbino nebo jen Raphael (28. března 1483, Urbino – 6. dubna 1520, Řím), byl italský malíř a architekt v období vrcholné renesance. Spolu s Michelangelem a Leonardem da Vinci je považován za nejvýznamnějšího výtvarného umělce. Jeho dílo má vliv na vývoj malířství dodnes a je i přes krátkost umělcova života neobyčejně rozsáhlé. Pro renesanční umělce byla charakteristická komplexnost zájmů o různá umělecká odvětví. Tak tomu bylo i v případě Raffaela. Věnoval se malbě, dochovalo se pět jeho sonetů, zajímal se o hudbu, prosadil se i jako architekt. Ve svém díle se pokoušel nalézt dokonalou harmonii všech kontrastů a protikladů světa. Krása pro něj byla objektivní, existující hodnota, kterou má umělec odhalit a reprodukovat. Raffaelovo dílo je trvalým předmětem studií historiků umění, jak dokládá i tento dokument, natočený v dílně tvůrců dokumentů Florencie a Galerie Uffizi nebo Svatý Petr a papežské baziliky Říma, které již byly ve filmovém klubu uvedeny. České titulky. Vstupné: pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Na shledanou tam nahoře

Au revoir là-haut

Režie  -  Albert Dupontel

Scénář  -  Albert Dupontel, Pierre Lemaitre

Země původu  -  Francie

2017 / 117 min.

Na shledanou tam nahoře – drama/komedie Estetická komedie. Toto přídavné jméno přiřkla filmová kritika snímku po jeho uvedení na MFF v San Sebastianu zcela oprávněně, neboť se jedná o další zdařilý snímek francouzské produkce. Jeden z posledních bojů první světové války svede dohromady dva vojíny, nenápadného účetního Alberta a nadaného umělce Édouarda. Albert skončí po výbuchu zasypaný, Édouard ho vyhrabe a zachrání. Hned nato jej ale zasáhne střepina granátu a přijde o kus obličeje. Albert se po demobilizaci stane Édouardovým pečovatelem. Společně vystaví monumentální podvod založený na spojení výtvarného nadání a národního uctívání válečných hrdinů pomocí pomníků. Jenže po skončení války chce na obchodu se smrtí vydělávat kde kdo, dokonce i poručík, který je v bojích hnal na smrt a nepřímo tak zavinil Edouardovo zranění. Střet je nevyhnutelný a osud vrtkavý. Film Na shledanou tam nahoře byl natočen podle stejnojmenné románové předlohy. V roce 2013 za ní spisovatel Pierre Lemaitre získal prestižní Goncourtovu cenu. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dokud nás svatba nerozdělí

Le Sens de la fête

Režie  -   Olivier Nakache, Eric Toledano

Scénář  -   Olivier Nakache, Eric Toledano

Země původu  -  Francie

2017 / 115 min.

Dokud nás svatba nerozdělí – komedie Nakache + Toledano se zřejmě stávají specialisty na opravdu dobré komedie. Po úspěchu Nedotknutelných a snímku Samba přichází s novou komedií, typicky francouzskou. Přesně podle hesla – pokud se má něco pokazit, tak se to pokazí – probíhá organizace svatby na zámečku ze 17. století. Luxusní obřad pořádá renomovaná svatební agentura, jejíž šéf se musí popasovat se spoustou zlovolností, přehmatů a nečekaných událostí i hostů. Zmíněná dvojice tvůrců tentokrát přidala více crazy filmového humoru, ale skvělý scénář, nadčasové komediální gagy, přesné herecké výkony a dobré režijní vedení zaručuje, že snímek nesklouzává k buranskému spektáklu, ale plní to co slibuje – pobaví. České titulky. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Láska z Khon Kaen

Rak ti Khon Kaen

Režie  -  Apichatpong Weerasethakul

Scénář  -  Apichatpong Weerasethakul

Země původu  -  Thajsko

2015 / 122 min.

Film, který byl nominován za Zlatou palmu v Cannes, se dá označit jako meditativní a mystický. Odehrává se převážně v budově bývalé školy, která nyní slouží jako nemocnice pro vojáky, kteří upadli do tajemného kómatu. Lékaři, dobrovolníci i medium se pokouší těmto spícím mužům ulehčit život různými způsoby. Laskavá dobrovolnice Jen, která se musí vypořádat s vlastím postižením, se snaží navázat kontakt s mladíkem Ittem. Láska z Khon Kaen je filmem o nespěchání, o důležitosti péče o druhé, ale i o potřebě připustit si, že péči potřebujeme a chceme přijímat všichni. Apichatpong Weerasethakul není jen filmař, ale také vizuální umělec tvořící instalace a videoart, což je na výtvarné stránce filmu znát.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Florence a galerie Uffizi

Florence and the Uffizi

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Laura Allievi

Země původu  -  Itálie

2015 / 85 min.

Fascinující filmová procházka Florencií, kolébkou italské renesance. Film nabízí komentovanou prohlídku celého města s jeho památkami a uměleckými díly. Díky filmu divák navštíví 10 muzeí a prohlédne si 150 světových uměleckých děl. Od kaple Brancacci, přes Národní muzeum Bargello, Medicejský palác, Brunelleschiho dóm, Palazzo Vecchio, až ke Galerii Uffizi a Academia Gallery. Jádrem prohlídky je pokladnice umění, galerie Uffizi a i výjimečný pohled na čerstvě restaurované dílo Leonarda da Vinci “Adoration of the Magi”, které po letech odborných oprav uvidí veřejnost naživo až v druhé polovině roku 2016. Tento film je díky 3D obrazu a dokonalému 4K rozlišení mimořádný zážitkem pro ty, kteří ve Florencii nikdy nebyli, ale také pro ty, kteří toto město navštívili a rádi si jej připomenou. Vstupné: pro členy FK 240,- Kč – pro nečleny 300,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři vzpomínky

Trois souvenirs de ma jeunesse

Režie  -  Arnaud Desplechin

Scénář  -  Arnaud Desplechin, Julie Peyr

Země původu  -  Francie

2014 / 120 min.

Film, který kromě hereckých výkonů vyniká i svou vizuální stránkou, získal na letošním festivalu v Cannes cenu SCAD udělovanou francouzským tvůrcům. Režisér Arnaud Desplechin získal svůj věhlas hlavně díky jemně ironickým, typicky francouzským filmům o vztazích, rodině a době, ve které žijeme (Vánoční příběh, Králové a královna, Jimmy P., a další). Hlavní hrdina Paul v retrospektivách vzpomíná na dny svého dětství a mládí, na svoji narušenou matku a přísného otce, na dobrodružnou školní cestu za železnou oponu, ale především vzpomíná na Esther, svou osudovou lásku… Nostalgické, něžné, milé. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč. – pro nečleny 120- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zbrusu Nový zákon

Le tout nouveau testament

Režie  -  Jaco van Dormael

Scénář  -  Jaco van Dormael, Thomas Gunzig

Země původu  -  Lucembursko / Francie / Belgie

2015 / 115 min.

CENY: Film získal nejvyšší ocenění na: Fantastic Fest 2015 Austin, Biografilm Europa, Norském MFF 2015 + další nominace. Po krátké odmlce se Jaco van Dormael vrací ve vrcholné formě do našeho filmového klubu s hravou surrealistickou komedii. V klubu jsme již dříve uvedli jeho snímky Toto hrdina, Osmý den, Pan Nikdo. Hlavním hrdinou filmu je Bůh a jeho dcera. Bůh na počátku stvořil Brusel. Zde také žije. Je to zapšklý muž za zenitem, který zavile kuje pikle proti lidstvu. Jeho nevinná dcera se odhodlá ke vzpouře a hledá nové apoštoly, aby jí pomohly. Snímek je gejzírem neotřelých nápadů, humoru, ale i tíživého zamyšlení nad osudem a smrtí. Na MFF v Karlových Varech byl film uveden v sekci Horizonty a byl divácky velice úspěšný.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Program: Pád legendy

The Program

Režie  -  Stephen Frears

Scénář  -  John Hodge

Země původu  -  USA

2015 / 104 min.

Fenomenální cyklista Lance Armstrong je samostatnou kapitolou v dějinách sportu, stejně jako Program, propracovaný systém k získání úspěchu. Armstrong vyhrál nejslavnější závod Tour de France sedmkrát za sebou a na vrcholu sil patřil k největším legendám cyklistiky. Jeho příběh byl ještě umocněn vyléčenou rakovinou. Že se po celou svou sportovní kariéru ládoval širokým spektrem zakázaných dobrůtek, po nichž mu to do kopců šlapalo lépe než ostatním je záležitostí již známou. Jak vypadá cesta ke slávě a jak Program nastavený k vítězství fungoval, o tom vypráví bez příkras a přímočaře tento životopisný snímek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zkáza krásou

Zkáza krásou

Režie  -  Helena Třeštíková, Jakub Hejna

Scénář  -  Helena Třeštíková, Jakub Hejna

Země původu  -  Česko

2015 / 90 min.

Byla mladá, byla krásná, stala se hvězdou, miláčkem filmových diváků, ale díky vztahům s Geobbelsem i symbolem kolaborantství. Lída Baarová. Po životopisném filmu Filipa Renče, který byl uveden v kině Alfa v lednu, nabízí filmový klub dokument.Sebedestruktivní příběh a otevřenou zpověď Lídy Baarové, se kterou se dokumentaristka Helena Třeštíková setkala v jejím zahraničním exilu. Milovaná a zatracovaná hvězda poskytla na sklonku svého života rozhovor, který režisérka doplnila unikátním materiálem z několika evropských filmových archivů i ukázkami slavných rolí Baarové, jejíž životní osudy jsou spjaty s evropskými dějinami. Mimořádně upřímný snímek zachycuje ženu, které na vrcholu kariéry ležel svět u nohou. O to monumentálnější byl pak její pád. Zkáza krásou byla dokonána.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Perfektní den

A Perfect Day

Režie  -  Fernando León de Aranoa

Scénář  -  Předloha: Paula Farias (kniha) Scénář: Fernando León de Aranoa, Diego Farias

Země původu  -  Španělsko

2015 / 105 min.

CENY: Celkem 6 nominací na španělské filmové ceny Goya 2016. Hvězdně obsazený film (Benicio Del Toro, Tim Robbins, Olga Kurylenko, Mélanie Thierry) vypráví osudy party humanitárních pracovníků kdesi na Balkáně. Ve skupině, která čelí následkům války, jsou naivní spasitelé i otrlí cynikové, ale všichni chtějí jediné, aby válka skončila dřív, než všichni přijdou o rozum, což stále zůstává jen zbožným přáním. Mají před sebou další „ perfektní den“. Mrtvolu ve studni, zaminovanou krávu a k tomu ještě svoje vlastní touhy a trable. Film režiséra Fernanda Leóna de Aranoa byl s velkým ohlasem uveden na MFF v Cannes v roce 2015.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Líza, liščí víla

Liza, a rókatündér

Režie  -  Károly Ujj Mészáros

Scénář  -  Károly Ujj Mészáros, Bálint Hegedûs

Země původu  -  Maďarsko

2015 / 98 min.

CENY: Celkem 5 cen na IFFF Nocturna Madrid 2015 + další ceny a nominace. Uvedení snímku Líza, liščí víla vyvolalo na loňské Letní filmové škole v Uherském Hradišti takový ohlas, že se organizátor, Asociace českých filmových klubů, rozhodl zakoupit jej do distribuce. Černohumorný film s množstvím surreálně groteskní nápadů se odehrává v Maďarsku v 60. letech. Plachá a naivně romantická Líza tráví posledních dvanáct let ve společnosti vdovy po japonském ambasadorovi. Jediným kamarádem je duch japonského popového zpěváka, který chce Lízu jen pro sebe. Vdova zemře a Líza má náhle spoustu volna i nápadníků, kteří však záhadně mizí. Líza je přesvědčena, že jí postihla stejná kletba jako liščí vílu, osamělou postavu z japonské mytologie....Ohňostroj nápadů, mix žánrů=skvělá zábava.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Room

Room

Režie  -  Lenny Abrahamson

Scénář  -  Předloha: Emma Donoghue (kniha) Scénář: Emma Donoghue

Země původu  -  Irsko, Kanada

2015 / 118 min.

CENY: Nominace na Zlaté Glóby 2016 ve třech kategoriích a dalších 42 cen a více jak 50 nominací. Snímek Room vychází z knižní předlohy irské spisovatelky Emmy Donoghue, která se nechala inspirovat případem Josefa Fritzla. Ten 24 let věznil svou dceru a měl s ní několik dětí. Malý Jack zná svět pouze z několika dětských knih a z televize. Jeho domovem je místnost a úkrytem skříň, kde ho Starý Nick nehledá. Je vězněm, společně se svou matkou Joy, která se snaží s obrovským odhodláním a vynalézavostí vytvořit iluzi normálního života. Do nekonečna však tako žít nelze a Joy se rozhodne konat. Bude ale připravena nést realitu vnějšího světa? Nevšedně pojaté psychologické drama a skvělé herecké výkony zaručují opravdu mimořádný filmový zážitek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Fúsi

Fúsi

Režie  -  Dagur Kári

Scénář  -  Dagur Kári

Země původu  -  Island, Dánsko

2015 / 94 min.

CENY: Cena za nej. herecký výkon pro Gunnara Jónssona na MFF ve Valladolidu, tčři ceny na MFF Tribeca a další ocenění. Úspěšného islandského režiséra Dagura Káriho připomenu třemi snímky, které jsme již ve filmovém klubu uvedli: Dobré srdce ( 2009), Outsider (2005) a Albín jménem Noi (2003). Po menší pauze přináší Dagur Kári opět skvělý, “severský“, vymazlený příběh. Pro čtyřicátníka Fúsiho je největší radostí stavět letadýlka, malovat tanky a na velkém stole pak rekonstruovat slavné válečné bitvy. Posluchač metalu stále žije s matkou a vůči ostatním radostem života je zcela imunní. Zásadní obrat nastane, když k narozeninám obdržím kurz westernových tanců, kam dochází též sympatická Sjofn. Medvědózní outsider Fúsi objevuje nepoznané emoce. Milostný příběh, který je díky preciznímu scénáři daleko od prvoplánového kýče. Mnohem více jde o humanistické poselství, o zachycení života lidí, kteří z toho či onoho důvodu přijali roli společenských vyděděnců. Film byl velice pozitivně přijat i na loňském MFF v Karlových Varech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Saulův syn

Saul fia

Režie  -  Laszlo Nemes

Scénář  -  Laszlo Nemes, Clara Royer

Země původu  -  Maďarsko

2015 / 107 min.

Režie: Laszlo Nemes CENY: Čtyři nestatutární ceny na MFF v Cannes 2015, nominace na Zlaté Glóby 2016 a další ceny a nominace. Po uvedení na MFF v Cannes, odkud si Saulův syn odnesl i cenu Grand Prix, je tento snímek označován jako nejzásadnější film o holocaustu, jaký vznikl za posledních několik desetiletí. V mnoha směrech odlišné dílo se nesnaží proniknout do pocitů obětí, přiblížit jejich život před lágrem a vyvolat v divákovi soucit, ale nabízí pohled na lidské bytosti, ze kterých už soucit vyprchal, osobnost se vytratila, zůstaly jen pudy. V Osvětimi, v továrně na smrt, chce Žid Saul Auslander, člen tzv. Sonderkommanda, učinit jediné: důstojně pohřbít svého nevlastního syna. Prostředí koncentračního tábora je nasnímáno tak realisticky, jak tu ještě nikdy nebylo. Film má ohromující dynamiku, je ve všech směrech odvážný, sugestivní, děsivý. Přes všechny zachycené hrůzy je to však umělecké dílo vysoké kvality a především ohromující debut.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Od Caligariho k Hitlerovi

Von Caligari zu Hitler

Režie  -  Rüdiger Suchsland

Scénář  -  Předloha: Siegfried Kracauer (kniha) Scénář: Rüdiger Suchsland

Země původu  -  Německo

2014 / 114 min.

Výmarská republika (1918 – 1933) byla ve dvacátých letech společností rozkvětu, zábavy i svobody. První světová válka zanechala stopy, ale německá kinematografie neuvěřitelně ožila a její produkty významně formovaly celou zlatou éra německého filmu. Scenárista a režisér (historik, politolog a filozof) Rüdiger Suchsland svou filmovou prvotinu naplnil neuvěřitelným množstvím informací, ale i autentického a vesměs i pečlivě restaurovaného filmového materiálu. Ten má nejen vysokou vypovídací hodnotu, ale dodává dokumentu i věrnou dobovou atmosféru. Dokládá, jak z německého expresionismu vznikla díla jako Nibelungové, Metropolis i Modrý anděl a nové žánry jako horor, horské filmy či film noir. Skvělý film o filmech, lidech a době.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ave, Caesar!

Hail, Caesar!

Režie  -  Ethan Coen, Joel Coen

Scénář  -  Ethan Coen, Joel Coen

Země původu  -  USA

2016 / 106 min.

Sourozenecké duo vytvořilo nepřebernou řadu vynikajících filmů, ve kterých vyváženě a s umem jen jim vlastním mísí humor, brutalitu, nadhled i poetiku. Pro připomenutí zmíním filmy Fargo, Big Lebowski, Opravdová kuráž, Tahle země není pro starý. V jejich posledním scénáristickém a režijním počinu nás zavedou do období zlaté éry Hollywoodu, do doby, kdy vznikaly muzikály, historické opusy, bláznivé komedie, gangsterky. Produkovat taková díla bylo o nervy. Bratři Coenové si pohrávají se situací, kdy je hlavní hvězda unesena a producent si musí s touto svízelnou situací poradit. Hvězdné herecké obsazení: George Clooney, Alden Ehrenreich, Ralph Fiennes, Scarlett Johansson, Frances McDormand, Tilda Swinton, zaručuje kvalitní zábavu.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dánská dívka

The Danish Girl

Režie  -  Tom Hooper

Scénář  -  Předloha: David Ebershoff (kniha) Scénář: Lucinda Coxon

Země původu  -  Velká Británie / Belgie / USA

2015 / 119 min.

CENY: Nominace na Ceny BAFTA, Zlaté globy a 4 nominace na Oscara 2016. Životopisný snímek Dánská dívka je adaptací stejnojmenné knihy Davida Eberhoff o slavném dánském malíři počátku 20. století Einarovi Wegenerovi. Manželství Einara (Edward Redmayne – Oscar 2015 za hl. roli ve filmu Teorie všeho) a jeho ženy Gerdy je založeno na hlubokém porozumění a oddanosti. Zlom nastává v okamžiku, kdy Gerda požádá svého muže, aby zaskočil za modelku a převlékl se do ženských šatů. Muž poznává vlastní identitu a stává se ženou s novým jménem Lilli Elbe. Vztah obou umělkyň dostává nové rozměry, společnost k debatě šokující téma. Filmové drama vyvážené po stránce dějové, poetické i emoční.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mustang

Mustang

Režie  -  Deniz Gamze Ergüven

Scénář  -  Deniz Gamze Ergüven, Alice Winocour

Země původu  -  Francie

2015 / 97 min.

CENY: Cena na MFF v Cannes v sekci Quinzaine des Réalisateurs, nominace na Oscara v kategorii Zahraniční film a další ceny a nominace. Celovečerní debut mladé turecké režisérky tvořící v USA a ve Francii je velice silným příběhem o dospívání pěti mladých děvčat, sester, na tureckém venkově. Jednoho slunečného dne se odehraje mezí dívkami a místními chlapci u jezera zcela nevinná zábava. Pro tradičně smýšlející obyvatele se však jedná o zcela imorální skandál. Následuje represe a snaha spoutat svobodomyslné a inteligentní sestry v duchu tradic muslimské společnosti. Snímek, vycházející z vlastních zkušeností turecké režisérky je neobyčejně citlivým a empatickým vhledem do světa kde se touha po svobodném sebeurčení střetává se silně autoritativními a tradicionalistickými představami. Film byl uveden na loňském MFF v Karlových Varech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Zpověď zapomenutého

Zpověď zapomenutého

Režie  -  Petr Václav

Scénář  -  Petr Václav

Země původu  -  Česko/Francie

2015 / 79 min.

Životní osudy výjimečně nadaných umělců z různých historických období poskytují množství příběhů i temných dobových faktů. Pro těsné sousedství krásy a utrpení, bohatství a chudoby, slávy a samoty jsou vděčnou látkou pro filmové zpracování: Amadeus Miloše Formana, Farinelli od Gérarda Corbiau. Jeden z takových příběhů předkládá dokument Zpověď zapomenutého, který se rozhodl natočit Petr Václav během příprav na svůj, zatím nedokončený, celovečerní film na stejné téma Il Boemo. Dokumentaristická bilance životního příběhu hudebního skladatele Josefa Myslivečka, seznamuje s osobností skladatele, jeho hudbou a současně mapuje přípravy a zkoušky Myslivečkovy opery Olimpiade, kterou nastudoval dirigent Václav Luks pro Národní divadlo v roce 2013.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Všechen čas na světě

All The Time In The World

Režie  -  Suzanne Crocker

Scénář  -  Suzanne Crocker

Země původu  -  USA/Kanada

2014 / 89 min.

Poetický, humorný a především inspirující dokument je kronikou života rodiny, která se rozhodla opustit společnost založenou na kontrole času a dodržování termínů. Rodiče a tři malé děti za sebou nechají pohodlí domova, aby po devět měsíců žili v daleké divočině kanadského severu. Dlouhou severskou zimu tráví v malé chatě uprostřed lesů, kde není voda, elektřina, internet, nevede sem žádná silnice. A nejsou tu ani žádné hodiny. Film byl natáčen v oblasti Yukonu, bez tradičního zázemí filmového štábu. Vznikl tak hluboce osobní rodinný dokument na téma odstřižení se od světa plného technologií a stresu v zájmu opětného propojení s našimi blízkými v přirozeném prostředí. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Girl Power

Girl Power

Režie  -  Sanny, Jan Zajíček,

Scénář  -  Jan Zajíček, Sany, Zdeněk Marek

Země původu  -  Črsko

2016 / 89 min.

Režisérka a graffiti writerka Sany, která zasvětila svůj život streetartu, navštívila při tvorbě tohoto filmu patnáct měst světa a pořídila rozhovory a zaznamenala tvorbu nejvýraznějších žen této undergroundové subkultury. Dokument přichází s jiným pohledem na tento fenomén, který je většinovou společností chápán jako vandalismus. Současně poukazuje na skutečnost, že graffiti komunita není tvořena jenom muži, ale že v ní mají své specifické místo i ženy. Za finanční podpory České televize a díky osobnímu přístupu writerky tak mohl být natočen jedinečný dokument o komunitě, která je uzavřená, protože člověk zvenčí znamená vždy nepochopení a nebezpečí.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Na sever od slunce

Nordfor sola

Režie  -  Jørn Nyseth Ranum, Inge Wegge

Scénář  -  Jørn Nyseth Ranum, Inge Wegge

Země původu  -  Norsko

2012 / 50 min.

Inge a Jørn nejsou běžní surfaři. Spojení s vodou a přírodou se rozhodli prožít až na dřeň. Na devět měsíců se usadili na opuštěné pláži ostrova u břehů Norska daleko za polárním kruhem, kde našli nejen perfektní vlny, ale také spousty naplavených odpadků. Na pláži chtějí zůstat, dokud nepřijde velká vlna, ale také chtějí uklidit aspoň tunu toho, co sem dennodenně přináší moře ze vzdálených míst. Svůj životní styl odpovědných surfařů dotahují k dokonalosti i tím, že jak se živí. Fantastické záběry přírody, dobrodružného surfování za polární noci i „běžného“ pobývání na pláži spojuje čirá radost ze života mimo civilizaci. Hrdinové filmu si však zároveň musí zajistit základní podmínky k přežití. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Grey City

Grey City

Režie  -  Marcelo Mesquita, Guilherme Valiengo

Scénář  -  Felipe Lacerda, Marcelo Mesquita, Peppe Siffredi

Země původu  -  Brazílie / Velká Británie

2013 / 85 min.

Dokument přibližuje tvorbu nyní již světově proslulých tvůrců graffiti ze Sao Paula, šedivého betonového velkoměsta, které se právě díky streetartu probudilo k životu. Tvorba umělců jako Os Gemeos, Nunca a Nina se následně dostala i do galerií a muzeí na celém světě. Nový zákon proti vizuálnímu smogu způsobil systematickou likvidaci jejich děl přestříkáním na šedou, což dalo podnět k jednomu z nejkreativnějších povstání v dějinách jihoamerického umění. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Gravitation

Gravitation

Režie  -  Denisa Gumbírová, Petr Špetla

Scénář  -  Denisa Gumbírová, Petr Špetla

Země původu  -  Česko

2015 / 99 min.

„Většina lidí se prostě bojí to tam v životě pořádně poslat“- Libor Podmol. Motivační dokumentární film mladé filmařské dvojice zachycuje příběhy sportovců, kteří to v životě neměli snadné a jejich sporty nejsou v Česku na nejvyšších příčkách sledovanosti a popularity. Sport je jejich osudem a životním postojem. Spojuje je boj s gravitací a každý má svůj vlastní recept. Po boku Libora Podmola se představí nejlepší český jezdec na BMX Michael Beran, freerunneři Jim Dohnal a Tomáš Zonyga, propagátoři street workoutu rapper Marcus Revolta a Adam Raw, Ferda mravenec extrémních sportů Jan Kaňůrek, stunt rider Martin Krátký a parašutista Jakub Pavlíček.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Slečny z Vlčí

Panny z Wilka

Režie  -  Andrzej Wajda

Scénář  -  Jaroslaw Iwaszkiewicz , Zbigniew Kaminski

Země původu  -  Polsko/Francie

1979 / 118 min.

CENY: Nominace na Oscara 1980 v kateg. zahraniční film. Polské filmové ceny. Světově uznávaný polský režisér natočil v 70. a 80. letech řadu velice úspěšných filmů, mezi něž patří i Slečny z Vlčí. Čtyřicetiletý muž (Daniel Olbrychski) se vrací do míst, kde před první světovou válkou krátce pobyl ve společnosti dcer ze statku Vlčí. Viktor se vrací do vlastní minulosti, aby pochopil, že je lépe nedotýkat se vzpomínek, že není možné vrátit čas a "vstoupit dvakrát do téže řeky". Andrzej Wajda vykreslil ve filmu hledání smyslu života i atmosféru uplynulého času. (Ve Filmovém klubu Alfa uvedeno v sezóně 78/79). Projekce filmu bude z 35mm pásu, neboť jiný nosič není dostupný. V původním znění – české titulky.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Psí odpoledne

Dog Day Afternoon

Režie  -  Sidney Lumet

Scénář  -   Leslie Waller (kniha), scénář:Frank Pierson

Země původu  -  USA

1975 / 125 min.

CENY: Z 6 nominací na Oscara1976 získal Frank Pierson sošku za scénář. Ceny BAFTA 1976 + dalších 11 cena a 19 nominací. Sydney Lumet natočil za svůj život více jak padesátku titulů a Psí odpoledne patří k těm nejlepším. Film zachycuje brilantní studie několika charakterů, zejména dvou zlodějů, kteří se rozhodli přepadnout banku, ale mají pech, opravdu psí odpoledne. Z absurdní situace, kdy na jedné straně stojí Sonny (Al Pacino) a Sal (John Cazale) se zaměstnanci banky jakožto svými rukojmími a na straně druhé policie, novináři, televizní reportéři a dav přihlížejících, kteří danou lokalitu obléhají, se během několika hodin přímého přenosu stává senzační kauza, sólokapr. Zloděje zaskočí pocit nabyté slávy a prakticky jim znemožní uvažovat racionálně. V rozbouřené atmosféře pak zaniká soukromé drama Sonnyho, který chtěl loupeží získat peníze na operaci svého transsexuálního partnera. Al Pacino v rolích outsiderů nikdy nezklame a i pod Lumetovým vedením vytvořil skvělou roli lumpa, kterého divák neodsuzuje, ale spíše mu drží palce. (V našich kinech film nebyl nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Strom na dřeváky

Albero degli zoccoli, L'

Režie  -  Ermanno Olmi

Scénář  -  Ermanno Olmi

Země původu  -  Itálie/Francie

1978 / 170 min.

CENY: Zlatá palma na MFF v Cannes 1978, BAFTA 1980, César 1980, Zlatý globus 1980 a další ceny a nominace. Nádhernou filmovou poemou ze života několika rodin žijících v kraji kolem Bergama na konci 19. století dosáhl režisér Olmi největšího uznání, jak u odborné kritiky, tak u diváků. Rozvětvený epický opus zachycuje každodenní život s důrazem na drobné detaily, prostá gesta a dobové reálie. Výpravné dílo zpracovává osudy členů čtyř rodin, které se skládají do historické kroniky mapující jednu epochu. Tragické události se v běhu času mísí s optimistickými počátky nových vztahů. Nejvyšším hybatelem všeho dění je víra v Boha, jež rozhoduje o pozemských osudech bez ohledu na ubohost a chudost jejich dosavadního života. Režisér čerpal ze vzpomínek na své dětství, které zachytil stroze, ale s velkou dávkou emocí. Křesťanský podtext díla z něj vytváří filozofickou úvahou o věčně platných hodnotách, jakými jsou víra, pokora a láska. (V našich kinech nebyl film nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Mafiáni

Goodfellas

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -   Nicholas Pileggi (kniha), Nicholas Pileggi, Martin Scorsese (scénář)

Země původu  -  USA

1990 / 136 min.

CENY: Z 6ti nominací na Oscara získal sošku Joe Pesci za herecký výkon ve vedlejší roli. Celkem tři ceny na MFF v Benátkách 1990. Ceny filmových kritiků a ceny BAFTA. Celkem 31 různých ocenění a 37 nominací. Mafiáni jsou považováni za nejlepší "mafiánský" film režiséra Martina Scorseseho a spolu s třídílným Kmotrem Francise Forda Coppoly i za nejlepší "mafiánský" film vůbec. Příběh vychází z autobiografické knihy, v níž Nicholas Pileggi vylíčil svůj život. Život muže, který začínal v padesátých letech jako malý kluk ve službách newyorské mafie, stal se jejím úspěšným členem a nakonec dobrovolným svědkem FBI. Hill (Ray Liotta), dítě sicilsko-irských rodičů nikdy netoužil po ničem jiném než stát se gangsterem. Díky přízni bosse a respektování všech pravidel mafie vyšplhá s kumpánem Tommym (Joe Pesci) a mentorem Jimmym (Robert De Niro) v klanové hierarchii až na vrchol, aby následně zradil vše, pro co žil. Scorsese ve svém eposu ukazuje mafii zevnitř: její způsob života, její pravidla, její svět. Mafiáni jsou pro režiséra osobní záležitostí, protože sám kdysi v newyorské italské čtvrti podobně jako mladý Henry Hill pozoroval ty, které policie nikdy netrestala, a chtěl být jako oni. Film výstižně zachycuje prostředí a dobu (například pomocí hudby, pečlivě vybrané od 50. až po 80. léta) a od téměř idylických retro začátků se brzo stáčí do čím dál šílenější spirály násilí a drog. Katolicky vychovaný Scorsese dodal žánru, kromě preciznosti i nečekaný přesah v podobě úvah nad povinností, hříchem a vinou. (V našich kinech nebyl film nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Pohádka o Honzíkovi a Mařence

Pohádka o Honzíkovi a Mařence

Režie  -   Karel Zeman

Scénář  -   Karel Zeman

Země původu  -  Československo

1980 / 65 min.

Pohádka z dílny mistra animace Karla Zemana vypráví o statečném Honzíkovi a krásné Mařence, o čisté křehké lásce a odvaze dvou mladých lidí. Chudého Honzíka, který se vypraví do světa, provázejí jako rádci skřítkové. Pomocí různých nástrah zkoušejí jeho charakter. Jednoho dne Honzík potká Mařenku a oba se do sebe zamilují. Na cestě za naplněním svých tužeb a snů musejí ale překonat mnoho překážek a uhájit svou lásku před magickými silami i lidskou zlobou. Poslední film Karla Zemana inspirovaný klasickými českými pohádkami je zpracován ploškovou animací. Dokončení díla bylo pro režiséra velice obtížné, neboť trpěl vážnými zdravotními problémy a ve studiu neměl optimální podmínky pro realizaci. Přesto vzniklo dílo, které už téměř 40 let okouzluje děti i dospělé.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Píseň moře

Song of the Sea

Režie  -  Tomm Moore

Scénář  -  Will Collins, Tomm Moore

Země původu  -  Irsko / Dánsko / Belgie / Lucembursko / Francie

2014 / 94 min.

CENY: Nominace na Oscara 2015. Evropská filmová cena 2015. Irské filmové ceny a dalších 12 cen a 16 nominací. Pohádky se dají rozdělit na tři kategorie: u jedné usínáme nudou jako nutný doprovod potomků, druhá nám příjemně utíká a občas pobaví, a třetí si i nás dospělé dokáže odnést do světa fantazie. Půvabná (nejen) irská animovaná Píseň moře patří do třetí skupiny, a zavede nás do říše tuleních víl a jiných kouzelných stvoření. Podstatná hlavní dějová linie je jednoduchá – nejdůležitější věci v životě jsou totiž úplně prosté: láska naší rodiny. Vizuální stránka je nesmírně roztomilá a po záplavě Pixarů a Disney animace vpravdě osvěžující. Příběh vychází z bájí starých Keltů. Holčička Saoirse, žije se svým otcem a bratrem u moře. Děvčátko brzy zjistí, že je poslední existující selkie, neboli tulení víla. Přichází Halloween a stará pověst praví, že v tento den hrozí všem vílám velké nebezpečí…Dojemný, avšak nikoli kýčovitý příběh má v sobě spoustu inspirujících myšlenek a bájné postavy jsou obrazem světa lidského. Film představuje jedno velké zamyšlení nad rodičovskou a sourozeneckou láskou. Píseň moře je pohádka o kouzlech a sama je naprosto kouzelná. Režisér Tomm Moore sice za tento animák Oscara nedostal, ale zato získal srdce diváků.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Páni kluci

Páni kluci

Režie  -  Věra Plívová- Šimková

Scénář  -  Mark Twain (kniha), Vít Olmer, Jan Procházka (scénář)

Země původu  -  Československo

2016 / 87 min.

Film režisérky Věry Plívové - Šimkové Páni kluci, k němuž napsal scénář herec a režisér Vít Olmer, je volným zpracováním slavného románu Marka Twaina Dobrodružství Toma Sawyera. Vznikl tak půvabný snímek plný humoru a pohody, který se čestně řadí k předchozím dílům režisérky Plívové-Šimkové (Přijela k nám pouť a Lišáci, Myšáci a Šibeničák). Příběh je zasazen do počátku minulého století, do malého, ospalého českého městečka, kde Tomáš, Hubert a Jožka prožívají svá dětská dobrodružství, za něž často schytají pár pohlavků. Právě důsledky společně vymýšlených lumpáren je donutí k zásadnímu rozhodnutí: nalézt poklad, který na hradě podle pověsti hlídá ohnivý pes. Získali by tím nejen bohatství, ale i obdiv a lásku. Všechno, dopadne trochu jinak, ale ke spokojenosti všech. Nestárnoucí film pro všechny věkové kategorie s nádhernou hudbou Petra Hapky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Vernisáž

Vernisáž

Režie  -  Slavnostní připomenutí 40 let kina Alfa.

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.

V roce 1976, kdy zahájilo kino Karpinsk, nyní Alfa, spoji činnost, byla nabídka filmů poplatná době. V domácí tvorbě se dařilo komediím, neb palčivá témata neměla šanci na ztvárnění a ne každý režisér a scénárista měl žaludek na to, aby tvořil dle přání strany. Filmy z poza železné opony se k nám dostávaly sporadicky. Nákup filmů podléhal přísné kontrole a šanci měly pouze snímky angažované, ty které tepaly prohnilý kapitalismus, vychvalovaly socialistické soužití a oslavovaly válečné vítěze a partyzány. Přes přísnou cenzuru občas, omylem, nebo souhrou náhod proklouzla i filmová perla. Výstava filmových plakátů je obrazem české a zahraniční tvorby roku 1976 a 1977. Plakáty zapůjčil ze své bohaté sbírky pan Jaroslav Mužíček z Nové Paky. Foyer kina Alfa.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Věčně mladá

The Age of Adaline

Režie  -  Lee Toland Krieger

Scénář  -  J. Mills Goodloe, Salvador Paskowitz

Země původu  -  USA

2015 / 112 min.

Natočit opravdu dobrý romantický film, bez obvyklých stereotypů a nánosů kýče, není vůbec jednoduchá záležitost. Díky příjemným hereckým výkonům a lehkému nadpřirozenému nádechu se režiséru Krriegerovi podařilo dosáhnout skvělého výsledku. Věčně mladá je snímkem příjemným a pohodovým. Adaline díky úžasné shodě náhod po tragické nehodě získává nevídanou vlastnost. Její buňky v těle přestávají stárnout a ona už v životě nezestárne ani o den. Pro někoho možná sen, ovšem podobná změna vyvolává nejen zájem okolí, ale také výrazně narušuje její osobní život. Když o mnoho let později je z její dcery už dospělá žena, která navíc vypadá o mnoho starší než samotná Adaline, ocitá se v hledáčku vládních organizací, které na ni chtějí provést testy. Pro ženu začíná život na útěku, kdy každých deset let mění svoji identitu a bydliště. To vše se změní v momentě, kdy na novoroční oslavě potkává Ellise. Charismatický filantrop jí vrátí do života radost a lásku. Nový život však zásadně ovlivní setkání s Elliasovými rodiči. Hodnota snímku je do značné míry dána také hereckým obsazením. Sympatickou Blake Liveli v roli Adaline doplňuje Michiel Huisman jako Ellis a to vše v druhé půli výrazně podpoří Harrison Ford, který svojí menší rolí předvádí jeden z jeho nejlepších výkonů za poslední roky. (V kině Alfa nebyl film uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Dílnička s Ájou

Dílnička s Ájou

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Přijďte si podle příběhů Boba a Bobka králíků z klobouku vytvořit vlastní grafický list. Výtvarné potřeby nosit netřeba.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Dílnička s Ájou + Recyklatůra

Recyklatůra

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Pro celou rodinu. Pomocí nůžek, lepidla a trochy fantasie může každý příchozí dát nový rozměr fotoskám (fotkám k filmům) a plakátům a vytvořit vlastní „filmový“ příběh. Nápaditosti se meze nekladou. Stačí donést vlastní nůžky. Pro ty nejmenší pak pokračování grafické dílny.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Sedm statečných

Magnificent Seven, The

Režie  -  John Sturges

Scénář  -  Walter Bernstein

Země původu  -  USA

1960 / 123 min.

CENY: Nominace na Oscara 1961 za hudbu pro Elmera Bersteina. Není žádným tajemstvím, že film Akira Kurosawy Sedm samurajů (1954), o hrstce odvážných, kteří se postavili na stranu bezbranných, sice zpracovává japonskou legendu z 16. století, ale jeho vznik zásadně ovlivnily americké westerny padesátých let. O pár let později se situace obrací a scénárista Walter Bernstein společně s režisérem Sturgesem hledají inspiraci u Kurosawy. V roce 1960 pak vytváří mistrovský příběh o sedmi pistolnících, kteří se nechají najmout hrstkou chudých mexických vesničanů, aby bránili jejich životy a majetek před bandou chtivých desperátů. Společenstvo sedmi statečných tvoří zatrpklý pistolník Chris Adams (Yul Brynner), tulák se spravedlností v srdci Vin (Steve McQueen), expert na nože Britt (James Coburn), mlčenlivý přítel dětí Bernardo O' Reilly (Charles Bronson), chladný žoldák Lee (Robert Vaughn) a za bohatstvím se pachtící Harry (Brand Dexter). Sedmým do party je zelenáč Chico (Horst Buchholz), který představuje protiváhu šesti zkušeným veteránům. Co jméno to životní role. Filmových hrdinů je ale osm. Tím posledním je padouch Calvera v podání Eli Wallacha. Sedm statečných není jen příběh z mexické vesnice, není to jen o dobru a zlu o přestřelkách, je to hlavně zdařilá studie chlapství, mužnosti, soudržnosti a odvahy. Pro starší nostalgické připomenutí, pro mladší, snad, nový objev. Nejlepší western všech dob uvádíme v OBNOVENÉ PREMIÉŘE, v digitální verzi. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Jak ševci zvedli vojnu pro červenou sukni

Jak ševci zvedli vojnu pro červenou sukni

Režie  -  Karel Trlica

Scénář  -   Václav Čtvrtek (kniha), Jiří Kubíček ( scénář)

Země původu  -  Československo

1989 / 70 min.

Animovaný film podle stejnojmenné knížky Václava Čtvrtka, v němž pohledný ševcovský tovaryš Kuba z Jičína svede za pomoci vodníků Čepečka, Česílka, Kebule a víly Andulky bitvu s tlustým nafoukancem Kolomajznou o čipernou Stázinu, která kvůli svému vyvolenému chodí prosolovat slzami místní rybník. Animátor a režisér Karel Trlica si ke spolupráci přizval osobitého výtvarníka Jiřího Kalouska, který se výtvarným pojetím co nejvíce snažil přiblížit „rumcajsovskému“ vzoru. Další z českých celovečerních animovaných filmů pro nejmenší diváky vznikl tentokrát v koprodukci Studia Prométheus Ostrava a ČT. Souběžně se tvořil i večerníčkový seriál, který se od filmu lehce odlišuje.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Kůň na balkoně

Pferd auf dem Balkon, Das

Režie  -  Hüseyin Tabak

Scénář  -  Milan Dor, Milo Dor

Země původu  -  Rakousko

2012 / 93 min.

Desetiletý Mika žije se svou matkou ve vídeňském činžáku a od svých vrstevníků se poněkud liší. Nejen že miluje matematiku, ale navíc není schopný lhát, rozpoznat vtip a svůj oběd musí mít na stole přesně v 14:17. Mika totiž trpí Aspergerovým syndromem, což jeho život nedělá právě jednoduchým, neboť je navíc stále pod dohledem své pečlivé matky. Jeho život se obrátí vzhůru nohama, když jedné zimní noci zaslechne na balkoně koňské řehtání. Vyřešit záhadu koně na balkoně pomáhá chlapci dívka Danou, která ráda předstírá, že je indická princezna. Tajné vloupání do bytu s balkonem je jen začátek jejich velkého dobrodružství. Děti nakonec společně pomohou nejen koni, ale i sousedům a to právě díky zvláštním a výjimečným Mikovým vlastnostem. Příjemný film pro celou rodinu s notnou dávkou humoru. V původním znění – české titulky. Přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Brooklyn

Brooklyn

Režie  -   John Crowley

Scénář  -  Colm Toibin (kniha), Nick Hornby (scénář)

Země původu  -  Velká Británie / Irsko / Kanada

2015 / 111 min.

CENY: Nominace na Oscara 2016 ve třech kategoriích, BAFTA 2016, Ceny filmových kritiků a dalších 24 cena a neuvěřitelných 127 nominací. 50. léta minulého století nebyla v Irsku zrovna největším zdrojem pracovních příležitostí. Mladá Eilis (Saoirse Ronan – jedna z nominací na Oscara) se tedy vydává na plavbu do Spojených států. Na jedné straně to znamená, že uteče chudobě a šedi irského venkova, na druhé bude celým oceánem oddělena od své rodiny, nejbližších přátel a všeho, co dosud znala. Už po cestě dívka zjistí, že být Američankou nebude pro Irku z malého města zrovna jednoduché. Po krutých začátcích se jeví seznámení s pohledným Italem jako start nového života. Do osudu mladých lidí ale zasáhne rodinná tragédie a Eilis se musí rozhodnout, zda začne svůj dospělý život znovu na starém místě, nebo ve světě zčásti neznámém, ale zároveň vzrušujícím. Příjemnou atmosféru snímku vytváří jednak samotný příběh a dále pak skvělý herecký výkon Saoirse Ronan, křehká nostalgie, přesvědčivé dobové realie, ale i hudba. PREMIERA V původním znění – české titulky. Přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Eva Nová

Eva Nová

Režie  -  Marko Škop

Scénář  -  Marko Škop

Země původu  -  Slovensko / Česko

2015 / 106 min.

CENY: Vítězný snímek na MFF v Torontu 2015. Přední slovenský dokumentarista Marko Škop si pro svou hranou prvotinu vybral obtížný žánr – psychologické drama. Popasoval se s ním tak dobře, že na Slovensku je snímek Eva Nová považován za filmovou událost roku 2015. Hned v úvodní scéně se ocitáme v protialkoholické léčebně, kterou Eva právě opouští. Stárnoucí herečka, která zde pobyla už celkem třikrát je rozhodnuta nikdy se nevrátit a konečně udělat něco se svým životem. Zpackala toho skutečně hodně. Snaží se navázat vztah se svým synem, kterého v mládí odložila ke své sestře. Staré křivdy se však napravují těžko a některá rány zacelit nelze. Marko Škop vytvořil působivý, nadčasový portrét ženy a rodiny, která přežívá s tolerovaným fenoménem alkoholizmu. Důsledky pak v různých podobách ovlivní životy všech zúčastněných. V hlavní roli exceluje Emilia Vašáryová. PŘEDPREMIERA. Film bude poprvé oficiálně v Čechách uveden až 23. 3., na Febiofestu. V původním znění, bez titulků. Přístupnost od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Trabantem do posledního dechu

Trabantem do posledního dechu

Režie  -  Dan Přibáň

Scénář  -  Dan Přibáň

Země původu  -  ČR

2016 / 95 min.

Nejznámějším českým cestovatelem současnosti je bezesporu Dan Přibáň. Nezávislý novinář se rozhodl s partou nadšenců dokázat nemožné. Zdolat Trabantem Hedvábnou stezku, Afriku, Jižní Ameriku, Austrálii a Tichomoří. Z těchto cest postupně vznikaly poutavé dokumenty a TV seriály. 2007: Trabantem Hedvábnou stezkou, 2010: Trabantem napříč Afrikou, 2014: Trabantem až na konec světa, 2015: Trabantem napříč Austrálii – TV seriál. Posledním cestovatelským cílem bylo Tichomoří a filmařským počinem pak snímek Trabantem až do posledního dechu. První expedici tvořil „cestovatelský vůz“ typového označení Trabant 601 Universal Combi, a kromě Dana Přibáně ještě Vlastimil Růžička a Jan Martin Kozel. Následovala Afrika: cesta z Prahy do Kapského města, tentokrát již se dvěma vozy. Pouštěmi, horami, pískem i bahnem. Proč? Protože to prý nejde. Dokázali to. Film, který vznikl, ukazuje Afriku z bezprostřední blízkosti, bez příkras, bez scénáře, bez doprovodného štábu, bez inscenace. Ve stejném duchu se pak odvíjí i záznam putování Jižní Amerikou. 21 124 km, až na konec světa. „Sestavu snů“ tehdy tvořil tým Čechů, Poláků a Slováků a patřil podle Dana „buď do blázince, nebo na šrotiště." Dva Trabanty 601, polský Fiátek, Jawa 250 z roku 1957 a osmičlenná posádka se zdařile prokousaly tím nejnáročnějším, co se dá v Jižní Americe najít. Amazonským pralesem, Andami i pouští. Zatím posední expedici, ze které vznikl film Trabantem do posledního dechu, výpravu po Tichomoří, označil Dan Přibáň jako zatím nejnáročnější. Devítičlenný tým vyrazil z australského Perthu a pokračoval přes Východní Timor, Indonésii, Malajsii a Thajsko. Kromě unikátního, bezprostředního, cestovatelského zážitku nový Přibáňův dokument ukazuje, že svět nemá hranice a dá se zdolat i netradičními prostředky, dokonce na invalidních vozících, jejichž majitelé byli členy „Sestavy snů“. PREMIÉRA.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vatikánská muzea

The Vatican Museums 3D

Režie  -  Marco Pianigiani

Scénář  -  Marco Pianigiani

Země původu  -  USA

2014 / 80 min.

Druhá výprava filmového klubu za uměním, tentokráte do sbírek budovaných více než 2 tisíce let. Vatikánské sbírky vystavují, ale i ukrývají, nepřeberné množství uměleckých skvostů. Díky technickému zpracování, jaké používají ve svých filmech i režiséři jako James Cameron nebo Tim Burton si může publikum naplno vychutnat pohled na obrazy od Caravaggia, sochy Laoókona a nechat se pohltit atmosférou Sixtinské kaple. Do detailu prozkoumat Pietu od Michelangela, Fontánu di Trevi, obrazy od Giotta, Leonarda da Vinci, ale i Van Gogha, Chagalla, Daliho a dalších umělců. Večerem provází sám ředitel Vatikánských muzeí Antonio Paolucci. Vstupné: pro členy FK 150,- Kč – pro nečleny 200,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Spotlight

Spotlight

Režie  -  Thomas McCarthy

Scénář  -  Thomas McCarthy, Josh Singer

Země původu  -  USA

2015 / 120 min.

CENY: 6 x nominace na Oscara 2016. Celkem 79 cen a více j sto nominací. Úspěšný scénárista a režisér artových filmů, z nichž jsme v klubu uvedli např. snímek Nezvaný host, Win Win, nebo Přednosta stanice, ukazuje všem co je to profesionální práce. Jednak práce jeho vlastní tj. perfektní scénář a následná režie, ale také hrdinů jeho filmu, tedy precizní a seriózní práce novinářská. Téma je pro žurnalisty ožehavé, zneužívání dětí v katolické církvi, ale puntičkářská a promyšlená týmová činnost přináší výsledky a tak je možno provést nemyslitelné: zažalovat církev. Film rozkrývá tabuizované téma, mocenské struktury a desítky let kamufláže v nejvyšších úrovních náboženských institucí. Vstupné: pro členy FK 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rodinka Belierových

La Famille Bélier

Režie  -  Eric Lartigau

Scénář  -  Victoria Bedos, Stanislas Carré de Malberg

Země původu  -  Francie

2014 / 105 min.

Komedie Erica Lartigaua je úsměvná, dojemná, vtipná, lehce vážná a má i patřičnou hloubku. Dcera neslyšících rodičů je pěvecky nadaná a učitel hudby jí doporučí účast v soutěži Radio France. Rodiče jsou však na Paule a jejím tlumočení závislí. Situaci komplikuje ještě spolužák, do kterého je Paula zamilovaná a dilema je na světě! Opustit rodinu, která se bez jejího překladu do znakového jazyka neobejde, vydat se za vlastním snem, nebo sny opustit a splnit úkol vděčné dcery? Cesta to bude náročná, avšak nikoli nemožná. Film o síle rodinné lásky, o soudržnosti, přátelství a nezištné pomoci, film jako pohlazení. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mrzout

Mielensäpahoittaja

Režie  -  Dome Karukoski

Scénář  -  Předloha: Tuomas Kyrö (kniha) Scénář: Dome Karukoski, Tuomas Kyrö, Pekko Pesonen

Země původu  -  Finsko

2014 / 113 min.

Na MFF v Karlových Varech uvedený film je komedie, při které lehce mrazí. Na finském venkově žije starý muž, který se ve všem spoléhá jen na sebe. Starosvětsky obdělává půdu, neb konzumuje jen to, co vypěstuje, pravidelně navštěvuje svou ochrnutou manželku v hospicu a lamentuje. Lamentuje nad světem, který se mění, bohužel ne k obrazu, který by mu byl po chuti. Po úrazu musí opustit svůj svět a odjet do města. Péči o starého mrzouta přebírá jeho syn s manželkou a třemi dcerami. Jeho vpád do moderní rodiny, způsobí nejen spoustu nedorozumění a katastrof, ale především obnaží nejen generační, ale přímo civilizační propast mezi nevítaným návštěvníkem aRežie: Dome Karukoski Vstupné: pro členy FK a děti 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Chlapec a svět

Menino e o Mundo, O

Režie  -  Alê Abreu

Scénář  -  Alê Abreu

Země původu  -  Brazílie

2013 / 80 min.

Filmový klub hraje pro celou rodinu. animovaný/rodinný Na Oscara nominovaný snímek není určený pro předškolní děti. Film vypráví příběh chlapce, který žije s rodiči na venkově. Otec odejde za prací a malý syn se rozhodne vydat za ním. Chlapec postupně objevuje nevšednost, krutost ale i krásu světa. Dětská nevinnost ostře kontrastuje s tíživou odpovědností dospělých a bezcitnou, přetechnizovanou společností. Důmyslná práce s barvou a způsob animace akcentují závažné otázky dnešního světa z pohledu dítěte. Film je bez dialogů, doplněn pouze zvuky. Vstupné: pro členy FK a děti 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč - .


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Z děcáku do života

Z děcáku do života

Režie  -  Karel Snop

Scénář  -  Jolanta Przybylaková

Země původu  -  Česko

2016 / 30 min.

Jsou jich tisíce, opuštěných dětí, o které se nestarají rodiče, a kterým naše soudy přiřkly nový domov - ústav. Zdánlivě jim vůbec nic nechybí a materiálně se často mají lépe než děti z běžných rodin, ale jen do doby, dokud jsou dětmi. V den jejich osmnáctých narozenin, když ukončí střední školu nebo učňák se jejich život úplně změní. Dětí v ústavech je u nás víc, než je v Evropě obvyklé. Zároveň se všichni shodují na tom, že dětské domovy a ústavy nejsou to pravé. Profesionální pěstounská péče se jeví jako ideální i v případě přechodu dětí do světa dospělých. Vstup ZDARMA


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Hledání

Search, The

Režie  -  Michel Hazanavicius

Scénář  -  Michel Hazanavicius

Země původu  -  Francie

2014 / 149 min.

Režisér Hazanavicius vstoupil do povědomí diváků v roce 2011 němým snímkem Umělec (The Artist). Tato nostalgická pocta němému filmu byla oceněna pěti Oscary. Ve svém posledním filmu zvolil zcela odlišné téma. Snímek Hledání mapuje osudy několika jedinců, jejichž životy bolestně ovlivnila válka. Členka nevládní organizace, malý chlapec a jeho sestra a dvacetiletý voják jsou hlavními protagonisty válečného dramatu, který zachycuje dopad války na civilní obyvatelstvo během konfliktu v Čečensku mezi lety 1999 - 2000. Humanistické dílo bylo nominováno na Zlatou palmu v Cannes v roce 2015 Vstupné: pro členy FK 60,- Kč. – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vernisáž výstavy: Staňte se pěstounem

Vernisáž výstavy: Staňte se pěstounem

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.

Vernisáž výstavy: Staňte se pěstounem Výstava „Staňte se pěstounem“ umožňuje široké veřejnosti dozvědět se více o tom, co znamená být pěstounem. Provést zásadní životní rozhodnutí a pomoci opuštěným dětem najít novou rodinu. Osvětová kampaň za práva dětí v náhradní rodinné péči vznikla díky obecně prospěšným společnostem Kruh rodiny a Nadační fond J&T, dále za přispění Krajského úřadu, MDK a FK.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Z děcáku do života

Z děcáku do života

Režie  -  Karel Snop

Scénář  -  Jolanta Przybylaková

Země původu  -  Česko

2016 / 30 min.

Jsou jich tisíce, opuštěných dětí, o které se nestarají rodiče, a kterým naše soudy přiřkly nový domov - ústav. Zdánlivě jim vůbec nic nechybí a materiálně se často mají lépe než děti z běžných rodin, ale jen do doby, dokud jsou dětmi. V den jejich osmnáctých narozenin, když ukončí střední školu nebo učňák se jejich život úplně změní. Dětí v ústavech je u nás víc, než je v Evropě obvyklé. Zároveň se všichni shodují na tom, že dětské domovy a ústavy nejsou to pravé. Profesionální pěstounská péče se jeví jako ideální i v případě přechodu dětí do světa dospělých. Vstup ZDARMA


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Já, Olga Hepnarová

Já, Olga Hepnarová

Režie  -  Tomáš Weinreb, Petr Kazda

Scénář  -  Tomáš Weinreb, Petr Kazda

Země původu  -  Česko

2016 / 105 min.

Mladá žena v roce 1973 úmyslně najela nákladním autem do davu lidí stojících na zastávce. Osm z nich zabila a dostala trest smrti oběšením. Co tomu všemu předcházelo? Dalo se této tragédii v tehdejším režimu nějak zabránit? Režisér Wienreb se touto záležitostí zabýval už jako student, kdy vytvořil o Hepnarové dokument s názvem Všechno je sračka. S využitím získaných pramenů, jasnou představou o atmosféře filmu noir a i díky hereckému projevu Michaliny Olszanśké v hlavní roli, vznikl opravdu zdařilý snímek o lidské osamělosti, ukřivděnosti a osobní zkáze. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Jonas Kaufmann: An Evening with Puccini

Jonas Kaufmann -Večer s Puccinim

Režie  -  Brian Large

Scénář  -  La Scala

Země původu  -  Velká Británie / Itálie

2015 / 130 min.

Výjimečná hudební událost, nenechte si ujít slavného pěvce Jonase Kaufmanna. Pět přídavků a čtyřicetiminutový aplaus následoval po vystoupení Jonase Kaufmanna v operním domě La Scala v červnu 2015. Vyprodaný koncert se stal nejsledovanější událostí sezóny. Světově proslulý tenor představil nadšenému obecenstvu nejznámější melodie klasické hudby z Pucciniho oper, které oslovují zkušené operní diváky, ale dokážou přitáhnout i nové posluchače. Kaufmannův hlas je oslavován pro neuvěřitelnou sílu, bezchybnou techniku a všestrannost. Ale není to jen hlas, který dělá operního pěvce hvězdou Kaufmannova formátu. Jonas Kaufmann má dar se do každé své role skutečně vcítit a jeho charisma je zárukou intenzivního prožitku. V záznamu zazní árie z oper Turandot, Tosca, Manon Lescaut a dalších. Vstupné: pro členy FK 170,- Kč – pro nečleny 250,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



V paprscích slunce

V lučach solnca

Režie  -  Vitalij Manskij

Scénář  -  Vitalij Manskij

Země původu  -  Rusko / Česko / Německo / Severní Korea / Lotyšsko

2015 / 106 min.

Ruský režisér Manskij dostal nabídku, o které sní každý dokumentarista. Natočit dokument o životě v Severní Koreji. Snímek se soustředí na život mladé dívky, která se připravuje na velkolepé oslavy výročí vůdce Kim Čong-ila. Díky tomu, že se Severokorejci nevyznají v moderních technologiích, mohlo být zaznamenáno mnohé tak, že místo plánovaného oslavného díla vznikla pravdivá dokumentární výpověď o tamních poměrech. Dokument o životě v jiné „galaxii“, o přežívání, o nežití. „Chtěl jsem natočit film o pravé Koreji, ale neexistuje tam reálný život tak, jak ho známe. Vyskytuje se tam pouze vize mýtu o skutečném životě. Takže jsme udělali film o falešné realitě,” sdělil Vitalij Manskij pro britský Guardian po ročním natáčení v Severní Koreji. Vstupné: pro členy FK 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Naše malá sestra

Umimachi Diary

Režie  -  Hirokazu Koreeda

Scénář  -  Předloha: Akimi Jošida (komiks) Scénář: Hirokazu Koreeda

Země původu  -  Japonsko

2015 / 128 min.

CENY: Nejlepší film na MFF v San Sebastian, nominace na Zlatou palmu v Cannes 2015, Japonské filmové ceny a další ocenění. Novodobý japonský klasik Hirokazu Kore-eda začínal jako tvůrce autorských dokumentů a do povědomí evropských diváků se dostal snímkem Iluze (1995) a Jaký otec, takový syn (2013), který po oceněném uvedení na MFF v Cannes zavítal i na MFF ve Varech. Rodinné (melo)drama Naše malá sestra, je poctou kráse obyčejnosti a všednosti, ale také sounáležitosti a vřelosti. Je to film o vztazích mezi sestrami, které žijí společně ve velkém domě ve městě Kamakura. Když jejich otec, který od rodiny odešel před patnácti lety, zemře, cestují na venkov na pohřeb, kde poznají svou plachou nevlastní sestru. Jejich návrh, aby odjela žít společně s nimi, dospívající Suzu s nadšením přijímá. Mezi sestrami tak vznikají nové vazby, které ovlivňují jejich další životy. Autorský snímek (kromě režie je Kore-eda autorem scénáře a střihu), který potěší duši. Vstupné: pro členy FK 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vzpomeň si

Remember

Režie  -  Atom Egoyan

Scénář  -  Benjamin August

Země původu  -  Kanada

2015 / 95 min.

CENY: MFF v Benátkách 2015: hlavní cena pro A. Egoyana. Kanadské filmové ceny a další. Z oceňované filmotéky Kanaďana arménského původu Atoma Egoyan, jsme ve filmovém klubu uvedly titulů hned několik: Rodinný pohled, Odhadce, Exotica.. Svůj vypravěčský talent Egoyan předvedl i ve snímku Vzpomeň si. Devadesátník Zev (Christopher Plummer – 86 let) se po smrti své ženy vydává na sedm desetiletí odkládanou cestu za pomstou. Bojuje se selhávající pamětí, spoustou nástrah, ale s pomocí přítele hodlá své poslední životní poslání dotáhnout do konce. Sveřepě touží najít muže odpovědného za smrt jeho rodiny a rodiny přítele v Osvětimi. Urputné odhodlání najít viníka, který se skrývá pod cizí identitou, provází řada neočekávaných zvratů. Napětí, otázky morálky a šokujících odhalení v netradičně pojaté road-movie. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Případ SK 1

L’ Affaire SK1

Režie  -  Frédéric Tellier

Scénář  -  Předloha: Patricia Tourancheau (kniha) Scénář: Frédéric Tellier, David Oelhoffen

Země původu  -  Francie

2014 / 120 min.

Francouzské kriminálky 70. let s Alainem Delonem, československé detektivky s tandemem Hrušínský-Bek jsou dodnes vyhledávaným žánrem, právě díky osobité atmosféře. Takovou má i snímek o monumentální kauze sériového vraha, který zaměstnával francouzskou policii 10 let. Hon na nevypočitatelného zabijáka, který se nespokojí pouze s jednou obětí, je ve filmovém světě lákavé téma (Mlčení jehňátek, Zodiak, Sedm), zvlášť když se jedná o inspiraci skutečnými událostmi. “SK1” neboli “Serial Killer č. 1”, byl úplně první zločinec tohoto druhu ve Francii. Spisovatelka Patricia Tourancheau příběh SK 1 zvěčnila ve své knize, která z velké části inspirovala zpracování filmové. Režisér Telliér zachytil reálné, mrazivé a působivé prostředí vyšetřování, bez zbytečných seriálových klišé. Film byl nominován na Césara 2016 v několika kategoriích. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Totem vlka (Talisman vlků - festivalový název)

Lang tchu tcheng

Režie  -  Jean - Jasques Annaud

Scénář  -  Jiang Rong (kniha), Jean-Jacques Annaud, John Collee, Alain Godard, Wei Lu (scénář)

Země původu  -  Čína/Francie

2015 / 121 min.

Po natočení filmu 7 let v Tibetu měl režisér J.- J. Annaud zakázán vstup do Číny. Bylo pro něho velkým překvapením, když byl vyzván pekingskými producenty, aby se ujal zfilmování knihy Lu Ťia-mina, která se stala (nejen) čínským bestsellerem. V tomto částečně autobiografickém díle je zachycena doba, kdy v Číně vrcholila kulturní revoluce a studenti byli posíláni „za zeď“ do vnitro-mongolského bloku, aby zvyšovali gramotnost vesničanů. Student z Pekingu je spolu se svým kamarádem přidělen do vesnice mongolských pastevců. Modrost lidí žijících po léta v nehostinné, ale krásné přírodě, jejich nelehký život a pohled na svět, je pro mladíky naprosto nečekanou zkušeností. Pravidla žití zde určuje příroda. Součástí koloběhu života vesničanů jsou vlci a proto se jeden z mladíků rozhodně vlka ochočit. Jít proti přírodě se však nemusí vyplatit. Annaud citlivě zachycuje vztah mladíka k divokému zvířeti a zvířete k chlapci a udivuje unikátními záběry na vlky a prací s jinými druhy zvěře, kterých se ve filmu objevují celá stáda. Snímek je dokonalou ukázkou toho, jak nedostatek pokory k tradicím, neúcta k přírodě, i ke zvířatům vede k devastaci naší planety. Na každém rozhodnutí záleží. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Suburra

Suburra

Režie  -  Stefano Sollima

Scénář  -  Carlo Bonini (kniha), Giancarlo De Cataldo (kniha), Sandro Petraglia, Stefano Rulli, Giancarlo De Cataldo, Carlo Bonini (scénář)

Země původu  -  Itálie/Francie

2015 / 134 min.

Suburra je starověká čtvrť na úpatí Palatina v Římě. Zde se setkávali římští senátoři se spodinou z bordelů a taveren, zde se tvořila historie starého Říma. Místo setkání dvou neslučitelných světů ovládá metropoli dodnes. Zkorumpovaných politiků, unáhlených a špatných rozhodnutí, ale i nevinných lidí, jež jsou pod výhružkami a zastrašováním schopni i těch nejhrůznějších činů je, bohužel, svět plný. Mafie 21. století je jiná. Časy Kmotrů končí a mladí ambiciózní jedinci bez skrupulí nastolují novou vládu. „Běžný“ večírek vlivného politika plný drog a sexu skončí tragicky. Tato pro mafii zatím nezajímavá událost však následně rozpoutá řadu událostí, které vyústí v otevřený střet, rozpad všech pořádků, neboli dle autorů filmu, v apokalypsu. Neo – noir drama přesným a přesvědčivým způsobem vykresluje mrazivou skutečnost. Scény jsou věrohodné a tak divák záhy nabyde dojmu, že podobná realita nejspíš skutečně existuje a nejenom v Římě. Vedle nosného příběhu, stojí za zmínku i opravdu naturalisticky pojaté celé zpracování, včetně erotických scén a myšlenka o pomíjivosti moci a slávy. Jen zlo je věčné. Vstupné: pro členy FK 55,- Kč – pro nečleny 110,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Noc bezMoci

Honey Night

Režie  -  Ivo Trajkov

Scénář  -  Jan Procházka (povídka), Ivo Trajkov (scénář)

Země původu  -  Makedonie/Chorvatsko/Česko

2015 / 89 min.

V politice lze dosáhnout slávy a moci, ale i hlubokých pádů a stavu bezMoci. Režisér a scénárista Ivo Trajkov zpracoval ve svém filmu povídku českého spisovatele a scénáristy Jana Procházky s názvem Ucho. První adaptací této povídky byl stejnojmenný film režiséra Karla Kachyni z roku 1970 v hlavních rolích s Radoslavem Brzobohatým a Jiřinou Bohdalovou, který byl okamžitě po dokončení zakázán a premiéru měl až roku 1990. Stejně jako Kachyňův film, i Noc BezMoci, je komorním dramatem, které ukazuje politiku jako sféru plnou intrik, lží a nedůvěry a hlavního hrdinu, náměstka ministra, jako člověka prospěchářského a ovládaného strachem. Děj se tentokrát odehrává v Makedonii 90. let. Snímek stojí na výborných hereckých výkonech a na přesném vystižení paranoidní atmosféry. Látka tak dává smysl i v současnosti, kdy se sice změnily režimy, ale zákulisní principy zůstávají stejné. Vstupné: pro členy FK 55,- Kč – pro nečleny 110,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tajemství divadla Sklep aneb Manuál na záchranu světa

Tajemství divadla Sklep aneb Manuál na záchranu světa

Režie  -  Olga Dabrowská

Scénář  -  Olga Dabrowská

Země původu  -  Česko

2016 / 100 min.

Humor divadla Sklep má své věrné fanoušky, i odpůrce, ale hlavně je 45 let nepřehlédnutelným spolkem, ve kterém působí, nebo jím jen prošla a stopu zanechala, řada význačných osobností, herců, muzikantů, výtvarných umělců. Olga Dabrowská obdařila Sklepáky k jejich výročí dárkem, dokumentem, který mapuje historii divadla a snaží se přijít na to, v čem tkví tajemství obdivuhodně dlouhé existence a soudržnosti. Zaměřila se na nejdůležitější milníky z historie souboru, krátce portrétuje jeho nejvýraznější osobnosti, včetně dua zakladatelů: Vávra + Šteindler. V dokumentu je zachycena tvorba a poetika divadla, včetně naprosto uvolněné atmosféry sklepáckých představení. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Boj

Kriegen

Režie  -  Tobias Lindholm

Scénář  -  Tobias Lindholm

Země původu  -  Dánsko

2015 / 115 min.

Dánská kinematografie zažívá v posledních letech nebývalý mezinárodní úspěch. Svědčí o tom i skutečnost, že v minulých oscarových ročnících se čtyři dánské filmy probojovaly mezi pětici nejlepších snímků, nominovaných na Oscara v kategorii nejlepší cizojazyčný film (Lepší svět, Královská aféra, Hon a Boj). Snímek Boj je drama válečné, rodinné a soudní a na podkladu ryze současné a aktuální látky vybízí diváka k zamyšlení nad povahou morálních dilemat, s nimiž se hlavní postava potýká. Velitel roty Pedersen, otec tří dětí, plní se svými muži z dánské jednotky misi v afghánské provincii. Úkolem vojáků je chránit civilisty a přispívat tak k obnově země. Při jedné rutinní akci se situace vymkne veliteli z rukou. Před útokem Talibanu sice ochrání vlastní vojáky, ale civilisty už ne. Následuje ukončení mise a návrat do vlasti, kde se ze svého jednání musí zodpovídat. Film velmi dobře analyzuje situaci dlouholeté přítomnosti zahraničních vojáků na těchto misích. Nepřichází s politickým komentářem, ale zaujímá nestranné hledisko. Rozhodnutí je na divákovi. Aby mohli žít jedni, bohužel museli jiní zemřít Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Kolonie

Colonia (Colonia Dignidad - neoficiální název)

Režie  -  Florian Gallenberger

Scénář  -  Torsten Wenzel, Florian Gallenberger

Země původu  -  Německo/ Lucembursko/Francie

2015 / 110 min.

V Mnichově narozený 45 letý držitel Oscara za krátký film Quiero ser (2000) natočil zatím jen tři celovečerní filmy. Všechny historické a životopisné a všechny velice zdařilé, jak o tom svědčí řada festivalových ocenění. V zatím posledním snímku Kolonie se vrací do roku 1973, kdy se v Chile vojenským převratem dostal k moci diktátor Pinochet. Aktivista Daniel a jeho přítelkyně Leny (Emma Watson), jsou zatčeni. Anonymní zrádce usvědčí Daniela z podpory bývalého prezidenta Allendeho. Daniel je převezen k výslechu do Kolonie Dignidad, sídla sekty bývalého nacistického lékaře a fanatika Schäfera. Lena podnikne zoufalý čin. Přidá se k náboženské sektě ve snaze Daniela najít. Jenže to netuší, jak tvrdý řád v Kolonii platí. Film na počátku působí jako romantická idylka. Mladý pár si užívá příjemné prostředí Santiaga a divák se kochá retro stylem. Po převratu se snímek změní ve strhující příběh teroru a utrpení. Děj vychází ze skutečných událostí a zachycuje hrůzné životní podmínky v Kolonii, které nemají daleko ke koncentračním táborům. Režisér Gallenberger a scenárista Wenzel přiznávají, že smyšlené, typicky americké love story do filmu přidali proto, aby publikum tak závažné téma vůbec sneslo. Kolonie Dignidad skutečně existovala a za 40 let existence se podařilo utéct pouze pěti lidem. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Julieta

Julieta

Režie  -  Pedro Almodóvar

Scénář  -   Pedro Almodóvar, Alice Munro

Země původu  -  Španělsko

2016 / 99 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu na MFF v Cannes 2016. ICS Awards 2016: cena za nej. režii. Tři roky po nepříliš podařené Rozkoši v oblacích se vášnivý vypravěč barvitých osudů vrací se silným příběhem plným emocí. Režisér navazuje na své předchozí vydařené studie ženských postav, které známe z filmů Vše o mé matce, Rozervaná objetí, Mluv s ní atd., tentokráte s úplně novými herečkami, Emmou Suaréz (současná Julieta) a Adrianou Ugarte (mladší Julieta). V retrospektivním scénáři se postupně rozkrývá život hlavní hrdinky, její velká láska, samota i odcizení a rozchod s dcerou, který je pro Julietu fatální. Skvělé herecké výkony, promyšlený scénář, vynikající kamera a pro režiséra tak typické hrátky s barvami a detailem, dávají dohromady působivé dílo o lásce i egoismu, o neschopnosti otevřeně hovořit o svých pocitech a emocích, což je pro dnešní dobu charakteristické. Film byl na MFF v Karlových Varech uveden v nesoutěžní sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Belgica

Belgica

Režie  -  Felix van Groeningen

Scénář  -  Arne Sierens, Felix van Groeningen

Země původu  -  Belgie

2016 / 126 min.

CENY: Sundance FF 2016: Felix Van Groeningen - Cena za nej. režii. Sex, lži a rock’n’roll. Drogy a alkohol. Tak by také mohlo znít motto nového filmu belgického režiséra. Snímek je sondou do osobitého prostředí hudebního klubu Belgica (skutečný podnik v Gentu) a atmosféry nezřízených večírků. Na pozadí dekadentního klubového života režisér portrétuje osudy dvou bratrů-obchodních partnerů Joa a Franka, kteří Belgicu založili a ze zaplivaného baru ji proměnili ve vyhledávanou klubovou scénu hostící řadu progresivních hudebních uskupení. Bratři jsou si blízcí, ale jejich protichůdné povahy a názory zákonitě vedou ke konfliktům, které ohrožují existenci společně vybudovaného díla. V archetypálním snímku o vzestupu a pádu hraje zásadní roli hudba, pod níž jsou autorsky podepsaní Soulwax. Soulwax, pojí s režisérem dlouholeté přátelství a tak pro film vytvořili patnáct (!) fiktivních skupin různých stylů a žánrů – od rocku, hardcore punku přes indie až po reggae či blues. Snímek má od počátku strhující tempo a divák proniká do nezřízeného životního stylu hrdinů, prožívá s nimi jejich euforii i těžkou kocovinu. Belgica je hudební film, jaký tu už dlouho nebyl. Na MFF v KV byl uveden v sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Výstava obrazů Karla Krejčího

Karel Krejčí: Tady jsem

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Foyer kina Alfa – Tady jsem: volný cyklus výstav regionálních tvůrců. 18:00 Vernisáž obrazů malíře Karla Krejčího. Regionální umělci, malíři, sochaři, kteří často tvoří jen pro vlastní potěšení, pro potřebu úniku od reality, či z jiného zaujetí a pohnutí, nemají moc šancí prezentovat svá díla veřejně. V každém tvůrci je zakletý rozpor. Na jednu stranu tvoří, uchovává svá díla v úkrytu, brání se publicitě, aby v koutku duše toužil po konfrontaci s veřejností. At´ už kladnou, nebo zápornou. Prvním krokem k reakci je odvaha veřejně vystoupit, oznámit veřejně: „ Tady jsem“. Výstavou obrazů sokolovského malíře Karla Krejčího (1953) zahajuje Filmový klub Alfa ve spolupráci s MDK a pod patronací místostarostky Renaty Oulehlové volný cyklus prodejních výstav regionálních tvůrců.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tohle je náš svět

Captain Fantastic

Režie  -  Matt Ross

Scénář  -  Matt Ross

Země původu  -  USA

2016 / 119 min.

CENY: MFF Cannes 2016 - Matt Ross, cena za nej. režii. MFF Karlovy Vary 2016 – Matt Ross, Divácká cena deníku Právo. Příběh o rodině, vztazích mezi rodiči a dětmi, o ztrátě matky a životě poté. Témata, která obvykle zaručují divácký úspěch, jsou tentokrát pojata jinak. Ben (Vigo Mortensen) se svou ženou Leslie vychovávají šest dětí daleko od civilizace v divokém lese. Nakupují jen nezbytné věci, co se dá, si pěstují a uloví. Děti nechodí do školy, ale čtou nepřeberné množství knih, učí se analyticky myslet a formují si názory od malička. Každý den cvičí, trénují sebeobranu nebo lov, mají rozvrh práce. Místo Vánoc slaví narozeniny současného filozofa Noama Chomského. Celý jejich život působí jako nikdy nekončící dobře organizovaný letní skautský tábor. Idyla jednoho dne skončí a otec s dětmi musí čelit realitě konzumní společnosti. Příjezd do „civilizace“ se neobjede bez konfliktů a střetů. Před dětmi vyvstává řada otázek i zásadních rozhodnutí, na která nejsou i přes svou výjimečnou vzdělanost připravené. Filmová rodina vedená charismatickým otcem Vigem Mortensenem záměrně vyvolává protichůdné emoce, donutí k zamyšlení, překvapí, ale i pobaví. Na MFF v KV byl film uveden v sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Komorná

Agasshi

Režie  -  Chan-wook Park

Scénář  -  Seo-Kyung Chung, Chan-wook Park, Sarah Waters (literární předloha)

Země původu  -  Jižní Korea

2016 / 145 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu v Cannes 2016. Po výrazném snímku Old Boy a související Nebohé paní pomstě, si český divák na další Parkův umělecký počin musel počkat 13, respektive 11 let. Dobové drama zasazené do třicátých let dvacátého století, během nichž Korea spadala pod nadvládu Japonska, je audiovizuální lahůdkou hodnou Mistra. Prohnaný podvodník vydávající se za japonského hraběte nastrčí do honosného sídla bohaté japonské paní Hideko korejskou kapsářku Sookee, která jí má sloužit jako služebná. Ta má postupně připravit půdu pro jeho rafinovaný plán. Ambiciózní podfuk však nepočítá s láskou a vášní. Snímek proslulého korejského režiséra je natočen podle románu Zlodějka Sarah Watersové (ve výběru na Man Bookerovu cenu). Rafinovanost zápletky literární předlohy je zde doplněna o promyšlený, vtahující filmový styl a excelující herecké výkony ústřední trojice. Důležitou roli ve filmu hrají staré erotické rukopisy, a tak není o explicitní erotické pasáže ve filmu nouze. Upozorňuji na dvojí barvu titulků, která rozlišuje japonštinu a korejštinu. Na KVFF byl snímek uveden v sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Café Society

Café Society

Režie  -  Woody Allen

Scénář  -  Woody Allen

Země původu  -  USA

2016 / 96 min.

Jestliže je úterý, musíme být v Belgii, hlásal titulek jedné americké komedie ze 70. let a tak si dovolím parafrázi: Jestliže je září, musíme hrát v klubu Woody Allena. Vychází to takto již několik let. Osmdesátiletý režisér už žádné velké spektákly netočí, spíše příjemné filmové jednohubky. Mladík Bobby opouští zázemí věčně rozhádané židovské rodinky a míří do Hollywoodu poznat svět. Okouzlen oslnivým leskem filmových hvězd a především sličností jedné sekretářky, zakouší okamžiky závratného štěstí i trpkého zklamání. Osud však stále míchá kartami a Bobby se vrací do rodného New Yorku, kde ho čekají nové výzvy. Na pozadí Zlaté éry Hollywoodu a rozkvětu newyorské mafie vystavěl Allen něžně nostalgický příběh nenaplněné lásky se všemi atributy, které jsou pro jeho tvorbu typické: skvělou hudbou, vybroušenými bonmoty rozháraných hrdinů i glosátorů, a pohromami, před nimiž není úniku. Film byl na MFF v KV uveden v sekci Zvláštní uvedení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Černé duše

Les âmes noires

Režie  -  Francesco Munzi

Scénář  -  Francesco Munzi, Fabrizio Ruggirello, Maurizio Braucci, Gioacchino Criaco (kniha)

Země původu  -  Itálie/Francie

2016 / 103 min.

Devět italských filmových cen, nominace na Zlatého lva v Benátkách 2014, to je jen část ocenění, které zdobí poslední film režiséra Munziho, jehož dílo čeští distributoři doposud opomíjeli. Černé duše nabízí detailní pohled do života a fungování zločineckých rodin. Utužování rodinných vztahů a vazeb za každou cenu je jediným způsobem přežití a odpor se nepřipouští. Dvacetiletý Leo je otrávený stereotypním životem na horách a jeho otec, obyčejný pastevec koz, určitě není jeho vzorem. Leo touží po penězích, moci a respektu. Poté co násilným způsobem vyřeší malý konflikt s konkurenčním mafiánským klanem, rozpoutá lavinu událostí, která bude zcela zásadní pro celou jeho rodinu. Režisérovi se podařilo ukázat diváku trochu jinou mafii, než na jakou jsme zvyklí z filmů Scorseseho, nebo Coppoly. V příběhu, který je inspirovaný skutečnou událostí, už mafie nedodržuje přísné hierarchické vztahy a pevné rituály, protože doba jednoduše pokročila. Touha po odplatě však zůstává stejná, jako před sto lety. Inteligentní rozjímavé drama, gangsterka, ale i antická tragédie. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

Režie  -  Ron Howard

Scénář  -  Mark Monroe, P.G. Morgan ( odborný poradce)

Země původu  -  Velká Británie / USA

2016 / 102 min.

Držitel Oscara za film Čistá duše (2002) a režisér vynikajících filmů jakými jsou například Apollo 13 (1995), či Rivalové (2013), Ron Howard, nezabrousil k dokumentární tvorbě poprvé. Překvapivé snad může pro někoho být téma, které si zvolil. „Skupinu zná každý. Ale její skutečný příběh, to je dobré téma pro dokumentaristu“, vysvětluje Howard. V celovečerním dokumentu sleduje Beatles od roku 1962 do roku 1966. Toto období vyplněné koncerty bylo pro celou skupinu zásadní. V těchto letech vznikl fenomén Beatlemanie. Jakou roli hrálo načasování do doby, kdy Západ byl připraven na kulturní změnu a jaká souhra okolností byla pro Beatles zásadní? Odpovědi pomáhal Howardovi najít i vynikající scénárista Mark Monroe. V současné době, tedy v září, kdy vzniká tento text, se Ron Howard pohybuje po Praze, neb zde natáčí scény pro seriál Génius věnovaný Albertu Einsteinovi. Dva natáčecí dny byly i v Lokti. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lily Lane

Lily Lane

Režie  -  Benedek Fliegauf

Scénář  -  Benedek Fliegauf

Země původu  -  Maďarsko /Německo/ Francie

2015 / 91 min.

Bence Fliegauf (1974), velký obdivovatel klasika Bély Tarra, je často označován kritikou jako zázračné dítě maďarského filmu. Tento „samouk“ bez filmové školy jde od svých filmových začátků vlastní, originální cestou. Ve filmovém klubu jsme z Fliegaufovy tvorby uvedli snímky Je to jen vítr (2012), Lůno (2010) a Dealer (2005). Příběh zatím posledního filmu, je velice prostý. Matka vypráví svému malému synkovi před spaním pohádku, přes skype, protože manželství je v rozkladu a synek žije s otcem. Pohádkový děj skládá matka ze svých vzpomínek na traumatické dětství. Syn sice spoustu věcí nechápe, ale postupně se stává matčiným spojencem, a vlastně i zachráncem. Fliegaufův autorský film (je nejen režisérem, ale i scénáristou, autorem hudby, výpravy, zvukařem a producentem) se neodvíjí lineárně. Je směsí vzpomínek, představ i krutých nočních můr, směsí lásky i krutosti. Střípkovité události do sebe postupně zapadají až k silnému pocitu poznání a pochopení. Na Evropském filmovém festivalu v Lecce získal tento poslední Fliegaufův opus hlavní cenu. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rodinné štěstí

Ernelláék Farkaséknál

Režie  -  Szabolcs Hajdu

Scénář  -  Szabolcs Hajdu

Země původu  -  Maďarsko

2016 / 81 min.

Maďarský režisér Szabolcs Hajdu, který patří (společně s Györgym Pálfim, Benedekem Fliegaufem či Kornelém Mundruczóem) k nejvýraznějším mladým tvůrcům své generace, přivezl na letošní karlovarský festival snímek, který lze označit jako nezávislý. S minimálním rozpočtem, s částí své rodiny a ve svém bytě natočil svižný příběh o to, co způsobí nečekaná návštěva. Nenadálí příchozí představují rodinu, která se pokoušela usadit ve Skotsku, ale neuspěla. Záhy je jasné, že mezi dvěma rodinami nikdy nepanovalo příliš intenzivní souznění. Hajdu natočil nekompromisní komorní studií jedinců a rodin, které okolnosti svedou k dočasnému sdílení prostoru jednoho bytu. Snímek vyniká vynalézavou inscenací, skrupulemi nezatíženým odhodláním tvůrce dobrat se často bolestivých nahých pravd v mezilidských vztazích, precizním vykreslením povah a hereckými výkony. Snímek získal hlavní festivalovou cenu Křišťálový globus a Szabolcz Hajdu ještě cenu za nejlepší mužský herecký výkon. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Toni Erdmann

Toni Erdmann

Režie  -  Maren Ade

Scénář  -  Maren Ade

Země původu  -  Německo/ Rakousko

2016 / 162 min.

Poslední film německé režisérky Maren Ade (1976) Toni Erdmann, která má za své předešlé filmy ceny ze Sundance či Berlinale, byl bezesporu nejdiskutovanějším filmem v Cannes, v Karlových Varech i na Letní filmové škole v Uherském Hradišti. Festivalová porota v Cannes tento snímek ocenila jen cenou FIPRESCI, zatímco diváci i kritika viděli ve snímku jasného favorita na hlavní cenu. (Na MFF v K. V. byl tento film uveden v nesoutěžní sekci Horizonty.) Komdra (komedie + drama) Toni Erdmann je rychle a příjemně plynoucí příběh stárnoucího učitele, který se rozhodne stalkovat vlastní dceru. Dcera se mu odcizila a nyní si dravě buduje kariéru v Bukurešti. Specifický způsob humoru umocňuje nečekané i nebývale trapné, leč neuvěřitelně vtipné situace, do kterých se ústřední postavy samy dostávají. Otec skrývající se za průhlednou falešnou identitou nekonvenčního podivína Toniho Erdmanna vstupuje do světa své dcery. Do světa meetingů, projektů, prezentací, značkového oblečení a nulových osobních vztahů. Je pevně rozhodnut získat svou dceru zpět a to může udělat jen pořádným šokem. Může se zdát, že žánr komedie už nemůže přijít s něčím novým, ale ujišťuji vás, že tak osobitou komedii, při které i lehce mrazí, jste ještě neviděli. Vstupné: pro členy FK 80,- Kč – pro nečleny 140,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



24 týdnů

24 Wochen

Režie  -  Anne Zohra Berrached

Scénář  -  Anne Zohra Berrached

Země původu  -  Německo

2016 / 102 min.

Režisérka a scenáristka Anna Zohra Berrached patří k nové nastupující generaci německých tvůrců. Letos čtyřiatřicetiletá Berrached navázala svým snímkem s tématem mateřství 24 týdnů na svůj tři roky starý celovečerní debut Dvě matky (Zwei Mütter, 2013) o lesbickém páru toužícím po dítěti. Manželé ve 24 týdnech už jedno dítě mají a druhé čekají. Lékařský nález je pro celou rodinu šokující. Nenarozené dítě trpí Downovým syndromem a vážnou srdeční vadou. Rozhodnutí o dalším bytí a nebytí je trýznivé a čas k 24. týdnu těhotenství, který je pro potrat poškozeného plodu limitní, se blíží. Často tabuizované téma zpracovala režisérka velice civilně, hlavně s důrazem na svobodu a možnost volby, která v některých zemích není možná. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Casino

Casino

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -  Předloha: Nicholas Pileggi (kniha) Scénář: Nicholas Pileggi, Martin Scorsese

Země původu  -  USA/ Francie

1995 / 178 min.

Mistrovské dílo Martina Scorseseho. Peníze, mafie a podrazy. Krásná Sharon Stone a obvyklí mafiánští herci Robert De Niro a Joe Pesci rozehrají strhující partii. Natočeno podle skutečnosti. V distribuci nebyl tento film uveden - PREMIÉRA - opožděná. Gangsterky Martina Scorseseho je potřeba vidět v kině na velkém plátně. Na jaře jsme si při Filmové INVENTUŔE připomněli vynikající snímek Mafiáni, který vznikl v roce 1990. Casino z roku 1995 nás zavede do luxusního hráčského prostředí v Las Vegas. O chod kasina je zapotřebí se postarat a hlavně ho musí někdo řídit. Parta starých mafiánských bossů povolá k jeho vedení jistého úspěšného sázkaře Sama Ace Rothesteina (Robert De Niro). Sam zpočátku nabídku úkolu odmítá, avšak posléze sám dochází k závěru, že se nevyplácí cokoliv odmítnout mafii a jejím vlivným personám. Úkolu se nakonec ujme a s bravurností sobě vlastní začne kasino vést. Přebuduje podnik v něco naprosto velkolepého. Společně se svým teamem si poradí s falešnými hráči, neschopnými zaměstnanci a zejména také s velkými hráči. Prostě vše dělá tak, aby kasino vydělávalo, což velké šéfy pochopitelně těší nejvíc. Pro jeho ochranu posílají mafiánští bossové do Vegas také Nickyho Santoru (Joe Pesci), jednak jeho přítele a zejména mazaného gangstera. Zdá se, že Acův úspěch nemůže nikdo a nic ohrozit, jenže vše se mu daří jen do chvíle, než potká Ginger (Sharon Stone). Tato krásná, inteligentní a hlavně však vypočítavá dáma jemu i ostatním hodně změní život. Bohužel nikoliv zrovna k lepšímu. Film je skvěle herecky obsazen a pod taktovkou režiséra Martina Scorsese je napínavý od začátku až do úplného konce. Několik vrstev příběhu navzájem se proplétajících a kombinujících nenechá diváka ani vteřinu v klidu a delší stopáže si ani nevšimne. Divák nemá sebemenší problém věřit tomu, že někde v Las Vegas, právě teď, Robert De Niro stojí u vyrovnaných obrazovek a pozoruje dění, aby v případě potřeby okamžitě zasáhl. PREMIERA, film nebyl uváděn v české distribuci. Martin Scorsese (1942) je nejoceňovanější americký režisér současnosti. Vystudoval New York University a začínal jako střihač. Debutoval v roce 1967 snímkem Kdo klepe na mé dveře. Pak následovalo téměř 30 vynikajících celovečerních filmů, zmíním zde alespoň tři mé oblíbené: Taxikář, Poslední pokušení Krista, Prokletý ostrov, řada dokumentárních filmů věnovaná hudbě, např. Bod Dylan, Rolling Stones a úspěšná činnost producentská. Martin Scorsese získal Oscara za režii filmu Skrytá identita a je držitelem 134 dalších filmových cen. V příštím roce bychom se měli dočkat zatím posledního díla Mistra Scorseseho. Snímek s názvem Silence se odehrává v 17. století na japonských ostrovech, kam přicházejí kázat křesťanství dva jezuitští mniši. Netušeně se však ocitají přímo uprostřed útoků na křesťany. Autorem scénáře je Jay Cocks (Věk nevinnosti, Gangy New Yorku), což hovoří za vše. Tak se těšme. Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Vražda na objednávku

Dial M for Murder

Režie  -  Alfred Hitchcock

Scénář  -  Frederick Knott (scénář, divadelní hra)

Země původu  -  USA

1954 / 105 min.

Frederick Knott na základě vlastní divadelní hry sepsal scénář a dal tím šanci Alfredu Hitchcockovi vrátit se k tomu, co vždy dělal velice rád, tedy k natáčení podle divadelních her (např. Provaz 1948). Vždy mu vyhovovalo komorní prostředí, střídmé užití exteriérů, atmosféra dramatičnosti, ze které dokázal i díky skvělému vedení herců vydobýt maximum. Snímek Vražda na objednávku sází na jeden základní motiv a tím je dokonalá vražda. I tohle je prvek, který se už u Hitchcocka objevil, a to právě ve zmiňovaném filmu Provaz. Jsme schopni dokonalého zločinu? Máme na to, abychom spáchali něco, co nikdo neodhalí, protože všechny prvky byly tak promyšlené, že prostě není možné vypátrat skutečného pachatele? Ústředním aktérem příběhu o chladnokrevně promyšleném mordu a léčce, jež polapila vlastního strůjce, je nemajetný a rozhazovačný tenista Tony (Ray Milland). Bývalý šampion zosnuje dokonalý plán jak se zbavit své krásné, bohaté a nevěrné ženy Margot (Grace Kelly). Bezchybný plán však narazí na několik malicherných náhod. Dokonalá vražda je něco, čeho chtějí mnozí dosáhnout, ale naštěstí se to daří jen v málo případech. Alfréd Hitchcock zase jednou ukazuje, že by to možná mohlo vyjít, kdyby …. Film nebyl v českých ani československých kinech nikdy uveden. Alfréd Hitchcock (1899 – 1980) se setkal poprvé s filmem jako dvacetiletý, v roce 1919. Rok na to se začal o film pracovně zajímat. Nejprve zpracovával mezititulky němých filmů a později začal jako asistent režie a scénárista. Je všeobecně znám jako mistr thrillerů a kriminálních příběhů s vysokou uměleckou hodnotou. Během své více než šedesátileté kariéry, která zahrnovala éru od němých filmů, přes vynález filmů mluvených až do doby barevných filmů, režíroval více než padesát filmů. Je proslulý svým expertním a bezkonkurenčním zvládnutím tempa a napětí děje ve všech svých filmech. Sir Alfred Hitchcock byl mnohokrát nominován na řadu prestižních ocenění. Obdržel dva Zlaté glóby, osm Laurel Awards a také dostal pět ocenění za celoživotní dílo. Pětkrát se ocitl v nominaci na Oscara za nejlepší režii, nikdy však cenu akademie nedostal. Film Rebecca (nominován na 11 Oscarů) získal Oscara za nejlepší film roku 1940. Z filmografie vybírám pro připomenutí: Mrtvá a živá, Okno do dvora, Vertigo, Ptáci, Psycho atd. Původní znění, české titulky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Hluboký spánek

The Big Sleep

Režie  -   Howard Hawks

Scénář  -  Předloha: Raymond Chandler (kniha) Scénář: William Faulkner, Leigh Brackett

Země původu  -  USA

1946 / 114 min.

Postava detektiva Philipa (Phila) Marlowa spatřila světlo světa díky Raymondu Chandlerovi a jeho románu Hluboký spánek v roce 1938. Phil se zapsal do povědomí čtenářů a diváků svými charakteristickými vlastnostmi, mezi něž patří nezřízené pití alkoholu a kouření cigaret, cynismus a ironické hlášky, slabost pro ženy nevalné pověsti. Kniha se setkala s velkým ohlasem, a tak Chandler napsal další romány se stejným hrdinou - Sbohem buď lásko má, Vysoké okno, Dáma v jezeře a další. Postavu detektiva pak ve filmovém zpracování ztvárnila řada významných herců. Nepřekonatelný Humphrey Bogart vytvořil šaramantního, světáckého, láskou pohrdajícího, lehce huhňajícího Phila. Robert Mitchum (verze Hlubokého spánku v režii Michaela Winnera 1978) dodal postavě mužnosti a předvedl divákům umění dobře nasazeného klobouku. Děj filmu začíná příjezdem detektiva do honosného sídla generála Sternwooda, kam je Marlowe povolán, aby našel ztraceného manžela jedné z generálových dcer. Phil záhy odhalí, že do zdánlivě banálního případu jsou namočeny obě generálovy nezdárné dcery. Mladší Carmen fetuje, starší Vivian si zase pohrává s muži jako s ruletou. U jejich lepých nohou se navíc začnou kupit mrtvoly... V brilantní adaptaci se objevuje celá řada vyděračů, gangsterů, hazardních hráčů a nymfomanek, vzájemně propojených touhami, vášněmi a nenávistí. Režisér Hawks se soustřeďuje na dokonalé vystižení chandlerovské atmosféry a v mezích možností, poplatných cenzuře, se zabývá dosud silně tabuizovanými pojmy, jako homosexualita, pornografie či drogová závislost. Komediální odlehčení pak tvoří hlášky typu: Sternwood: "Jak máte rád brandy, pane Marlowe?" Marlowe: "Ve sklenici." Howard Hawks (1896 – 1977) měl jasně narýsovanou budoucnost. Po dokončení vysokoškolských studií zdědit po otci prosperující papírnu. Jenže během letních, kdy pracoval v rekvizitárně společnosti Famous-Players-Lasky, se seznámil s Douglasem Fairbanksem. Tehdy se začal vážněji zajímat o filmovou tvorbu. Po studiích se ale živil všelijak, krátce i jako automobilový závodník a pak teprve zabrousil k filmu. Postupně se propracovával přes profesi střihače, šéfa castingu, asistenta režie k samostatné režii. Haward Hawks nám zanechal úctyhodné množství nesmrtelných filmových skvostů. Pro připomenutí: Červená řeka, Leopardí žena, Cesta ke slávě, Zjizvená tvář. Původním znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Čekej do tmy

Wait Until Dark

Režie  -  Režie: Terence Young

Scénář  -  Scénář: Frederick Knott (divadelní hra), Robert Carrington

Země původu  -  USA

1967 / 108 min.

Americký filmový kriminální thriller z roku 1967 režiséra Terence Younga s Audrey Hepburnovou a Alanem Arkinem v hlavní roli je přepisem stejnojmenné divadelní hry Fredericka Knotta. Scénář k filmu napsal Robert Carrington. Fotografovi Samu Hendrixovi vtiskne kdosi neznámý do ruky hadrovou panenku s prosbou, aby ji u sebe uschoval. Sam neví, co si má počít s tak nečekaně svěřenou věcí, a tak dá údajnou hračku své slepé ženě Susy (Audrey Hepburnová). Sam ani Susy netuší, že je hračka naplněná něčím co má cenu mnoha tisíc dolarů. Překupníci se nakonec dostanou na stopu ztracené hračky, a stojí před bytem slepé ženy. Susy, která oslepla teprve nedávno, se učí žít život v temnotě. Sam je mimo město z pracovních důvodů. Začíná nerovný boj. Odkázána na vlastní zbraně musí mladá žena bojovat na život a na smrt. Svědomitá Audrey Hepburnová se na nezvyklou roli slepé ženy v tomto strhujícím thrilleru jako vždy intenzivně připravovala. Se zavázanýma očima procházela po celé týdny připravenými filmovými interiéry a všechno si ohmatávala. Film přinesl herečce velký úspěch a o to bylo větší překvapení, že po uvedení filmu se Audrey Hepburnová na čas vzdala své filmové kariéry. Až v roce 1976 přijala roli Mariany po boku Seana Conneryho (Robin Hood) ve snímku Robin a Mariana. Snímek Čekej do tmy se krátce objevil v československé distribuci v létě roku 1973. Terrence Young (1915 – 1994) studoval na St Catharine's College v Cambridge a po ukončení studií začal v roce 1936 pracovat v britském filmu jako scénárista. Bojoval za druhé světové války v bitvě u Arnhemu, kde byl raněn. Ze zranění se léčil v holandské nemocnici, kde jednou s dobrovolných zdravotních sester byla i šestnáctiletá dívka Audrey Heenstra, která se později proslavila pod jménem Audrey Hepburn. Young režíroval celou řadu snímků různých žánrů, ale největší úspěch zaznamenal zfilmováním špionážních filmů Iana Fleminga o agentu Bondovi, kterého v Youngových filmech ztvárnil Sean Connery. Dr. No, Srdečné pozdravy z Ruska a Thunderball. Začátkem 70. let natočil několik filmů s Charlesem Bronsonem, jako Noční hosté, Rudé slunce, nebo Valachiho svědectví. Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Muž jménem Ove

En man som heter Ove

Režie  -  Hannes Holm

Scénář  -  Fredrik Backman (román), Hannes Holm

Země původu  -  Švédsko

2015 / 116 min.

Ove je tvrdohlavý, vznětlivý a zapšklý. Pohrdá všemi kolem a dává jim to zřetelně najevo. Bývalý předseda družstva vlastníků, kterému nedávno zemřela milovaná žena, nyní terorizuje okolí jako samozvaný strážce pořádku. Zvrat v jeho životní rutině nastává s příchodem jeho nových sousedů, mladé pákistánské rodiny. Jiný životní styl a nabouraná poštovní schránka spustí řetězec nečekaných událostí. Stárnutí je stěžejním tématem tohoto komediálního dramatu, které stejně tak dobře vypovídá o tom, že na první dojmy se nelze spolehnout. Režisér uvádí jako své inspirační zdroje například filmy Lepší už to nebude, nebo O Schmidtovi. Švédský knižní bestseller Muž jménem Ove z roku 2012 vyšel v českém překladu v roce 2014. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Sledování

Following

Režie  -  Christopher Nolan

Scénář  -  Christopher Nolan

Země původu  -  Velká Británie

1998 / 69 min.

Filmový debut Christophera Nolana jednoho z nejlepších současných režisérů. Mysteriózního krimi thriller o následcích jednoho zdánlivě obyčejného sledování. Nenechte si ujít !! Filmová lahůdka. PREMIÉRA. V distribuci nebyl tento film vůbec uváděn. Celovečerní debut režiséra a scenáristy Christophera Nolana (Memento, Insomnie, Batman začíná), který vznikl v průběhu jednoho roku o víkendech, je po formální i obsahové stránce originální. Nolanova výborná práce s postavami, dialogy a časem dělá z tohoto černobílého filmu napínavou podívanou, která zaujme navzdory svému skromnému rozpočtu. Příběh v žánru psychothrilleru se postupně skládá ze zdánlivě nesouvisejících záběrů a scén až k překvapivé pointě. Některá témata a princip nelineárního vyprávění Nolan použil i ve svých pozdějších filmech. Hlavní hrdina, spisovatel Bill, žije na okraji zájmu společnosti. Je fascinován náhodnými cizinci, které sleduje na ulicích Londýna. Vybraní jedinci mu rovněž slouží jako případná inspirace v tvorbě. Doufá, že se mu tímto způsobem podaří najít motiv a fakta, které by mohl následně literárně zpracovat. Při sledování si dává jediné a jasné pravidlo: sledovat jen jedenkrát a vybírat zcela náhodně. Jednoho dne však své pravidlo poruší. Coob, muž, kterého sleduje, ho chytí při činu a Bill je vtažen do jeho světa. Spisovatel najde v Coobovi zvláštního společníka, částečně i učitele a důvěrníka. Film Sledování je zlomyslně chytrý příběh o tom, jak se nevyplácí nechávat se vést vlastní posedlostí. Snímek získal v roce 1998 cenu za nejlepší režii na Filmovém Festivalu v Newportu a další ocenění. PREMIERA, film nebyl nikdy v českých kinech uveden. Christopher Nolan (nar. 1970) točí filmy už od dětství, kdy s bratrem vytvořili řadu krátkých snímků s tématem hvězdných válek. V roce 1989 natočený krátký film Tarantella a následně studentský Doodleburg (1997) mu otevřely cestu do filmařského světa. Nolan od svých počátků ještě nenatočil špatný film. K doplnění výše uvedených snímků ještě přidávám výborný Interstellar z roku 2014. V současnosti pracuje Mistr na historickém, válečném snímku Dunkirk, který bude mít premiéru v roce 2017. V režii Christophera Nolana se opravdu máme na co těšit. Původním znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: AFTERPARTY

AFTERPARTY

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 180 min.

Koncert a možna i jedno pivo zdarma.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Vzkaz v láhvi

Flaskepost fra P

Režie  -  Hans Petter Moland

Scénář  -  Předloha: Jussi Adler-Olsen (kniha) Scénář: Nikolaj Arcel

Země původu  -  Dánsko/ Německo/ Norsko

2016 / 112 min.

Kdykoliv má nějaká detektivka punc severské krimi, čtenář nebo divák očekává kvalitu, temné události a rozervané hrdiny, s více, či méně ujetými móresy. Pokud se až doposud v sobotním programu vyskytovaly kříženci žánru detektivky, thrilleru a dramatu, tak nyní přichází plnokrevná detektivka. Ve snímku Vzkaz v láhvi putuje vzkaz/zpráva na stůl kriminalistů v Oddělení Q celých 8 let. Oddělení Q se zabývá odloženými nevyřešenými případy. Detektiv Carl Mørck (zvaný Opilec) a jeho parťák Assad (s originální přezdívkou Arab) se vracejí, aby opět vyřešili temný případ. Po Ženě v kleci (2013) a Zabijácích (2014) se nesourodá dvojice detektivů vydává po stopách chladnokrevného psychopatem a sekty. A hlavně jsou tu unesené děti, jejichž zmizení nikdo nehlásí… Třetí díl krimisérie podle bestsellerů Jussiho Adler-Olsena navazuje na to nejlepší z tradice už zmíněných severských detektivek a díky režii Hanse Pettera Molanda tentokrát dojde i na černý humor. PREMIERA, film doposud nebyl v kině Alfa uveden. Hans Petter Moland (1955) se jako student dostal, v rámci výměnného kurzu, do města Grosse Pointe v americkém Michiganu. Později se USA vrátil, aby se tam věnoval studiu filmového umění. O jeho režisérské filmografii lze prohlásit, že neobsahuje špatný film. V roce 2000 na MFF v Karlových Varech bodoval Molandův snímek Aberdeen. Ve filmovém klubu pak byly úspěšně uvedeny snímky: Utopie- Nejvíc lidí žije v Číně (2003), Bezva chlap (2010) a Boj sněžného pluhu s mafií (2015). Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Egon Schiele

Egon Schiele: Tod und Mädchen

Režie  -  Dieter Berner

Scénář  -  Hilde Berger, Dieter Berner

Země původu  -  Rakousko/ Lucembursko

2016 / 109 min.

Malíř a grafik Egon Schiele byl jedním z nejtalentovanějších umělců začátku 20. století. V kultuře a ve výtvarném umění se začaly prosazovat zcela nové směry. Vznikají odvážná a novátorská díla expresionistů a kubistů, objevuje se abstraktní pohled na svět. A do veřejného prostoru, díky tvůrcům jako byl Schiele, vstoupila erotika. Mladý Schiele je zpočátku fascinován secesí a tvorbou Gustava Klimta, ale brzy nachází vlastní výrazové prostředky v expresionismu a odvážných aktech. Jeho hlavní inspirací jsou krásné a mladé ženy. Provokativní erotická tvorba brzy vyvolá odezvu nejen mezi výtvarníky a galeristy, ale i mezi počestnými občany. Malíř je pro svůj nevázaný způsob života i trestně stíhán. Schiele však byl ve své tvorbě připraven jít až za hranu vlastní bolesti, obětoval pro své umění lásku a nakonec i život. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zdaleka

Desde allá

Režie  -  Lorenzo Vigas Castes

Scénář  -   Lorenzo Vigas (scénář), Guillermo Arriaga& Lorenzo Vigas (námět)

Země původu  -  Venezuela, Mexiko

2015 / 93 min.

V pořadí druhý režisérský počin Lorenza Castese (1967) bodoval v roce 2015 na řadě festivalů. Netradiční romance o vztahu dvou odlišných mužů zaujala i porotu na festivalu v Benátkách, která film poctila nejvyšší cenou – Zlatým lvem. Dvojici mužů rozděluje propast věku, společenského postavení i životních zkušeností. Zavedený padesátník Armando si na ulici vyhlédne mladíka, který se obtížně protlouká na okraji společnosti. Co začne jako pouliční prostituce, se záhy změní v málomluvný a nevyrovnaný vztah, v němž se oba aktéři snaží překonat prvotní distanci a jizvy z vlastní minulosti. Bouřlivý vztah se tak mění ve zneklidňující sled nedořečených útržků, jejichž síla spočívá právě ve vzdálenosti, kterou jednak udržuje tvůrce od svých postav a pak i oba muži mezi sebou. Blízkost zraňuje. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Až na dřeň!

Do balcak

Režie  -  Stole Popov

Scénář  -  Goran Stefanovski, Stole Popov

Země původu  -  Makedonie