2017 
2016 
2015 
2014 
2013 
2012 
2011 

Šíleně šťastná

La pazza gioia

Režie  -   Paolo Virzì

Scénář  -  Paolo Virzì (námět) Paolo Virzì & Francesca Archibugi (scénář)

Země původu  -  Itálie / Francie

2016 / 116 min.

Cenami ověnčená komedie o přátelství dvou žen v šíleném světě plném normálních lidí. Existuje celá řada filmů o mužském přátelství. O tom ženském si jich však člověk tolik nevybaví, snad jen road movie Thelma a Louise z roku 1991. Ale dál? Italské drama s komediálními prvky Šíleně šťastná vypráví o pevném poutu mezi dvěma ženami, které se k sobě přimknou v nelehkém životním období. Beatrice je upovídaná bájivá lhářka. Donatella je oproti tomu potetovaná zamlklá introvertka, která v sobě skrývá tíživé tajemství. Obě ženy jsou pacientkami v moderní, ale střežené psychiatrické klinice a postupně se mezi nimi vyvine silné přátelství. Společně pak z léčebny utečou a snaží se ve světě venku během své bláznivé cesty najít štěstí, které obě ztratily… Paolo Virzì, který se také podílel na scénáři, vytvořil uvěřitelnou, vkusnou komedii o ženách, které sice nejsou zrovna příjemné, ale jsou rozhodně životné a hodnověrné. Snímek zatím obdržel 13 festivalových cen a řadu nominací. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 110,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Viva

Viva

Režie  -  Paddy Breathnach

Scénář  -   Mark O'Halloran

Země původu  -  Irsko / Kuba

2015 / 100 min.

Citlivý příběh o hledání vlastní identity a touze po rodině. Irský režisér Breathnach musel být v minulém životě kadeřníkem, jelikož již druhý hrdina jeho celovečerních filmů se živí touto profesí. (V prvním, komediálním snímku Dohola, si toužil splnit své tvůrčí sny mladý nesmělý Ir). Ve filmu Viva se ocitáme v Havaně. Mladý Jesus pracuje jako kadeřník v nočním travesty klubu a sní o tom, že se jednou stane hvězdou. Díky svému učiteli se mu podaří udělat konkurz a dostane první šanci. Jesusovi však do života nečekaně vstoupí jeho léta nepřítomný otec, bývalý boxer, dnes agresivní alkoholik a všechny Jesusovy naděje zmaří. Vzájemné představy o životě nemůžou být rozdílnější a dochází k tvrdému střetu. Jen pozvolna nacházejí otec a syn vhled do světa toho druhého. Film reprezentoval Irsko v nominacích na Oscara, získal řadu festivalových cen a byl uveden na Febiofestu 2016. Vstupné: pro členy FK,70- Kč – pro nečleny 110,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Paterson

Paterson

Režie  -  Jim Jarmusch

Scénář  -  Jim Jarmusch

Země původu  -  USA

2016 / 113 min.

Každý nový den je dar. Představovat návštěvníkům filmového klubu ikonu nezávislého filmu Jima Jarmusche považuji za nošení dříví do lesa. V nepravidelných tři a čtyřletých intervalech nás režisér vždy obdaří dílem, ve kterém svérázně přednese svůj názor na věc. Paterson je řidič autobusu, ale také básník. Žije se svou ženou ve městě Paterson, kdysi proslulém, dnes zapomenutém. Sledujeme jeho každodenní život, který je poskládán z práce, společné večeře, venčení psa, pivka v místní hospodě a spánku. Drobné detaily, z nichž je tvořen Patersonův vnitřní svět, jemný humor a Jarmuschova poetika dodává snímku nečekaný půvab. „Chtěl jsem, aby Paterson byl protilékem vůči pesimistickým dramatům a akčním filmům,“ říká Jim Jarmusch. „Divák by jej měl nechat volně plynout před očima, jako obrazy viděné z okna autobusu po cestě ulicemi zapomenutého města.“ K dramatickému zvratu jednoduše nedojde, protože není potřeba. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vernisáž výstavy Zuzany Kleinerové

TADY JSEM

Režie  -  Zuzana Kleinerová

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Červená želva

La Tortue Rouge

Režie  -   Michaël Dudok de Wit

Scénář  -   Michael Dudok de Wit (námět a scénář) Pascale Ferran (scénář)

Země původu  -  Francie / Belgie

2016 / 80 min.

Magické vyprávění o koloběhu života. Nizozemský režisér Michaël Dudok de Wit pracoval na svém prvním celovečerním filmu téměř 10 let. Spolu s japonským kultovním studiem Ghibli, vyladěnou technikou animace a promyšleným dějem vytvořil opravdu působivé dílo. Na ostrově ztroskotá muž. Je zoufalý a pokouší se o záchranu. Tu mu však hatí želva, která se stane hybatelkou jeho dalšího osudu. Červená želva představuje netradiční rodinný film, který není pro každého. S mluvícími hollywoodskými zvířátky nemá nic společného. Nabízí zážitek na vyšší úrovni. Přesto, že ve fantasy snímku není použito jediné slovo, dokáže nám sdělit víc než leckteré upovídané animáky. Nese univerzální poselství srozumitelné všem, neboť se zaměřuje na zásadní životní mezníky, na lásku, rodinu a střídání generací. Na MFF v Cannes 2016 získal film Zvláštní cenu poroty. Vstupné: pro členy FK a děti 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



My tři nebo nikdo

Nous trois ou rien

Režie  -  Kheiron

Scénář  -  Kheiron

Země původu  -  Francie

2015 / 102 min.

My tři nebo nikdo – Francie, 2015, komedie/drama, 102 min Režie: Kheiron Populární francouzský rapper, komik, herec, scénárista, režisér a producent íránského původu, jehož vlastní jméno je Nouchi Tabib, se narodil 21. listopadu 1982 v Teheránu, odkud o rok později společně s rodiči uprchl do Francie. O putování svých rodičů natočil Kheiron vkusnou komdru (drama/komedie). S osobitým humorem a velkým nadhledem vypráví pravdivý příběh dvou věčných optimistů Hibata, mladého studenta práv v Teheránu a jeho ženy Fereshteh. Hibat je pro své názory zatčen a uvězněn, což ho ovšem vůbec nezlomí. Poté co je nastolena islámská republika přesouvá se opozice do ilegality a Hibat je nucen za dramatických okolností s rodinou emigrovat do Francie. Zde na mladou rodinu čekají další, zcela jiné problémy. Režijní a scenáristický debut populárního komika Kheirona, který si ve filmu zahrál i hlavní roli, je příběhem, který se sice dotýká migračních problémů a soužití různých kultur, ale činí tak s vtipem, bez zlehčování, s myšlenkou, že láska nakonec přemůže vše navzdory náročným životním problémům. Vydařený debut získal celou řadu festivalových cen, např. v Mnichově a v Tokiu a několik nominací na francouzské filmové ceny. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Agnus dei

Agnus dei

Režie  -  Anne Fontaine

Scénář  -  Sabrina B. Karine & Alice Vial (scénář), Philippe Maynial, Anne Fontaine, Pascal Bonitzer (námět, adaptace,dialogy)

Země původu  -  Francie / Polsko

2016 / 115 min.

Silný příběh, o osvobozování, válce, utrpení, víře a lidskosti. Každá válka zanechává za sebou spálenou zem. Je všeobecně známou skutečností, že osvobozující Rudá armáda plenila a ničila stejně jako jiné vojenské oddíly od zrodu válek, jen se o tom léta nemluvilo. Na francouzskou lékařku Červeného kříže Mathilde, která v prosinci 1945 v Polsku pečuje o vojáky před jejich návratem domů, se obrátí s prosbou o pomoc polská řádová sestra. Lékařka se nejprve zdráhá, ale posléze s ní odejde do kláštera, kde žije v téměř naprosté izolaci třicet benediktinek. Několik z nich za velmi dramatických podmínek otěhotnělo a chystá se porodit. Mezi nevěřící a racionálně založenou Mathilde a jeptiškami, svázanými přísnými pravidly své řehole, se postupně vytvářejí komplikované vztahy, které se v nebezpečné situaci ještě více vyhrotí. Působivé dílo lucemburské režisérky Anny Fontaineové se zabývá především tabuizovaným tématem sexuálního násilí za války a v poválečném období Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Já, Daniel Blake

I, Daniel Blake

Režie  -  Ken Loach

Scénář  -   Paul Laverty

Země původu  -  Velká Británie / Francie

2016 / 100 min.

Nestárnoucí (letos osmdesátiletý) a slavný britský režisér vyhrál snímkem Já, Daniel Blake, Zlatou palmu v Cannes. Celkově si z francouzského festivalu během posledních třiceti let odvezl už více než půltucet cen a další přehršle nominací. Společně se svým dvorním scenáristou Paulem Lavertym nám opět nabízí sociální drama, které si na nic jiného nehraje. Jak je tu o této dvojice zvykem, sledujeme příběhy lidí na okraji společnosti, kteří se ocitli v nezáviděníhodných situacích a trochu se v nich ztrácí. Na rozdíl od křečovité urputnosti našich tvůrců, řešících sociální témata, jsou osudy hlavních představitelů předestřeny s jemným humorem a i postavy si po většinu času udržují nadhled nad svou situací, dokud skutečně neudeří. Daniel Blake je severoanglický řemeslník, který moc nerozumí současnému světu, počítačům a internetům a radši pracuje rukama. Dostává se do paradoxní situace, kdy kvůli zdraví nesmí pracovat, zároveň však musí vykazovat aktivitu na pracáku, kde sedí úředník, který úřaduje. Daniel se seznámení s mladou svobodnou matkou Katie, které se snaží pomáhat. Systém, ale nepracuje s city a tak je nejdůležitější neztratit důstojnost a své morální hodnoty. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bratříček Karel

Bratříček Karel

Režie  -  Krystyna Krauze

Scénář  -  Krystyna Krauze

Země původu  -  Polsko/Česko

2016 / 79 min.

Dokument, vyznání a osobní „splacení dluhu“, to vše obsahuje film Bratříček Karel. Současně odkrývá nepříliš známé vazby „básníka s kytarou“ na Polsko. Krylova tvorba je nedílně spjata s odporem proti okupaci v srpnu 1968. Jeho drsně poetické songy záhy získaly mezi lidmi kultovní statut. Staly se tak trnem v oku komunistické moci a pětadvacetiletý zpěvák v září 1969 musel opustit vlast. Politický azyl získal v Německu. Když se Kryl v listopadu 1989 stal jednou z tváří (a hlasů) sametové revoluce, s dojetím a hrdostí zjistil, že s ním jeho songy Anděl, Jeřabiny, Rakovina, zpívají tisícihlavé davy. Méně známá je skutečnost, že Karel Kryl řadu svých neslavnějších písniček nazpíval i v polštině. Dokument Krystyny Krauze je ovšem víc než jen biografií založenou na archivních materiálech. Představuje hluboce osobní projekt člověka spjatého českou historii: účastnila se demonstrace 17. listopadu 1989 a dva dny nato byla deportována zpět do Polska coby „nežádoucí osoba“. Po revoluci vystudovala dramaturgii na DAMU (1995) a dokument na FAMU (1999). Dokument režisérka pojala jako jakýsi paralelní životopis, ve kterém vedle objektivních skutečností z Krylova života hrají důležitou roli i autorčiny soukromé vazby na něj. Kromě jiného se podařilo vytvořit informačně bohatou a citově angažovanou mozaiku života dvou lidí - Krystyny a Karla. Vstupné: pro členy FK a děti 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Moonlight

Moonlight

Režie  -  Barry Jenkins

Scénář  -  Barry Jenkins,Tarell Alvin McCraney

Země původu  -  USA

2016 / 111 min.

Osmatřicetiletý americký režisér Jenkins má na svém kontě celou řadu vydařených videoklipů, jeden celovečerní film a seriál. Nepříliš obsáhlou filmografii teď výrazně vylepšil snímkem Moonlight, který si nějaké plešatého panáčka (Oskara) určitě odnese. Zatím byl film 8.1.2017 oceněn Zlatým Globem za nejlepší film/drama. Nadčasový příběh dospívání a hledání sebe sama je zasazený do drsných kulis okrajových čtvrtí Miami. Mladý Chiron bojuje o svoje místo v prostředí, ve kterém často rozhoduje právo silnějšího, zatímco jeho vnitřní svět se plní láskou, bolestí i touhou. Moonlight zachycuje univerzální témata přátelství a sexuální identity ve třech různých životních etapách od dětství až po dospělost. Je zároveň portrétem mladého člověka, současných amerických předměstí i nepostřehnutelných sil, které formují lidské životy. Nekonvenční způsob vyprávění, vynalézavá vizuální složka i mimořádné herecké výkony přináší divákům opravdu silný zážitek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mlčení

Silence

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -  Předloha: Šúsaku Endó (kniha) Scénář: Jay Cocks

Země původu  -  Mexiko / Tchaj-wan / USA

2017 / 159 min.

Režie: Martin Scorsese Americký režisér Martin Scorsese usiloval o natočení snímku Mlčení plných 28 let. Patnáct let pracoval na scénáři, než byl se svým dílem spokojen. Později na projekt obtížně hledal peníze. Mimořádné dílo proslulého režiséra je zasazené do Japonska 17. století. Portugalští misionáři se vydávají na klopotnou cestu. Jejich cílem je najít bývalého učitele, který se po mučení zřekl své víry. Kněží do Japonska přijíždějí v době, kdy je v zemi katolická víra zakázaná. Misionáři čelí násilí i perzekuci a postupně začínají sami pochybovat o Bohu. Scorsese toto epické historické drama natočil podle stejnojmenného románu z roku 1966, jehož autorem je dnes již nežijící japonský spisovatel Šúsaku Endó. Kniha ho údajně zaujala tím, jaké klade otázky týkající se náboženství, pochyb, lidské slabosti či vztahu člověka k Bohu ve chvíli, kdy člověk trpí. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Místo u moře

Manchester by the Sea

Režie  -  Kenneth Lonergan

Scénář  -  Kenneth Lonergan

Země původu  -  USA

2016 / 137 min.

Bratři Affleckové prostě umí. Ben Affleck je sice ve filmovém průmyslu úspěšnější, hlavně díky svému přirozenému charizmatu, ale Casey svého o tři roky staršího bratra pomalu dohání, o čemž svědčí i ocenění Zlatým globem za hlavní roli ve filmu Místo u moře, které získal 8. 1. 2017. V posledním filmu režiséra Lonerganana, který se dříve specializoval na psaní scénářů (Gangy New Yorku), ztvárnil Casey Affleck muže jménem Lee Chandler. Lee je postaven před nelehký úkol. Jeho zemřelý bratr jej ustanovil jako jediného opatrovníka synovce Patricka. Chandler opouští své současné zaměstnání a naplněn obavami se vrací do vesnice Manchester-by-the-Sea (název filmu v originále), aby zde pečoval o temperamentního teenagera. Je také nucen se vyrovnat se svou minulostí, která ho odloučila, jak od manželky, tak od komunity, ve které se narodil a dospíval a která si pamatuje…. Lee a Patrick se snaží žít v nové situaci a smířit se se skutečností, že lidé, které milujeme, odchází. Snímek je predikován na Oscara v několika kategoriích. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Atlas mraků

Cloud Atlas

Režie  -  Tom Tykwer, Lana Wachowski, Lilly Wachowski (ještě jako Andy Wachowski)

Scénář  -  David Mitchell (román), Lana Wachowski & Tom Tykwer & Lilly Wachowski ( ještě jako Andy) scénář

Země původu  -  Německo / USA / Hong Kong / Singapur

2012 / 172 min.

Třetí román ceněného britského spisovatele Davida Mitchella Atlas mraků (2004) vyniká mnohovrstevnou, košatou strukturou a získal tím nálepku „nezfilmovatelnosti“. Toto označení přijali jako výzvu sourozenci Lana (dříve Laurenc) a Andy (nyní Lilly) Wachowští a Tom Tykwer, kteří spojili své síly jako scenáristé, režiséři a spoluproducenti stejnojmenného ambiciózního snímku. V souladu s předlohou nabízí film šest příběhů, odehrávajících se v rozmezí pěti set let. První začíná v roce 1849 v jižním Pacifiku a jeho hrdinou je mladý americký právník Adam Ewing, který během plavby do San Francisca skryje na lodi uprchlého otroka a netuší, že ho postupně tráví ziskuchtivý doktor. Druhý příběh je situovaný do Edinburghu roku 1936 a líčí osudy mladého talentovaného skladatele Frobishera, který působí v domě starého poloslepého skladatele Ayrse jako zapisovatel. Přitom pracuje na svém vlastním díle s názvem Atlas mraků. Ve třetím příběhu v San Franciscu roku 1973 odhaluje investigativní reportérka Reyová komplot, spjatý s atomovým reaktorem na ostrově Swannekke. Hrdinou epizody ze současnosti je ostřílený nakladatel Cavendish, který se dostane do finančních potíží a skončí uvězněný v domově důchodců, kam potomci odkládají své bohaté příbuzné. Příběh z totalitního Soulu roku 2144 je výpovědí dívčího klonu Sonmi~451, který se vzbouřil proti otrockému osudu jídlonošky a který hraje důležitou roli v rebelii proti systému. V šestém příběhu se na Havaji ve vzdálené, postapokalyptické budoucnosti prostý venkovan Zachry setkává se vzdělanou badatelkou Meronym z kmene Jasnozřivých a pomáhá jí v jejích snahách zastavit úpadek zbytků lidstva. Oproti románové struktuře v níž je šestice příběhů vyprávěna podle určitého vzorce, se ve filmu jednotlivé epizody neustále prolínají a ovlivňují. Celistvost filmu je mistrovsky dosažena použitými atrefakty, které putují časem od jedné postavy ke druhé. Vše pak rámuje vyprávění zestárlého Zachryho o jeho osudech. Protagonisté jsou (na rozdíl od předlohy) vlastně nositeli jediné duše, která se v průběhu věků převtěluje do jejich podob a prochází složitým vývojem. ("Duše" jsou označené mateřským znaménkem ve tvaru komety). Jednotlivé příběhy jsou realizovány v odlišných žánrech, takže divák nevnímá rozdílné rukopisy režisérů a jejich štábů, kromě dvou příběhů, kde se Lana a Andy Wachowští čitelně inspirovali svým Matrixem. Téměř tříhodinová podívaná představuje v rámci filmové tvorby mimořádně zajímavý vypravěčský experiment oslovující hloubavé obdivovatele takových filmů, jako je Nolanův Počátek, nebo Scorseseho Prokletý ostrov. České titulky. Přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Richard Müller: Nepoznaný

Richard Müller: Nepoznaný

Režie  -  Miro Remo

Scénář  -  Miro Remo, Marek Kučera

Země původu  -  Česko/Slovensko

2016 / 90 min.

Jen málokterý umělec zažil během své kariéry tak dramatické vzestupy a pády jako Richard Müller. Zpěvák s nezaměnitelným hlasem, který patří již 25 let k nejvýraznějším osobnostem hudební branže v ČR i na Slovensku, svou kariéru i ukončil. Následně se na scénu vrátil a zároveň se pustil do boje s neléčenou a konzumací drog podporovanou psychickou poruchou, maniodepresí. Dokument je intimním portrétem výrazné autorské osobnosti, která každodenně čelí množství osobních problémů, zájmu fanoušků i bulváru. Samotné natáčení filmu trvalo 3 roky, během nichž bylo natočeno více než 200 hodin materiálu a autoři hojně využívali i záběry natočené samotným protagonistou. Byla by chyba přistupovat k dokumentu Richard Müller: Nepoznaný jako ke snímku, který se snaží vytáhnout na světlo šťavnaté, málo známé detaily ze zpěvákova soukromého života. Režisér Miro Remo sice ukazuje Müllerovo soukromí, jeho vnitřní bitvy i nevyřešené konflikty, ale namísto bulvární senzace přichází s výpovědí o člověku, jenž je příliš pevně chycený v kole, z nějž nemůže – anebo nechce – vystoupit. Dokument ukazuje Müllera osamoceného a odtrženého, ale také nadšeného, sršícího hudebními nápady a plány. Obě stránky, zdá se, patří stejnou měrou ke zpěvákově osobnosti. Možná pak právě tento vnitřní rozpor pramenící z narušené psychiky zajistil, že Müllerova kariéra nevyhasla, a provedl jej těžkými roky. PREMIŔA Mluveno slovensky (bez titulků) a česky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Cesta do fantazie

Sen to Chihiro no kamikakushi (Spirited Away)

Režie  -  Hayao Miyazaki

Scénář  -  Hayao Miyazaki

Země původu  -  Japonsko

2001 / 124 min.

Animovaný snímek japonského filmaře Hayaa Miyazakiho Cesta do fantazie se rychle zařadil k nejúspěšnějším animovaným filmům všech dob. Hlavní hrdinkou moderního pohádkového příběhu s četnými prvky fantasy je desetiletá Čihiro, která se s rodiči stěhuje do nového domova. Po cestě však rodiče odbočí na špatnou stranu a ocitnou se v jiném světě, v lázních, které jsou určeny jen pro bohy a zvláštní bytosti. Holčička pro sebe a své rodiče (kteří podlehnou proměně) hledá cestu zpět. Musí se ale vypořádat se spoustou protivenství, s čarodějnicí Jakubabou a spoustou příšer a příšerek. Kouzelný svět má také svá přísná pravidla, která se musí bezpodmínečně dodržovat. Drobná a na počátku trochu rozmazlená dívenka, má laskavé srdce a pevnou vůli; proto se jí podaří s pomocí čarodějnického učně Haka překonat všemožné nástrahy. Lázně bohů představují pestrou scenérii a tvůrci je použili jako podklad pro výjimečně nápaditou přehlídku roztodivných bájných bytostí, různých prostředí a také jako modelové místo pro dobro a zlo. Prostě fantazie v tomto filmu nemá meze. Formálně se tvůrci inspirovali postupy hraného filmu. Na první pohled realistická kresba a "klasická" kreslená animace skloubená s počítačovou technologií zpracování obrazu umožnila různé působivé optické disproporce "záběrů" a v přírodních scenériích též nezvyklou hloubku obrazu. Scenárista, režisér, výtvarník a producent Hayao Miyazaki, označovaný jako japonský Walt Disney, vytvořil pro realizaci animovaných filmů vlastní studio Ghibli. (Nedávno byl ve filmovém klubu uveden snímek Červená želva režiséra Michaëla de Wita, který pochází ze stejné dílny a který je letos nominován na Oscara v kategorii animovaný film.) Cesta do fantazie získala Oscara za nejlepší dlouhý animovaný film, Zlatého medvěda na MFF v Berlíně a množství dalších prestižních ocenění a nominací. V kinech 2003 – OBNOVENÁ PREMIERA. Český dabing.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Cizinci ve vlaku

Strangers on a Train

Režie  -  Alfred Hitchcock

Scénář  -  Raymond Chandler + Czenzi Ormonde (scénář), Whitfield Cook (adaptace), Patricia Highsmith (román)

Země původu  -  USA

1951 / 101 min.

Skoro v každé naší klubové přehlídce byl vždy zařazen nějaký Hitchcockův film. Bylo by příliš jednoduché označit Mistra pouze za tvůrce hororů, detektivek a thrillerů. Jeho filmy mají kromě napětí, které není vyvoláváno laciným způsobem, v naraci vždy ještě nějaké nosné vztahové, společenské, nebo morální téma, jež je do díla umně zapracováno. Tak je tomu i u snímku Cizinci ve vlaku, kde si Hitchcock společně s autorkou předlohy Patricií Highsmith, scénáristy Raymondem Chandlerem a Bene Hechtem klade otázku: Je omluvitelné vzít někomu život jenom proto, že onen dotyčný/á nás svými nároky zabijí a vězní? Některá setkání ve vlaku jsou příjemná, jiná ne a některá dokonce zásadně změní život. Ve vlaku se setkávají dva muži. Nepříliš vyrovnaný Guye (Farley Granger) a velmi přátelský Bruno (Robert Walker). Během rozhovoru se dostanou až k osobním tématům a nezávazně nadhodí téma likvidace osob jim blízkých. Ta/ten jim znepříjemňují a komplikují život a jejich největším tajným přání je, zbavit se jich, jednou pro vždy. Režisér neměl při líčení scén z osobního života protagonistů žádné slitování a předkládá divákovi skutečně nepříjemné a nezapomenutelné scény, jako by chtěl zdůraznit, že ani takovéto situace neopravňují jedince k vraždě. Ne každá dohoda se naplní, a tak ani dohoda mezi cizinci ve vlaku nedojde k úplnému naplnění. Ten, který svoji část dohody splní, se dožaduje splnění té druhé. Nezbývá nic jiného než konečný souboj. Hitchcockovi se podařilo tímto dílem vytvořit ohromující studii o psychologických příčinách vražd a Cizinci ve vlaku jsou považováni za jeden z nejlepších thrillerů. Napětí zde existuje celou dobu a postupně graduje do finále. Hodnotu filmu dovytváří i skvělé herecké výkony. Robert Burks (kameraman), byl za nasnímání tohoto filmu nominován na Oscara. Film nebyl v klubu ani v distribuci nikdy uveden. Pouze 1x v TV na ČT 1 v roce 2007. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sámská krev

Sameblod

Režie  -   Amanda Kernell

Scénář  -   Amanda Kernell

Země původu  -  Švédsko / Dánsko / Norsko

2016 / 110 min.

Debut Amandy Kernellové získal na cenu na MFF v Benátkách 2016. Čtrnáctiletá Elle Marja je Sámská dívka, která se věnuje chovu sobů. Vystavena rasismu éry třicátých let minulého století a ponižujícím vyšetřením na své internátní škole, začne snít o novém životě. K jeho dosažení je ale nutné stát se někým jiným a zpřetrhat všechny svazky s rodinou i svou rodnou kulturou. Strhující snímek nahlíží „přírodní“ Sámské etnikum zevnitř a umožňuje divákovi zakusit temnou část švédské koloniální historie téměř dokumentárním způsobem. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Svatý Petr a papežské baziliky Říma

San Pietro e le Basiliche Papali di Roma 3D

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Laura Allievi

Země původu  -  Itálie

2016 / 90 min.

Dokumentární snímek, který díky moderní technologii přiblíží unikátní záběry ze světoznámé basiliky a dalších významných staveb Vatikánu. Fascinující místa, kde se vytvářely dějiny, jsou doplněny odborných výkladem. Prohlídka sakrálních památek, genius loci těchto nenapodobitelných míst z pohodlí klubového kina. Vstupné pro členy FK 80 Kč - pro nečleny 160 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Kdysi byli bojovníky

Once Were Warriors

Režie  -  Lee Tamahori

Scénář  -   Riwia Brown, Alan Duff (román)

Země původu  -  Nový Zéland

1994 / 102 min.

Syn maorského otce a matky bělošky, režisér Lee Tamahori, se narodil na Novém Zélandu v roce 1950. U filmu začínal v roce 1974 jako zvukový technik a asistent režie. Z tohoto postu se dostává k umění "30 sekund" a začíná pracovat u televizní reklamy. Do roku 1994 natočil jako režisér cca 100 reklamních spotů a pak vytvořil svůj celovečerní debut, který se stal filmovou událostí 90. let. Snímek Kdysi byli bojovníky je adaptací kontroverzního stejnojmenného románu Alana Duffa; který vyšel v roce 1990 a vzbudil na Novém Zélandu značnou pozornost. Strhující rodinné drama zachycuje situaci Maorů, žijících na chudinském předměstí Aucklandu. Hlavní hrdinkou je matka pěti dětí, energická Beth (Rena Owen). Bývalá kráska se dlouho marně snaží vyprostit z citových pout, která ji už osmnáct let vážou k opileckému manželovi, kterého si stále pamatuje jako hrdého a krásného muže. Vlivem alkoholu se z mužného Jakea (Temuera Morrison) stal tupý surovec, který není schopen vnímat, jak se mu rodina rozpadá pod rukama. Nejstarší syn nachází útočiště v uličním gangu, další syn má problémy se zákonem. Třináctiletá dcera Grace jako jediná vzdoruje drsnému prostředí. Pokud Beth nechce, aby její děti šly v otcových stopách, bude muset přistoupit k razantnímu řešení. Nikdo však netuší, že na rodinu se řítí tragédie, která změní úplně všechno. Film šokuje svou přímočarostí a krutostí, která však není režijním výstřelkem, ale organickou součástí tvůrčí výpovědi. Podle režiséra naturalismus některých scén jen zdůrazňuje jeho přesvědčení, že jakákoliv forma násilí je nepřijatelná. Krutá a zároveň chápavá výpověď o světě lidí, kteří ztratili své kořeny a teď pod vlivem bezohledné konzumní civilizace mohou snadno ztratit i lidskou důstojnost. Snímek Kdysi byli bojovníky, je výjimečným uměleckým dílem, které režisérovi otevřelo cestu velkým americkým režiím. V Hollywoodu natočil v roce 1996 thriller Boss, vynikající dobrodružné drama Na ostří nože (1997). Jako režisér je podepsán i pod Bondovkou Dnes neumírej z roku 2002. Film byl ve filmovém klubu uveden 13. 11. 1997. OBNOVENÁ PREMIERA. České titulky. Přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Mrtvý muž

Dead Man

Režie  -  Jim Jarmusch

Scénář  -  Jim Jarmusch

Země původu  -  USA / Německo / Japonsko

1995 / 112 min.

Nezávislý, ve všech směrech originální režisér Jarmuch, měl v době natáčení Mrtvého muže za sebou již několik výrazných a divácky úspěšných snímků: Noc na zemi (1984), Tajuplný vlak (1989) a povídkové skvosty Káva a cigarety I a II (1986 a 1989). Odborníky i diváky ani moc nezaskočilo, když pro svůj další připravovaný film zvolil westernový žánr. Režisér, jak je pro něho typické, pojal příběh z Divokého západu netradičně, ale svých zaběhlých témat se drží. Opět jsou zde jedinci, solitéři, které osud nešetří. Základem každého Jarmuschova díla je dokonale vypracovaný scénář s pevnou linií, ale i mnoha malými odbočkami, jež jsou vyplněny autorovým intenzivním smyslem pro absurdní, černý humor, který nepřekračuje hranice diváckého vkusu. Dokonalou kamerou, skvělou hudbou Neila Younga i mimořádnými hereckými výkony vypráví režisér paradoxní příběh Williema Blakea. Distingovaný účetní Williem (Johny Depp), prodá po smrti rodičů všechen majetek a odjede do Ameriky za prací. Tu ale nedostane, protože přijel pozdě a jeho místo obsadil někdo jiný. Zoufalství utápí v baru, kde pomůže dívce v nesnázích. Nešťastnou náhodou Bill zastřelí jejího milence a stává se z něho psanec. Billa objeví intelektuálně orientovaný indián jménem Nikdo. Ten se domnívá, že William je slavným básníkem. Záhy pozná, že Billova životní cesta směřuje ke konci, na které ho chce provázet. Nesmělý anglický úředník, vržený do nehostinného prostředí, právě na této cestě začíná poprvé opravdu žít. Zbavuje se konvencí, předsudků a staví se na vlastní nohy. Od úvodních záběrů filmu, kdy se za mrazivého kytarového doprovodu střídají záběry na kola lokomotivy a strnulou Billovu tvář, je patrné, že tato cesta nevede k lepším zítřkům, ale k finálnímu rozjímání nad časem, životem a věčností. Režisér, kromě jiného, skládá lehce ironický hold romantismu. Samo jméno hlavního hrdiny – William Blake – patří anglickému básníkovi, jednomu z velikánů romantismu. Blakeova poezie je na několika místech filmu citována přímo, především přemoudřelým indiánem Nobodym (Gary Farmer). Precizně zkomponovaná hudba Neila Younga dotváří surovou atmosféru černobílého filmu. Pro western tak typické, rozmáchlé smyčcové melodie nahradily akustické kytary skupiny Crazy Horse. Snímek, byl nominován na Zlatou palmu v Cannes a získal prestižní ceny filmové kritiky. Film byl ve filmovém klubu uveden 11. 11. 1996. OBNOVENÁ PREMIERA. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Jackie

Jackie

Režie  -  Pablo Larraín

Scénář  -  Noah Oppenheim

Země původu  -  USA/Chile

2016 / 95 min.

Filmový portrét jedné z nejsledovanějších žen 20. století je příběhem hrdosti, lásky a noblesy, ale také fascinujícím nahlédnutím do zákulisí Bílého domu i zachycením dnů, které měnily běh dějin. Režisér zachycuje mnoho tváří Jackie Kennedyové (Natálie Portmann). Sofistikovanou a noblesní ikonu, která představila neznámá zákoutí Bílého domu veřejnosti, vdechla do něj kulturní život a doplnila historickými artefakty. Matku, která znala bolest ze smrti dítěte. Manželku velkého muže plného ideálů, který mohl měnit svět, ale pár výstřelů mu v tom navždy zabránilo. A v neposlední řadě Jackie jako truchlící vdovu, která si tuto nespravedlnost a nenaplněnost žití uvědomovala, a určila si za cíl, že se na jejího muže nesmí zapomenout. Pohřbila manžela za dohledu „celého světa“ s malými dětmi po boku, se strachem o život, ale také přiznala, že její manžel nebyl vzorem ctnosti. Přesto oddaně stála po jeho boku za každých okolností. Snímek se zaměřuje na okolnosti a důsledky atentátu na jejího manžela Johna Fitzgeralda Kennedyho (Caspar Phillipson). Na sílu osobnosti Jackie Kennedyové, která se vyrovnává s náhlou smrtí milované osoby, která navíc zemřela v jejím náručí. Natalie Portman už ve snímku Darrena Aronofského Černá labuť (2010) dokázala, že není jen panenkou s krásnou tváří, ale vyzrálou herečkou, jak dokazuje i v tomto snímku, kde odhaluje divákům další úroveň svého talentu. Pablo Larrain natočil nejen životopisné film, ale také příběh plný emocí, komorní drama, které mnoho sděluje, aniž by muselo být mnoho řečeno. V době tvorby tohoto textu je snímek Jackie nominován na Oscara ve třech kategoriích. PREMIÉRA České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Až na severní pól

Tout en haut du monde

Režie  -   Rémi Chayé

Scénář  -  Claire Paoletti, Patricia Valeix, Fabrice de Costil

Země původu  -  Francie

2015 / 81 min.

S odhodláním a odvahou vstříc ledovým krám a sněhu. Až na severní pól prezentuje evropskou školu animace, které se od té americké zásadně liší a přináší něco docela jiného, než na co jsme zvyklí. V Době ledové a dalších známých animovaných pohádkách nám připadá země ledu a sněhu jako docela příjemné místo. Ne tak zde. Mladá dívka Saša se rozhodne vypátrat svého dědečka Olukina, který se ztratil při výpravě na severní pól. Odhodlaná a tvrdohlavá stejně jako její dědeček, kapitán ruského námořnictva, se dostane na loď a podniká s ostatními námořníky nebezpečnou cestu do mrazivého kraje sněhu a ledových ker. Jednobarevné plochy a střízlivá šedá krajina, sněhová vánice řítící se na hlavní hrdinku, to vše působí realisticky mrazivě a přísně. Také nečekejme kudrlinky ve vlasech a kroutící se záhyby oblečení. „Zajímají mě emoce. Nechci, aby animátoři trávili hodiny na detailech,“ vysvětluje režisér Rémi Chayé, proč je grafický styl příběhu tak prostý. Ale dobrý příběh a precizní zpracování nepotřebují cukrlátkové barvy a veselé výjevy, aby diváka zaujaly. Plutí přes zamrzlé moře, kdy námořníci musejí odstřelovat kusy ledu, aby se dostali dál, i těžká a namáhavá cesta přes sněhové pláně malé diváky vtáhne do napínavého příběhu natolik, že nikomu moderní styl grafiky nechybí. Dospělého možná napadne, proč že se jedná o pohádku. Nebýt jednoduchého příběhu a jasných charakteristik postav příběhu, ve kterém dobro vyhrává nad zlem, mohlo by se jednat o animovaný dobrodružný příběh pro dospělé. Debut francouzského animátora tak určitě osloví celou rodinu díky svému vizuálnímu zpracování a především díky silnému emocionálnímu příběhu. Dobrodružný film, jaký tu už dlouho nebyl. Vítězný snímek na MFF animovaných filmů v Tokiu 2016. PREMIÉRA Český dabing.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Kytice

Kytice

Režie  -   F. A. Brabec ( František Antonín Brabec)

Scénář  -  F. A. Brabec, Deana Horváthová-Jakubisková, Miloš Macourek + Karel Jaromír Erben (kniha)

Země původu  -  Česko

2000 / 81 min.

Po adaptaci Krále Ubu (1996) si kameraman a režisér F. A. Brabec zvolil další velmi obtížný přepis, Erbenovu Kytici z pověstí národních, jež poprvé vyšla v roce 1853. Smyslem výjimečného projektu bylo oživit klasické básnické dílo (jež je po desítky let součástí povinné školní četby) a přiblížit je modernímu člověku. Z dvanácti čísel Erbenovy sbírky vybrali scenáristé F. A. Brabec, Miloš Macourek a Deana Jakubisková-Horváthová sedm básní, z nichž utvořili samostatné epizody různé délky (od čtyř do dvaceti minut). Osou snímku jsou tři hororové balady Vodník, Svatební košile a Zlatý kolovrat, doplněné ještě úvodní Kyticí, Polednicí, Dceřinou kletbou a Štědrým večerem. Tvůrci zároveň zvolili několik motivů, jež svazují dílo dohromady: na počátku každé epizody se objeví pohled na českou krajinu s motivem různých obřadů (stavění máje, svatba, pohřeb...), na konci každé epizody zhasne jedna ze sedmi hořících svící a celým dějem prochází postava chlapce s píšťalkou. Filmová Kytice je provázána také změnou ročních dob (od časného jara až do pozdní zimy). Jednotlivé příběhy jsou však odlišně stylizovány – od „realistického“ Vodníka až po surreálně groteskní Svatební košili. Výraznou stylizaci nacházíme též v proměnlivých kostýmech Jaroslavy Pecharové a v zásadním hudebním doprovodu Jana Jiráska. F. A. Brabec samozřejmě nijak nezastírá svou původní kameramanskou profesi a klade důraz zejména na výtvarné řešení. Většina balad se odehrává jakoby v době, kdy Erbenova Kytice vznikala; výjimkou je Zlatý kolovrat, zasazený do středověkých kulis a kostýmů. Autoři se přidržují Erbenova básnického textu a jen občas upravují předlohu (místo mateřídoušky z technických důvodů použili vřes, ve Štědrém večeru namísto dívky zemře stará žena...). Pro přijetí díla je důležitý subjektivní přístup každého diváka: záleží na jeho ochotě, zda bude akceptovat zvolenou poetiku. Za poslední roky, kdy v české kinematografii jednoznačně vítězí kvantita, nad kvalitou, je Brabcova Kytice ukázkou toho lepšího, co od přelomu století vzniklo. Film byl ve filmovém klubu uveden v roce 2000 – OBNOVENÁ PREMIÉRA.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Baraka - Odysea země

Baraka

Režie  -  Ron Fricke

Scénář  -  Ron Fricke + kamera

Země původu  -  USA

1992 / 96 min.

Významný americký režisér a dokumentarista Godfrey Reggio si k natočení dvou nejlepších snímků z trilogie Qatsi - Koyaaanisqatsi (1982) a Powaqqatsi (1988) přizval kameramana Rona Frickeho. (Názvy filmů pochází z jazyka Hopi a dají se přeložit jako „ život v rovnováze“ a „ život v transformaci“). K zásadním tvůrčím neshodám mezi režisérem a kameramanem sice nedocházelo, ale Fricke se rozhodl spolupráci před posledním dílem trilogie Naqoyqatsi (2002) ukončit a věnovat se vlastní režisérské tvorbě. V roce 1992, tak vznikla Baraka (rovněž z Hopi a znamená v nářečí kmene štěstí, vůni, dech, ale i "esenci života, z níž pramení evoluční vývoj“) a následně Samsara (2011). Baraka je dokumentem, kde hlavní roli hraje planeta Země a život na ní. V pestrém a působivém kaleidoskopu jsou zaznamenány přírodní události, život, lidské činnosti a technologické fenomény ve 24 čtyřech zemích, na šesti kontinentech, v průběhu 14 měsíců. Namátkou: Chrám Božího hrobu v Jeruzalémě, chrám Ryoan v Kjótu, jezero Natron v Tanzanii, pálení ropných polích v Kuvajtu, doutnající sráz z aktivní sopky, rušné terminály metra, domorodé slavnosti Masajů v Keni, či mniši v klášteře Dip Tse Chok Ling. Ve velkolepém příběhu obrazů vystupují i egyptské pyramidy a nacistické koncentrační tábory v Polsku. Nakonec přichází kriticky laděný pohled na zautomatizovanou západní civilizaci: anonymní "řeka" aut a lidí na amerických ulicích a v japonském metru je srovnávána s pohybem a tříděním kuřat na dopravních pásech v drůbežárně. Výtvarně dokonalému obrazu pomáhá spoluvytvářet atmosféru hudba. Na té se podíleli Brendan Perry, Michael Stearns a Lisa Gerrardová. Snímek měl premiéru na MFF v Torontu 1992, kde získal cenu FIPRESCI. Film byl ve filmovém klubu uveden 2. 2. 1995. Bez mluveného slova – opravdu není potřeba.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lion

Lion (A Long Way Home)

Režie  -  Garth Davis

Scénář  -  Luke Davies (scénář), Saroo Brierley (román)

Země původu  -  Austrálie / USA / Velká Británie

2016 / 118 min.

Nominace na Oscara v šesti kategoriích a další přehršle cen a nominací zdobí životopisný snímek nepříliš známého režiséra Davise. Garth se svým bratrem, scénáristou Lukem, zpracovali fascinující životní příběh Saroo Bierleyho, a podle jeho knihy Dlouhá cesta domů, natočili poutavý a pravdivý snímek o lidské touze i zázraku žití. V Indii zmizí okolo osmdesát tisíc dětí ročně. Mnohé beze stopy, část se dostane do rukou pochybných obchodníků s lidmi a jen ty děti, které se dostanou do sirotčince, mají šanci přežít. Saroo se jako pětiletý ztratí své rodině. Ocitá se v Kalkatě, daleko od domova, kde navíc nikomu nerozumí. Zázrakem přežije všechny nástrahy ulice a přes sirotčinec se dostává do adoptivní rodiny. Jeho emocionální potřeba najít svojí rodinu je i v dospělosti natolik silná, že se Saroo vydává na cestu hledání svých blízkých s minimem vzpomínek a faktů. S nadějí v srdci se vydává na svou životní cestu. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Noční zvířata

Nocturnal Animals

Režie  -  Tom Ford

Scénář  -   Tom Ford (scénář), Austin Wright (román)

Země původu  -  USA

2016 / 116 min.

Nominace na Oscara, Zlatý Globus za herecký výkon pro Aarona Taylor-Johnson a bezpočet dalších cena a nominací zdobí napínavý thriller, ale i smutné romantické drama o tom, jak zničit jeden mladý ambiciózní pár. Název snímku, Noční zvířata odkazuje na chronické nespavce. Hlavní hrdinka Susan je jednou z nich. Úspěšná žena, která si zatím neuvědomuje svojí citovou vyprahlost a plytkost života, který vede, tráví většinu noci čtením napínavého thrilleru, který napsal její ex-manžel. Postupně si uvědomuje, že napínavý příběh je vlastně alegorií na jejich ztracený vztah a zmarněné příležitosti. Šance, dát dohromady to co bylo jednou rozbito, je však mizivá. Některé scény z filmu Toma Forda, lze označit jako šokující. Je to jasný záměr jak ukázat svět, ve kterém vnější forma přebíjí obsah a život privilegovaných není vždy šťastný. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Strnadovi

Strnadovi

Režie  -  Helena Třeštíková

Scénář  -  Helena Třeštíková

Země původu  -  Česko

2017 / 102 min.

Časosběrnou metodu, která se v žánru sociologického dokumentu dobře osvědčuje při sledování partnerských vztahů, využila Helena Třeštíková již několikrát. „Soukromý vesmír“ každé rodiny se mění v čase díky proměnám vztahů obou partnerů, jejich dětí i politicko-ekonomické situaci. Projekt má své počátky už v roce 1980, kdy režisérka začala sledovat několik novomanželských párů po dobu šesti let. Z natočeného materiálu vznikly Manželské etudy (1987). V roce 2005 Helena Třeštíková nové výsledky své práce představila v Manželských etudách po dvaceti letech. Nyní režisérka přichází s novým celovečerním projektem věnovaným jen jedné ze sledovaných manželských dvojic – Strnadovým. Autorka nemá tendence diváka vychovávat, zůstává „jen“ svědkyní sledující citlivě změny v životech svých protagonistů. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Strnadovi

Strnadovi

Režie  -  Helena Třeštíková

Scénář  -  Helena Třeštíková

Země původu  -  Česko

2017 / 102 min.

Časosběrnou metodu, která se v žánru sociologického dokumentu dobře osvědčuje při sledování partnerských vztahů, využila Helena Třeštíková již několikrát. „Soukromý vesmír“ každé rodiny se mění v čase díky proměnám vztahů obou partnerů, jejich dětí i politicko-ekonomické situaci. Projekt má své počátky už v roce 1980, kdy režisérka začala sledovat několik novomanželských párů po dobu šesti let. Z natočeného materiálu vznikly Manželské etudy (1987). V roce 2005 Helena Třeštíková nové výsledky své práce představila v Manželských etudách po dvaceti letech. Nyní režisérka přichází s novým celovečerním projektem věnovaným jen jedné ze sledovaných manželských dvojic – Strnadovým. Autorka nemá tendence diváka vychovávat, zůstává „jen“ svědkyní sledující citlivě změny v životech svých protagonistů. Vstupné – pro členy FK 70Kč, pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



BBB: Pat Garrett a Billy Kid

Pat Garret a Billy the Kid

Režie  -  Sam Packinpah

Scénář  -  Rudy Wurlitzer

Země původu  -  USA

1973 / 1973 min.

Mimořádně nadaný, tvrdohlavý, producenty nerespektující a neukázněný, podle milovníků jeho filmů předčasně zesnulý (1925 – 1984) Sam Packinpah, dosáhl v žánru westernu absolutního vrcholu. Režisér s indiánskými předky, přezdívaný též Krvavý, nebo Šílený Sam, o sobě prohlašoval, že nemůže točit střízlivý, protože: „Každý konec filmu je i koncem mého života“. Snad proto je každý záběr, každý střih (pokud není následně doopraven) dokonale promyšlený a vycizelovaný. Časy, kdy příběhy kovbojů a indiánů byly ve středu zájmu spisovatelů a filmařů jsou nenávratně pryč. S nostalgií je ale potřeba ty nejlepší připomínat. Patt Garretta a Billy Kid k vrcholu žánru bezesporu patří. Billy The Kid byl pistolníkem, který podle legendy v době dobytkářské války zabil 21 lidí. Ve skutečnosti jich bylo jen 9, což není málo, ale je třeba si uvědomit, že v přestřelkách se přihodí všelicos. Už za svého života byl velice slavným mužem. Za svou slávu vděčí paradoxně svému vrahovi, šerifovi Patu Garrettovi, který o Kidovi napsal knihu. Postava Billy the Kida se tak postupně objevila ve více jak padesáti filmech, různé kvality. Sam Peckinpah a scénárista Rudy Wurlitzer se rozhodli, na rozdíl od předchozích zpracování, nevyprávět Billyho životní osudy, ale zaměřili se na poslední dny jeho života, kdy ho pronásleduje nesmiřitelný Garrett, dříve přítel, nyní šerif. „Tahle země stárne a já chci zestárnout s ní,“ říká Pat Garrett bývalému kumpánovi a nyní soupeři z protější strany zákona. Zdůvodňuje tak rozhodnutí, jež mu dopomohlo k šerifské hvězdě a zároveň ho přinutilo k nenáviděné misi - dopadnout Kida a předat jej spravedlnosti. Snímek o přátelství, které trvá až do smrti jednoho z jeho aktérů, byl studiem sestříhán, bez režisérova vědomí. James Coburn coby Garrett dokazuje, že ani více než deset let po Sedmi statečných neztratil nic na stoickém klidu a přesné mušce, jen své umění ovládat nůž zde přenechal Bobu Dylanovi (Alias), který je také autorem hudebního doprovodu filmu. Legendu Divokého západu Williama Bonneye alias Billy Kida vytvořil tehdy pouze „ známý“ zpěvák a skladatel Kris Kristofferson. V jeho podání je desperát Billy nebezpečný, uhrančivý i tak šarmantní, jak jen po třídenní jízdě vysočinou může být. Na 41. MFF v Karlových Varech byl tento snímek uveden v sekci: Pocta Samu Peckinpahovi. Film byl ve filmovém klubu uveden v rámci PROJEKTU 100 - 26. 2. 2007. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ústava

Ustav Republike Hrvatske

Režie  -  Rajko Grlič

Scénář  -  Rajko Grlić, Ante Tomic

Země původu  -  Chorvatsko / Česko / Slovinsko / Makedonie

2016 / 92 min.

Situace na Balkáně byla vždy výbušnější než ve zbytku Evropy. Rozpad bývalé Jugoslávie inicioval sérii vojenských konfliktů a situace mezi jednotlivými národy je stále napjatá. Nacionalizmus, etnická a náboženská různorodost jen umocňují všudypřítomnou nevraživost. Ve vroucím kotli nenávisti je život lidí s odlišnou sexuální orientací více než problematický. Hrdina film Rajko Grliče je vysokoškolský učitel chorvatského jazyka a historie. Žije v centru Záhřebu se svým nemohoucím, nacionalistickým otcem, bývalým ustašovcem. Jedinou změnou v každodenní rutině jsou jeho noční procházky městem. Převlečený do ženských šatů si tak připomíná svoji velkou lásku. Po útoku neonacistů skončí v nemocnici a následně je odkázán na pomoc sousedky, jejíž srbský manžel bifluje chorvatskou ústavu, aby získal povýšení v práci. V jednom domě se protínají tři odlišné osudy lidí, kteří se stali závislí jeden na druhém. Přes hlavního hrdinu a věrohodně vystavěný příběh, se do filmu dostává několik aktuálních témat: neschopnost akceptace sexuální odlišnosti, nacionalismus, nepotismus, strach ze samoty a další. Atmosféra filmu trefně vystihuje situaci v chorvatské společnosti, a nejen chorvatské. Závažná témata jsou zpracována se vkusnou dávkou ironie a nadhledu. Film získal hlavní cenu na MFF v Montrealu 2016.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mžitky

Powidoki

Režie  -  Andrzej Wajda

Scénář  -  Andrzej Wajda (námět), Andrzej Mularczyk (scénář)

Země původu  -  Polsko

2016 / 98 min.

Andrzej Wajda zemřel 9. října 2016, ve věku 90 let a Powidoki, jak z ní v originále název filmu, jsou jeho dílem posledním. Ztvárnil v něm nelehké osudy avantgardního umělce Władysława Strzemińského (21. listopad 1893 Minsk – 28. prosinec 1952, Łódź ). Dílo slavného režiséra nepoznamenal jeho věk. S obvyklou precizností zobrazuje život muže, který se odmítl přizpůsobit oficiální ideologii, i když to ohrozilo jeho existenci. Strzemiński byl vynikající umělec, učitel a teoretik. Wajda začíná vyprávět jeho životní příběh v poválečné Lodži, kde Strzemiński působí jako učitel na Vyšší škole výtvarných umění. Jeho novátorské myšlenky tvrdě narazí na politické nařízení, které definuje co je skutečně dobré pro masy: socialistický realizmus a povrchní pozitivizmus. Umělec je člověkem pevných zásad a tak záhy čelí hněvu a následné persekuci, cílem které je skoncovat s každým, kdo zpochybňuje linii strany. Film zachycuje nejen životní osudy umělce, kterého obdivovala celá jedna generace, ale také přináší pohled na výtvarnou a uměleckou komunitu Polska té doby. V hlavní roli exceluje Boguslaw Linda.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Jeden německý život

A German Life

Režie  -  Christian Krönes, Olaf S. Müller, Roland Schrotthofer, Florian Weigensamer

Scénář  -  Christian Krönes, Olaf S. Müller, Florian Weigensamer

Země původu  -  Rakousko

2016 / 107 min.

Brunhilde Pomsel o sobě vždy mluvila jen jako o osobě bez zájmu o politiku. Přesto byla tato žena nejblíže k jednomu z nejhorších zločinců ve světových dějinách. Pracovala jako sekretářka nacistického ministra propagandy Josepha Goebbelse. Svou zpověď před kamerou natočila ve věku 105 let. Její mimořádná biografie a jedinečná osobní cesta do minulosti vzbuzují znepokojující a nadčasové otázky o vlastní morálce a lidskosti. Režisérská čtveřice formuluje v díle svůj záměr ukázat, že válka a tyranie vychází z impulsu, z rychlé změny sociálního klimatu, ve kterém jedinec těžko rozeznává zlo, jež ovlivní jeho morální postoje. Mikroskopický portrét doplňují dobové dokumenty. 30. 1. 2017 Brunhilde Pomsel zemřela ve věku 106 let ve svém bytě v Mnichově.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Naprostí cizinci

Perfetti sconosciuti

Režie  -  Paolo Genovese

Scénář  -   Paolo Genovese, Paolo Costella, Rolando Ravello, Filippo Bologna, Paola Mammini

Země původu  -  Itálie

2016 / 97 min.

Někdo má celý svůj život ve svém telefonu. Je dobrý nápad sdílet se svými nejbližšími jeho obsah? Skupina přátel se schází k pohodové večeři. Znají se důvěrně celé roky a také další setkání by se neslo v duchu lehkého škorpení a nostalgických vzpomínek na to, co bylo… kdyby se nezrodil zdánlivě nevinný nápad: dát mobilní telefony na stůl a sdílet každou SMS i každý příchozí hovor. Kolik toho o sobě nesmíme vědět, abychom mohli zůstat přáteli, milenci, manželi, rodiči…? Během jediného večera se ukáže, že až příliš mnoho. I ti, které známe, mohou totiž být naprostými cizinci. Římský rodák Paolo Genovese (1966) studoval ekonomii a obchod. Prorazil jako režisér reklam a teprve postupně přešel k hranému filmu. Přitahuje ho žánr komedie. Uspěl již s prvním filmem Neapolské kouzlo (2002), který spolurežíroval s Lucou Minerem, i na sólové dráze, na níž se zabývá citovým životem hrdinů ve středním věku. Komediální drama Naprostí cizinci patří k jeho divácky nejoceňovanějším filmům. Film získal rovněž řadu ocenění na prestižních festivalech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zkouška dospělosti

Bacalaureat

Režie  -  Christian Mungiu

Scénář  -  Cristian Mungiu

Země původu  -  Rumunsko / Francie / Belgie

2017 / 128 min.

Christian Mungiu, sběratel Zlatých palem z Cannes za 4 měsíce, 3 týdny a 2 dny (2007) a Na druhé straně kopců (2012), přichází s dalším vynikajícím filmem Zkouška dospělosti (2016), který tamtéž získal cenu za režii a byl uveden v sekci Horizonty na loňském MFF v K. Varech. Romeo Aldea, vážený lékař žijící s rodinou v provinčním městě, dělá vše pro to, aby jeho nadaná dcera odjela studovat do zahraničí. Ke splnění podmínek přijetí už chybí málo: Eliza musí ještě složit zkoušku dospělosti, což by neměl být problém. Vše se zkomplikuje, když ji cestou do školy kdosi napadne. Ačkoliv se incident obejde bez následků, její otec ve strachu, že by nemusela uspět a nepodařilo se jí poslat doklad o zkoušce včas, začne jednat. Svým chováním porušuje zásady, které své dceři vštěpoval a stále více se zaplétá do hry, kterou rozehrál. Tvůrce nezajímají okolnosti přepadení. Hlavní postavou je otec, neváhající dopouštět se činů, jež odsuzoval, protože nesnese pomyšlení, že by dcera neměla šanci na lepší život, než měl on sám. Jeho pocit vlastní životní prohry, kterou by měl kompenzovat dceřin úspěch, je pocitem mnoha rodičů z bývalého východního bloku. Díky jedinečnému vyprávěčskému stylu Cristiana Mungiu má film obrovskou vnitřní dynamiku a vnímavý divák záhy pozná, o jak zásadní morální hodnoty se zde hraje.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Klient

Forushande

Režie  -  Asghar Farhadi

Scénář  -  Asghar Farhadi

Země původu  -  Írán

2017 / 126 min.

Mladý manželský herecký pár Emad a Rana právě zkouší hru Arthura Millera Smrt obchodního cestujícího, když jsou vlivem okolností jsou nuceni hledat nové bydlení. Nastěhují se do nového bytu, ale netuší, že skrývá děsivé tajemství, které v něm zanechala předchozí nájemkyně – prostitutka, a že jejich vztah bude podroben zásadní zkoušce... Asghar Farhádí se narodil v roce 1972. Je nejuznávanějším žijícím íránským režisérem a jeho filmografie zahrnuje mezinárodně oceněná mistrovská díla, jako jsou filmy O Elly a Rozchod Nadera a Simin (Oscar v kategorii Nejlepší zahraniční film). Klient je jeho nejnovějším filmem, který si v roce 2016 odnesl z filmového festivalu v Cannes cenu za nejlepší scénář a za nejlepší mužský herecký výkon. Od uvedení v Cannes sbírá chválu na prestižních filmových festivalech po celém světě. Předpremiéra filmu proběhla 10. ledna na Festivalu íránských filmů 2016 Film získal Oscara v kategorii Nejlepší zahraniční film (2017).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři dny v září

Tri dena vo septemvri

Režie  -  Darijan Pejovski

Scénář  -  Darijan Pejovski, Igor Ivanov Izy

Země původu  -  Makedonie / Kosovo

2015 / 90 min.

Prostitutka Marika v sebeobraně zabije svého klienta. Při útěku se ve vlaku seznámí s Janou, která se po letech vrací na venkovskou chatu, kde zažila trýznivé okamžiky dospívání. Mezi ženami pocházejícími ze zcela odlišného prostředí vzniká nečekané pouto. Vzájemné pochybnosti o minulosti té druhé však mezi nimi vzbuzují nedůvěru. Stačí tři zářijové dny na venkovské chatě, aby na povrch vyvstali všichni démoni minulosti. Touha po pomstě je silná. Psychologický thriller tematizující fatální dopady sexuálního násilí je celovečerním hraným debutem makedonského režiséra Darijana Pejovského.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Glory

Glory

Režie  -  Kristina Grozeva, Petar Valchanov

Scénář  -  Kristina Grozeva, Petar Valchanov, Decho Taralezhkov

Země původu  -  Bulharsko/ řecko

2016 / 101 min.

Sláva vítězům, čest poraženým.“ Když zaměstnanec železnic Canko Petrov najde na kolejích obrovské množství peněz, rozhodne se celý obnos vrátit na policii. Netuší však, jak fatální soukolí událostí tímto bohulibým činem dává do pohybu. Vděčný stát jej odmění novými náramkovými hodinkami. Pragmatická kariéristka Julia v čele PR oddělení Ministerstva dopravy mu však mezitím omylem ztratí jeho vlastní hodinky, které pro něj mají značnou emocionální hodnotu. A právě zde začíná zoufalá Cankova snaha získat zpět nejen své staré „Slavy“, ale i svou důstojnost. BIOGRAFIE: Petar Valčanov (1980) vystudoval Národní filmovou a televizní akademii v Sofii (2008) a hned ve svém debutu, dokumentu Pritča za života (2009), začal režijní spolupráci se svou nynější ženou Kristinou Grozevou. Kristina Grozeva (1976) absolvovala nejprve žurnalistiku na Státní univerzitě v Sofii a poté roku 2005 filmovou a televizní režii na NAFTA. Realizovali spolu dva televizní seriály a několik krátkých filmů – snímek Skok (2012) byl ve své kategorii nominován na Cenu Evropské filmové akademie. Jejich celovečerní, novinovým článkem inspirovaná prvotina Lekce (2012) – civilní, realistické drama o učitelce z bulharského maloměsta, kterou zničující dluhy nezadržitelně stahují do propasti – je úvodní částí zamýšlené trilogie černohumorných moralit ze současnosti. Druhým dílem tohoto volného cyklu je jejich znamenitá novinka Glory (2016), která se loni stala ozdobou soutěžních sekcí mnoha evropských festivalů. Lidská tragikomedie natočená v tradici nejlepších děl rumunské nové vlny je zároveň sžíravou alegorií i zdrcující fraškou.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Nechte zpívat Mišíka

Nechte zpívat Mišíka

Režie  -  Jitka Němcová

Scénář  -  Jitka Němcová

Země původu  -  Česko

2017 / 100 min.

Hvězda může zestárnout, ale nemusí vyhasnout. Režisérka Jitka Němcová předvedla za jeden rok obdivuhodný výkon: připravila a natočila celovečerní dokument o jedinečné osobnosti české hudební scény: Vladimíru Mišíkovi. Vydáme se jak do minulosti, tak do vesmíru na Mišíkovu planetku, kde je mnohem víc pohody než tady u nás. Dokument na pohodu, kde zazní i ledacos překvapivého. Od začátku sledujeme nejen hudební kariéru, ale také Mišíkův soukromý život. Od těžkého dětství, kdy s maminkou žili v jednom pokoji, a po otci zůstala jen legenda o americkém vojákovi. Nostalgie se drží na únosné míře, ale vzpomínky musí být probrány. A tak Mišík rád vzpomíná na touhu po vinylech, všem americkém, po modré knížce. Vzpomíná na Coca-Colu, Elvise, donuty, pak na dívky a hudební začátky s Matadors. Vše stále doplňují archivní záběry, fotografie, i vzpomínky přátel. Při vzpomínce na Blue Effect se ocitáme u piva s Radimem Hladíkem. Vzhledem k jeho nedávnému odchodu do muzikantského nebe můžeme být jen vděční za tyto vzácné záběry starých přátel a kolegů pohromadě. Se smíchem si vytknou vyhazov z kapely, proberou nemoci, a díky čemu získali onu legendární modrou knížku, která předznamenala název Blue Effect. Mišík vystupuje skromně, život bere tak, jak je, nestěžuje si, vykládá s klidem, nadhledem a pokorou. Nedílnou součástí je hudba. Odkrývá příběhy za svými písněmi, třeba k Jednohubkám, kdy doma vše připravil na rande, a dívka nedorazila… Vtipné jsou jak historky z mládí a let rebelství, tak komentáře jeho tří dětí, které si neberou servítky. Zároveň ale mají otce rády a obdivují ho. Silné momenty přichází při váhání o přijetí státního vyznamenání od Miloše Zemana. Aby viděl, o co „přišel“, je mu dovoleno si korodující ocenění alespoň prohlédnout. Sehnat ho neby až tak komplikované, neboť jej nakonec ho zapůjčila přímo Němcová. „Můj Vávra ho měl doma,“ připomněla režisérka svého legendárního manžela. Vtipné momenty přichází při vzpomínkách na předskakování Rolling Stones a scény z Mišíkovy planetky, kde slepice pijí pivo, nechybí plná lednice, přátelé jsou vždy vítáni a dobré vinyly taky. Rekapitulace Mišíkova života je hravá, neutápí se v patosu a nabízí i překvapení. Při pohledu na záběry „ztraceného“ tatínka chápeme, kde se vzalo charisma, které přešlo i na umělecky založené děti. Výsledek snažení celého týmu kolem Němcové (a také fanoušků, kteří se skládali na postprodukci) je velice důstojný, lidský. K příležitosti Mišíkových sedmdesátin můžeme zavzpomínat u kultovních melodií nejen na jeho kariéru, ale také na události, kterými si prošla naše země, a které se více, či méně dotlky každého z nás.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sibiřské deníky

Melānijas hronika

Režie  -  Viesturs Kairišs

Scénář  -  Viesturs Kairišs,Melanie Vanaga (kniha)

Země původu  -  Lotyšsko / Finsko / Česko

2016 / 120 min.

Celovečerní film oceněný na Mezinárodním filmovém festivalu v Tallinnu je inspirovaný životním osudem Melánie Vanagsové, která jakoby přežila jen proto, aby svůj příběh mohla vyprávět. Příběh šestnácti let strávených v sibiřském vyhnanství. Stalinova Rudá armáda vtrhla do Lotyšska, rodinu novinářky Melánie Vanagsové a další tisíce lidí bez meškání a slitování deportoval Sovětský svaz do vyhnanství na promrzlé Sibiři. Násilně odloučena od otce a manžela zde MelánijaVanagsová se svým synem strávila dlouhých šestnáct let živořením na tenké hranici mezi životem a smrtí. V příšerných podmínkách jako otrok se Melánija udržovala naživu jen pro svého syna a pro naději, kterou vkládala do dopisů manželovi. Do dopisů, které nebyly nikdy odeslány a které ani neměly adresáta. Po smrti Josifa Stalina se mohla vrátit zpět do Rigy, celý svůj další život mohla však pracovat pouze v podřadných zaměstnáních. Po roce 1990 vydala knihu o svém životě, na jejímž základě vznikl film Sibiřský deník. Krutý a téměř lyrický, který svůj příběh hrůzy vypráví tiše a bez velkých gest. O to sugestivněji. Režisér Viesturs Kairišs zvolil pro přepis na filmové plátno černobílý obraz. Díky svému obrazovému zpracování získal Sibiřský deník ocenění pro Nejlepší kameru na Mezinárodním filmovém festivalu kategorie A v Tallinnu. Sibiřský deník byl s velkým diváckým úspěchem uveden v kinech v Lotyšsku a stal se nejnavštěvovanějším filmem roku 2016.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Poslední rodina

Ostatnia Rodzina

Režie  -  Jan P. Matuszynski

Scénář  -  Robert Bolesto, Jan P. Matuszynski

Země původu  -  Polsko

2016 / 124 min.

Malíř Zdzisław Beksiński tráví své dny mezi čtyřmi zdmi varšavského bytu, obklopen pouze svou rodinou. Navzdory socialistické šedi okolního prostředí je jeho vnitřní svět plný surreálních vizí, barev, vášně a perverzních fantazií. Píše se rok 1977 a život rodiny se točí kolem syna, neurotického Tomka, který se právě odstěhoval do protějšího domu. Neustálý boj s vnitřními démony mu znemožňuje normálně žít, noří se však do světa hudby a filmů a navzdory svému handicapu se stává průkopníkem západní popkultury v Polsku. Strhující filmovou kroniku podle neuvěřitelného skutečného příběhu prokleté rodiny slavného polského malíře natočil jako svůj režijní debut Jan P. Matuszyński. Do české distribuce jej vybrala stovka filmových fanoušků v rámci projektu Scope100. Distributor- proč tento film? Film Poslední rodina pro vás do kin vybrala stovka filmových nadšenců v rámci projektu Scope100. Proč? „Úchvatné ztvárnění tragického osudu jedné rodiny. Těžko uvěřit, že jde o debut. Filmu nemám co vytknout, vše tam dokonale funguje.“ (Amira Shehatová) „Film, který má přesah a nabízí možnost snadno se identifikovat. Poselství, které přetrvá i dnes a zvlášť u nás.“ (Adéla Mrázová) „Poslední rodinu chápu jako zjevení, letos srovnatelné pouze s Tonim Erdmannem.“ (Ivo Michalík) „Okouzlující kombinace biografie umělce a rodinného dramatu, vlastně to byl jeden z nejoriginálnějších biografických filmů, které jsem kdy viděl.“ (Jindřich Volák)


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zabijáci z maloměsta

Dræberne fra Nibe

Režie  -  Ole Bornedal

Scénář  -  Ole Bornedal

Země původu  -  Dánsko

2017 / 90 min.

Febiofest, sekce Světla severu nabízí žánrové lahůdky od temných kriminálek až po absurdní komedie s výstředními charaktery. Vše podpořené snovými scenériemi, zádumčivou hudbou a nebo absurditou a černým humorem. V letošní nabídce byl i poslední film režiséra Ole Bornedala, jehož dílo není u nás příliš známe. Dva vynikající filmy vyšly jen na DVD : Zbav nás od zlého (2009) a Tak trochu jiná love story (2007). Od thrillerů a hororů přešel režisér lehce a bystře k žánru komedie. Dva stárnoucí kamadádi mají problém - žití je netěší. Mají ulité peníze a chtějí začít nový život bez manželek a sexuálních frustrací. Na takové rozhodnutí je dobré se napít, po seversku, do němoty. Problém nákladného rozvodového řízení vyřeší nájemný ruský zabiják. Leč ženy neřekly ještě poslední slovo. Severský humor v brutální podobě.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tanečník

Dancer

Režie  -  Steven Cantor

Scénář  -  Steve Cantor

Země původu  -  Velká Británie / USA / Rusko / Ukrajina,

2016 / 85 min.

Filmový portrét „Dancer“ bez příkras zachycuje cestu původem ukrajinského tanečního genia Sergeje Polunina na baletní výslunní. Díky obrovskému talentu, vlastní vytrvalosti i ambicím rodiny, která podřídila jeho kariéře vše, se v 19 letech stal historicky nejmladším sólistou Královského baletu v Londýně. Součástí jeho každodenního života se staly strhující výkony oceňované ovacemi, ale i bolestivý dril ventilovaný excesy na divokých večírcích. Pod sílící osobní krizí slibně rozjetou dráhu v Londýně opustil a po krátkém angažmá v Rusku plánoval z taneční scény zmizet úplně. Jeho život změnilo setkání s americkým fotografem a režisérem Davidem LaChapellem, se kterým natočili taneční klip ke skladbě Take Me To Church. Video zhlédlo 17 milionů lidí a přes noc vrátilo Polunina do povědomí jako hvězdu globálního formátu. PŘÍBĚH SERGEJE POLUNINA Sergej Vladimirovič Polunin se narodil 20. listopadu 1989 v ukrajinském městě Cherson. Od 4 do 8 let trénoval balet na místní akademii, následující čtyři roky navštěvoval Kyjevskou státní taneční konzervatoř. V Kyjevě žil mladý Sergej jen se svou matkou, rodina se, ve snaze zajistit synovi baletní vzdělání, rozdělila. Otec odešel pracovat do Portugalska, babička do Řecka. Rodiče se rozvedli, když bylo Sergejovi 15 let a Polunin zůstal touto skutečností navždy traumatizován. Ztratil motivaci tančit. Dostal přezdívku „zlý chlapec baletu", začal pít, vynechávat lekce, nechal se potetovat, vystupoval pod vlivem kokainu… a nijak své chování nezastíral. Polunin se stal historicky nejmladším sólistou Královského baletu v Londýně, ale v roce 2012 rezignoval. Po odchodu z Londýna dostal pozvání do ruského divadla Igora Zelenského a přijal post sólisty v Moskevské akademické hudební divadlo K. S. Stanislavského a V. I. Němiroviče-Dančenka a ve Státním akademickém divadle opery a baletu v Novosibirsku. Během své taneční kariéry získal několik prestižních ocenění, mezi jinými Prix de Lausanne a Youth America Grand Prix 2006, v roce 2007 byl vyhlášen tanečníkem roku v kategorii Young British Dancer of the Year. Koncem dubna 2013 Polunin odešel ze zkoušky baletního představení Půlnoční expres jen pár dní před plánovanou premiérou. Rozhodl se s tancem definitivně skončit. Nicméně v roce 2014 se setkal s americkým fotografem a hudebním režisérem Davidem LaChapellem, který mu nabídl spolupráci a společně vytvořili hudebně-taneční klipu Take me to Church, který zhlédlo 17 milionů lidí, a tím se ze dne na den opět dostal Sergej Polunin do povědomí diváků. Uvědomil si, že tanec je jeho životním posláním a darem, který může sloužit i dobré věci. Nadace PROJECT POLUNIN vytvořila program na podporu profesionálních tanečníků. Cílem nadace je vytvářet tanečníkům prostor pro svobodnou a tvořivou realizaci, zároveň jim poskytovat zázemí v podobě právních a agentských služeb, tak aby mohli rozvíjet svůj talent. V českých kinech je film uváděn pouze od 1.do 6. června.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Špína

Špina

Režie  -  Tereza Nvotová

Scénář  -  Barbora Námelová

Země původu  -  Česko/Slovensko

2017 / 87 min.

Tereza Nvotová: Každý si myslí, že k znásilnění dojde jen v temných uličkách.Ve Špíně, která právě vstupuje do kin, je obětí školačka, pachatelem její pedagog a dějištěm její domov při doučování, zdánlivě o to bezpečnější, že za dveřmi pokojíku jsou rodiče i bratr. Přesto dívka mlčí; při aktu samém, kdy od utěšování a hlazení přejde idol studentek k náhlému hrubému útoku, i po něm. Až když se pokusí o sebevraždu, rozvine se hlavní linie příběhu: boj o to, aby konečně promluvila. Ne kvůli trestu, nýbrž pro vlastní vysvobození. Čekání na klíčový okamžik pravdy ukazuje bezmoc rodičů, i krutou léčbu poznáním ještě krutějších osudů spolupacientů z dětské psychiatrie. Mnohokrát již viděné scény skupinové terapie inscenuje režisérka Tereza Nvotová nevtíravě až dokumentárně: bezprostřední, vzájemně se překřikující či urážející děti dají zapomenout, že se film snaživě otírá také o systémové vady. Nejsilnější však zůstává v nejosobnějších rovinách. Jednak v blízkých detailech tváře mladé hrdinky v podání Dominiky Morávkové Zeleníkové, jejíž výraz v podstatě vyjadřuje náladu všech situací včetně rodinných, jednak v přesném vystižení holčičí důvěrnosti zranitelných lolitek plných očekávání. Sem spadají zejména dvě působivé scény: když jejich šibeniční vtipkování o smrti narazí na realitu a když hrdinka hystericky odmítne kamarádčiny naivní tlachy o sexu, které s ní ještě nedávno tak ráda sdílela. Rozbolavělá bezcílnost dodáv filmu výjimečnou razanci. Po značné době tak přichází do českých kin film, který si divák ponese v hlavě ještě dlouho po shlédnutí. Autor: Mirka Spáčilová ◉ Akce: Seniorské pobyty - Pobyty speciálně pro seniory se slevou až 59 %! - Skrz.cz Témata: kino, znásilnění, Anna Šišková, Poradna: Televize, Tereza Nvotová Vstoupit do diskuse (17 příspěvků) Zdroj: http://kultura.zpravy.idnes.cz/spina-film-recenze-0nk-/filmvideo.aspx?c=A170419_105921_filmvideo_vha


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Polina

Polina

Režie  -  Angelin Preljocaj, Valérie Müller

Scénář  -   Bastien Vivès (kniha), scénář: Angelin Preljocaj, Valérie Müller

Země původu  -  Francie

2016 / 112 min.

Protančit život Polina (Anastasia Shevtsova) se už jako malá holčička stala žákyní profesora Bojinského, významného učitele klasického tance a přísného perfekcionisty. Ten ji od prvních tanečních kroků směřuje na dráhu klasické ruské baletky a Polina je na nejlepší cestě stát se členkou baletního souboru prestižního moskevského Velkého divadla. Ale když se jednoho dne zúčastní představení francouzského souboru moderního výrazového tance, nečekaně ji to rozruší a rozhodí. Zažije totiž umělecký šok, který ji naprosto vykolejí a změní její dosavadní život. Tímto okamžikem končí vše, v co dosud věřila a o co usilovala. Vzdává se nadějných začátků na prestižní, ale konzervativní scéně Velkého divadla a odcestuje do Francie, do Aix-en-Provence k slavné choreografce Lirii Elsaj (Juliette Binoche). Zarputilost, odhodlání a tvrdá práce Polinu postupně přivedou až k posedlosti tancem, přesto se nedokáže prosadit. Stále se v povědomí pohybuje v zajetí ruského klasického tanečního drilu a nedokáže prosadit svou osobnost, své jedinečné já. Nedokáže v tanci najít niterný prožitek, místo něj stále hledá především dokonalost. Zoufalá a zklamaná Polina se stěhuje se do Antverp, kde začíná nový život a kariéru jako servírka v baru. Přesto v tanci nepřestává hledat svou vlastní cestu. Učí se pozorovat život kolem sebe a objevuje v něm novou inspiraci i tanečního partnera. Režisérem filmu natočeného podle grafického románu Bastiena Vivése je spolu s Valérií Müller slavný francouzský choreograf Angelin Preljocaj.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lví žena

Løvekvinnen

Režie  -  Vibeke Idsøe

Scénář  -  Erik Fosnes Hansen (kniha), scénář: Vibeke Idsøe

Země původu  -  Norsko

2016 / 118 min.

Lidské anomálie mají různé osudy a mohou vzbuzovat odlišné emoce. Někdo je křečovitě rádoby nevnímá, jiného odpuzují, další v nich vidí nechutnou senzaci. Může to dojít i tak daleko, jako v roce 1932, kdy studio MGM vyprodukovalo film s všeříkajícím názvem Zrůdy (Freaks). Možná v té době ještě lidstvo nebylo tak lačné se pást na cizím neštěstí a nepodlehlo bulvární mánii - divácké reakce při zkušebních projekcích byly natolik tvrdé, že šéf studia Louis B. Mayer film stáhl a nechal zničit originál. Film byl po tři desítky let v mnoha zemích zakázán, leč v 60. letech už byla populace natolik otrlá, že se opět ocitl na plátnech a stal se jedním z nejvyhledávanějších, ovšem také nejnebezpečnějších a nejbizarnějších filmů. Důvod? Hemži se to v něm právě postavami, které jsou bez maskování nějak tělesně anomální. Přitom ale nelze přivírat oči nad faktem, že různě postižení lidé žijí mezi námi. Že to jde zvládnout i bez senzačního podtónu, s citlivým přístupem a bez snahy za každou cenu šokovat, potvrzují norští tvůrci. Vybrali si jako předlohu román Erika Fosnese Hansena, který se na knižních pultech objevil před 11 lety. Autor si jako základ své fikce, která ovšem má reálné základy, vybral postižení zvané hypertrichóza. Jeho základem je porušení přirozeného vývoje ochlupení v lidském těle. Případů, jaký můžeme vidět ve filmu, se na světě vyskytlo několik. Gustav Arctander, přednosta malé, nejmenované železniční stanice kdesi v Norsku, čeká se svou manželkou Ruth šťastnou událost. Bohužel dojde k předčasnému porodu, při němž žena umírá a zděšený doktor Levin a paní Birgersonová, která při porodu asistovala, konstatují, že narozené děvčátko má téměř zvířecí srst. Zoufalý otec zpočátku nechce dceru vůbec vidět, svěřuje ji právě paní Birgersonové, ale nedokáže zabránit šeptandě v městečku. Nakonec najme pro malou Evu jako chůvu sedmnáctiletou Hannah a nařídí ji, aby s dítětem nikam nevycházela. Díky všetečnosti některých lidí se ale dozví o postižení dívky místní novinář a osud Evy se stane veřejnou věcí. Přijíždějí lékařské kapacity, které ale Gustavovi sdělí, že stav jeho dcery je neměnný. Poté sledujeme vývoj hypertrichózního děvčátka, jeho snahy se zařadit normálně do společnosti a její reakci. Postupem času Arctander je schopen se s postižením své dcery smířit, ta si nachází i přátele, mezi nimi i "Sirku", telegrafistu na otcově stanici. Dalším zlomem v jejím životě je účast na vědecké konferenci, kde se setkává s Andreasem, stiženým nemocí kůže, a poté pobyt v lázních, kam doprovází otce. Společnost jí tam dělá podstatně starší Eva Grjothornet, která jí pomůže ujasnit si životní cíle. Čtrnáctiletá dívka se po návratu dostane do konfliktu s otcem a situaci řeší odchodem do panoptického cirkusu kuriozit Johannese Joachima. Vydělá si tu na vytoužené studium matematiky, ale vztah s otcem už se obnovit nepodaří. Snímek nás provází rozmezím čtyřiadvaceti let, v nichž provázíme Evu takříkajíc od kolébky až po mladou ženu, která dokáže na svůj úděl pohlížet racionálně. Tvůrci volí střídavý přístup, zpočátku nám hypertrichózní dítě příliš neukazují, ale nejde o uměle stupňované napětí, spíš jakousi přípravnou fázi. Jejich příběh je na hony vzdálen senzačnímu pojetí, spíš se snaží poukázat na problematické zvládnutí otcovských povinností a vynucenou izolaci dítěte, které se liší vzhledem, ale jinak má stejné problémy, touhy a nálady jako každé jiné. V tomto směru lze vyzdvihnout velice silnou postavu Hannah, která se vlastně stává náhradní matkou a přes "nájemní" charakter své přítomnosti u Arctandera dokáže Evě udělat život snesitelnějším. Vcelku přirozené a místy nenávistné reakce okolí, zejména spolužáků, jsou omezeny na přijatelnou úroveň, vše se nese ve vypravěčském duchu, v němž najdeme mnoho filozofických úvah, ale nesklouzáváme ani do nadměrného patosu nebo naturalistických záběrů. Další věc, která filmu do jisté míry dodává exotický nádech, je jeho původní znění, tedy žádná zástupná angličtina, užijete si norštinu až na několik drobných výjimek. Protože snímek je situován mezi roky 1912 až 1936, hrály hlavní hrdinku hned tři dívky s ohledem na její rostoucí věk. V tomto směru nelze než smeknout před prací maskérů, protože trikových sekvencí tu příliš nenajdeme. Ono poloospalé městečko s nádražím dýchá přirozenou atmosféru, často zasypanou sněhem a v podobném duchu je veden i život Evy. Pochopitelně je nepřehlédnutelný Rolf Lassgård v roli otce Evy, jehož odevzdaně rozvážný projev je vhodně kombinován s uvěřitelnými výbuchy hněvu - nakonec i on se dokáže smířit s existencí "jiného dítěte". Přesto jej po mnoha stránkách převyšuje Kjersti Tveterås coby Hannah, ta je naopak vyhraněnou ženou, plně ztotožněnou se svou chráněnkou. Ačkoliv ve filmu najdeme mnoho dalších postav, tyhle dvě jsou středobodem snímku a poprávu dokáží vyvážit existenci srstí porostlého děvčete. Lví žena nehodlá šokovat ani se nedovolává konkrétního případu. Nelze ani říci, že by nastavovala nějaké zrcadlo a vybírala různé formy chování ve vztahu k někomu, kdo se vymyká běžnému zjevu. Není to film z kategorie "podívejte se na nějakou zrůdu", ale ani nezabředává do hlubokých psychologických oblastí. Je to vlastně přirozeně plynoucí vyprávění o jedné dívce, která vypadala jinak, než většina ostatních. Pokud od tohoto filmu očekáváte něco jiného nebo ho chcete odsuzovat jako kalkulovanou senzaci, pak jste ho nejspíš nepochopili a i z toho důvodu nad ním zlomíte hůl.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dobrý časy

Good Time

Režie  -  Ben Safdie, Joshua Safdie

Scénář  -  Joshua Safdie, Ronald Bronstein

Země původu  -  USA

2017 / 100 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Nezávislí filmaři Josh a Benny Safdieovi vystavěli svou drsnou i groteskní kriminálku na bratrské lásce. Přepadení banky, k němuž Connie přemluvil milovaného bratra, se málem podaří, jenomže nepříliš rychle reagující Nick skončí v rukou policie. Zatímco se Connie pokouší sehnat peníze na kauci, ukáže se, že jsou tu i jiné možnosti, jak dostat Nicka z kriminálu. Tak začíná Connieho nekonečné a divoké putování nočním New Yorkem v atmosféře připomínající Scorseseho Taxikáře. Rtuťovitý Connie se snaží ze všech sil pomáhat slabomyslnému Nickovi a pro jeho záchranu se nezastaví před ničím. Efektní scény násilí, překvapivé dějové zvraty, zpovědi hrdinů podsvětí ve zběsilém tempu podkresleném sugestivní hudbou, dávají tomuto dílu punc osobitosti a originality. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vážený občan

El ciudadano ilustre

Režie  -  Gastón Duprat, Mariano Cohn

Scénář  -  Andrés Duprat

Země původu  -  Argentina, Španělsko

2016 / 117 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Dny kritiků Variety. Uzavřený romanopisec, držitel Nobelovy ceny za literaturu, Daniel Mantovani (Oscar Martínez získal za tuto roli cenu na MFF v Benátkách) má ambivalentní vztah ke slávě: přinesla mu sice bohatství, na druhé straně v něm však úspěch vzbuzuje obavy, že už není oním náročným intelektuálním spisovatelem, jímž býval kdysi. V Barceloně žijící autor odmítá opustit město, dokud neobdrží dopis z rodného města Salas v Argentině. Přestože právě do něj umístil děj všech svých románů, uplynula již čtyři desetiletí od doby, kdy sem naposledy zavítal. Jeho návrat skýtá nejen řadu humorných situací, je též příležitostí k pronikavým zamyšlením nad takovými tématy, jako jsou tíha úspěchu, ztráta ideálů či otázka, zda umělci svému původnímu prostředí skutečně vracejí něco z toho, co z něj vytěžili. Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pátá loď

Piata loď

Režie  -  Iveta Grófová

Scénář  -  Iveta Grófová, Marek Leščák, Monika Kompaníková (kniha)

Země původu  -  Slovensko /Česko

2017 / 85 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci České filmy 2016-2017. Svět desetileté Jarky tvoří hlavně chaos, bezvládí a nezájem matky i babičky, se kterými žije v neutěšeném paneláku. Když matka na několik dní odjede, dívka, která citově strádá, se náhodou dostane ke dvěma opuštěným batolatům. Spolu s vrstevníkem Kristiánem si v chatce zahrádkářské kolonie začnou vytvářet vlastní domov. V poetickém snímku se dvě děti stanou rodiči, které samy nikdy pořádně neměly. Jejich nemotorná, avšak poctivá péče je v reálném světě samozřejmě odsouzena k nezdaru. Grófová ale vypráví příběh optikou malých hrdinů, jež se vzpírá bezcitné logice dospělých. Film byl mimo jiné oceněn na letošním Berlinale cenou Křišťálový medvěd. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Druhá strana naděje

Toivon tuolla puolen

Režie  -  Aki Kaurismäki

Scénář  -  Aki Kaurismäki

Země původu  -  Finsko, Německo

2016 / 98 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Melancholická, přesto optimistická zpráva o síle solidarity byla kromě účasti v Karlových Varech jedním z vrcholů letošního Berlinale, odkud si zaslouženě odvezla Stříbrného medvěda za režii. U finských břehů přistává loď se syrským uprchlíkem Khaledem. Evropy už dosáhl, azylové řízení s nejistým výsledkem ho čeká. Ve stejný čas na jiném místě se zasmušilý Wikström, podomní prodejce košil rozhodne zásadně změnit svůj život. V průsečíku dvou nesourodých osudů naleznou fanoušci svérázného finského režiséra typické znaky jeho tvorby, jako jsou lakonický humor, nečekaná vyústění situací, vypointované gagy či unikátní výtvarné řešení scény. A i tentokrát se Kaurismäkiho subtilní filmový svět řídí prazvláštními zákonitostmi. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pěkně blbě

The Big Sick

Režie  -  Michael Showalter

Scénář  -   Kumail Nanjiani, Emily V. Gordon

Země původu  -  USA

2017 / 119 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Zvláštní uvedení. Kumail Ninjiani a Emily V. Gordonová, scénáristé filmu, propůjčili hlavním hrdinům nejen svá jména, ale částečně i své osudy a životní zkušenosti. Dokonalá souhra ústřední dvojice tak filmu dodává na autenticitě a přidáme-li k tomu navíc lehkost a bezprostřednost, s jakou je snímek režírován, vznikne příjemná a upřímná komedie, bez obvyklých klišé. Kumail je taxikář, ale i komik, který by rád opustil pódium zapadlého klubu a vystoupil před velkým publikem. Rodiče by rádi viděli svého syna jako právníka po boku některé z pákistánských dívek, které mu vytrvale dohazují. Kumail ale potkává Američanku Emily a tím se vše řádně zkomplikuje. Laskavým humorem okouzlila tato romantická komedie diváky v Sundance, Locarnu i ve Varech. Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Chlapi nepláčou

Muškarci ne plaču

Režie  -  Alen Drljevic

Scénář  -  Alen Drljevic, Zoran Solomun

Země původu  -   Bosna a Hercegovina / Slovinsko / Chorvatsko / Německo

2017 / 98 min.

Snímek byl uveden na MFF v Karlových Varech v sekci Hlavní soutěž. Balkánský snímek byl po prvních projekcích pasován laiky i odporníky na jasného vítěze letošního MFF v Karlových Varech, leč nestalo se tak a odpověď na otázku Proč?, zná jen porota. Ozbrojené konflikty 90. let nepřehlédnutelně zasáhly celou bývalou Jugoslávii. Kolik postižených zemí, tolik odlišných interpretací smutné minulosti. Když se tedy po létech setkává různorodá skupina veteránů v odlehlém horském hotelu, aby podstoupili několikadenní terapii, nelze očekávat vzájemné souznění. Ba naopak, každé slovo vyřknuté bez rozmyslu nebo jen zdánlivě křivý pohled vyvolávají okamžitou reakci. Bývalí vojáci se urputně drží své bytostné mužnosti i předsudků a odmítají přiznat a obnažit nelidskost událostí, ať už je tehdy páchali přímo oni, nebo jiní. Brilantně zrežírované drama o odpuštění druhému, které vždy přichází až poté, co odpustíme sami sobě, představuje absolutní špičku balkánské mužské herecké scény. Po boku zarytě pacifistického terapeuta v podání Sebastiana Cavazzy excelují Emir Hadžihafizbegović, Leon Lučev, Izudin Bajrović, Boris Isaković, Ermin Bravo, Boris Ler, Ivo Gregurević.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Po bouři

Umi jori mo mada fukaku

Režie  -   Hirokazu Kore'eda

Scénář  -   Hirokazu Kore'eda

Země původu  -  Japonsko

2016 / 117 min.

Vstupné: pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč MFF Cannes 2017 - Cena "Un Certain Regard“ pro režiséra Koreedu. Odvaha, soucit a trpělivost – tři ctnosti, které v různých proměnách procházejí coby leitmotivy většinou snímků režiséra Koreedy. V centru děje většiny jeho filmů stojí rodina, což dokládá snímek uvedený ve FK v roce 2016 – Naše malá sestra a i poslední mistrovské rodinné drama Po bouři. Rjota je špatný syn, mizerný otec a zkrachovalý spisovatel. Úspěch má dávno za sebou, a tak si přivydělává drobnými kšeftíky. Je rozvedený a ke svému jedenáctiletému synovi Šingovi nachází cestu jen horko těžko. Exmanželka Kjoko už začala nový život a na Rjotu se dívá spíše jako na vzdálenou vzpomínku. Odcizenou trojici ale jednoho večera svede dohromady blížící se tajfun, který je uvězní v bytě. Přírodní živel tak dává poslední šanci všem zúčastněným, aby provětrali své bolavé duše.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



O těle a duši

Testről és lélekről

Režie  -  Ildikó Enyedi

Scénář  -  Ildikó Enyedi

Země původu  -  Maďarsko

2017 / 116 min.

Vítězný snímek letošního MFF v Berlíně. Procítěný příběh o opatrném sbližování dvou křehkých duší, kvalitářky masa a ekonomického ředitele budapešťských jatek natočila Ildikó Enyediová, po osmnáctileté přestávce. Nekonvenční love story dvou odlišně zmrzačených lidí: stárnoucího muže, jemuž tělesný handicap brání v navázání bližšího vztahu a mladé ženy s dokonalou pamětí, ale nepřekonatelnou fobií z tělesného kontaktu i potenciálního citového vzplanutí, je lehce excentrickou romancí s prvky všednodenního dramatu a černé komedie. Oba hrdinové jsou postupně ohromováni zjištěním, že sdílejí totožné sny, které však není lehké naplnit. Mistrovské dílo o dualitě skutečnosti a snění, zvířeckosti a lidskosti, duši a těle.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Deník strojvůdce

Dnevnik masinovodje

Režie  -  Milos Radovic

Scénář  -  Milos Radovic

Země původu  -  Srbsko/Chorvatsko

2016 / 85 min.

Komedie černá jako půlnoc v tunelu. Třetí snímek srbského režiséra a scenáristy Miloše Radoviće Deník strojvůdce je originální černou komedií v duchu nejlepších balkánských filmů. Hlavní roli šedesátiletého strojvůdce v ní ztělesnil oblíbený herec Lazar Ristovski, který se také podílel na produkci. Základní motiv vychází z faktu, že každý strojvůdce za celý život údajně přejede mezi patnácti až třiceti lidmi. – Šedesátiletý strojvůdce Ilija se chystá do penze. Vychoval sirotka Simu, který dospěl a začíná ve svých devatenácti letech také pracovat na dráze, stejně jako Ilijův otec i děd. Podle zkušenějších kolegů i podle Iliji, který má na svém kontě rekordních osmadvacet přejetých lidí, se jím však Sima opravdu stane až po první přejeté oběti. Mladík se však nedokáže vyrovnat se skutečností, že se nezaviněně stane vrahem, a trpí kvůli tomu nespavostí i dalšími příznaky. Ilija se mu rozhodne pomoci a začne shánět sebevraha, jemuž je ochoten i zaplatit. Když pokusy nevyjdou, rozhodne se kvůli milovanému synovi obětovat se sám. Ale naštěstí jej předejde sebevrah. Sima se tak stane skutečným strojvůdcem... – Snímek, který byl za srbskou stranu navržen na nominaci na Oscara za cizojazyčný film, byl uveden na MFF v Bratislavě 2016 a na Febiofestu 2017. Zároveň byl zpracován i do podoby stejnojmenné třídílné TV minisérie.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Rolling Stones Olé Olé Olé!

The Rolling Stones Olé Olé Olé!

Režie  -  Paul Dugdale

Scénář  -  Paul Dugdale, Sam Bridger

Země původu  -  Velká Británie

2016 / 105 min.

Hudební dokument anglického režiséra Paula Dugdalea The Rolling Stones Olé Olé Olé! mapuje turné legendární skupiny napříč Jižní Amerikou, které začalo 3. února 2016 koncertem v Santiagu de Chile a které pro diváky v kinech osobně uvádí Mick Jagger s ostatními Stouny. – Kapela vystupuje na stadionech, setkává se s fanoušky, zjišťuje, že se sem jejich hudba dostala i v dobách diktatur, a potká se v Argentině s obdivovateli, kteří si říkají Rolingas. Film zdařile zprostředkovává atmosféru koncertů i jejich přípravu, nadšení i dojetí publika, zavádí diváka do zákulisí či hotelových pokojů. Před mikrofonem se objevují i organizátoři, právník, zvukař apod. Jiný tým zatím připravuje koncert v Havaně, který při své zdejší misi avizoval Barack Obama. Přes četné překážky se velkolepá show uskuteční 25. března před více než milionem diváků v Havanském sportovním komplexu. Energií nabitý film spolehlivě dokazuje, že i po padesáti letech společného vystupování a uměleckého soužití „práce“ zjevně spokojenou čtveřici baví, což potvrzuje v chytrém, úsměvném, lehkovážném komentáři Mick Jagger. – V České republice byl dokument uveden ve čtvrtek 16. března ve stovce kin společně se záznamem koncertu Rolling Stones: Havana Moon (2016, r. Paul Dugdale) pod společným názvem THE ROLLING STONES OLÉ OLÉ OLÉ!


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Čtverec

The Square

Režie  -  Ruben Östlund

Scénář  -  Ruben Östlund

Země původu  -  Švédsko / Německo / Francie / Dánsko

2017 / 142 min.

Vítězný film MFF Cannes 2017 - Cena Zlatá palma.. V roce 2015 byl ve FK uveden film Vyšší moc. V propracované vztahové studii se režisér Östlund zabýval problematikou rodiny, kde dojte k selhání otce, který uteče před blížící se lavinou a zanechá rodinu svému osudu. Rodina přežije bez úhony, ale vazby a vtahy jsou narušeny. Ve snímku Čtverec poukazuje režisér na stav dnešního Švédska, ale i Evropy, která je bohatá, vyspělá, vzdělaná, vstřícná a funkční. Ve skutečnosti selhává ve všem zmíněném, což režisér prezentuje na postavě Christiana. Uznávaný kurátor muzea současného umění, je vzdělaný, zajištěný, rozvedený, ale oddaný otec dvou dětí, řídí elektrický vůz a podporuje dobročinné akce. Nejnovější Christianovou instalací je "The Square", čtverec, ve kterém platí pravidlo naprosté rovnosti a tolerance. Je to výzva pro kolemjdoucí k altruismu a připomínka zodpovědnosti. Vše se jeví naprosto skvěle do okamžiku, kdy je Christian okraden. Žít podle ideálů je těžké, někdy zcela nemožné. Vítejte v Evropě.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Staré pověsti české !!!!!! - projekce v divadle MDK

Staré pověsti české

Režie  -  Jiří Trnka

Scénář  -  Jiří Brdečka, Jiří Trnka, Předloha: Kosmova kronika, Alois Jirásek a archeologické nálezy aktuální v době vzniku filmu.

Země původu  -  

1952 / 91 min.

Klasický loutkový snímek Jiřího Trnky Staré pověsti české patří k předním dílům zlatého fondu české kinematografie. Dodnes fascinuje svým novátorským pojetím loutkového filmu a svou uměleckou hodnotou. Základem je šest epizod z dávnověku Čechů, od jejich příchodu do nové vlasti pod vedením vojvody Čecha, přes legendy o Bivojově souboji s nebezpečným kancem, o Libuši a Přemyslovi, o dívčí válce a o Horymírovi a jeho věrném koni Šemíkovi, až k závěrečné báji o Lucké válce. Epizody jsou propojeny komentářem a plynule na sebe navazují. Zásadní kvalita filmu je v jeho výtvarné stránce. Trnka vycházel z historických poznatků, ale zároveň se musel přizpůsobit zažitému vizuálnímu stereotypu, spojenému s malbami či ilustracemi Josefa Mánesa, Antonína Procházky, Mikuláše Alše a Věnceslava Černého. Vytvořil velké množství stylizovaných loutek, ale také loutek s individuálním výrazem tváře. Nasnímání davových scén bylo pro animátory extrémně náročné. Trnka kladl důraz i na provedení kostýmů a rekvizit. Zvuková složka se kromě hlasů několika vypravěčů z řad slavných českých herců a zajímavě vytvořených ruchů skládá z bohatého hudebního doprovodu Václava Trojana. Ten vycházel z určitých představ o dobové hudbě, kombinovaných s klasickou symfonickou hudbou, ale zejména z české lidové tradice, což se projevuje v dramaturgickém využití různých písní. Dnešního diváka může překvapit určitá naivita a patos komentáře i hudby, to však nijak nesnižuje kvality zcela výjimečného díla. Film byl nedávno převeden do digitální podoby. Při restaurování původního materiálu nebylo cílem vytvořit ideální podobu, nýbrž maximálně se přiblížit stavu, v němž byl film poprvé uveden (toto pojetí restaurování má ovšem své hlasité odpůrce). Národní filmový archiv vydal při příležitosti restaurování filmu knihu Staré pověsti české (editorka Lucie Česálková, Národní filmový archiv, Praha 2015), která obsahuje soubor odborných studií, zaměřených na různé složky filmu, historii jeho vzniku a na jeho dobový kontext, ale také soubor archivních dokumentů. Vstupné 60 Kč


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



TADY JSEM - vernisáž obrazů Jitky Vondrové

Vernisáž výstavy: Tady jsem - Jitka Vondrová

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2017 / 60 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Vražda v Orient expresu

Murder on the Orient Express

Režie  -  Kenneth Branagh

Scénář  -  Michael Green, v roce 1934. Následovala řada filmových a televizních zpracování z nich nejslavnější je verze z roku 1975 oceněná Oscarem v režii S. Lumeta. Roli Hercule Poirota stvárnil Albert Finney.

Země původu  -  USA/ Malta

2017 / 100 min.

K napsání jedné z nejslavnějších detektivek inspirovala anglickou královnu zločinu nezvykle krutá zima, která v roce 1929 způsobila, že legendární Orient-expres uvízl na své pravidelné cestě Balkánem ve sněhových závějích. Jen co vlak zastavil, zamrzly stroje a cestující i posádka zůstali na několik dní ponecháni napospas svému osudu. Každý se svým tajemstvím, každý se svou záhadnou minulostí… Hercule Poirot (tentokrát Kenneth Branagh), jehož Agatha Christie učinila hlavním aktérem příběhu, nastupuje do Orient-expresu v Istanbulu, neboť je naléhavým telegramem žádán, aby se vrátil zpět do Anglie. Skvělý detektiv je záhy nucen řešit záhadnou vraždu. Třináct cestujících, třináct příběhů a jedna mrtvola s řadou bodných ran. Znamenitý filmový vypravěč Branagh (Frankenstein – 1994, Hamlet – 1996, Jak se vám líbí - 2006) získal pro film celou řadu znamenitých herců a osobností, a tak kromě Johnny Deppa, Daisy Ridley, Michelle Pfeiffer, Penélope Cruz, Kennetha Branagha, Willema Dafoea, Judi Dench, Dereka Jacobi, se v malé roli objeví i světově proslulý tanečník Sergej Polunin. Nádherné kostými, šaramantní dámy, skvělé dialogy a herecké výkony, napětí a to vše v novém Branaghovském kabátu. České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Z Paříže do Paříže

Un sac de billes

Režie  -   Christian Duguay, Předloha: Autobiografický román Josepha Joffoa Un sac de billes (Sáček s kuličkami), který byl vydán v Paříži v roce 1973. V roce 1975 byl natočen J. Doillonem film pod názvem A Bag of Marbles. Originální název remaku z letošního roku Un sac de billes změnil distributor na titul Z Paříže do Paříže z marketingových důvodů(?).

Scénář  -   Christian Duguay, Jonathan Allouche

Země původu  -  Francie / Kanada

2017 / 100 min.

Přestože se děj filmu odehrává za války a hlavní protagonisté jsou židovští chlapci, kterým jde o život, díky laskavému zpracování tématu se jedná o snímek rodinný. (Možná občas rodič něco malého dovysvětlí). Desetiletý Joseph má tři bratry a milující se rodiče. Prožívá šťastné dětství až do doby než v roce 1940 přichází nařízení o povinné registraci Židů. Na kabátku našitá žlutá hvězda dělá následně z něho i jeho staršího bratra Maurice terč pro nežidovské spolužáky a rodiče cítí, že situace v Paříži začíná být neúnosná. Rozhodnou se jednat a nejprve na jih Francie pošlou své dva nejstarší syny a pak i Josepha s Mauricem. Sami ještě chtějí v Paříži zůstat, aby zaopatřili majetek, a pak se plánují vydat za svými dětmi do jižní zóny, kde platí jen některá nařízení nacistů. Pro oba bratry začíná dobrodružství, které je donutí jednat jako dospělí. Příběhy a situace, do kterých se děti za onu dlouhou dobu dostanou ať už samy, nebo při krátkém shledání se zbytkem své rodiny, jsou dech beroucí hlavně z pozice dospělého diváka. Christian Duguay před dvěma lety natočil zdařilé pokračování Belly a Sebastiana a práci s dětskými herci ovládá dokonale, což jen potvrzuje zpracováním tohoto skutečného příběhu. Děj je vyprávěn prostě, z pohledu hravého a bezstarostného chlapce, kterému je celkem jedno, kde bude spát a co bude jíst. Síla snímku je v permanentně hřejivé atmosféře všude možně roztroušené, avšak stále se milující rodiny, která nikdy neztratila víru ve shledání a sdělením: děti by neměly pohledem na smrt předčasně dospívat. Dabing Vstupné: 60 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Lady Macbeth

Lady Macbeth

Režie  -  William Oldroyd

Scénář  -   Alice Birch, Předloha: Novela Nikolaje A. Leskova s názvem Lady Macbeth Mcenského újezdu a současně remake filmu A Wajdy Lady Macbeth z Mcenského Újezdu (1961), inspirováno dílem W. Shakespeara.

Země původu  -  Velká Británie

2016 / 89 min.

Filmový debut anglického divadelního režiséra Williama Oldroyda Lady Macbeth je adaptací novely ruského spisovatele Leskova, který vyšel poprvé v roce 1865, v českém překladu pak v roce 1962. Leskovo dílo bylo dále podkladem pro libreto stejnojmenné opery Dmitrije Šostakoviče (premiéra 1934). Scenáristka Alice Birchová přenesla příběh z Ruska do severoanglických vřesovišť, pozměnila motivaci hlavní hrdinky a zcela změnila závěr (v knize končí protagonistka s milencem po odsouzení v sibiřském vyhnanství). Většina filmu, který byl s malým rozpočtem natočen během 24 dnů, vznikla v panském sídle u Durhamu. Severní Anglie, 1865. Sedmnáctiletá Kateřina žije po svatbě s mnohem starším obchodníkem Alexandrem a jeho otcem Borisem v odlehlém panském sídle. Panovačný manžel si jí nevšímá a nespí s ní. Když muži odcestují kvůli práci, mladá žena se začne nudit, více si všímat mužů v okolí a prosazovat své nároky. Mlčenlivou svědkyní proměny původní oběti v panovačnou a vášnivou mladou ženu je její černošská služka Anna. Bezbřehá touha dosáhnout toho po čem touží, vede ženu od činu zoufalého k činu brutálnímu. Vizuálně ponuré, naturalistické dobové drama o zhoubné vášni a ženské emancipaci, jež se vymknou kontrole, se opírá o přesné herecké výkony a o dramatické napětí, jež díky krátké stopáži, sugestivní syrové atmosféře a soustředěnému vyprávění nikdy nepoleví. České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Tramvaj do stanice Touha

A Streetcar Named Desire

Režie  -  Elia Kazan

Scénář  -   Oscar Saul, Předloha: Stejnojmenná divadelní hra Tennessee Williamse, za kterou dostal Pulitzerovu cenu za drama v roce 1948. Hra byla uvedena na Broadwayi dne 3. prosince 1947.

Země původu  -  USA

1951 / 122 min.

CENY: V roce 1952 byl film nominován na Oscara v rekordních 12 kategoriích a získal 4 – Vivien Leigh, za hlavní roli, Greer Garson a Karl Malden za vedlejší role a Kim Hunter za výpravu. Celkem získal film 13 významných cen a 17 dalších nominací. Elia Kazan filmem Tramvaj do stanice Touha určil filmovému umění nový směr. Kazan se projevil mnohokrát jako zručný režisér s citem pro předlohu a volbu herců pro drama. V době natáčení měl za sebou již několik úspěšných filmů, např.: V Brooklynu roste strom (1947), nebo Pinky (1949). K divadelní hře, která řeší vztahy uvnitř jedné americké rodiny, přistoupil režisér s pokorou a Tennessee Williamse přizval ke spolupráci na dialozích. Dnes se může zdát, že herecký výkon Vivien Liegh je tak trochu všechno, jen ne civilní, ale Vivien vždy byla přední slavnou divadelní herečkou, a tím je určen její projev. Odměnou pro každého diváka je civilně hrající, mladý, štíhlý, Marlon Brando, začínající hvězda Hollywoodu. Hlavní postavou dramatu je Blanche DuBoisová (Vivien Leigh), která se nedokáže vyrovnat se svým stárnutím a utíká do světa iluzí. Její příběh se odehrává krátce po skončení války ve staré francouzské čtvrti v New Orleansu, kam žena přijíždí navštívit svou sestru Stellu, provdanou za hrubého dělníka Stanleye Kowalského (Marlon Brando). Po setkání se sestrou a zejména se smyslným švagrem se její svět začne tříštit. Je otřesena drsným způsobem sestřina života i tím, že ona je se Stanleyem šťastná. Když se Blanche setká se Stanleyho kamarádem Mitchem, začne se rodit vztah, který je pro ženu nadějí na nový skutečný život. Do rodícího se vztahu však brutálně zasáhne Stanley… České titulky Vstupné: 60 Kč, přístupnost od 12 let.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Tovaryšstvo Ježíšovo - !!!!!! - projekce v divadle MDK

Družba Isusova

Režie  -  Silvije Petranović

Scénář  -  Silvije Petranović Předloha: Stejnojmenný román Jiřího Šotoly, první vydání v roce 1969.

Země původu  -  Chorvatsko

2004 / 91 min.

CENY: MFF v Pule 2004 – nejlepší film, a dalších 6 nominací. Scénárista a režisér filmu Silvije Petranović se poprvé setkal s českou literaturou v roce 1983, když si jako student Filmové akademie v Záhřebu zvolil jednoaktovou hru Protest Václava Havla pro svoji práci do předmětu televizní tvorba. I v dalších letech se nechal inspirovat českou tvorbou, nejprve Kunderou, povídkou Nikdo se nebude smát a později Jiřím Šotolou. Podle Petranoviče byl komplikovaný a složitý román Jiřího Šotoly Tovaryšstvo Ježíšovo výzvou, kterou přijal s pokorou. Příběh o katolické církvi byl v době vydání vnímán jako alegorie komunismu a ačkoliv se děj odehrává v 17. století postavy řeší podobná témata manipulace a zneužívání moci. Je polovina 17. století. Jezuité prosazují svůj vliv ve střední Evropě. Mladá vdova - hraběnka Maria žije s hrstkou služebnictva na vesnickém panství. Tovaryšstvo Ježíšovo (jezuitský řád) pověří funkcí jejího zpovědníka pátera Hada, který je plně oddán Bohu a službě řádu. Jako takový se zdá být ideálním nástrojem pro naplnění záměrů jezuitů toužících po upevnění svého postavení v heretickém regionu. V případě pátera Hada však nejde vše podle jejich představ. Mladá hraběnka na něj hluboce zapůsobí, navíc postupem času začíná pochybovat o tom, zda mají příkazy jeho představených sloužit výhradně k šíření slávy Boží. Ačkoliv se jedná o film z roku 2004, byl u nás v premiéře uveden až 16. září 2017, na hradě Košumberk, který je skutečným dějištěm románu Jiřího Šotoly. České titulky Vstupné 60 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Sen noci svatojánské - balet

Midsummer Night's Dream, A

Režie  -  Baletní zpracování: Felix Mendelssohn-Bartholdy – hudba, George Balanchine – choreografie na motivy původní verze Maria Petipa, Christian Lacroix – výprava a kostými, Provedení - Opera de Paris (Opéra Bastille), Sólisté - Pranvera Lehnert a Anne-Sophie Ducret.

Scénář  -  Opera de Paris (Opéra Bastille

Země původu  -  Francie

2017 / 120 min.

Předloha: Stejnojmenná divadelní hra Williama Shakespeara, která je uváděna nepřetržitě po celém světě. Hra se dočkala několika filmových adaptací. Připomenu adaptaci Jiřího Trnky, za kterou získal na MFF Cannes v roce 1959 Zlatou palmu. Vévoda Theseus přemohl v boji královnu Amazonek Hippolytu a připravuje svou svatbu s ní. Krásná Hermia si má podle vůle svého otce vzít za muže Demetria, ale je zamilovaná do Lysandra. Otec jí hrozí krutým trestem podle práva, když ho neuposlechne. Hermia se domluví s Lysandrem na útěku z Athén. Mají se setkat v čarovném lese. Hermia však prozradí tento úmysl své přítelkyni Heleně a ta přemluví Demetria, do kterého je zamilovaná, aby spolu rovněž odešli do lesa. V lese chystá divadelní společnost složená z řemeslníků srdceryvnou tragédii o Pyramovi a Thisbě. A v tomtéž lese se potkají královna víl Titania a král elfů Oberon. Ten chystá na Titánii past v podobě kouzelného květu, jehož dotykem se jakýkoliv člověk zamiluje do toho, koho prvního spatří. Oberon chce, aby se Titania zamilovala do nějaké příšery. Lstivý Oberon pak rozehraje krutou hru nejen s Titánií, ale i se všemi milenci, kteří hledají úkryt v lese. Elf Puk, který květem vládl celou noc a zamotával hlavy, vše nad ránem uvede na pravou míru. Následně se pak slaví tři svatby - vévody Thesea a královny Amazonek Hippolyty, Lysandra a Hermie a Demetria s Helenou. Po svatbě pak divadelní společnost uvede svou znamenitě nacvičenou hru na hostině. Titulky v obraze. Vstupní 100 Kč, přístupnost bez omezení.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Ta která odešla

Ang Babaeng Humayo

Režie  -  Lav Diaz

Scénář  -  Lav Diaz,Předloha: Lev Nikolajevič Tolstoj, povídka Bůh pravdu vidí, ale ne hned ji zjevuje.

Země původu  -  Filipíny

2016 / 226 min.

CENY: MFF Benátky 2016 – Zlatý lev za nej. film, MFF Jameson – cena DFCC za režii pro Lava Diaze a dalších 21 různých nominací. Na příběhu ženy, která se po třiceti letech vrací z vězení, odhaluje režisér příčiny, jež vedly k propastným rozdílům v dnešní filipínské společnosti. Hlavní hrdinka černobíle nasnímaného filmu Horácia vstupuje do zcela jiného světa, než který opustila. Její manžel zemřel, a ačkoli se znovu spojila s dcerou, nemůže najít svého syna. Brzy však rozpozná, co se nezměnilo – moc a výsady elit. Ironií zůstává, že Horáciin bývalý aristokratický milenec Rodrigo, který zosnoval její uvěznění, je nyní sám uvězněn ve svém honosném sídle, neboť stejně jako jeho bohatí přátelé, i on přestal vycházet z domu kvůli nárůstu únosů zaměřených na movité. Horácia se rozhodne této hysterie využít a připravit pomstu. Filipínský režisér, scenárista, kameraman a střihač Lav Diaz (*1958) patří ke klíčovým představitelům tzv. slow cinema. Jeho styl, bližší filipínské mentalitě, charakterizuje pozvolné tempo, dlouhé, brilantně komponované záběry a absence hudby. Lav Diaz rozvíjí téma filipínských dějin s vyčerpávající přesností a odhaluje temné proudy, které dodnes formují jeho zemi. Snímek Ta, která odešla je výstižnou studií o propasti mezi chudými a bohatými, mezi minulostí a přítomností. Diaz v těch nejmenších detailech zachycuje zakotvenou historii privilegií, spoluviny a arogance, které přispěly k propastným rozdílům v dnešní filipínské společnosti. Díky filmařské dovednosti a umění skloubení melodramatu a filmu noir, vytvořil Diaz anděla pomsty, kterému budete rozumět. České titulky Vstupné pro členy FK 70 Kč, ostatní 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Krotká

Krotkaja

Režie  -  Sergej Loznica

Scénář  -  Sergej Loznica,Předloha: Na motivy novely F. M. Dostojevského Krotká (Krotkaja,, ang. A Gentle Creature resp. The Meek One, česky Něžná), poprvé vyšla v roce 1876. V roce 1967 natočil režisér Stanislav Barabáš televizní film s názvem Krotká, v hlavní roli s Magdou Vášáryovou

Země původu  -  Francie / Nizozemsko / Německo / Lotyšsko / Rusko / Ukrajina

2017 / 143 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu v Cannes 2017. Na letošní Letní filmové škole v Uherském Hradišti přítomný Sergej Loznica uvedl svůj snímek slovy: Krotkost je povahový rys, který pomůže jedinci přežívat, ale jen do určité situace. A krotká je i bezejmenná hrdinka filmu (stejně jako u Dostojevského). Rozhodne se k aktu, který je v podstatě bezvýznamný: chce jen zjistit, proč jí byl balík pro uvězněného manžela vrácen bez vysvětlení. Na zdánlivě jednoduchou otázku, však nenalézá odpověď. Cesta za zjištěním pravdy v hlubinách byrokratické mašinérii ruské provincie se promění v kafkovský labyrint zvůle a bezmoci. Ačkoliv se film na první pohled tváří jen jako další nelichotivý obraz dnešního Ruska, lze jej chápat i jako obraz lidské společnosti bez určení země a doby. Svým ústředním tématem neměnnosti lidského uvažování a konání propojuje Krotká nešvary dneška s obdobnými projevy v dobách dávno minulých. Loznica společně s dalším výrazným tvůrcem Andrejem Zvjagincevem (Leviatan) definuje a realisticky ukazuje stav současné, nejen ruské společnosti, velice razantním způsobem, i když oba často pracují se specifickými, až snovými obrazy. Nelítostné prostředí krotkou ženu pomalu stravuje a tak se naskýtá otázka, do jaké míry právě povolnost činí společnost krutější. Každopádně je Krotká filmem, který se vám vetře pod kůži. České titulky Vstupné: pro členy FK 70 Kč - pro nečleny 120 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Skrytá čísla

Hidden Figures

Režie  -  Theodore Melfi

Scénář  -  Allison Schroeder, Theodore Melfi, Předloha: Skutečný příběh a literární předloha Margot Lee Shetterlyové.

Země původu  -  USA

2016 / 127 min.

CENY: Celkem 37 cen, z festivalů a od různých syndikátů filmových kritiku, 3 nominace na Oscara a Zlaté globy a další 70 nominací. Že život píše ty nejlepší příběhy je dávno jasná věc a dokázala to i Margot Lee Shetterlyová a americký režisér Theodore Melfi. Ve Skrytých číslech se vrátili do doby, kdy nad světem visela hrozba třetí světové války a také zbrusu nová ruská družice. Šedesátá léta minulého století svými událostmi přitahují stále a tvůrci se ve snímku odvážně pustili nejen do tématu studené války a vesmírných závodů, ale rovnou i do ženské emancipace a boje za práva černošského obyvatelstva. 12. dubna 1961 sovětský kosmonaut Jurij Gagarin jako první člověk vzlétne do vesmíru. Americká společnost netuší, že vesmírný program USA není ani zdaleka tam, kde by měl být. Nejenže se NASA neblíží vyslání vlastního zástupce do kosmu, ale zatěžuje sama sebe svou nepřizpůsobivostí vůči ženám a vůči černochům. Geniální afroamerické matematičky Katherine Goble (Taraji P. Henson), Mary Johnson (Janelle Monáe) a Dorothy Vaughan (Octavia Spencer) svými výpočty pomohou vyslat na oběžnou dráhu Američana Johna Glenna a způsobí malou afroamerickou revoluci uprostřed jednoho z nejriskantnějších podniků v dějinách USA. Těžko si představit, že před 50 lety bylo sice USA technicky daleko, ale lidsky se ještě nedokázalo přizpůsobit. Segregace tak málem způsobila kolaps vesmírného programu. Skrytá čísla jsou dobře vystavěný snímek okolo ústředního tématu, kterým je boj černošských žen za svá práva v povolání, kde se to jen hemží bílými muži. Film je natočen svižně a na závažná témata je nahlíženo s neuvěřitelnou lehkostí, důsledností a humorem. Na své si přijdou i ti kteří se zajímají o historii, kosmonautiku, nebo jen hledají kvalitní biják. (Film některými svými tématy připomene úspěšný Černobílý svět.) České titulky. Vstupné: 50 Kč, přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Malá z rybárny

Malá z rybárny

Režie  -  Jan Balej

Scénář  -  Jan Balej, Ivan Arsenjev, Předloha: Pohádka Hanse Christiana Andersena Malá mořská víla (1836), které se dočkala několika filmových i divadelních představení. Připomínám českou verzi režiséra Karla Kachyni, natočenou v roce 1976, v hlavní roli s Miroslavou Šafránkovou

Země původu  -  Česko

2015 / 71 min.

Čtyři roky trvala práce na koprodukčním loutkovém filmu s digitálními triky Malá z rybárny. Na scénáři s režisérem Balejem pracoval Ivan Arsenjev. Známý motiv, drama o nenaplněné lásce a nevděku, přenesli tvůrci z pohádkového světa do reality vykřičené přístavní čtvrti, kam se před znečištěným oceánem uchýlil Mořský král s třemi dcerami. Ta nejmladší, Malá, se zamiluje do majitele baru s bordelem Bogana. S pomocí čarodějnice se stane člověkem, což jí ale štěstí nepřinese. Důraz je položen na výtvarné řešení (Balej) se stylizovanými loutkami s velkýma očima, pohybujícími se ve stísněném prostoru zapadlých uliček, v nichž se vyskytují bizarní figurky (tlustá černoška na létajícím koberci, čínští obchodníci apod.), nebo v interiérech s detailním zpracováním rekvizit (rybárna, Boganův bar). Děj je provázen slovem vypravěče (Oldřich Kaiser), zatímco ostatní postavy se vyjadřují pomocí gest a důležitých hlasových ruchů. Významné jsou též téměř všudypřítomná proměnlivá hudba a zvukové efekty. Snímek je určen spíše dospělým, rozhodně není pro malé děti. Samotný smutný příběh občas vyvažují humorné okamžiky a různé nenápadné gagy. Tvůrci zvolili techniku klasické loutkové animace (stop-motion), již doplnili digitální technikou (podmořský svět, mořská hladina a její efekty, zadní plány ulic apod.). Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Děvče ze sirkárny

Tulitikkutehtaan tyttö

Režie  -  Aki Kaurismäki

Scénář  -  Aki Kaurismäki, Předloha: Volně na motivy pohádky H. CH. Andersena Děvčátko se sirkami.

Země původu  -  Finsko, Švédsko

1990 / 68 min.

CENY: Berlinale 1990 - Cena Interfilm (Aki Kaurismäki), Cena OCIC – Zvláštní ocenění, Ceny Jussi 1991 – Nejlepší režie, Nejlepší herečka, Nejlepší herec ve vedlejší roli, Nejlepší herečka ve vedlejší roli Na Letní filmové škole v Uherském Hradišti v roce 2011 přítomný Aki Kaurismäki na besedě objasnil, jak přišel na nápad natočit právě tento film: „ Podkladem pro dobrý námět se může stát například obyčejná sirka: Kde se vyrábějí sirky? - Nejspíš v nějaké továrně. - A kdo je tam vyrábí? - Snad nějaké děvče. - A kam jde děvče po práci? - Možná domů. - Co na něj doma čeká? - Možná úchylný otec. – A dobré konce nebývají ani v pohádkách. Třeba u Andersena. Jeho děvčátko se sirkami se také chtělo jen ohřát a moje hrdinka také chtěla jen trochu lásky.“ Rozvinutím tohoto elementárního dějového řetězce vzniká na konci drama téměř antických rozměrů. Iris vede úmorně nudný život. Pracuje v továrně na zápalky a část z nanicovatého platu dává své opilecké matce. Není ani krásná, ani oblíbená, žije bez přátel i bez milence. Jednoho dne si ale koupí nové šaty, které jí, aniž by tušila, obrátí život naruby. Ovšem ne každý muž, kterého potkáte, je ten pravý a ne každý románek i pohádka má šťastný konec… Závěrečný díl mistrovské trilogie o proletariátu (složené z filmů Stíny v ráji, Ariel a Děvče ze sirkárny) finského režiséra Aki Kaurismäkiho je naprosto výjimečným zážitkem, kterému dominuje především nezapomenutelný výkon Kati Outinen v hlavní roli Iris. Zvláštní rysy ve tváři jako by ji předurčovaly tuto herečku k rolím žen trpících, osamělých, izolovaných od okolního světa, ale také žen silných, schopných vzepřít se neblahému osudu. Svou přirozenou krásou dokonale zapadá do Kaurismäkiho ničím nepřikrášlených výpovědí o prázdnotě a neutěšenosti lidského života. České titulky Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Heidi děvčátko z hor

Heidi

Režie  -  Alain Gsponer, Předloha Novela švýcarské spisovatelky Johanny Spyriové (1827-1901) Heidi z roku 1880, je klasickým dílem dětské literatury. První filmovou adaptací byl krátký němý snímek (1920; r. Frederick A. Thompson). Následovala další zpracování pro kina a později také pro televizi (TV filmy, seriály). Mezi nejznámější verze patří snímek Heidi (1937; r. Allan Dwan) s devítiletou dětskou hvězdou Shirley Templovou. V roli Heidina dědečka se objevili mj. Michael Redgrave, Jason Robards, Max von Sydow. V našich kinech byl uveden švýcarský černobílý snímek Heidi (1954, Heidi; r. Luigi Comencini).

Scénář  -   Petra Biondinaa Volpe

Země původu  -  Norsko / Švýcarsko

2015 / 105 min.

Poslední verze, u nás uváděná pod českým knižním titulem Heidi, děvčátko z hor, vznikla v režii curyšského rodáka Alaina Gsponera s debutující talentovanou Anuk Steffenovou a s Brunem Ganzem. Sedmiletá Adelheid (Heidi) je tetou ponechána na samotě v horách u dědečka Konráda. Starý nerudný horal k bezelstnému, veselému a nebojácnému děvčátku proti své vůli rychle přilne. Heidi denně vyráží na horské louky s o něco starším pasáčkem koz Petrem. Ale po prázdninách musí kamarád do školy a Heidi s dědečkem přes zimu osamějí. Na jaře se teta znovu objeví a odveze děvčátko do města, kde se stane společnicí své vrstevnice Kláry ze zámožné rodiny. Klára nemůže chodit. O děvčata se stará přísná vychovatelka a domácí učitel. Adelheid se s Klárou spřátelí a přizpůsobí se městskému životu, ale stýská se jí po dědečkovi a po horách. Klářin otec na radu lékaře pošle Heidi zpět za dědečkem, který přizpůsobí svůj život tak, aby Heidi moha chodit do školy. Na jaře se na krátko ve vesnici objeví Klára. Když Petr ze žárlivosti rozbije „holce z města“ pojízdné křeslo, udělá Klára několik kroků… Staromilsky dojemný příběh o přátelství i o pozdě nalezeném rodinném poutu se odehrává na sklonku devatenáctého století, má autentickou dobovou atmosféru a nádherné alpské scenerie, pro dětského diváka je dobrodružný a „skutečný“, trochu poučný a navíc mu neschází humor. Dabing Vstupné: 50 Kč, rodinný, přístupný


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



ADAPTACE: Adelheid

Adelheid

Režie  -  František Vláčil

Scénář  -   Vladimír Körner, František Vláčil, Předloha: Stejnojmenná novela Adelheid, která je prvním dílem Körnerova volného triptychu Podzimních novel, jejichž další části tvoří Zánik samoty Berhof (1973), jejž pod stejným názvem zfilmoval v roce 1983 Jiří Svoboda, a Zrození horského pramene, adaptované v Kachyňově snímku Cukrová bouda (1980).

Země původu  -  Československo

1969 / 99 min.

CENY: Zlatý ledňáček na FF Finale Plzeň v roce 1990. Komorní psychologické drama je prvním barevným filmem Františka Vláčila a v době svého vzniku filmem ojedinělým, jelikož neideologickým způsobem zpracovává poválečnou situací v pohraničí v době tzv. odsunu, což mělo za následek uložení filmu do komunistického trezoru. Scénáristé Körner + Vláčil se soustředili především na vztah dvou osamělých a vykořeněných lidí. Poručíka v záloze Viktora Chotovického, který byl za války v Británii a který přijíždí na podzim 1945 jako národní správce do moravskoslezského pohraničí, a mladé Němky Adelheid, pocházející z rodiny zdejšího továrníka Heidenmanna. Muž se usídlí v továrníkově napůl vyrabovaném zámečku a Adelheid mu zde musí dělat služku. Do sbližování dvou osamělců fatálně zasáhne Adelheidin bratr, uprchlý nacistický voják. Melancholický, baladický příběh o nemožnosti vzájemného pochopení, dané národnostní nesnášenlivostí i skutečnými či domnělými křivdami, se vyznačuje především sugestivní atmosférou a neokázalými hereckými výkony Petra Čepka a Emmy Černé, pro niž se Adelheid stala životní rolí. V roce 2015 Národní filmový archiv snímek Adelheid digitálně restauroval díky grantům z Islandu, Lichtenštejnska a Norska a díky podpoře Ministerstva kultury ČR. Vstupné: 50 Kč, přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři vzpomínky

Trois souvenirs de ma jeunesse

Režie  -  Arnaud Desplechin

Scénář  -  Arnaud Desplechin, Julie Peyr

Země původu  -  Francie

2014 / 120 min.

Film, který kromě hereckých výkonů vyniká i svou vizuální stránkou, získal na letošním festivalu v Cannes cenu SCAD udělovanou francouzským tvůrcům. Režisér Arnaud Desplechin získal svůj věhlas hlavně díky jemně ironickým, typicky francouzským filmům o vztazích, rodině a době, ve které žijeme (Vánoční příběh, Králové a královna, Jimmy P., a další). Hlavní hrdina Paul v retrospektivách vzpomíná na dny svého dětství a mládí, na svoji narušenou matku a přísného otce, na dobrodružnou školní cestu za železnou oponu, ale především vzpomíná na Esther, svou osudovou lásku… Nostalgické, něžné, milé. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč. – pro nečleny 120- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Florence a galerie Uffizi

Florence and the Uffizi

Režie  -  Luca Viotto

Scénář  -  Laura Allievi

Země původu  -  Itálie

2015 / 85 min.

Fascinující filmová procházka Florencií, kolébkou italské renesance. Film nabízí komentovanou prohlídku celého města s jeho památkami a uměleckými díly. Díky filmu divák navštíví 10 muzeí a prohlédne si 150 světových uměleckých děl. Od kaple Brancacci, přes Národní muzeum Bargello, Medicejský palác, Brunelleschiho dóm, Palazzo Vecchio, až ke Galerii Uffizi a Academia Gallery. Jádrem prohlídky je pokladnice umění, galerie Uffizi a i výjimečný pohled na čerstvě restaurované dílo Leonarda da Vinci “Adoration of the Magi”, které po letech odborných oprav uvidí veřejnost naživo až v druhé polovině roku 2016. Tento film je díky 3D obrazu a dokonalému 4K rozlišení mimořádný zážitkem pro ty, kteří ve Florencii nikdy nebyli, ale také pro ty, kteří toto město navštívili a rádi si jej připomenou. Vstupné: pro členy FK 240,- Kč – pro nečleny 300,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Láska z Khon Kaen

Rak ti Khon Kaen

Režie  -  Apichatpong Weerasethakul

Scénář  -  Apichatpong Weerasethakul

Země původu  -  Thajsko

2015 / 122 min.

Film, který byl nominován za Zlatou palmu v Cannes, se dá označit jako meditativní a mystický. Odehrává se převážně v budově bývalé školy, která nyní slouží jako nemocnice pro vojáky, kteří upadli do tajemného kómatu. Lékaři, dobrovolníci i medium se pokouší těmto spícím mužům ulehčit život různými způsoby. Laskavá dobrovolnice Jen, která se musí vypořádat s vlastím postižením, se snaží navázat kontakt s mladíkem Ittem. Láska z Khon Kaen je filmem o nespěchání, o důležitosti péče o druhé, ale i o potřebě připustit si, že péči potřebujeme a chceme přijímat všichni. Apichatpong Weerasethakul není jen filmař, ale také vizuální umělec tvořící instalace a videoart, což je na výtvarné stránce filmu znát.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zbrusu Nový zákon

Le tout nouveau testament

Režie  -  Jaco van Dormael

Scénář  -  Jaco van Dormael, Thomas Gunzig

Země původu  -  Lucembursko / Francie / Belgie

2015 / 115 min.

CENY: Film získal nejvyšší ocenění na: Fantastic Fest 2015 Austin, Biografilm Europa, Norském MFF 2015 + další nominace. Po krátké odmlce se Jaco van Dormael vrací ve vrcholné formě do našeho filmového klubu s hravou surrealistickou komedii. V klubu jsme již dříve uvedli jeho snímky Toto hrdina, Osmý den, Pan Nikdo. Hlavním hrdinou filmu je Bůh a jeho dcera. Bůh na počátku stvořil Brusel. Zde také žije. Je to zapšklý muž za zenitem, který zavile kuje pikle proti lidstvu. Jeho nevinná dcera se odhodlá ke vzpouře a hledá nové apoštoly, aby jí pomohly. Snímek je gejzírem neotřelých nápadů, humoru, ale i tíživého zamyšlení nad osudem a smrtí. Na MFF v Karlových Varech byl film uveden v sekci Horizonty a byl divácky velice úspěšný.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Program: Pád legendy

The Program

Režie  -  Stephen Frears

Scénář  -  John Hodge

Země původu  -  USA

2015 / 104 min.

Fenomenální cyklista Lance Armstrong je samostatnou kapitolou v dějinách sportu, stejně jako Program, propracovaný systém k získání úspěchu. Armstrong vyhrál nejslavnější závod Tour de France sedmkrát za sebou a na vrcholu sil patřil k největším legendám cyklistiky. Jeho příběh byl ještě umocněn vyléčenou rakovinou. Že se po celou svou sportovní kariéru ládoval širokým spektrem zakázaných dobrůtek, po nichž mu to do kopců šlapalo lépe než ostatním je záležitostí již známou. Jak vypadá cesta ke slávě a jak Program nastavený k vítězství fungoval, o tom vypráví bez příkras a přímočaře tento životopisný snímek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Fúsi

Fúsi

Režie  -  Dagur Kári

Scénář  -  Dagur Kári

Země původu  -  Island, Dánsko

2015 / 94 min.

CENY: Cena za nej. herecký výkon pro Gunnara Jónssona na MFF ve Valladolidu, tčři ceny na MFF Tribeca a další ocenění. Úspěšného islandského režiséra Dagura Káriho připomenu třemi snímky, které jsme již ve filmovém klubu uvedli: Dobré srdce ( 2009), Outsider (2005) a Albín jménem Noi (2003). Po menší pauze přináší Dagur Kári opět skvělý, “severský“, vymazlený příběh. Pro čtyřicátníka Fúsiho je největší radostí stavět letadýlka, malovat tanky a na velkém stole pak rekonstruovat slavné válečné bitvy. Posluchač metalu stále žije s matkou a vůči ostatním radostem života je zcela imunní. Zásadní obrat nastane, když k narozeninám obdržím kurz westernových tanců, kam dochází též sympatická Sjofn. Medvědózní outsider Fúsi objevuje nepoznané emoce. Milostný příběh, který je díky preciznímu scénáři daleko od prvoplánového kýče. Mnohem více jde o humanistické poselství, o zachycení života lidí, kteří z toho či onoho důvodu přijali roli společenských vyděděnců. Film byl velice pozitivně přijat i na loňském MFF v Karlových Varech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Saulův syn

Saul fia

Režie  -  Laszlo Nemes

Scénář  -  Laszlo Nemes, Clara Royer

Země původu  -  Maďarsko

2015 / 107 min.

Režie: Laszlo Nemes CENY: Čtyři nestatutární ceny na MFF v Cannes 2015, nominace na Zlaté Glóby 2016 a další ceny a nominace. Po uvedení na MFF v Cannes, odkud si Saulův syn odnesl i cenu Grand Prix, je tento snímek označován jako nejzásadnější film o holocaustu, jaký vznikl za posledních několik desetiletí. V mnoha směrech odlišné dílo se nesnaží proniknout do pocitů obětí, přiblížit jejich život před lágrem a vyvolat v divákovi soucit, ale nabízí pohled na lidské bytosti, ze kterých už soucit vyprchal, osobnost se vytratila, zůstaly jen pudy. V Osvětimi, v továrně na smrt, chce Žid Saul Auslander, člen tzv. Sonderkommanda, učinit jediné: důstojně pohřbít svého nevlastního syna. Prostředí koncentračního tábora je nasnímáno tak realisticky, jak tu ještě nikdy nebylo. Film má ohromující dynamiku, je ve všech směrech odvážný, sugestivní, děsivý. Přes všechny zachycené hrůzy je to však umělecké dílo vysoké kvality a především ohromující debut.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zkáza krásou

Zkáza krásou

Režie  -  Helena Třeštíková, Jakub Hejna

Scénář  -  Helena Třeštíková, Jakub Hejna

Země původu  -  Česko

2015 / 90 min.

Byla mladá, byla krásná, stala se hvězdou, miláčkem filmových diváků, ale díky vztahům s Geobbelsem i symbolem kolaborantství. Lída Baarová. Po životopisném filmu Filipa Renče, který byl uveden v kině Alfa v lednu, nabízí filmový klub dokument.Sebedestruktivní příběh a otevřenou zpověď Lídy Baarové, se kterou se dokumentaristka Helena Třeštíková setkala v jejím zahraničním exilu. Milovaná a zatracovaná hvězda poskytla na sklonku svého života rozhovor, který režisérka doplnila unikátním materiálem z několika evropských filmových archivů i ukázkami slavných rolí Baarové, jejíž životní osudy jsou spjaty s evropskými dějinami. Mimořádně upřímný snímek zachycuje ženu, které na vrcholu kariéry ležel svět u nohou. O to monumentálnější byl pak její pád. Zkáza krásou byla dokonána.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Perfektní den

A Perfect Day

Režie  -  Fernando León de Aranoa

Scénář  -  Předloha: Paula Farias (kniha) Scénář: Fernando León de Aranoa, Diego Farias

Země původu  -  Španělsko

2015 / 105 min.

CENY: Celkem 6 nominací na španělské filmové ceny Goya 2016. Hvězdně obsazený film (Benicio Del Toro, Tim Robbins, Olga Kurylenko, Mélanie Thierry) vypráví osudy party humanitárních pracovníků kdesi na Balkáně. Ve skupině, která čelí následkům války, jsou naivní spasitelé i otrlí cynikové, ale všichni chtějí jediné, aby válka skončila dřív, než všichni přijdou o rozum, což stále zůstává jen zbožným přáním. Mají před sebou další „ perfektní den“. Mrtvolu ve studni, zaminovanou krávu a k tomu ještě svoje vlastní touhy a trable. Film režiséra Fernanda Leóna de Aranoa byl s velkým ohlasem uveden na MFF v Cannes v roce 2015.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Líza, liščí víla

Liza, a rókatündér

Režie  -  Károly Ujj Mészáros

Scénář  -  Károly Ujj Mészáros, Bálint Hegedûs

Země původu  -  Maďarsko

2015 / 98 min.

CENY: Celkem 5 cen na IFFF Nocturna Madrid 2015 + další ceny a nominace. Uvedení snímku Líza, liščí víla vyvolalo na loňské Letní filmové škole v Uherském Hradišti takový ohlas, že se organizátor, Asociace českých filmových klubů, rozhodl zakoupit jej do distribuce. Černohumorný film s množstvím surreálně groteskní nápadů se odehrává v Maďarsku v 60. letech. Plachá a naivně romantická Líza tráví posledních dvanáct let ve společnosti vdovy po japonském ambasadorovi. Jediným kamarádem je duch japonského popového zpěváka, který chce Lízu jen pro sebe. Vdova zemře a Líza má náhle spoustu volna i nápadníků, kteří však záhadně mizí. Líza je přesvědčena, že jí postihla stejná kletba jako liščí vílu, osamělou postavu z japonské mytologie....Ohňostroj nápadů, mix žánrů=skvělá zábava.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Room

Room

Režie  -  Lenny Abrahamson

Scénář  -  Předloha: Emma Donoghue (kniha) Scénář: Emma Donoghue

Země původu  -  Irsko, Kanada

2015 / 118 min.

CENY: Nominace na Zlaté Glóby 2016 ve třech kategoriích a dalších 42 cen a více jak 50 nominací. Snímek Room vychází z knižní předlohy irské spisovatelky Emmy Donoghue, která se nechala inspirovat případem Josefa Fritzla. Ten 24 let věznil svou dceru a měl s ní několik dětí. Malý Jack zná svět pouze z několika dětských knih a z televize. Jeho domovem je místnost a úkrytem skříň, kde ho Starý Nick nehledá. Je vězněm, společně se svou matkou Joy, která se snaží s obrovským odhodláním a vynalézavostí vytvořit iluzi normálního života. Do nekonečna však tako žít nelze a Joy se rozhodne konat. Bude ale připravena nést realitu vnějšího světa? Nevšedně pojaté psychologické drama a skvělé herecké výkony zaručují opravdu mimořádný filmový zážitek.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Vernisáž

Vernisáž

Režie  -  Slavnostní připomenutí 40 let kina Alfa.

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.

V roce 1976, kdy zahájilo kino Karpinsk, nyní Alfa, spoji činnost, byla nabídka filmů poplatná době. V domácí tvorbě se dařilo komediím, neb palčivá témata neměla šanci na ztvárnění a ne každý režisér a scénárista měl žaludek na to, aby tvořil dle přání strany. Filmy z poza železné opony se k nám dostávaly sporadicky. Nákup filmů podléhal přísné kontrole a šanci měly pouze snímky angažované, ty které tepaly prohnilý kapitalismus, vychvalovaly socialistické soužití a oslavovaly válečné vítěze a partyzány. Přes přísnou cenzuru občas, omylem, nebo souhrou náhod proklouzla i filmová perla. Výstava filmových plakátů je obrazem české a zahraniční tvorby roku 1976 a 1977. Plakáty zapůjčil ze své bohaté sbírky pan Jaroslav Mužíček z Nové Paky. Foyer kina Alfa.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Od Caligariho k Hitlerovi

Von Caligari zu Hitler

Režie  -  Rüdiger Suchsland

Scénář  -  Předloha: Siegfried Kracauer (kniha) Scénář: Rüdiger Suchsland

Země původu  -  Německo

2014 / 114 min.

Výmarská republika (1918 – 1933) byla ve dvacátých letech společností rozkvětu, zábavy i svobody. První světová válka zanechala stopy, ale německá kinematografie neuvěřitelně ožila a její produkty významně formovaly celou zlatou éra německého filmu. Scenárista a režisér (historik, politolog a filozof) Rüdiger Suchsland svou filmovou prvotinu naplnil neuvěřitelným množstvím informací, ale i autentického a vesměs i pečlivě restaurovaného filmového materiálu. Ten má nejen vysokou vypovídací hodnotu, ale dodává dokumentu i věrnou dobovou atmosféru. Dokládá, jak z německého expresionismu vznikla díla jako Nibelungové, Metropolis i Modrý anděl a nové žánry jako horor, horské filmy či film noir. Skvělý film o filmech, lidech a době.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ave, Caesar!

Hail, Caesar!

Režie  -  Ethan Coen, Joel Coen

Scénář  -  Ethan Coen, Joel Coen

Země původu  -  USA

2016 / 106 min.

Sourozenecké duo vytvořilo nepřebernou řadu vynikajících filmů, ve kterých vyváženě a s umem jen jim vlastním mísí humor, brutalitu, nadhled i poetiku. Pro připomenutí zmíním filmy Fargo, Big Lebowski, Opravdová kuráž, Tahle země není pro starý. V jejich posledním scénáristickém a režijním počinu nás zavedou do období zlaté éry Hollywoodu, do doby, kdy vznikaly muzikály, historické opusy, bláznivé komedie, gangsterky. Produkovat taková díla bylo o nervy. Bratři Coenové si pohrávají se situací, kdy je hlavní hvězda unesena a producent si musí s touto svízelnou situací poradit. Hvězdné herecké obsazení: George Clooney, Alden Ehrenreich, Ralph Fiennes, Scarlett Johansson, Frances McDormand, Tilda Swinton, zaručuje kvalitní zábavu.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dánská dívka

The Danish Girl

Režie  -  Tom Hooper

Scénář  -  Předloha: David Ebershoff (kniha) Scénář: Lucinda Coxon

Země původu  -  Velká Británie / Belgie / USA

2015 / 119 min.

CENY: Nominace na Ceny BAFTA, Zlaté globy a 4 nominace na Oscara 2016. Životopisný snímek Dánská dívka je adaptací stejnojmenné knihy Davida Eberhoff o slavném dánském malíři počátku 20. století Einarovi Wegenerovi. Manželství Einara (Edward Redmayne – Oscar 2015 za hl. roli ve filmu Teorie všeho) a jeho ženy Gerdy je založeno na hlubokém porozumění a oddanosti. Zlom nastává v okamžiku, kdy Gerda požádá svého muže, aby zaskočil za modelku a převlékl se do ženských šatů. Muž poznává vlastní identitu a stává se ženou s novým jménem Lilli Elbe. Vztah obou umělkyň dostává nové rozměry, společnost k debatě šokující téma. Filmové drama vyvážené po stránce dějové, poetické i emoční.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mustang

Mustang

Režie  -  Deniz Gamze Ergüven

Scénář  -  Deniz Gamze Ergüven, Alice Winocour

Země původu  -  Francie

2015 / 97 min.

CENY: Cena na MFF v Cannes v sekci Quinzaine des Réalisateurs, nominace na Oscara v kategorii Zahraniční film a další ceny a nominace. Celovečerní debut mladé turecké režisérky tvořící v USA a ve Francii je velice silným příběhem o dospívání pěti mladých děvčat, sester, na tureckém venkově. Jednoho slunečného dne se odehraje mezí dívkami a místními chlapci u jezera zcela nevinná zábava. Pro tradičně smýšlející obyvatele se však jedná o zcela imorální skandál. Následuje represe a snaha spoutat svobodomyslné a inteligentní sestry v duchu tradic muslimské společnosti. Snímek, vycházející z vlastních zkušeností turecké režisérky je neobyčejně citlivým a empatickým vhledem do světa kde se touha po svobodném sebeurčení střetává se silně autoritativními a tradicionalistickými představami. Film byl uveden na loňském MFF v Karlových Varech.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Dílnička s Ájou

Dílnička s Ájou

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Přijďte si podle příběhů Boba a Bobka králíků z klobouku vytvořit vlastní grafický list. Výtvarné potřeby nosit netřeba.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Dílnička s Ájou + Recyklatůra

Recyklatůra

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Pro celou rodinu. Pomocí nůžek, lepidla a trochy fantasie může každý příchozí dát nový rozměr fotoskám (fotkám k filmům) a plakátům a vytvořit vlastní „filmový“ příběh. Nápaditosti se meze nekladou. Stačí donést vlastní nůžky. Pro ty nejmenší pak pokračování grafické dílny.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Sedm statečných

Magnificent Seven, The

Režie  -  John Sturges

Scénář  -  Walter Bernstein

Země původu  -  USA

1960 / 123 min.

CENY: Nominace na Oscara 1961 za hudbu pro Elmera Bersteina. Není žádným tajemstvím, že film Akira Kurosawy Sedm samurajů (1954), o hrstce odvážných, kteří se postavili na stranu bezbranných, sice zpracovává japonskou legendu z 16. století, ale jeho vznik zásadně ovlivnily americké westerny padesátých let. O pár let později se situace obrací a scénárista Walter Bernstein společně s režisérem Sturgesem hledají inspiraci u Kurosawy. V roce 1960 pak vytváří mistrovský příběh o sedmi pistolnících, kteří se nechají najmout hrstkou chudých mexických vesničanů, aby bránili jejich životy a majetek před bandou chtivých desperátů. Společenstvo sedmi statečných tvoří zatrpklý pistolník Chris Adams (Yul Brynner), tulák se spravedlností v srdci Vin (Steve McQueen), expert na nože Britt (James Coburn), mlčenlivý přítel dětí Bernardo O' Reilly (Charles Bronson), chladný žoldák Lee (Robert Vaughn) a za bohatstvím se pachtící Harry (Brand Dexter). Sedmým do party je zelenáč Chico (Horst Buchholz), který představuje protiváhu šesti zkušeným veteránům. Co jméno to životní role. Filmových hrdinů je ale osm. Tím posledním je padouch Calvera v podání Eli Wallacha. Sedm statečných není jen příběh z mexické vesnice, není to jen o dobru a zlu o přestřelkách, je to hlavně zdařilá studie chlapství, mužnosti, soudržnosti a odvahy. Pro starší nostalgické připomenutí, pro mladší, snad, nový objev. Nejlepší western všech dob uvádíme v OBNOVENÉ PREMIÉŘE, v digitální verzi. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Jak ševci zvedli vojnu pro červenou sukni

Jak ševci zvedli vojnu pro červenou sukni

Režie  -  Karel Trlica

Scénář  -   Václav Čtvrtek (kniha), Jiří Kubíček ( scénář)

Země původu  -  Československo

1989 / 70 min.

Animovaný film podle stejnojmenné knížky Václava Čtvrtka, v němž pohledný ševcovský tovaryš Kuba z Jičína svede za pomoci vodníků Čepečka, Česílka, Kebule a víly Andulky bitvu s tlustým nafoukancem Kolomajznou o čipernou Stázinu, která kvůli svému vyvolenému chodí prosolovat slzami místní rybník. Animátor a režisér Karel Trlica si ke spolupráci přizval osobitého výtvarníka Jiřího Kalouska, který se výtvarným pojetím co nejvíce snažil přiblížit „rumcajsovskému“ vzoru. Další z českých celovečerních animovaných filmů pro nejmenší diváky vznikl tentokrát v koprodukci Studia Prométheus Ostrava a ČT. Souběžně se tvořil i večerníčkový seriál, který se od filmu lehce odlišuje.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Kůň na balkoně

Pferd auf dem Balkon, Das

Režie  -  Hüseyin Tabak

Scénář  -  Milan Dor, Milo Dor

Země původu  -  Rakousko

2012 / 93 min.

Desetiletý Mika žije se svou matkou ve vídeňském činžáku a od svých vrstevníků se poněkud liší. Nejen že miluje matematiku, ale navíc není schopný lhát, rozpoznat vtip a svůj oběd musí mít na stole přesně v 14:17. Mika totiž trpí Aspergerovým syndromem, což jeho život nedělá právě jednoduchým, neboť je navíc stále pod dohledem své pečlivé matky. Jeho život se obrátí vzhůru nohama, když jedné zimní noci zaslechne na balkoně koňské řehtání. Vyřešit záhadu koně na balkoně pomáhá chlapci dívka Danou, která ráda předstírá, že je indická princezna. Tajné vloupání do bytu s balkonem je jen začátek jejich velkého dobrodružství. Děti nakonec společně pomohou nejen koni, ale i sousedům a to právě díky zvláštním a výjimečným Mikovým vlastnostem. Příjemný film pro celou rodinu s notnou dávkou humoru. V původním znění – české titulky. Přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Brooklyn

Brooklyn

Režie  -   John Crowley

Scénář  -  Colm Toibin (kniha), Nick Hornby (scénář)

Země původu  -  Velká Británie / Irsko / Kanada

2015 / 111 min.

CENY: Nominace na Oscara 2016 ve třech kategoriích, BAFTA 2016, Ceny filmových kritiků a dalších 24 cena a neuvěřitelných 127 nominací. 50. léta minulého století nebyla v Irsku zrovna největším zdrojem pracovních příležitostí. Mladá Eilis (Saoirse Ronan – jedna z nominací na Oscara) se tedy vydává na plavbu do Spojených států. Na jedné straně to znamená, že uteče chudobě a šedi irského venkova, na druhé bude celým oceánem oddělena od své rodiny, nejbližších přátel a všeho, co dosud znala. Už po cestě dívka zjistí, že být Američankou nebude pro Irku z malého města zrovna jednoduché. Po krutých začátcích se jeví seznámení s pohledným Italem jako start nového života. Do osudu mladých lidí ale zasáhne rodinná tragédie a Eilis se musí rozhodnout, zda začne svůj dospělý život znovu na starém místě, nebo ve světě zčásti neznámém, ale zároveň vzrušujícím. Příjemnou atmosféru snímku vytváří jednak samotný příběh a dále pak skvělý herecký výkon Saoirse Ronan, křehká nostalgie, přesvědčivé dobové realie, ale i hudba. PREMIERA V původním znění – české titulky. Přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Eva Nová

Eva Nová

Režie  -  Marko Škop

Scénář  -  Marko Škop

Země původu  -  Slovensko / Česko

2015 / 106 min.

CENY: Vítězný snímek na MFF v Torontu 2015. Přední slovenský dokumentarista Marko Škop si pro svou hranou prvotinu vybral obtížný žánr – psychologické drama. Popasoval se s ním tak dobře, že na Slovensku je snímek Eva Nová považován za filmovou událost roku 2015. Hned v úvodní scéně se ocitáme v protialkoholické léčebně, kterou Eva právě opouští. Stárnoucí herečka, která zde pobyla už celkem třikrát je rozhodnuta nikdy se nevrátit a konečně udělat něco se svým životem. Zpackala toho skutečně hodně. Snaží se navázat vztah se svým synem, kterého v mládí odložila ke své sestře. Staré křivdy se však napravují těžko a některá rány zacelit nelze. Marko Škop vytvořil působivý, nadčasový portrét ženy a rodiny, která přežívá s tolerovaným fenoménem alkoholizmu. Důsledky pak v různých podobách ovlivní životy všech zúčastněných. V hlavní roli exceluje Emilia Vašáryová. PŘEDPREMIERA. Film bude poprvé oficiálně v Čechách uveden až 23. 3., na Febiofestu. V původním znění, bez titulků. Přístupnost od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Zpověď zapomenutého

Zpověď zapomenutého

Režie  -  Petr Václav

Scénář  -  Petr Václav

Země původu  -  Česko/Francie

2015 / 79 min.

Životní osudy výjimečně nadaných umělců z různých historických období poskytují množství příběhů i temných dobových faktů. Pro těsné sousedství krásy a utrpení, bohatství a chudoby, slávy a samoty jsou vděčnou látkou pro filmové zpracování: Amadeus Miloše Formana, Farinelli od Gérarda Corbiau. Jeden z takových příběhů předkládá dokument Zpověď zapomenutého, který se rozhodl natočit Petr Václav během příprav na svůj, zatím nedokončený, celovečerní film na stejné téma Il Boemo. Dokumentaristická bilance životního příběhu hudebního skladatele Josefa Myslivečka, seznamuje s osobností skladatele, jeho hudbou a současně mapuje přípravy a zkoušky Myslivečkovy opery Olimpiade, kterou nastudoval dirigent Václav Luks pro Národní divadlo v roce 2013.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Všechen čas na světě

All The Time In The World

Režie  -  Suzanne Crocker

Scénář  -  Suzanne Crocker

Země původu  -  USA/Kanada

2014 / 89 min.

Poetický, humorný a především inspirující dokument je kronikou života rodiny, která se rozhodla opustit společnost založenou na kontrole času a dodržování termínů. Rodiče a tři malé děti za sebou nechají pohodlí domova, aby po devět měsíců žili v daleké divočině kanadského severu. Dlouhou severskou zimu tráví v malé chatě uprostřed lesů, kde není voda, elektřina, internet, nevede sem žádná silnice. A nejsou tu ani žádné hodiny. Film byl natáčen v oblasti Yukonu, bez tradičního zázemí filmového štábu. Vznikl tak hluboce osobní rodinný dokument na téma odstřižení se od světa plného technologií a stresu v zájmu opětného propojení s našimi blízkými v přirozeném prostředí. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Girl Power

Girl Power

Režie  -  Sanny, Jan Zajíček,

Scénář  -  Jan Zajíček, Sany, Zdeněk Marek

Země původu  -  Črsko

2016 / 89 min.

Režisérka a graffiti writerka Sany, která zasvětila svůj život streetartu, navštívila při tvorbě tohoto filmu patnáct měst světa a pořídila rozhovory a zaznamenala tvorbu nejvýraznějších žen této undergroundové subkultury. Dokument přichází s jiným pohledem na tento fenomén, který je většinovou společností chápán jako vandalismus. Současně poukazuje na skutečnost, že graffiti komunita není tvořena jenom muži, ale že v ní mají své specifické místo i ženy. Za finanční podpory České televize a díky osobnímu přístupu writerky tak mohl být natočen jedinečný dokument o komunitě, která je uzavřená, protože člověk zvenčí znamená vždy nepochopení a nebezpečí.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Na sever od slunce

Nordfor sola

Režie  -  Jørn Nyseth Ranum, Inge Wegge

Scénář  -  Jørn Nyseth Ranum, Inge Wegge

Země původu  -  Norsko

2012 / 50 min.

Inge a Jørn nejsou běžní surfaři. Spojení s vodou a přírodou se rozhodli prožít až na dřeň. Na devět měsíců se usadili na opuštěné pláži ostrova u břehů Norska daleko za polárním kruhem, kde našli nejen perfektní vlny, ale také spousty naplavených odpadků. Na pláži chtějí zůstat, dokud nepřijde velká vlna, ale také chtějí uklidit aspoň tunu toho, co sem dennodenně přináší moře ze vzdálených míst. Svůj životní styl odpovědných surfařů dotahují k dokonalosti i tím, že jak se živí. Fantastické záběry přírody, dobrodružného surfování za polární noci i „běžného“ pobývání na pláži spojuje čirá radost ze života mimo civilizaci. Hrdinové filmu si však zároveň musí zajistit základní podmínky k přežití. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Grey City

Grey City

Režie  -  Marcelo Mesquita, Guilherme Valiengo

Scénář  -  Felipe Lacerda, Marcelo Mesquita, Peppe Siffredi

Země původu  -  Brazílie / Velká Británie

2013 / 85 min.

Dokument přibližuje tvorbu nyní již světově proslulých tvůrců graffiti ze Sao Paula, šedivého betonového velkoměsta, které se právě díky streetartu probudilo k životu. Tvorba umělců jako Os Gemeos, Nunca a Nina se následně dostala i do galerií a muzeí na celém světě. Nový zákon proti vizuálnímu smogu způsobil systematickou likvidaci jejich děl přestříkáním na šedou, což dalo podnět k jednomu z nejkreativnějších povstání v dějinách jihoamerického umění. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Gravitation

Gravitation

Režie  -  Denisa Gumbírová, Petr Špetla

Scénář  -  Denisa Gumbírová, Petr Špetla

Země původu  -  Česko

2015 / 99 min.

„Většina lidí se prostě bojí to tam v životě pořádně poslat“- Libor Podmol. Motivační dokumentární film mladé filmařské dvojice zachycuje příběhy sportovců, kteří to v životě neměli snadné a jejich sporty nejsou v Česku na nejvyšších příčkách sledovanosti a popularity. Sport je jejich osudem a životním postojem. Spojuje je boj s gravitací a každý má svůj vlastní recept. Po boku Libora Podmola se představí nejlepší český jezdec na BMX Michael Beran, freerunneři Jim Dohnal a Tomáš Zonyga, propagátoři street workoutu rapper Marcus Revolta a Adam Raw, Ferda mravenec extrémních sportů Jan Kaňůrek, stunt rider Martin Krátký a parašutista Jakub Pavlíček.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Psí odpoledne

Dog Day Afternoon

Režie  -  Sidney Lumet

Scénář  -   Leslie Waller (kniha), scénář:Frank Pierson

Země původu  -  USA

1975 / 125 min.

CENY: Z 6 nominací na Oscara1976 získal Frank Pierson sošku za scénář. Ceny BAFTA 1976 + dalších 11 cena a 19 nominací. Sydney Lumet natočil za svůj život více jak padesátku titulů a Psí odpoledne patří k těm nejlepším. Film zachycuje brilantní studie několika charakterů, zejména dvou zlodějů, kteří se rozhodli přepadnout banku, ale mají pech, opravdu psí odpoledne. Z absurdní situace, kdy na jedné straně stojí Sonny (Al Pacino) a Sal (John Cazale) se zaměstnanci banky jakožto svými rukojmími a na straně druhé policie, novináři, televizní reportéři a dav přihlížejících, kteří danou lokalitu obléhají, se během několika hodin přímého přenosu stává senzační kauza, sólokapr. Zloděje zaskočí pocit nabyté slávy a prakticky jim znemožní uvažovat racionálně. V rozbouřené atmosféře pak zaniká soukromé drama Sonnyho, který chtěl loupeží získat peníze na operaci svého transsexuálního partnera. Al Pacino v rolích outsiderů nikdy nezklame a i pod Lumetovým vedením vytvořil skvělou roli lumpa, kterého divák neodsuzuje, ale spíše mu drží palce. (V našich kinech film nebyl nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Strom na dřeváky

Albero degli zoccoli, L'

Režie  -  Ermanno Olmi

Scénář  -  Ermanno Olmi

Země původu  -  Itálie/Francie

1978 / 170 min.

CENY: Zlatá palma na MFF v Cannes 1978, BAFTA 1980, César 1980, Zlatý globus 1980 a další ceny a nominace. Nádhernou filmovou poemou ze života několika rodin žijících v kraji kolem Bergama na konci 19. století dosáhl režisér Olmi největšího uznání, jak u odborné kritiky, tak u diváků. Rozvětvený epický opus zachycuje každodenní život s důrazem na drobné detaily, prostá gesta a dobové reálie. Výpravné dílo zpracovává osudy členů čtyř rodin, které se skládají do historické kroniky mapující jednu epochu. Tragické události se v běhu času mísí s optimistickými počátky nových vztahů. Nejvyšším hybatelem všeho dění je víra v Boha, jež rozhoduje o pozemských osudech bez ohledu na ubohost a chudost jejich dosavadního života. Režisér čerpal ze vzpomínek na své dětství, které zachytil stroze, ale s velkou dávkou emocí. Křesťanský podtext díla z něj vytváří filozofickou úvahou o věčně platných hodnotách, jakými jsou víra, pokora a láska. (V našich kinech nebyl film nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Mafiáni

Goodfellas

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -   Nicholas Pileggi (kniha), Nicholas Pileggi, Martin Scorsese (scénář)

Země původu  -  USA

1990 / 136 min.

CENY: Z 6ti nominací na Oscara získal sošku Joe Pesci za herecký výkon ve vedlejší roli. Celkem tři ceny na MFF v Benátkách 1990. Ceny filmových kritiků a ceny BAFTA. Celkem 31 různých ocenění a 37 nominací. Mafiáni jsou považováni za nejlepší "mafiánský" film režiséra Martina Scorseseho a spolu s třídílným Kmotrem Francise Forda Coppoly i za nejlepší "mafiánský" film vůbec. Příběh vychází z autobiografické knihy, v níž Nicholas Pileggi vylíčil svůj život. Život muže, který začínal v padesátých letech jako malý kluk ve službách newyorské mafie, stal se jejím úspěšným členem a nakonec dobrovolným svědkem FBI. Hill (Ray Liotta), dítě sicilsko-irských rodičů nikdy netoužil po ničem jiném než stát se gangsterem. Díky přízni bosse a respektování všech pravidel mafie vyšplhá s kumpánem Tommym (Joe Pesci) a mentorem Jimmym (Robert De Niro) v klanové hierarchii až na vrchol, aby následně zradil vše, pro co žil. Scorsese ve svém eposu ukazuje mafii zevnitř: její způsob života, její pravidla, její svět. Mafiáni jsou pro režiséra osobní záležitostí, protože sám kdysi v newyorské italské čtvrti podobně jako mladý Henry Hill pozoroval ty, které policie nikdy netrestala, a chtěl být jako oni. Film výstižně zachycuje prostředí a dobu (například pomocí hudby, pečlivě vybrané od 50. až po 80. léta) a od téměř idylických retro začátků se brzo stáčí do čím dál šílenější spirály násilí a drog. Katolicky vychovaný Scorsese dodal žánru, kromě preciznosti i nečekaný přesah v podobě úvah nad povinností, hříchem a vinou. (V našich kinech nebyl film nikdy uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Slečny z Vlčí

Panny z Wilka

Režie  -  Andrzej Wajda

Scénář  -  Jaroslaw Iwaszkiewicz , Zbigniew Kaminski

Země původu  -  Polsko/Francie

1979 / 118 min.

CENY: Nominace na Oscara 1980 v kateg. zahraniční film. Polské filmové ceny. Světově uznávaný polský režisér natočil v 70. a 80. letech řadu velice úspěšných filmů, mezi něž patří i Slečny z Vlčí. Čtyřicetiletý muž (Daniel Olbrychski) se vrací do míst, kde před první světovou válkou krátce pobyl ve společnosti dcer ze statku Vlčí. Viktor se vrací do vlastní minulosti, aby pochopil, že je lépe nedotýkat se vzpomínek, že není možné vrátit čas a "vstoupit dvakrát do téže řeky". Andrzej Wajda vykreslil ve filmu hledání smyslu života i atmosféru uplynulého času. (Ve Filmovém klubu Alfa uvedeno v sezóně 78/79). Projekce filmu bude z 35mm pásu, neboť jiný nosič není dostupný. V původním znění – české titulky.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Pohádka o Honzíkovi a Mařence

Pohádka o Honzíkovi a Mařence

Režie  -   Karel Zeman

Scénář  -   Karel Zeman

Země původu  -  Československo

1980 / 65 min.

Pohádka z dílny mistra animace Karla Zemana vypráví o statečném Honzíkovi a krásné Mařence, o čisté křehké lásce a odvaze dvou mladých lidí. Chudého Honzíka, který se vypraví do světa, provázejí jako rádci skřítkové. Pomocí různých nástrah zkoušejí jeho charakter. Jednoho dne Honzík potká Mařenku a oba se do sebe zamilují. Na cestě za naplněním svých tužeb a snů musejí ale překonat mnoho překážek a uhájit svou lásku před magickými silami i lidskou zlobou. Poslední film Karla Zemana inspirovaný klasickými českými pohádkami je zpracován ploškovou animací. Dokončení díla bylo pro režiséra velice obtížné, neboť trpěl vážnými zdravotními problémy a ve studiu neměl optimální podmínky pro realizaci. Přesto vzniklo dílo, které už téměř 40 let okouzluje děti i dospělé.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Píseň moře

Song of the Sea

Režie  -  Tomm Moore

Scénář  -  Will Collins, Tomm Moore

Země původu  -  Irsko / Dánsko / Belgie / Lucembursko / Francie

2014 / 94 min.

CENY: Nominace na Oscara 2015. Evropská filmová cena 2015. Irské filmové ceny a dalších 12 cen a 16 nominací. Pohádky se dají rozdělit na tři kategorie: u jedné usínáme nudou jako nutný doprovod potomků, druhá nám příjemně utíká a občas pobaví, a třetí si i nás dospělé dokáže odnést do světa fantazie. Půvabná (nejen) irská animovaná Píseň moře patří do třetí skupiny, a zavede nás do říše tuleních víl a jiných kouzelných stvoření. Podstatná hlavní dějová linie je jednoduchá – nejdůležitější věci v životě jsou totiž úplně prosté: láska naší rodiny. Vizuální stránka je nesmírně roztomilá a po záplavě Pixarů a Disney animace vpravdě osvěžující. Příběh vychází z bájí starých Keltů. Holčička Saoirse, žije se svým otcem a bratrem u moře. Děvčátko brzy zjistí, že je poslední existující selkie, neboli tulení víla. Přichází Halloween a stará pověst praví, že v tento den hrozí všem vílám velké nebezpečí…Dojemný, avšak nikoli kýčovitý příběh má v sobě spoustu inspirujících myšlenek a bájné postavy jsou obrazem světa lidského. Film představuje jedno velké zamyšlení nad rodičovskou a sourozeneckou láskou. Píseň moře je pohádka o kouzlech a sama je naprosto kouzelná. Režisér Tomm Moore sice za tento animák Oscara nedostal, ale zato získal srdce diváků.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Páni kluci

Páni kluci

Režie  -  Věra Plívová- Šimková

Scénář  -  Mark Twain (kniha), Vít Olmer, Jan Procházka (scénář)

Země původu  -  Československo

2016 / 87 min.

Film režisérky Věry Plívové - Šimkové Páni kluci, k němuž napsal scénář herec a režisér Vít Olmer, je volným zpracováním slavného románu Marka Twaina Dobrodružství Toma Sawyera. Vznikl tak půvabný snímek plný humoru a pohody, který se čestně řadí k předchozím dílům režisérky Plívové-Šimkové (Přijela k nám pouť a Lišáci, Myšáci a Šibeničák). Příběh je zasazen do počátku minulého století, do malého, ospalého českého městečka, kde Tomáš, Hubert a Jožka prožívají svá dětská dobrodružství, za něž často schytají pár pohlavků. Právě důsledky společně vymýšlených lumpáren je donutí k zásadnímu rozhodnutí: nalézt poklad, který na hradě podle pověsti hlídá ohnivý pes. Získali by tím nejen bohatství, ale i obdiv a lásku. Všechno, dopadne trochu jinak, ale ke spokojenosti všech. Nestárnoucí film pro všechny věkové kategorie s nádhernou hudbou Petra Hapky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Trabantem do posledního dechu

Trabantem do posledního dechu

Režie  -  Dan Přibáň

Scénář  -  Dan Přibáň

Země původu  -  ČR

2016 / 95 min.

Nejznámějším českým cestovatelem současnosti je bezesporu Dan Přibáň. Nezávislý novinář se rozhodl s partou nadšenců dokázat nemožné. Zdolat Trabantem Hedvábnou stezku, Afriku, Jižní Ameriku, Austrálii a Tichomoří. Z těchto cest postupně vznikaly poutavé dokumenty a TV seriály. 2007: Trabantem Hedvábnou stezkou, 2010: Trabantem napříč Afrikou, 2014: Trabantem až na konec světa, 2015: Trabantem napříč Austrálii – TV seriál. Posledním cestovatelským cílem bylo Tichomoří a filmařským počinem pak snímek Trabantem až do posledního dechu. První expedici tvořil „cestovatelský vůz“ typového označení Trabant 601 Universal Combi, a kromě Dana Přibáně ještě Vlastimil Růžička a Jan Martin Kozel. Následovala Afrika: cesta z Prahy do Kapského města, tentokrát již se dvěma vozy. Pouštěmi, horami, pískem i bahnem. Proč? Protože to prý nejde. Dokázali to. Film, který vznikl, ukazuje Afriku z bezprostřední blízkosti, bez příkras, bez scénáře, bez doprovodného štábu, bez inscenace. Ve stejném duchu se pak odvíjí i záznam putování Jižní Amerikou. 21 124 km, až na konec světa. „Sestavu snů“ tehdy tvořil tým Čechů, Poláků a Slováků a patřil podle Dana „buď do blázince, nebo na šrotiště." Dva Trabanty 601, polský Fiátek, Jawa 250 z roku 1957 a osmičlenná posádka se zdařile prokousaly tím nejnáročnějším, co se dá v Jižní Americe najít. Amazonským pralesem, Andami i pouští. Zatím posední expedici, ze které vznikl film Trabantem do posledního dechu, výpravu po Tichomoří, označil Dan Přibáň jako zatím nejnáročnější. Devítičlenný tým vyrazil z australského Perthu a pokračoval přes Východní Timor, Indonésii, Malajsii a Thajsko. Kromě unikátního, bezprostředního, cestovatelského zážitku nový Přibáňův dokument ukazuje, že svět nemá hranice a dá se zdolat i netradičními prostředky, dokonce na invalidních vozících, jejichž majitelé byli členy „Sestavy snů“. PREMIÉRA.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



5.Víkend s filmovým klubem: Věčně mladá

The Age of Adaline

Režie  -  Lee Toland Krieger

Scénář  -  J. Mills Goodloe, Salvador Paskowitz

Země původu  -  USA

2015 / 112 min.

Natočit opravdu dobrý romantický film, bez obvyklých stereotypů a nánosů kýče, není vůbec jednoduchá záležitost. Díky příjemným hereckým výkonům a lehkému nadpřirozenému nádechu se režiséru Krriegerovi podařilo dosáhnout skvělého výsledku. Věčně mladá je snímkem příjemným a pohodovým. Adaline díky úžasné shodě náhod po tragické nehodě získává nevídanou vlastnost. Její buňky v těle přestávají stárnout a ona už v životě nezestárne ani o den. Pro někoho možná sen, ovšem podobná změna vyvolává nejen zájem okolí, ale také výrazně narušuje její osobní život. Když o mnoho let později je z její dcery už dospělá žena, která navíc vypadá o mnoho starší než samotná Adaline, ocitá se v hledáčku vládních organizací, které na ni chtějí provést testy. Pro ženu začíná život na útěku, kdy každých deset let mění svoji identitu a bydliště. To vše se změní v momentě, kdy na novoroční oslavě potkává Ellise. Charismatický filantrop jí vrátí do života radost a lásku. Nový život však zásadně ovlivní setkání s Elliasovými rodiči. Hodnota snímku je do značné míry dána také hereckým obsazením. Sympatickou Blake Liveli v roli Adaline doplňuje Michiel Huisman jako Ellis a to vše v druhé půli výrazně podpoří Harrison Ford, který svojí menší rolí předvádí jeden z jeho nejlepších výkonů za poslední roky. (V kině Alfa nebyl film uveden.) V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Chlapec a svět

Menino e o Mundo, O

Režie  -  Alê Abreu

Scénář  -  Alê Abreu

Země původu  -  Brazílie

2013 / 80 min.

Filmový klub hraje pro celou rodinu. animovaný/rodinný Na Oscara nominovaný snímek není určený pro předškolní děti. Film vypráví příběh chlapce, který žije s rodiči na venkově. Otec odejde za prací a malý syn se rozhodne vydat za ním. Chlapec postupně objevuje nevšednost, krutost ale i krásu světa. Dětská nevinnost ostře kontrastuje s tíživou odpovědností dospělých a bezcitnou, přetechnizovanou společností. Důmyslná práce s barvou a způsob animace akcentují závažné otázky dnešního světa z pohledu dítěte. Film je bez dialogů, doplněn pouze zvuky. Vstupné: pro členy FK a děti 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč - .


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Hledání

Search, The

Režie  -  Michel Hazanavicius

Scénář  -  Michel Hazanavicius

Země původu  -  Francie

2014 / 149 min.

Režisér Hazanavicius vstoupil do povědomí diváků v roce 2011 němým snímkem Umělec (The Artist). Tato nostalgická pocta němému filmu byla oceněna pěti Oscary. Ve svém posledním filmu zvolil zcela odlišné téma. Snímek Hledání mapuje osudy několika jedinců, jejichž životy bolestně ovlivnila válka. Členka nevládní organizace, malý chlapec a jeho sestra a dvacetiletý voják jsou hlavními protagonisty válečného dramatu, který zachycuje dopad války na civilní obyvatelstvo během konfliktu v Čečensku mezi lety 1999 - 2000. Humanistické dílo bylo nominováno na Zlatou palmu v Cannes v roce 2015 Vstupné: pro členy FK 60,- Kč. – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rodinka Belierových

La Famille Bélier

Režie  -  Eric Lartigau

Scénář  -  Victoria Bedos, Stanislas Carré de Malberg

Země původu  -  Francie

2014 / 105 min.

Komedie Erica Lartigaua je úsměvná, dojemná, vtipná, lehce vážná a má i patřičnou hloubku. Dcera neslyšících rodičů je pěvecky nadaná a učitel hudby jí doporučí účast v soutěži Radio France. Rodiče jsou však na Paule a jejím tlumočení závislí. Situaci komplikuje ještě spolužák, do kterého je Paula zamilovaná a dilema je na světě! Opustit rodinu, která se bez jejího překladu do znakového jazyka neobejde, vydat se za vlastním snem, nebo sny opustit a splnit úkol vděčné dcery? Cesta to bude náročná, avšak nikoli nemožná. Film o síle rodinné lásky, o soudržnosti, přátelství a nezištné pomoci, film jako pohlazení. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vatikánská muzea

The Vatican Museums 3D

Režie  -  Marco Pianigiani

Scénář  -  Marco Pianigiani

Země původu  -  USA

2014 / 80 min.

Druhá výprava filmového klubu za uměním, tentokráte do sbírek budovaných více než 2 tisíce let. Vatikánské sbírky vystavují, ale i ukrývají, nepřeberné množství uměleckých skvostů. Díky technickému zpracování, jaké používají ve svých filmech i režiséři jako James Cameron nebo Tim Burton si může publikum naplno vychutnat pohled na obrazy od Caravaggia, sochy Laoókona a nechat se pohltit atmosférou Sixtinské kaple. Do detailu prozkoumat Pietu od Michelangela, Fontánu di Trevi, obrazy od Giotta, Leonarda da Vinci, ale i Van Gogha, Chagalla, Daliho a dalších umělců. Večerem provází sám ředitel Vatikánských muzeí Antonio Paolucci. Vstupné: pro členy FK 150,- Kč – pro nečleny 200,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mrzout

Mielensäpahoittaja

Režie  -  Dome Karukoski

Scénář  -  Předloha: Tuomas Kyrö (kniha) Scénář: Dome Karukoski, Tuomas Kyrö, Pekko Pesonen

Země původu  -  Finsko

2014 / 113 min.

Na MFF v Karlových Varech uvedený film je komedie, při které lehce mrazí. Na finském venkově žije starý muž, který se ve všem spoléhá jen na sebe. Starosvětsky obdělává půdu, neb konzumuje jen to, co vypěstuje, pravidelně navštěvuje svou ochrnutou manželku v hospicu a lamentuje. Lamentuje nad světem, který se mění, bohužel ne k obrazu, který by mu byl po chuti. Po úrazu musí opustit svůj svět a odjet do města. Péči o starého mrzouta přebírá jeho syn s manželkou a třemi dcerami. Jeho vpád do moderní rodiny, způsobí nejen spoustu nedorozumění a katastrof, ale především obnaží nejen generační, ale přímo civilizační propast mezi nevítaným návštěvníkem aRežie: Dome Karukoski Vstupné: pro členy FK a děti 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Z děcáku do života

Z děcáku do života

Režie  -  Karel Snop

Scénář  -  Jolanta Przybylaková

Země původu  -  Česko

2016 / 30 min.

Jsou jich tisíce, opuštěných dětí, o které se nestarají rodiče, a kterým naše soudy přiřkly nový domov - ústav. Zdánlivě jim vůbec nic nechybí a materiálně se často mají lépe než děti z běžných rodin, ale jen do doby, dokud jsou dětmi. V den jejich osmnáctých narozenin, když ukončí střední školu nebo učňák se jejich život úplně změní. Dětí v ústavech je u nás víc, než je v Evropě obvyklé. Zároveň se všichni shodují na tom, že dětské domovy a ústavy nejsou to pravé. Profesionální pěstounská péče se jeví jako ideální i v případě přechodu dětí do světa dospělých. Vstup ZDARMA


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Spotlight

Spotlight

Režie  -  Thomas McCarthy

Scénář  -  Thomas McCarthy, Josh Singer

Země původu  -  USA

2015 / 120 min.

CENY: 6 x nominace na Oscara 2016. Celkem 79 cen a více j sto nominací. Úspěšný scénárista a režisér artových filmů, z nichž jsme v klubu uvedli např. snímek Nezvaný host, Win Win, nebo Přednosta stanice, ukazuje všem co je to profesionální práce. Jednak práce jeho vlastní tj. perfektní scénář a následná režie, ale také hrdinů jeho filmu, tedy precizní a seriózní práce novinářská. Téma je pro žurnalisty ožehavé, zneužívání dětí v katolické církvi, ale puntičkářská a promyšlená týmová činnost přináší výsledky a tak je možno provést nemyslitelné: zažalovat církev. Film rozkrývá tabuizované téma, mocenské struktury a desítky let kamufláže v nejvyšších úrovních náboženských institucí. Vstupné: pro členy FK 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



V paprscích slunce

V lučach solnca

Režie  -  Vitalij Manskij

Scénář  -  Vitalij Manskij

Země původu  -  Rusko / Česko / Německo / Severní Korea / Lotyšsko

2015 / 106 min.

Ruský režisér Manskij dostal nabídku, o které sní každý dokumentarista. Natočit dokument o životě v Severní Koreji. Snímek se soustředí na život mladé dívky, která se připravuje na velkolepé oslavy výročí vůdce Kim Čong-ila. Díky tomu, že se Severokorejci nevyznají v moderních technologiích, mohlo být zaznamenáno mnohé tak, že místo plánovaného oslavného díla vznikla pravdivá dokumentární výpověď o tamních poměrech. Dokument o životě v jiné „galaxii“, o přežívání, o nežití. „Chtěl jsem natočit film o pravé Koreji, ale neexistuje tam reálný život tak, jak ho známe. Vyskytuje se tam pouze vize mýtu o skutečném životě. Takže jsme udělali film o falešné realitě,” sdělil Vitalij Manskij pro britský Guardian po ročním natáčení v Severní Koreji. Vstupné: pro členy FK 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Z děcáku do života

Z děcáku do života

Režie  -  Karel Snop

Scénář  -  Jolanta Przybylaková

Země původu  -  Česko

2016 / 30 min.

Jsou jich tisíce, opuštěných dětí, o které se nestarají rodiče, a kterým naše soudy přiřkly nový domov - ústav. Zdánlivě jim vůbec nic nechybí a materiálně se často mají lépe než děti z běžných rodin, ale jen do doby, dokud jsou dětmi. V den jejich osmnáctých narozenin, když ukončí střední školu nebo učňák se jejich život úplně změní. Dětí v ústavech je u nás víc, než je v Evropě obvyklé. Zároveň se všichni shodují na tom, že dětské domovy a ústavy nejsou to pravé. Profesionální pěstounská péče se jeví jako ideální i v případě přechodu dětí do světa dospělých. Vstup ZDARMA


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Případ SK 1

L’ Affaire SK1

Režie  -  Frédéric Tellier

Scénář  -  Předloha: Patricia Tourancheau (kniha) Scénář: Frédéric Tellier, David Oelhoffen

Země původu  -  Francie

2014 / 120 min.

Francouzské kriminálky 70. let s Alainem Delonem, československé detektivky s tandemem Hrušínský-Bek jsou dodnes vyhledávaným žánrem, právě díky osobité atmosféře. Takovou má i snímek o monumentální kauze sériového vraha, který zaměstnával francouzskou policii 10 let. Hon na nevypočitatelného zabijáka, který se nespokojí pouze s jednou obětí, je ve filmovém světě lákavé téma (Mlčení jehňátek, Zodiak, Sedm), zvlášť když se jedná o inspiraci skutečnými událostmi. “SK1” neboli “Serial Killer č. 1”, byl úplně první zločinec tohoto druhu ve Francii. Spisovatelka Patricia Tourancheau příběh SK 1 zvěčnila ve své knize, která z velké části inspirovala zpracování filmové. Režisér Telliér zachytil reálné, mrazivé a působivé prostředí vyšetřování, bez zbytečných seriálových klišé. Film byl nominován na Césara 2016 v několika kategoriích. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vzpomeň si

Remember

Režie  -  Atom Egoyan

Scénář  -  Benjamin August

Země původu  -  Kanada

2015 / 95 min.

CENY: MFF v Benátkách 2015: hlavní cena pro A. Egoyana. Kanadské filmové ceny a další. Z oceňované filmotéky Kanaďana arménského původu Atoma Egoyan, jsme ve filmovém klubu uvedly titulů hned několik: Rodinný pohled, Odhadce, Exotica.. Svůj vypravěčský talent Egoyan předvedl i ve snímku Vzpomeň si. Devadesátník Zev (Christopher Plummer – 86 let) se po smrti své ženy vydává na sedm desetiletí odkládanou cestu za pomstou. Bojuje se selhávající pamětí, spoustou nástrah, ale s pomocí přítele hodlá své poslední životní poslání dotáhnout do konce. Sveřepě touží najít muže odpovědného za smrt jeho rodiny a rodiny přítele v Osvětimi. Urputné odhodlání najít viníka, který se skrývá pod cizí identitou, provází řada neočekávaných zvratů. Napětí, otázky morálky a šokujících odhalení v netradičně pojaté road-movie. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Naše malá sestra

Umimachi Diary

Režie  -  Hirokazu Koreeda

Scénář  -  Předloha: Akimi Jošida (komiks) Scénář: Hirokazu Koreeda

Země původu  -  Japonsko

2015 / 128 min.

CENY: Nejlepší film na MFF v San Sebastian, nominace na Zlatou palmu v Cannes 2015, Japonské filmové ceny a další ocenění. Novodobý japonský klasik Hirokazu Kore-eda začínal jako tvůrce autorských dokumentů a do povědomí evropských diváků se dostal snímkem Iluze (1995) a Jaký otec, takový syn (2013), který po oceněném uvedení na MFF v Cannes zavítal i na MFF ve Varech. Rodinné (melo)drama Naše malá sestra, je poctou kráse obyčejnosti a všednosti, ale také sounáležitosti a vřelosti. Je to film o vztazích mezi sestrami, které žijí společně ve velkém domě ve městě Kamakura. Když jejich otec, který od rodiny odešel před patnácti lety, zemře, cestují na venkov na pohřeb, kde poznají svou plachou nevlastní sestru. Jejich návrh, aby odjela žít společně s nimi, dospívající Suzu s nadšením přijímá. Mezi sestrami tak vznikají nové vazby, které ovlivňují jejich další životy. Autorský snímek (kromě režie je Kore-eda autorem scénáře a střihu), který potěší duši. Vstupné: pro členy FK 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Jonas Kaufmann: An Evening with Puccini

Jonas Kaufmann -Večer s Puccinim

Režie  -  Brian Large

Scénář  -  La Scala

Země původu  -  Velká Británie / Itálie

2015 / 130 min.

Výjimečná hudební událost, nenechte si ujít slavného pěvce Jonase Kaufmanna. Pět přídavků a čtyřicetiminutový aplaus následoval po vystoupení Jonase Kaufmanna v operním domě La Scala v červnu 2015. Vyprodaný koncert se stal nejsledovanější událostí sezóny. Světově proslulý tenor představil nadšenému obecenstvu nejznámější melodie klasické hudby z Pucciniho oper, které oslovují zkušené operní diváky, ale dokážou přitáhnout i nové posluchače. Kaufmannův hlas je oslavován pro neuvěřitelnou sílu, bezchybnou techniku a všestrannost. Ale není to jen hlas, který dělá operního pěvce hvězdou Kaufmannova formátu. Jonas Kaufmann má dar se do každé své role skutečně vcítit a jeho charisma je zárukou intenzivního prožitku. V záznamu zazní árie z oper Turandot, Tosca, Manon Lescaut a dalších. Vstupné: pro členy FK 170,- Kč – pro nečleny 250,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Já, Olga Hepnarová

Já, Olga Hepnarová

Režie  -  Tomáš Weinreb, Petr Kazda

Scénář  -  Tomáš Weinreb, Petr Kazda

Země původu  -  Česko

2016 / 105 min.

Mladá žena v roce 1973 úmyslně najela nákladním autem do davu lidí stojících na zastávce. Osm z nich zabila a dostala trest smrti oběšením. Co tomu všemu předcházelo? Dalo se této tragédii v tehdejším režimu nějak zabránit? Režisér Wienreb se touto záležitostí zabýval už jako student, kdy vytvořil o Hepnarové dokument s názvem Všechno je sračka. S využitím získaných pramenů, jasnou představou o atmosféře filmu noir a i díky hereckému projevu Michaliny Olszanśké v hlavní roli, vznikl opravdu zdařilý snímek o lidské osamělosti, ukřivděnosti a osobní zkáze. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vernisáž výstavy: Staňte se pěstounem

Vernisáž výstavy: Staňte se pěstounem

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 30 min.

Vernisáž výstavy: Staňte se pěstounem Výstava „Staňte se pěstounem“ umožňuje široké veřejnosti dozvědět se více o tom, co znamená být pěstounem. Provést zásadní životní rozhodnutí a pomoci opuštěným dětem najít novou rodinu. Osvětová kampaň za práva dětí v náhradní rodinné péči vznikla díky obecně prospěšným společnostem Kruh rodiny a Nadační fond J&T, dále za přispění Krajského úřadu, MDK a FK.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Kolonie

Colonia (Colonia Dignidad - neoficiální název)

Režie  -  Florian Gallenberger

Scénář  -  Torsten Wenzel, Florian Gallenberger

Země původu  -  Německo/ Lucembursko/Francie

2015 / 110 min.

V Mnichově narozený 45 letý držitel Oscara za krátký film Quiero ser (2000) natočil zatím jen tři celovečerní filmy. Všechny historické a životopisné a všechny velice zdařilé, jak o tom svědčí řada festivalových ocenění. V zatím posledním snímku Kolonie se vrací do roku 1973, kdy se v Chile vojenským převratem dostal k moci diktátor Pinochet. Aktivista Daniel a jeho přítelkyně Leny (Emma Watson), jsou zatčeni. Anonymní zrádce usvědčí Daniela z podpory bývalého prezidenta Allendeho. Daniel je převezen k výslechu do Kolonie Dignidad, sídla sekty bývalého nacistického lékaře a fanatika Schäfera. Lena podnikne zoufalý čin. Přidá se k náboženské sektě ve snaze Daniela najít. Jenže to netuší, jak tvrdý řád v Kolonii platí. Film na počátku působí jako romantická idylka. Mladý pár si užívá příjemné prostředí Santiaga a divák se kochá retro stylem. Po převratu se snímek změní ve strhující příběh teroru a utrpení. Děj vychází ze skutečných událostí a zachycuje hrůzné životní podmínky v Kolonii, které nemají daleko ke koncentračním táborům. Režisér Gallenberger a scenárista Wenzel přiznávají, že smyšlené, typicky americké love story do filmu přidali proto, aby publikum tak závažné téma vůbec sneslo. Kolonie Dignidad skutečně existovala a za 40 let existence se podařilo utéct pouze pěti lidem. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tajemství divadla Sklep aneb Manuál na záchranu světa

Tajemství divadla Sklep aneb Manuál na záchranu světa

Režie  -  Olga Dabrowská

Scénář  -  Olga Dabrowská

Země původu  -  Česko

2016 / 100 min.

Humor divadla Sklep má své věrné fanoušky, i odpůrce, ale hlavně je 45 let nepřehlédnutelným spolkem, ve kterém působí, nebo jím jen prošla a stopu zanechala, řada význačných osobností, herců, muzikantů, výtvarných umělců. Olga Dabrowská obdařila Sklepáky k jejich výročí dárkem, dokumentem, který mapuje historii divadla a snaží se přijít na to, v čem tkví tajemství obdivuhodně dlouhé existence a soudržnosti. Zaměřila se na nejdůležitější milníky z historie souboru, krátce portrétuje jeho nejvýraznější osobnosti, včetně dua zakladatelů: Vávra + Šteindler. V dokumentu je zachycena tvorba a poetika divadla, včetně naprosto uvolněné atmosféry sklepáckých představení. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Noc bezMoci

Honey Night

Režie  -  Ivo Trajkov

Scénář  -  Jan Procházka (povídka), Ivo Trajkov (scénář)

Země původu  -  Makedonie/Chorvatsko/Česko

2015 / 89 min.

V politice lze dosáhnout slávy a moci, ale i hlubokých pádů a stavu bezMoci. Režisér a scénárista Ivo Trajkov zpracoval ve svém filmu povídku českého spisovatele a scénáristy Jana Procházky s názvem Ucho. První adaptací této povídky byl stejnojmenný film režiséra Karla Kachyni z roku 1970 v hlavních rolích s Radoslavem Brzobohatým a Jiřinou Bohdalovou, který byl okamžitě po dokončení zakázán a premiéru měl až roku 1990. Stejně jako Kachyňův film, i Noc BezMoci, je komorním dramatem, které ukazuje politiku jako sféru plnou intrik, lží a nedůvěry a hlavního hrdinu, náměstka ministra, jako člověka prospěchářského a ovládaného strachem. Děj se tentokrát odehrává v Makedonii 90. let. Snímek stojí na výborných hereckých výkonech a na přesném vystižení paranoidní atmosféry. Látka tak dává smysl i v současnosti, kdy se sice změnily režimy, ale zákulisní principy zůstávají stejné. Vstupné: pro členy FK 55,- Kč – pro nečleny 110,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Suburra

Suburra

Režie  -  Stefano Sollima

Scénář  -  Carlo Bonini (kniha), Giancarlo De Cataldo (kniha), Sandro Petraglia, Stefano Rulli, Giancarlo De Cataldo, Carlo Bonini (scénář)

Země původu  -  Itálie/Francie

2015 / 134 min.

Suburra je starověká čtvrť na úpatí Palatina v Římě. Zde se setkávali římští senátoři se spodinou z bordelů a taveren, zde se tvořila historie starého Říma. Místo setkání dvou neslučitelných světů ovládá metropoli dodnes. Zkorumpovaných politiků, unáhlených a špatných rozhodnutí, ale i nevinných lidí, jež jsou pod výhružkami a zastrašováním schopni i těch nejhrůznějších činů je, bohužel, svět plný. Mafie 21. století je jiná. Časy Kmotrů končí a mladí ambiciózní jedinci bez skrupulí nastolují novou vládu. „Běžný“ večírek vlivného politika plný drog a sexu skončí tragicky. Tato pro mafii zatím nezajímavá událost však následně rozpoutá řadu událostí, které vyústí v otevřený střet, rozpad všech pořádků, neboli dle autorů filmu, v apokalypsu. Neo – noir drama přesným a přesvědčivým způsobem vykresluje mrazivou skutečnost. Scény jsou věrohodné a tak divák záhy nabyde dojmu, že podobná realita nejspíš skutečně existuje a nejenom v Římě. Vedle nosného příběhu, stojí za zmínku i opravdu naturalisticky pojaté celé zpracování, včetně erotických scén a myšlenka o pomíjivosti moci a slávy. Jen zlo je věčné. Vstupné: pro členy FK 55,- Kč – pro nečleny 110,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Totem vlka (Talisman vlků - festivalový název)

Lang tchu tcheng

Režie  -  Jean - Jasques Annaud

Scénář  -  Jiang Rong (kniha), Jean-Jacques Annaud, John Collee, Alain Godard, Wei Lu (scénář)

Země původu  -  Čína/Francie

2015 / 121 min.

Po natočení filmu 7 let v Tibetu měl režisér J.- J. Annaud zakázán vstup do Číny. Bylo pro něho velkým překvapením, když byl vyzván pekingskými producenty, aby se ujal zfilmování knihy Lu Ťia-mina, která se stala (nejen) čínským bestsellerem. V tomto částečně autobiografickém díle je zachycena doba, kdy v Číně vrcholila kulturní revoluce a studenti byli posíláni „za zeď“ do vnitro-mongolského bloku, aby zvyšovali gramotnost vesničanů. Student z Pekingu je spolu se svým kamarádem přidělen do vesnice mongolských pastevců. Modrost lidí žijících po léta v nehostinné, ale krásné přírodě, jejich nelehký život a pohled na svět, je pro mladíky naprosto nečekanou zkušeností. Pravidla žití zde určuje příroda. Součástí koloběhu života vesničanů jsou vlci a proto se jeden z mladíků rozhodně vlka ochočit. Jít proti přírodě se však nemusí vyplatit. Annaud citlivě zachycuje vztah mladíka k divokému zvířeti a zvířete k chlapci a udivuje unikátními záběry na vlky a prací s jinými druhy zvěře, kterých se ve filmu objevují celá stáda. Snímek je dokonalou ukázkou toho, jak nedostatek pokory k tradicím, neúcta k přírodě, i ke zvířatům vede k devastaci naší planety. Na každém rozhodnutí záleží. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Boj

Kriegen

Režie  -  Tobias Lindholm

Scénář  -  Tobias Lindholm

Země původu  -  Dánsko

2015 / 115 min.

Dánská kinematografie zažívá v posledních letech nebývalý mezinárodní úspěch. Svědčí o tom i skutečnost, že v minulých oscarových ročnících se čtyři dánské filmy probojovaly mezi pětici nejlepších snímků, nominovaných na Oscara v kategorii nejlepší cizojazyčný film (Lepší svět, Královská aféra, Hon a Boj). Snímek Boj je drama válečné, rodinné a soudní a na podkladu ryze současné a aktuální látky vybízí diváka k zamyšlení nad povahou morálních dilemat, s nimiž se hlavní postava potýká. Velitel roty Pedersen, otec tří dětí, plní se svými muži z dánské jednotky misi v afghánské provincii. Úkolem vojáků je chránit civilisty a přispívat tak k obnově země. Při jedné rutinní akci se situace vymkne veliteli z rukou. Před útokem Talibanu sice ochrání vlastní vojáky, ale civilisty už ne. Následuje ukončení mise a návrat do vlasti, kde se ze svého jednání musí zodpovídat. Film velmi dobře analyzuje situaci dlouholeté přítomnosti zahraničních vojáků na těchto misích. Nepřichází s politickým komentářem, ale zaujímá nestranné hledisko. Rozhodnutí je na divákovi. Aby mohli žít jedni, bohužel museli jiní zemřít Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Komorná

Agasshi

Režie  -  Chan-wook Park

Scénář  -  Seo-Kyung Chung, Chan-wook Park, Sarah Waters (literární předloha)

Země původu  -  Jižní Korea

2016 / 145 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu v Cannes 2016. Po výrazném snímku Old Boy a související Nebohé paní pomstě, si český divák na další Parkův umělecký počin musel počkat 13, respektive 11 let. Dobové drama zasazené do třicátých let dvacátého století, během nichž Korea spadala pod nadvládu Japonska, je audiovizuální lahůdkou hodnou Mistra. Prohnaný podvodník vydávající se za japonského hraběte nastrčí do honosného sídla bohaté japonské paní Hideko korejskou kapsářku Sookee, která jí má sloužit jako služebná. Ta má postupně připravit půdu pro jeho rafinovaný plán. Ambiciózní podfuk však nepočítá s láskou a vášní. Snímek proslulého korejského režiséra je natočen podle románu Zlodějka Sarah Watersové (ve výběru na Man Bookerovu cenu). Rafinovanost zápletky literární předlohy je zde doplněna o promyšlený, vtahující filmový styl a excelující herecké výkony ústřední trojice. Důležitou roli ve filmu hrají staré erotické rukopisy, a tak není o explicitní erotické pasáže ve filmu nouze. Upozorňuji na dvojí barvu titulků, která rozlišuje japonštinu a korejštinu. Na KVFF byl snímek uveden v sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Julieta

Julieta

Režie  -  Pedro Almodóvar

Scénář  -   Pedro Almodóvar, Alice Munro

Země původu  -  Španělsko

2016 / 99 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu na MFF v Cannes 2016. ICS Awards 2016: cena za nej. režii. Tři roky po nepříliš podařené Rozkoši v oblacích se vášnivý vypravěč barvitých osudů vrací se silným příběhem plným emocí. Režisér navazuje na své předchozí vydařené studie ženských postav, které známe z filmů Vše o mé matce, Rozervaná objetí, Mluv s ní atd., tentokráte s úplně novými herečkami, Emmou Suaréz (současná Julieta) a Adrianou Ugarte (mladší Julieta). V retrospektivním scénáři se postupně rozkrývá život hlavní hrdinky, její velká láska, samota i odcizení a rozchod s dcerou, který je pro Julietu fatální. Skvělé herecké výkony, promyšlený scénář, vynikající kamera a pro režiséra tak typické hrátky s barvami a detailem, dávají dohromady působivé dílo o lásce i egoismu, o neschopnosti otevřeně hovořit o svých pocitech a emocích, což je pro dnešní dobu charakteristické. Film byl na MFF v Karlových Varech uveden v nesoutěžní sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Belgica

Belgica

Režie  -  Felix van Groeningen

Scénář  -  Arne Sierens, Felix van Groeningen

Země původu  -  Belgie

2016 / 126 min.

CENY: Sundance FF 2016: Felix Van Groeningen - Cena za nej. režii. Sex, lži a rock’n’roll. Drogy a alkohol. Tak by také mohlo znít motto nového filmu belgického režiséra. Snímek je sondou do osobitého prostředí hudebního klubu Belgica (skutečný podnik v Gentu) a atmosféry nezřízených večírků. Na pozadí dekadentního klubového života režisér portrétuje osudy dvou bratrů-obchodních partnerů Joa a Franka, kteří Belgicu založili a ze zaplivaného baru ji proměnili ve vyhledávanou klubovou scénu hostící řadu progresivních hudebních uskupení. Bratři jsou si blízcí, ale jejich protichůdné povahy a názory zákonitě vedou ke konfliktům, které ohrožují existenci společně vybudovaného díla. V archetypálním snímku o vzestupu a pádu hraje zásadní roli hudba, pod níž jsou autorsky podepsaní Soulwax. Soulwax, pojí s režisérem dlouholeté přátelství a tak pro film vytvořili patnáct (!) fiktivních skupin různých stylů a žánrů – od rocku, hardcore punku přes indie až po reggae či blues. Snímek má od počátku strhující tempo a divák proniká do nezřízeného životního stylu hrdinů, prožívá s nimi jejich euforii i těžkou kocovinu. Belgica je hudební film, jaký tu už dlouho nebyl. Na MFF v KV byl uveden v sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Výstava obrazů Karla Krejčího

Karel Krejčí: Tady jsem

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 60 min.

Foyer kina Alfa – Tady jsem: volný cyklus výstav regionálních tvůrců. 18:00 Vernisáž obrazů malíře Karla Krejčího. Regionální umělci, malíři, sochaři, kteří často tvoří jen pro vlastní potěšení, pro potřebu úniku od reality, či z jiného zaujetí a pohnutí, nemají moc šancí prezentovat svá díla veřejně. V každém tvůrci je zakletý rozpor. Na jednu stranu tvoří, uchovává svá díla v úkrytu, brání se publicitě, aby v koutku duše toužil po konfrontaci s veřejností. At´ už kladnou, nebo zápornou. Prvním krokem k reakci je odvaha veřejně vystoupit, oznámit veřejně: „ Tady jsem“. Výstavou obrazů sokolovského malíře Karla Krejčího (1953) zahajuje Filmový klub Alfa ve spolupráci s MDK a pod patronací místostarostky Renaty Oulehlové volný cyklus prodejních výstav regionálních tvůrců.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tohle je náš svět

Captain Fantastic

Režie  -  Matt Ross

Scénář  -  Matt Ross

Země původu  -  USA

2016 / 119 min.

CENY: MFF Cannes 2016 - Matt Ross, cena za nej. režii. MFF Karlovy Vary 2016 – Matt Ross, Divácká cena deníku Právo. Příběh o rodině, vztazích mezi rodiči a dětmi, o ztrátě matky a životě poté. Témata, která obvykle zaručují divácký úspěch, jsou tentokrát pojata jinak. Ben (Vigo Mortensen) se svou ženou Leslie vychovávají šest dětí daleko od civilizace v divokém lese. Nakupují jen nezbytné věci, co se dá, si pěstují a uloví. Děti nechodí do školy, ale čtou nepřeberné množství knih, učí se analyticky myslet a formují si názory od malička. Každý den cvičí, trénují sebeobranu nebo lov, mají rozvrh práce. Místo Vánoc slaví narozeniny současného filozofa Noama Chomského. Celý jejich život působí jako nikdy nekončící dobře organizovaný letní skautský tábor. Idyla jednoho dne skončí a otec s dětmi musí čelit realitě konzumní společnosti. Příjezd do „civilizace“ se neobjede bez konfliktů a střetů. Před dětmi vyvstává řada otázek i zásadních rozhodnutí, na která nejsou i přes svou výjimečnou vzdělanost připravené. Filmová rodina vedená charismatickým otcem Vigem Mortensenem záměrně vyvolává protichůdné emoce, donutí k zamyšlení, překvapí, ale i pobaví. Na MFF v KV byl film uveden v sekci Horizonty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Café Society

Café Society

Režie  -  Woody Allen

Scénář  -  Woody Allen

Země původu  -  USA

2016 / 96 min.

Jestliže je úterý, musíme být v Belgii, hlásal titulek jedné americké komedie ze 70. let a tak si dovolím parafrázi: Jestliže je září, musíme hrát v klubu Woody Allena. Vychází to takto již několik let. Osmdesátiletý režisér už žádné velké spektákly netočí, spíše příjemné filmové jednohubky. Mladík Bobby opouští zázemí věčně rozhádané židovské rodinky a míří do Hollywoodu poznat svět. Okouzlen oslnivým leskem filmových hvězd a především sličností jedné sekretářky, zakouší okamžiky závratného štěstí i trpkého zklamání. Osud však stále míchá kartami a Bobby se vrací do rodného New Yorku, kde ho čekají nové výzvy. Na pozadí Zlaté éry Hollywoodu a rozkvětu newyorské mafie vystavěl Allen něžně nostalgický příběh nenaplněné lásky se všemi atributy, které jsou pro jeho tvorbu typické: skvělou hudbou, vybroušenými bonmoty rozháraných hrdinů i glosátorů, a pohromami, před nimiž není úniku. Film byl na MFF v KV uveden v sekci Zvláštní uvedení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Toni Erdmann

Toni Erdmann

Režie  -  Maren Ade

Scénář  -  Maren Ade

Země původu  -  Německo/ Rakousko

2016 / 162 min.

Poslední film německé režisérky Maren Ade (1976) Toni Erdmann, která má za své předešlé filmy ceny ze Sundance či Berlinale, byl bezesporu nejdiskutovanějším filmem v Cannes, v Karlových Varech i na Letní filmové škole v Uherském Hradišti. Festivalová porota v Cannes tento snímek ocenila jen cenou FIPRESCI, zatímco diváci i kritika viděli ve snímku jasného favorita na hlavní cenu. (Na MFF v K. V. byl tento film uveden v nesoutěžní sekci Horizonty.) Komdra (komedie + drama) Toni Erdmann je rychle a příjemně plynoucí příběh stárnoucího učitele, který se rozhodne stalkovat vlastní dceru. Dcera se mu odcizila a nyní si dravě buduje kariéru v Bukurešti. Specifický způsob humoru umocňuje nečekané i nebývale trapné, leč neuvěřitelně vtipné situace, do kterých se ústřední postavy samy dostávají. Otec skrývající se za průhlednou falešnou identitou nekonvenčního podivína Toniho Erdmanna vstupuje do světa své dcery. Do světa meetingů, projektů, prezentací, značkového oblečení a nulových osobních vztahů. Je pevně rozhodnut získat svou dceru zpět a to může udělat jen pořádným šokem. Může se zdát, že žánr komedie už nemůže přijít s něčím novým, ale ujišťuji vás, že tak osobitou komedii, při které i lehce mrazí, jste ještě neviděli. Vstupné: pro členy FK 80,- Kč – pro nečleny 140,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years

Režie  -  Ron Howard

Scénář  -  Mark Monroe, P.G. Morgan ( odborný poradce)

Země původu  -  Velká Británie / USA

2016 / 102 min.

Držitel Oscara za film Čistá duše (2002) a režisér vynikajících filmů jakými jsou například Apollo 13 (1995), či Rivalové (2013), Ron Howard, nezabrousil k dokumentární tvorbě poprvé. Překvapivé snad může pro někoho být téma, které si zvolil. „Skupinu zná každý. Ale její skutečný příběh, to je dobré téma pro dokumentaristu“, vysvětluje Howard. V celovečerním dokumentu sleduje Beatles od roku 1962 do roku 1966. Toto období vyplněné koncerty bylo pro celou skupinu zásadní. V těchto letech vznikl fenomén Beatlemanie. Jakou roli hrálo načasování do doby, kdy Západ byl připraven na kulturní změnu a jaká souhra okolností byla pro Beatles zásadní? Odpovědi pomáhal Howardovi najít i vynikající scénárista Mark Monroe. V současné době, tedy v září, kdy vzniká tento text, se Ron Howard pohybuje po Praze, neb zde natáčí scény pro seriál Génius věnovaný Albertu Einsteinovi. Dva natáčecí dny byly i v Lokti. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lily Lane

Lily Lane

Režie  -  Benedek Fliegauf

Scénář  -  Benedek Fliegauf

Země původu  -  Maďarsko /Německo/ Francie

2015 / 91 min.

Bence Fliegauf (1974), velký obdivovatel klasika Bély Tarra, je často označován kritikou jako zázračné dítě maďarského filmu. Tento „samouk“ bez filmové školy jde od svých filmových začátků vlastní, originální cestou. Ve filmovém klubu jsme z Fliegaufovy tvorby uvedli snímky Je to jen vítr (2012), Lůno (2010) a Dealer (2005). Příběh zatím posledního filmu, je velice prostý. Matka vypráví svému malému synkovi před spaním pohádku, přes skype, protože manželství je v rozkladu a synek žije s otcem. Pohádkový děj skládá matka ze svých vzpomínek na traumatické dětství. Syn sice spoustu věcí nechápe, ale postupně se stává matčiným spojencem, a vlastně i zachráncem. Fliegaufův autorský film (je nejen režisérem, ale i scénáristou, autorem hudby, výpravy, zvukařem a producentem) se neodvíjí lineárně. Je směsí vzpomínek, představ i krutých nočních můr, směsí lásky i krutosti. Střípkovité události do sebe postupně zapadají až k silnému pocitu poznání a pochopení. Na Evropském filmovém festivalu v Lecce získal tento poslední Fliegaufův opus hlavní cenu. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rodinné štěstí

Ernelláék Farkaséknál

Režie  -  Szabolcs Hajdu

Scénář  -  Szabolcs Hajdu

Země původu  -  Maďarsko

2016 / 81 min.

Maďarský režisér Szabolcs Hajdu, který patří (společně s Györgym Pálfim, Benedekem Fliegaufem či Kornelém Mundruczóem) k nejvýraznějším mladým tvůrcům své generace, přivezl na letošní karlovarský festival snímek, který lze označit jako nezávislý. S minimálním rozpočtem, s částí své rodiny a ve svém bytě natočil svižný příběh o to, co způsobí nečekaná návštěva. Nenadálí příchozí představují rodinu, která se pokoušela usadit ve Skotsku, ale neuspěla. Záhy je jasné, že mezi dvěma rodinami nikdy nepanovalo příliš intenzivní souznění. Hajdu natočil nekompromisní komorní studií jedinců a rodin, které okolnosti svedou k dočasnému sdílení prostoru jednoho bytu. Snímek vyniká vynalézavou inscenací, skrupulemi nezatíženým odhodláním tvůrce dobrat se často bolestivých nahých pravd v mezilidských vztazích, precizním vykreslením povah a hereckými výkony. Snímek získal hlavní festivalovou cenu Křišťálový globus a Szabolcz Hajdu ještě cenu za nejlepší mužský herecký výkon. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Černé duše

Les âmes noires

Režie  -  Francesco Munzi

Scénář  -  Francesco Munzi, Fabrizio Ruggirello, Maurizio Braucci, Gioacchino Criaco (kniha)

Země původu  -  Itálie/Francie

2016 / 103 min.

Devět italských filmových cen, nominace na Zlatého lva v Benátkách 2014, to je jen část ocenění, které zdobí poslední film režiséra Munziho, jehož dílo čeští distributoři doposud opomíjeli. Černé duše nabízí detailní pohled do života a fungování zločineckých rodin. Utužování rodinných vztahů a vazeb za každou cenu je jediným způsobem přežití a odpor se nepřipouští. Dvacetiletý Leo je otrávený stereotypním životem na horách a jeho otec, obyčejný pastevec koz, určitě není jeho vzorem. Leo touží po penězích, moci a respektu. Poté co násilným způsobem vyřeší malý konflikt s konkurenčním mafiánským klanem, rozpoutá lavinu událostí, která bude zcela zásadní pro celou jeho rodinu. Režisérovi se podařilo ukázat diváku trochu jinou mafii, než na jakou jsme zvyklí z filmů Scorseseho, nebo Coppoly. V příběhu, který je inspirovaný skutečnou událostí, už mafie nedodržuje přísné hierarchické vztahy a pevné rituály, protože doba jednoduše pokročila. Touha po odplatě však zůstává stejná, jako před sto lety. Inteligentní rozjímavé drama, gangsterka, ale i antická tragédie. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



24 týdnů

24 Wochen

Režie  -  Anne Zohra Berrached

Scénář  -  Anne Zohra Berrached

Země původu  -  Německo

2016 / 102 min.

Režisérka a scenáristka Anna Zohra Berrached patří k nové nastupující generaci německých tvůrců. Letos čtyřiatřicetiletá Berrached navázala svým snímkem s tématem mateřství 24 týdnů na svůj tři roky starý celovečerní debut Dvě matky (Zwei Mütter, 2013) o lesbickém páru toužícím po dítěti. Manželé ve 24 týdnech už jedno dítě mají a druhé čekají. Lékařský nález je pro celou rodinu šokující. Nenarozené dítě trpí Downovým syndromem a vážnou srdeční vadou. Rozhodnutí o dalším bytí a nebytí je trýznivé a čas k 24. týdnu těhotenství, který je pro potrat poškozeného plodu limitní, se blíží. Často tabuizované téma zpracovala režisérka velice civilně, hlavně s důrazem na svobodu a možnost volby, která v některých zemích není možná. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Vražda na objednávku

Dial M for Murder

Režie  -  Alfred Hitchcock

Scénář  -  Frederick Knott (scénář, divadelní hra)

Země původu  -  USA

1954 / 105 min.

Frederick Knott na základě vlastní divadelní hry sepsal scénář a dal tím šanci Alfredu Hitchcockovi vrátit se k tomu, co vždy dělal velice rád, tedy k natáčení podle divadelních her (např. Provaz 1948). Vždy mu vyhovovalo komorní prostředí, střídmé užití exteriérů, atmosféra dramatičnosti, ze které dokázal i díky skvělému vedení herců vydobýt maximum. Snímek Vražda na objednávku sází na jeden základní motiv a tím je dokonalá vražda. I tohle je prvek, který se už u Hitchcocka objevil, a to právě ve zmiňovaném filmu Provaz. Jsme schopni dokonalého zločinu? Máme na to, abychom spáchali něco, co nikdo neodhalí, protože všechny prvky byly tak promyšlené, že prostě není možné vypátrat skutečného pachatele? Ústředním aktérem příběhu o chladnokrevně promyšleném mordu a léčce, jež polapila vlastního strůjce, je nemajetný a rozhazovačný tenista Tony (Ray Milland). Bývalý šampion zosnuje dokonalý plán jak se zbavit své krásné, bohaté a nevěrné ženy Margot (Grace Kelly). Bezchybný plán však narazí na několik malicherných náhod. Dokonalá vražda je něco, čeho chtějí mnozí dosáhnout, ale naštěstí se to daří jen v málo případech. Alfréd Hitchcock zase jednou ukazuje, že by to možná mohlo vyjít, kdyby …. Film nebyl v českých ani československých kinech nikdy uveden. Alfréd Hitchcock (1899 – 1980) se setkal poprvé s filmem jako dvacetiletý, v roce 1919. Rok na to se začal o film pracovně zajímat. Nejprve zpracovával mezititulky němých filmů a později začal jako asistent režie a scénárista. Je všeobecně znám jako mistr thrillerů a kriminálních příběhů s vysokou uměleckou hodnotou. Během své více než šedesátileté kariéry, která zahrnovala éru od němých filmů, přes vynález filmů mluvených až do doby barevných filmů, režíroval více než padesát filmů. Je proslulý svým expertním a bezkonkurenčním zvládnutím tempa a napětí děje ve všech svých filmech. Sir Alfred Hitchcock byl mnohokrát nominován na řadu prestižních ocenění. Obdržel dva Zlaté glóby, osm Laurel Awards a také dostal pět ocenění za celoživotní dílo. Pětkrát se ocitl v nominaci na Oscara za nejlepší režii, nikdy však cenu akademie nedostal. Film Rebecca (nominován na 11 Oscarů) získal Oscara za nejlepší film roku 1940. Z filmografie vybírám pro připomenutí: Mrtvá a živá, Okno do dvora, Vertigo, Ptáci, Psycho atd. Původní znění, české titulky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Lovci hlav

Jo Nesbøs Hodejegerne

Režie  -   Morten Tyldum

Scénář  -   Ulf Ryberg, Lars Gudmestad, Jo Nesbø (kniha)

Země původu  -  Norsko / Švédsko / Dánsko / Německo

2011 / 100 min.

Originalita, napětí, atraktivní postavy, efektní finále. Krást se prostě nevyplácí. Filmové zpracování literární předlohy Jo Nesbøa. Po úspěchu adaptací bestsellerů Stiga Larssona Milénium bylo jen otázkou času, kdy přijde na řadu první filmový přepis díla jiného legendárního severského autora kriminálních románů, Nora Joa Nesbø. Tím se stal snímek Lovci hlav v režii Mortena Tylduma. Roger Brown je velmi úspěšným manažerem v oblasti lidských zdrojů. Žije si na vysoké noze s atraktivní manželkou Dianou. Kvůli ní má ještě další profesi: ve spolupráci se zaměstnancem bezpečnostní agentury Ovem se specializuje na rafinované loupeže výtvarných děl v bytech boháčů. Jenže do života tohoto malého, velkého muže vstoupí žárlivost. Začne žárlit na sympatického Dána Clase Greveho, někdejšího armádního specialistu na sledování lidí, a jeho život se nečekaně promění v noční můru. Rogerovi nezbývá nic jiného než vraždit, neboť zjistí, že Clas proti němu spustil dokonalý komplot. Osud Rogerovi nadělil malé tělo, ale zato velký mozek. Díky neuvěřitelné rafinovanosti zahladí stopy tak, že policie je opravdu bezradná. Realisticky natočený thriller šetří divokými akcemi a dovedně pracuje s narušováním divákova očekávání, s překvapivými zvraty, s dobrým popisem prostředí a s černým humorem. Tyldumův snímek dokladá skutečnost, že je jen dobře, když dílo světově proslulého autora zpracují jeho krajané. Morten Tyldum (nar. 1967) Nor, vystudoval film na newyorské škole vizuálního umění a poté pracoval pro norskou TV stanici NRK. Jeho celovečerní debut Kámoš získal Cenu diváků na MFF v Karlových Varech 2003. Ve filmovém klubu byl uveden snímek Nejvíc lidí žije v Číně (2002). Velký úspěch zazanmenal Tyldum a historickým, válečným snímkem Kód Enigmy (2014), ve kterém exceloval Benedict Cumberbatch. Původním znění, české titulky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bůh ti žehnej Ozzy Osbourne

God Bless Ozzy Osbourne

Režie  -  Mike Fleiss, Mike Piscitelli

Scénář  -  Mike Fleiss, Mike Piscitelli

Země původu  -  Velká Británie

2011 / 96 min.

Název filmu dvojice Fleiss + Piscitelli hovoří za vše. Množství alkoholu, drog a jiných podpůrných prostředků, které Ozzy požil, by zničilo několik jedinců. Vylomeniny a životní zvraty by též postačily na pár životů. Fenomén Ozzy je však stále zde. Dokument mapuje zpěvákovy osudy od dětství v poválečném Birminghamu, přes působení v Black Sabbath, až do současnosti, tedy do roku 2011. V dokumentu, který se s velkou prodlevou dostává do našich kin, vystupuje řada zpěvákových přátel a osobností. Vznikla velice pravdivá a osobitá výpověď, což dokumentuje komentář Greezera Butlera o vyhazovu Ozzyho z Black Sabbat: „Mohli jsme si vyplakat oči, ale kdybychom ho nevykopli, přísahám, že by do měsíce byl mrtvý.“ Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zdaleka

Desde allá

Režie  -  Lorenzo Vigas Castes

Scénář  -   Lorenzo Vigas (scénář), Guillermo Arriaga& Lorenzo Vigas (námět)

Země původu  -  Venezuela, Mexiko

2015 / 93 min.

V pořadí druhý režisérský počin Lorenza Castese (1967) bodoval v roce 2015 na řadě festivalů. Netradiční romance o vztahu dvou odlišných mužů zaujala i porotu na festivalu v Benátkách, která film poctila nejvyšší cenou – Zlatým lvem. Dvojici mužů rozděluje propast věku, společenského postavení i životních zkušeností. Zavedený padesátník Armando si na ulici vyhlédne mladíka, který se obtížně protlouká na okraji společnosti. Co začne jako pouliční prostituce, se záhy změní v málomluvný a nevyrovnaný vztah, v němž se oba aktéři snaží překonat prvotní distanci a jizvy z vlastní minulosti. Bouřlivý vztah se tak mění ve zneklidňující sled nedořečených útržků, jejichž síla spočívá právě ve vzdálenosti, kterou jednak udržuje tvůrce od svých postav a pak i oba muži mezi sebou. Blízkost zraňuje. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Muž jménem Ove

En man som heter Ove

Režie  -  Hannes Holm

Scénář  -  Fredrik Backman (román), Hannes Holm

Země původu  -  Švédsko

2015 / 116 min.

Ove je tvrdohlavý, vznětlivý a zapšklý. Pohrdá všemi kolem a dává jim to zřetelně najevo. Bývalý předseda družstva vlastníků, kterému nedávno zemřela milovaná žena, nyní terorizuje okolí jako samozvaný strážce pořádku. Zvrat v jeho životní rutině nastává s příchodem jeho nových sousedů, mladé pákistánské rodiny. Jiný životní styl a nabouraná poštovní schránka spustí řetězec nečekaných událostí. Stárnutí je stěžejním tématem tohoto komediálního dramatu, které stejně tak dobře vypovídá o tom, že na první dojmy se nelze spolehnout. Režisér uvádí jako své inspirační zdroje například filmy Lepší už to nebude, nebo O Schmidtovi. Švédský knižní bestseller Muž jménem Ove z roku 2012 vyšel v českém překladu v roce 2014. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Až na dřeň!

Do balcak

Režie  -  Stole Popov

Scénář  -  Goran Stefanovski, Stole Popov

Země původu  -  Makedonie

2014 / 165 min.

Film režiséra Popova byl v roce 2014 makedonským kandidátem na Oscara a stále je nejdražším filmem v dějinách země. Drsný, historický western je zasazen do počátku minulého století. Makedonie byla v té době již pět století pod nadvládou Osmanské říše. V roce 1903 došlo k povstání, které bylo Turky krvavě potlačeno. O čtyři roky později se zvedá nová vlna odporu a formují se ozbrojené skupiny povstalců. Do této revoluční atmosféry přijíždí zcestovalá volnomyšlenkářka Tereza, která postupně okouzlí tři muže. Syna soluňského boháče, vůdce skupiny povstalců a všemocného tureckého velitele. Flirtováním uvede do pohybu události s fatálními následky. Žádný počin nemůže zůstat bez odezvy. Až na dřeň! je drsný příběh o hledání národní identity, o boji za svobodu, o pomstě, lásce a zradě. To vše je zabaleno do westernového žánru a podáno s velkým nadhledem a humorem. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Egon Schiele

Egon Schiele: Tod und Mädchen

Režie  -  Dieter Berner

Scénář  -  Hilde Berger, Dieter Berner

Země původu  -  Rakousko/ Lucembursko

2016 / 109 min.

Malíř a grafik Egon Schiele byl jedním z nejtalentovanějších umělců začátku 20. století. V kultuře a ve výtvarném umění se začaly prosazovat zcela nové směry. Vznikají odvážná a novátorská díla expresionistů a kubistů, objevuje se abstraktní pohled na svět. A do veřejného prostoru, díky tvůrcům jako byl Schiele, vstoupila erotika. Mladý Schiele je zpočátku fascinován secesí a tvorbou Gustava Klimta, ale brzy nachází vlastní výrazové prostředky v expresionismu a odvážných aktech. Jeho hlavní inspirací jsou krásné a mladé ženy. Provokativní erotická tvorba brzy vyvolá odezvu nejen mezi výtvarníky a galeristy, ale i mezi počestnými občany. Malíř je pro svůj nevázaný způsob života i trestně stíhán. Schiele však byl ve své tvorbě připraven jít až za hranu vlastní bolesti, obětoval pro své umění lásku a nakonec i život. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Sledování

Following

Režie  -  Christopher Nolan

Scénář  -  Christopher Nolan

Země původu  -  Velká Británie

1998 / 69 min.

Filmový debut Christophera Nolana jednoho z nejlepších současných režisérů. Mysteriózního krimi thriller o následcích jednoho zdánlivě obyčejného sledování. Nenechte si ujít !! Filmová lahůdka. PREMIÉRA. V distribuci nebyl tento film vůbec uváděn. Celovečerní debut režiséra a scenáristy Christophera Nolana (Memento, Insomnie, Batman začíná), který vznikl v průběhu jednoho roku o víkendech, je po formální i obsahové stránce originální. Nolanova výborná práce s postavami, dialogy a časem dělá z tohoto černobílého filmu napínavou podívanou, která zaujme navzdory svému skromnému rozpočtu. Příběh v žánru psychothrilleru se postupně skládá ze zdánlivě nesouvisejících záběrů a scén až k překvapivé pointě. Některá témata a princip nelineárního vyprávění Nolan použil i ve svých pozdějších filmech. Hlavní hrdina, spisovatel Bill, žije na okraji zájmu společnosti. Je fascinován náhodnými cizinci, které sleduje na ulicích Londýna. Vybraní jedinci mu rovněž slouží jako případná inspirace v tvorbě. Doufá, že se mu tímto způsobem podaří najít motiv a fakta, které by mohl následně literárně zpracovat. Při sledování si dává jediné a jasné pravidlo: sledovat jen jedenkrát a vybírat zcela náhodně. Jednoho dne však své pravidlo poruší. Coob, muž, kterého sleduje, ho chytí při činu a Bill je vtažen do jeho světa. Spisovatel najde v Coobovi zvláštního společníka, částečně i učitele a důvěrníka. Film Sledování je zlomyslně chytrý příběh o tom, jak se nevyplácí nechávat se vést vlastní posedlostí. Snímek získal v roce 1998 cenu za nejlepší režii na Filmovém Festivalu v Newportu a další ocenění. PREMIERA, film nebyl nikdy v českých kinech uveden. Christopher Nolan (nar. 1970) točí filmy už od dětství, kdy s bratrem vytvořili řadu krátkých snímků s tématem hvězdných válek. V roce 1989 natočený krátký film Tarantella a následně studentský Doodleburg (1997) mu otevřely cestu do filmařského světa. Nolan od svých počátků ještě nenatočil špatný film. K doplnění výše uvedených snímků ještě přidávám výborný Interstellar z roku 2014. V současnosti pracuje Mistr na historickém, válečném snímku Dunkirk, který bude mít premiéru v roce 2017. V režii Christophera Nolana se opravdu máme na co těšit. Původním znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Ohňostroj

Hana-bi

Režie  -  Takeši Kitano

Scénář  -  Takeši Kitano

Země původu  -  Japonsko

1997 / 103 min.

Japonský snímek Ohňostroj je dílem mimořádně všestranné a ve své vlasti velmi populární osobnosti, Takešiho Kitana. Když se filmového kritika Johna Powerse ptali, jak by přiblížil Takešiho Kitana českému divákovi, řekl: „To je jako kdyby Karel Gott kromě zpěvu psal denně do novin, měl na svém kontě padesátku knih, a ještě třeba natáčel úspěšné filmy jako Hřebejk. A to všechno by zvládal celá desetiletí. Taková je Kitanova image v Japonsku." Říkají mu asijský Quentin Tarantino, ale on sám Tarantinovy filmy moc rád nemá, i když se ve filmové tvorbě specializuje na kriminální žánr. Ohňostroj je jeho sedmým filmem (pracovní název, použitý i v úvodních titulcích, je "Takeši Kitano - 7. díl"). Tokijský detektiv Niši žije se ženou, která po smrti jejich pětileté dcerky onemocněla nevyléčitelnou chorobou. Muž zároveň trpí pocitem viny za to, že byl v akci zmrzačen jeho kolega a nejlepší přítel Horibe, který místo něj prováděl sledování. Niši, který vždy přistupoval k vyšetřování tvrdě a nekompromisně, vezme po odchodu od policie spravedlnost do svých rukou. Rozhodne se napravit křivdy, zaopatřit potřebné, vypořádat se s mafií, a především se na jakési druhé svatební cestě po japonských ostrovech sblížit s manželkou. Režisér hraje hlavní postavu pod svým divadelním pseudonymem Beat Takeši. Duševní stav navenek chladného, málomluvného, vnitřně trýzněného hrdiny, ztvárňuje tvůrce s pomocí promyšleného střihu a nečekaných flashbacků. Ve filmu jsou zakomponována malířská díla, korespondující s Nišiho rozpoložením. Kitano, který se po vážném zranění v roce 1994 začal vedle svých stávajících uměleckých profesí věnovat i malování, je sám autorem použitých artefaktů, jež vytváří jedna z postav (Horibe) i těch, které zdobí řadu interiérů (banka, hotel, sídlo jakuzy aj.). V těchto obrazech se objevují především motivy impresionistických květin a ohňostrojů. Odtud pochází i původní název filmu, jenž je slovní hříčkou: rozděluje japonskou složeninu hanabi (ohňostroj) na její základní části hana (květiny) a bi (oheň). PREMIERA, film nebyl nikdy v českých kinech uveden. Takeši Kitano (nar. 1949) se původně měl stát inženýrem, ale pro svou rebelantskou povahu, byl ze studií vyloučen a živil se všelijak. Náhodný záskok za nemocného komika určil jeho další dráhu herce, režiséra, malíře. Je autorem více než padesáti knih. Píše novely, eseje, poezii i filmové kritiky. V Japonsku účinkuje v pěti televizních pořadech týdně, z nichž u nás byla uvedena např. komediální TV soutěž "Takešiho hrad". Z bohaté filmografie byly v naší distribuci uvedeny snímky: Samuraj (2004), Kikudžiro (2008, jen na DVD) a dále několik filmů v rámci projekcí na MFF v Karlových Varech, jako právě Ohňostroj v roce 1997 v sekci Fórum nezávislých. Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Druhá šance

En chance til

Režie  -   Susanne Bier

Scénář  -  Anders Thomas Jensen

Země původu  -  Dánsko

2014 / 102 min.

Největší tragédií v životě rodiče je zažít smrt svého dítěte. Tohle neuvěřitelně citlivé téma si dala za úkol zpracovat dánská režisérka Susanne Bier. V dramatickém snímku Druhá šance představuje následky téhle smutné události na životech rodičů a rozehrává mistrovsky chladný vztahový thriller. Andreas a Anna jsou šťastní manželé. Mají novorozené dítě a žijí spokojeně v domě u jezera. Andreas je úspěšný a schopný policista. Rodinná tragédie, však zcela rozvrátí poklidnou idylu. Ve snaze pomoci sobě, manželce i miminku, které je v péči dvou feťáků, rozehraje policista nebezpečnou hru. Každá akce má vždy svůj následek. Andreas svým konáním uvede do chodu sled nečekaných událostí, které budou mít dopad na všechny zúčastněné. Atmosféra snímku Druhá šance přesně prezentuje současný severský film. Chlad dánské reality umocňuje napětí, které se zvyšuje každým záběrem. Thrillerově pojaté vztahové drama Druhá šance stojí především na vynikajících hereckých výkonech. Druhá šance je severské drama, při kterém vám bude tuhnout krev v žilách. Susanne Bier zachycuje rodinnou tragédii z bezprostřední blízkosti a nabízí náhled do nejhorších dnů v životě několika různých lidí s neochvějnou tvůrčí jistotou. PREMIERA, film doposud nebyl v kině Alfa uveden. Susanne Bier (1960) studovala umění na Hebrejské univerzitě v Jeruzalémě a architekturu na Architectural Association v Londýně. V roce 1987 absolvovala Národní filmovou školu v Kodani. Na filmové výsluní se dostala snímkem Ten jediný (1999), za který získala 2 hlavní dánské filmové ceny. Ve filmovém klubu jsme od této režisérky uvedli snímky: Otevřená srdce (2002), Bratři (2004), Po svatbě (2006 – film byl nominován na Oscara v kategorii neanglicky mluvený filmu), Lepší svět (2010). Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Vzkaz v láhvi

Flaskepost fra P

Režie  -  Hans Petter Moland

Scénář  -  Předloha: Jussi Adler-Olsen (kniha) Scénář: Nikolaj Arcel

Země původu  -  Dánsko/ Německo/ Norsko

2016 / 112 min.

Kdykoliv má nějaká detektivka punc severské krimi, čtenář nebo divák očekává kvalitu, temné události a rozervané hrdiny, s více, či méně ujetými móresy. Pokud se až doposud v sobotním programu vyskytovaly kříženci žánru detektivky, thrilleru a dramatu, tak nyní přichází plnokrevná detektivka. Ve snímku Vzkaz v láhvi putuje vzkaz/zpráva na stůl kriminalistů v Oddělení Q celých 8 let. Oddělení Q se zabývá odloženými nevyřešenými případy. Detektiv Carl Mørck (zvaný Opilec) a jeho parťák Assad (s originální přezdívkou Arab) se vracejí, aby opět vyřešili temný případ. Po Ženě v kleci (2013) a Zabijácích (2014) se nesourodá dvojice detektivů vydává po stopách chladnokrevného psychopatem a sekty. A hlavně jsou tu unesené děti, jejichž zmizení nikdo nehlásí… Třetí díl krimisérie podle bestsellerů Jussiho Adler-Olsena navazuje na to nejlepší z tradice už zmíněných severských detektivek a díky režii Hanse Pettera Molanda tentokrát dojde i na černý humor. PREMIERA, film doposud nebyl v kině Alfa uveden. Hans Petter Moland (1955) se jako student dostal, v rámci výměnného kurzu, do města Grosse Pointe v americkém Michiganu. Později se USA vrátil, aby se tam věnoval studiu filmového umění. O jeho režisérské filmografii lze prohlásit, že neobsahuje špatný film. V roce 2000 na MFF v Karlových Varech bodoval Molandův snímek Aberdeen. Ve filmovém klubu pak byly úspěšně uvedeny snímky: Utopie- Nejvíc lidí žije v Číně (2003), Bezva chlap (2010) a Boj sněžného pluhu s mafií (2015). Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Casino

Casino

Režie  -  Martin Scorsese

Scénář  -  Předloha: Nicholas Pileggi (kniha) Scénář: Nicholas Pileggi, Martin Scorsese

Země původu  -  USA/ Francie

1995 / 178 min.

Mistrovské dílo Martina Scorseseho. Peníze, mafie a podrazy. Krásná Sharon Stone a obvyklí mafiánští herci Robert De Niro a Joe Pesci rozehrají strhující partii. Natočeno podle skutečnosti. V distribuci nebyl tento film uveden - PREMIÉRA - opožděná. Gangsterky Martina Scorseseho je potřeba vidět v kině na velkém plátně. Na jaře jsme si při Filmové INVENTUŔE připomněli vynikající snímek Mafiáni, který vznikl v roce 1990. Casino z roku 1995 nás zavede do luxusního hráčského prostředí v Las Vegas. O chod kasina je zapotřebí se postarat a hlavně ho musí někdo řídit. Parta starých mafiánských bossů povolá k jeho vedení jistého úspěšného sázkaře Sama Ace Rothesteina (Robert De Niro). Sam zpočátku nabídku úkolu odmítá, avšak posléze sám dochází k závěru, že se nevyplácí cokoliv odmítnout mafii a jejím vlivným personám. Úkolu se nakonec ujme a s bravurností sobě vlastní začne kasino vést. Přebuduje podnik v něco naprosto velkolepého. Společně se svým teamem si poradí s falešnými hráči, neschopnými zaměstnanci a zejména také s velkými hráči. Prostě vše dělá tak, aby kasino vydělávalo, což velké šéfy pochopitelně těší nejvíc. Pro jeho ochranu posílají mafiánští bossové do Vegas také Nickyho Santoru (Joe Pesci), jednak jeho přítele a zejména mazaného gangstera. Zdá se, že Acův úspěch nemůže nikdo a nic ohrozit, jenže vše se mu daří jen do chvíle, než potká Ginger (Sharon Stone). Tato krásná, inteligentní a hlavně však vypočítavá dáma jemu i ostatním hodně změní život. Bohužel nikoliv zrovna k lepšímu. Film je skvěle herecky obsazen a pod taktovkou režiséra Martina Scorsese je napínavý od začátku až do úplného konce. Několik vrstev příběhu navzájem se proplétajících a kombinujících nenechá diváka ani vteřinu v klidu a delší stopáže si ani nevšimne. Divák nemá sebemenší problém věřit tomu, že někde v Las Vegas, právě teď, Robert De Niro stojí u vyrovnaných obrazovek a pozoruje dění, aby v případě potřeby okamžitě zasáhl. PREMIERA, film nebyl uváděn v české distribuci. Martin Scorsese (1942) je nejoceňovanější americký režisér současnosti. Vystudoval New York University a začínal jako střihač. Debutoval v roce 1967 snímkem Kdo klepe na mé dveře. Pak následovalo téměř 30 vynikajících celovečerních filmů, zmíním zde alespoň tři mé oblíbené: Taxikář, Poslední pokušení Krista, Prokletý ostrov, řada dokumentárních filmů věnovaná hudbě, např. Bod Dylan, Rolling Stones a úspěšná činnost producentská. Martin Scorsese získal Oscara za režii filmu Skrytá identita a je držitelem 134 dalších filmových cen. V příštím roce bychom se měli dočkat zatím posledního díla Mistra Scorseseho. Snímek s názvem Silence se odehrává v 17. století na japonských ostrovech, kam přicházejí kázat křesťanství dva jezuitští mniši. Netušeně se však ocitají přímo uprostřed útoků na křesťany. Autorem scénáře je Jay Cocks (Věk nevinnosti, Gangy New Yorku), což hovoří za vše. Tak se těšme. Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Hluboký spánek

The Big Sleep

Režie  -   Howard Hawks

Scénář  -  Předloha: Raymond Chandler (kniha) Scénář: William Faulkner, Leigh Brackett

Země původu  -  USA

1946 / 114 min.

Postava detektiva Philipa (Phila) Marlowa spatřila světlo světa díky Raymondu Chandlerovi a jeho románu Hluboký spánek v roce 1938. Phil se zapsal do povědomí čtenářů a diváků svými charakteristickými vlastnostmi, mezi něž patří nezřízené pití alkoholu a kouření cigaret, cynismus a ironické hlášky, slabost pro ženy nevalné pověsti. Kniha se setkala s velkým ohlasem, a tak Chandler napsal další romány se stejným hrdinou - Sbohem buď lásko má, Vysoké okno, Dáma v jezeře a další. Postavu detektiva pak ve filmovém zpracování ztvárnila řada významných herců. Nepřekonatelný Humphrey Bogart vytvořil šaramantního, světáckého, láskou pohrdajícího, lehce huhňajícího Phila. Robert Mitchum (verze Hlubokého spánku v režii Michaela Winnera 1978) dodal postavě mužnosti a předvedl divákům umění dobře nasazeného klobouku. Děj filmu začíná příjezdem detektiva do honosného sídla generála Sternwooda, kam je Marlowe povolán, aby našel ztraceného manžela jedné z generálových dcer. Phil záhy odhalí, že do zdánlivě banálního případu jsou namočeny obě generálovy nezdárné dcery. Mladší Carmen fetuje, starší Vivian si zase pohrává s muži jako s ruletou. U jejich lepých nohou se navíc začnou kupit mrtvoly... V brilantní adaptaci se objevuje celá řada vyděračů, gangsterů, hazardních hráčů a nymfomanek, vzájemně propojených touhami, vášněmi a nenávistí. Režisér Hawks se soustřeďuje na dokonalé vystižení chandlerovské atmosféry a v mezích možností, poplatných cenzuře, se zabývá dosud silně tabuizovanými pojmy, jako homosexualita, pornografie či drogová závislost. Komediální odlehčení pak tvoří hlášky typu: Sternwood: "Jak máte rád brandy, pane Marlowe?" Marlowe: "Ve sklenici." Howard Hawks (1896 – 1977) měl jasně narýsovanou budoucnost. Po dokončení vysokoškolských studií zdědit po otci prosperující papírnu. Jenže během letních, kdy pracoval v rekvizitárně společnosti Famous-Players-Lasky, se seznámil s Douglasem Fairbanksem. Tehdy se začal vážněji zajímat o filmovou tvorbu. Po studiích se ale živil všelijak, krátce i jako automobilový závodník a pak teprve zabrousil k filmu. Postupně se propracovával přes profesi střihače, šéfa castingu, asistenta režie k samostatné režii. Haward Hawks nám zanechal úctyhodné množství nesmrtelných filmových skvostů. Pro připomenutí: Červená řeka, Leopardí žena, Cesta ke slávě, Zjizvená tvář. Původním znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: Čekej do tmy

Wait Until Dark

Režie  -  Režie: Terence Young

Scénář  -  Scénář: Frederick Knott (divadelní hra), Robert Carrington

Země původu  -  USA

1967 / 108 min.

Americký filmový kriminální thriller z roku 1967 režiséra Terence Younga s Audrey Hepburnovou a Alanem Arkinem v hlavní roli je přepisem stejnojmenné divadelní hry Fredericka Knotta. Scénář k filmu napsal Robert Carrington. Fotografovi Samu Hendrixovi vtiskne kdosi neznámý do ruky hadrovou panenku s prosbou, aby ji u sebe uschoval. Sam neví, co si má počít s tak nečekaně svěřenou věcí, a tak dá údajnou hračku své slepé ženě Susy (Audrey Hepburnová). Sam ani Susy netuší, že je hračka naplněná něčím co má cenu mnoha tisíc dolarů. Překupníci se nakonec dostanou na stopu ztracené hračky, a stojí před bytem slepé ženy. Susy, která oslepla teprve nedávno, se učí žít život v temnotě. Sam je mimo město z pracovních důvodů. Začíná nerovný boj. Odkázána na vlastní zbraně musí mladá žena bojovat na život a na smrt. Svědomitá Audrey Hepburnová se na nezvyklou roli slepé ženy v tomto strhujícím thrilleru jako vždy intenzivně připravovala. Se zavázanýma očima procházela po celé týdny připravenými filmovými interiéry a všechno si ohmatávala. Film přinesl herečce velký úspěch a o to bylo větší překvapení, že po uvedení filmu se Audrey Hepburnová na čas vzdala své filmové kariéry. Až v roce 1976 přijala roli Mariany po boku Seana Conneryho (Robin Hood) ve snímku Robin a Mariana. Snímek Čekej do tmy se krátce objevil v československé distribuci v létě roku 1973. Terrence Young (1915 – 1994) studoval na St Catharine's College v Cambridge a po ukončení studií začal v roce 1936 pracovat v britském filmu jako scénárista. Bojoval za druhé světové války v bitvě u Arnhemu, kde byl raněn. Ze zranění se léčil v holandské nemocnici, kde jednou s dobrovolných zdravotních sester byla i šestnáctiletá dívka Audrey Heenstra, která se později proslavila pod jménem Audrey Hepburn. Young režíroval celou řadu snímků různých žánrů, ale největší úspěch zaznamenal zfilmováním špionážních filmů Iana Fleminga o agentu Bondovi, kterého v Youngových filmech ztvárnil Sean Connery. Dr. No, Srdečné pozdravy z Ruska a Thunderball. Začátkem 70. let natočil několik filmů s Charlesem Bronsonem, jako Noční hosté, Rudé slunce, nebo Valachiho svědectví. Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



DDD: AFTERPARTY

AFTERPARTY

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2016 / 180 min.

Koncert a možna i jedno pivo zdarma.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sieranevada

Sieranevada

Režie  -  Cristi Puiu

Scénář  -  Cristi Puiu

Země původu  -  Rumunsko / Francie / Bosna a Hercegovina / Chorvatsko / Makedonie

2016 / 173 min.

Sieranevada – Rumunsko/Francie, 2016, drama/komedie, 173 min. Režie: Christi Puiu Nebojte se rumunských filmů, neboť snímky, které se dostanou do naší distribuce, jsou skvělé, zábavné a mají co sdělit. Po vynikajícím snímku Smrt pana Lazaresca (2005), přichází do našich kin další Puiův vydařený film Sieranevada, pojednávající o setkání jedné rozvětvené rodiny. Rodina se schází, aby uctila památku zemřelého otce. Vrcholem má být příchod kněze a zádušní hostina. Vše je naplánováno, ale nic nevychází. Program narušují drobné nehody, pozdní příchody, vpády nezvaných hostů, neustávající sled rozmíšek, které odhalují mnohé o samotných aktérech i společnosti, jíž jsou součástí. Režisérovi se podařilo natočit propracovanou sondu do vícegeneračních rodinných vztahů v dnešní roztěkané společnosti. Dílo je zaměřené na všechno to záludné, co mezi příbuznými (mezi lidmi) každodenně po troškách vyvolává napětí, přilévá oleje do ohně, odcizuje a rozčiluje. Puiův tříhodinový snímek hektického dění v jednom panelákovém bytě fascinuje i virtuózní režií, vtipností a promyšleností, včetně mistrovské katarze. Zinscenovat pohyb tolika lidí v tak stísněném prostoru a navíc již standardně po „rumunsku“, v dlouhých, pečlivě aranžovaných záběrech pozorovatelské kamery, je opravdu umění. Snímek získal několik festivalových cen a byl zařazen i do nominace na Oscara v kategorii cizojazyčný film. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Tři generace

About Ray

Režie  -  Gaby Dellal

Scénář  -  Nikole Beckwith

Země původu  -  USA

2015 / 92 min.

Tři generace – USA, 2016, drama/komedie, 92 min. Režie: Gaby Dellal Odlehčeně o závažných tématech, tak by se v krátkosti dal popsat děj filmu, ve kterém excelují tři herečky: Susan Sarandon, Naomi Watts, Elle Fanning. Lesbická babička, nevyrovnaná máma a dcera, co chce být syn pod jednou střechou. Ramona (Elle Fanning) nikdy nechtěla nosit šatičky ani si hrát s panenkami, od čtyř let se cítila uvězněná v cizím těle. Její přesvědčení se upevňuje, v pubertě si začne říkat Ray. V šestnácti se definitivně rozhodne – chce podstoupit operativní změnu pohlaví. Bydlí se svobodnou bohémskou matkou Maggie (Naomi Watts), šik babičkou Dodo (Susan Sarandon) a její partnerkou. Pro rodinu, která nikdy neměla, nepotřebovala a ani nechtěla mužský element, to bude těžká zkouška. Režisérka Gaby Dellal si vybrala ke zpracování citlivé a dodnes částečně tabuizované téma. V devadesátiminutovém snímku dokáže divákům přiblížit, čím si musí člověk jako je Ramona/Ray a jeho nejbližší projít. Rozumně napsané a dobře zahrané rodinné drama těží ze znalosti problematiky i z luxusního obsazení. (Sarkastická babička Susan Sarandonová je neuvěřitelně přesvědčivá). Základem je sice tragický osud vnučky, významně ho ale odlehčují prvky komedie, jež neupadá v lacinou frašku a stejně tak se obejde bez patosu. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



My tři nebo nikdo

Nous trois ou rien

Režie  -  Kheiron

Scénář  -  Kheiron

Země původu  -  Francie

2015 / 102 min.

My tři nebo nikdo – Francie, 2015, komedie/drama, 102 min Režie: Kheiron Populární francouzský rapper, komik, herec, scénárista, režisér a producent íránského původu, jehož vlastní jméno je Nouchi Tabib, se narodil 21. listopadu 1982 v Teheránu, odkud o rok později společně s rodiči uprchl do Francie. O putování svých rodičů natočil Kheiron vkusnou komdru (drama/komedie). S osobitým humorem a velkým nadhledem vypráví pravdivý příběh dvou věčných optimistů Hibata, mladého studenta práv v Teheránu a jeho ženy Fereshteh. Hibat je pro své názory zatčen a uvězněn, což ho ovšem vůbec nezlomí. Poté co je nastolena islámská republika přesouvá se opozice do ilegality a Hibat je nucen za dramatických okolností s rodinou emigrovat do Francie. Zde na mladou rodinu čekají další, zcela jiné problémy. Režijní a scenáristický debut populárního komika Kheirona, který si ve filmu zahrál i hlavní roli, je příběhem, který se sice dotýká migračních problémů a soužití různých kultur, ale činí tak s vtipem, bez zlehčování, s myšlenkou, že láska nakonec přemůže vše navzdory náročným životním problémům. Vydařený debut získal celou řadu festivalových cen, např. v Mnichově a v Tokiu a několik nominací na francouzské filmové ceny. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Normální autistický film

Normální autistický film

Režie  -  Miroslav Janek

Scénář  -  Miroslav Janek

Země původu  -  Česko

2016 / 90 min.

Normální autistický film – Česko, 2016, dokumentární, 90 min. Režie: Miroslav Janek Muž mnoha filmových profesí a přední český dokumentarista s unikátním autorským viděním nás vybízí k tomu, abychom fenomén autismu navždy přestali vnímat jako lékařskou diagnózu. Snímek dokumentuje životní osudy několika autistů, kteří jsou osobití a jedineční. Klavírní virtuos, raperka, milovník filmu a další jsou fascinující bytosti, děti, kterým není snadné porozumět. Kdo ale určuje co je normální a co ne? Cílem toho snímku je smýt stigma autismu jako obávané choroby prostřednictvím pravdivých portrétů. Režisér Janek o autistech vypráví neuvěřitelně civilně, s vtipem a lidskostí. Vstupné: pro členy FK 70,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dva dny a jedna noc

Deux jours, une nuit

Režie  -  Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne

Scénář  -  Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne

Země původu  -  Belgie / Itálie / Francie

2014 / 95 min.

CENY: Vítězný film na festivalu v Sydney 2014, nominace na Zlatou palmu v Cannes + další ceny a nominace. Od bratrské dvojice Dardeneových jsme od roku 1996 uvedli všechny filmy, které do naší distribuce dorazily (Roseta, Dítě, Mlčení Lorny, Kluk na kole atd.). Nemůže tedy chybět ani ten nejnovější. Opět se jedná o sociální drama. Dva dny a jedna noc, to je čas, který má k dispozici Sandra, mladá, zatím zaměstnaná žena. Kolegové z práce mají osud Sandry ve svých rukou. Mají demokraticky rozhodnout: buď obdrží roční odměnu 1000Eur, ale bez Sandry, nebo Sandra zůstane v jejich kolektivu, ale peníze vyplaceny nebudou. Sandřina zběsilá přesvědčovací akce začíná. Režisérská dvojice opět mistrně rozehrává spleť vztahů a emocí, lidsky, bez okázalosti, v pravdivé realitě každodenního života. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Boj sněžného pluhu s mafií

Kraftidioten

Režie  -   Hans Petter Moland

Scénář  -  Kim Fupz Aakeson

Země původu  -  Norsko / Švédsko / Dánsko

2014 / 115 min.

Tři ceny, čtyři nominace a hodnocení 7,5 na mezinárodní filmové databázi, to je skvělá vizitka posledního snímku Pettera Molanda, jehož filmy byly v našem filmovém klubu pozitivně přijaty - viz Aberdeen, Utopie - Nejvíc lidí žije v Číně, Bezva chlap. Stellan Skarsgård (Nils), řidič sněžného pluhu, se rozhodne zjistit, co vězí za smrtí jeho syna, který se údajně předávkoval drogami. Pak vezme spravedlnost do svých rukou. Vyhrát krvavý spor není jednoduché, ale Nilse provází štěstí začátečníka a hlavně jeho odklízecí mašina. Spojení režiséra Molanda, scénáristy Aakesona a herce Skarsgårda je nejen zárukou festivalových úspěchů, ale i vynikající filmové zábavy. Černá komedie s ironickým názvem je plná krve, napětí a pomsty. Mrtvoly se vrší, krev teče a před našimi zraky defilují jedny z nejuspokojivějších ukázek černého humoru ve světovém filmu. Slabší povahy se mohou kochat nádherou norské krajiny a každý divák určitě ocení propracovaný scénář, vynikající dialogy a nezapomenutelné herecké výkony. Severské, fargovské, originální a dobré. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Zimní spánek

Kış Uykusu (Winter Sleep)

Režie  -  Nuri Bilge Ceylan

Scénář  -  Nuri Bilge Ceylan, Ebru Yapici Ceylan

Země původu  -  Turecko / Německo / Francie

2014 / 196 min.

Velká cena z MFF v Cannes 2014 a k tomu ještě cena FIPRESCI tamtéž, za propracovanou filmovou studii lidských povah. Bývalý herec se svou mladou ženou provozuje malý hotel v centru Anatolie. S nimi v hotelu, který se pomalu ukládá k zimnímu spánku, žije sestra, která trpí nedávným rozvodem. Padá sníh a hotel se mění ve vězení. Odloučené soužití je zkouškou pro silu vztahu, přátelství i lásky. (I přes výjimečnou stopáž to opravdu není dlouhý film). Je škoda převeliká, že z díla tohoto režiséra se do české distribuce dostává teprve první film. Několik předchozích, stejně dobrých, bylo jen na MFF v Karlových Varech (např. Tenkrát v Anatolii). Turecko-anglická verze – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Birdman

Birman

Režie  -  Alejandro González Iñárritu

Scénář  -  Alejandro González Iñárritu / Nicolás Giacobone / Alexander Dinelaris / Armando Bo

Země původu  -  USA / Francie

2014 / 119 min.

Biutiful, Bábel, 21 gramů, Amores perros: Láska je kurva - stačí zmínit tato čtyři díla a hned je jasné, že je zde řeč o jednom z nejtalentovanějších režisérů, o Aleajandrovi Gonzálesi Iñárritu, a film Birdman je jeho zatím posledním dílem. Po thrillerech a dramatech, které točil hlavně podle scénářů Gullierma Arriga, si tentokrát připravil scénář z větší části sám a vybral si žánr lehce komediální. Michael Keaton hraje hollywoodskou hvězdu za zenitem své slávy. Herec, kdysi známý jako Birdman, se snaží využít svých peněz a pověsti, aby se prosadil na Brodwayi. Lehké to mít nebude, protože současně s návratem na scénu řeší i rodinné vztahy. Iñárritu velice vydařeně zobrazil křehký, ale i černohumorný osud a příběh jednotlivce, který hledá své místo v měnícím se světě. Jen na MFF v Benátkách 2014 získal film 4 ceny a byl úspěšný i na dalších festivalech a přehlídkách. Mluveno anglicky – české titulky.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Hledání Vivian Maier

Finding Vivian Maier

Režie  -  John Maloof, Charlie Siskel

Scénář  -  John Maloof, Charlie Siskel

Země původu  -  USA

2013 / 83 min.

CENY: MFF v Palm Springs, MFF v Edinburgu 2014, vždy hlavní cena + další ceny a nominace. Neuvěřitelný, ohromující a fascinující byl život a je dílo Vivian Maier. Režisérská dvojice John Maloof a Charlie Siskel vytvořila dokument, který odhaluje tajemství obklopující americkou nejtalentovanější pouliční fotografku minulého století. Současně tvůrci vypráví příběh osamělé samotářky, výstřední a tragické, ale velmi nadané ženy Vivian Maier. Prostřednictvím mnoha rozhovorů a fotografií odhalují život této bývalé švadleny a chůvy. Vivian nafotila desetitisíce snímků se skvělým citem pro detail. Nenápadně proputovala svět a zanechala zde umělecký odkaz v podobě nepublikovaných snímků, které dnes, po její smrti plní výstavní síně v USA i v Evropě. (Vivian Dorothea Maier 1. 2. 1926 – 21. 4. 2009). Mluveno anglicky – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Velkolepé muzeum

Große Museum, Das

Režie  -  Johannes Holzhausen

Scénář  -   Johannes Holzhausen (námět), Constantin Wulff (námět)

Země původu  -  Rakousko

2014 / 94 min.

Režie: Johannes Holzhausen Režisér Holzhausen je vystudovaný historik umění. Do obrovských prostor Kunsthistorisches Museum ve Vídni se ponořil jako badatel, který sleduje běžný, každodenní, často bizarní život v této kulturní instituci. Krása budovy a velikost sbírek je zde spíše kulisou. Režisér zachycuje tvrdou práci restaurátorů k zachování mistrovských děl, obyčejné problémy řadových dělníků, ale i nekonečný boj vedení o zachování muzea vůbec. Dva roky sdílel se zaměstnanci muzejní mikrokosmos a podařilo se mu zachytit jeho křehkost a potřebu neustálé péče, aby se mohly kochat krásou i další generace. Tento film by měl vidět každý, kdo rozhoduje o přidělování peněz pro muzea a galerie. Na MFF v Berlíně 2014 získal snímek Cenu Caligari udělovanou nezávislou porotou nejlepšímu dokumentárnímu filmu. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Odborný dohled nad východem slunce

Odborný dohled nad východem slunce

Režie  -  Pavel Göbl

Scénář  -  Pavel Göbl

Země původu  -  Česko

2014 / 70 min.

Bez řvavé reklamy na každém rohu vstoupil do českých kin „malý“(stopáž jen 70 min.), černobílý, vydařený film s dlouhým názvem o chystané pomstě. Na severu Čech se sejde trojice kmetů, které šéfuje nestor první generace mániček a hudební legenda Vratislav Brabenec ze skupiny The Plastic People of the Universe. Jeho parťáky jsou vysloužilý cirkusák, kdysi zavřený za pašování disidentských knih a bývalý zlodějíček, dnes nesmiřitelný nepřítele komunistů. Trio mstitelů se chystá vykonat spravedlnost nad estébákem v podání Jiřího Lábuse, který je v minulosti terorizoval, a který si nyní užívá spokojený život hospodského. Velmi záhy však pánové zjistí, že to nebude tak jednoduché, když se jim navíc do plánu zaplete ženská, a oni jsou na pomstu i maličko líní. Po dlouhé době dobrý, nezávislý, český film s řadou znamenitých hlášek a výbornou hudbou.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Sils Maria

Sils Maria

Režie  -  Olivier Assayas

Scénář  -  Olivier Assayas

Země původu  -  Francie / Švýcarsko / Německo

2014 / 123 min.

Není až tak obvyklé aby evropský režisér získal pro svůj film hollywoodské hvězdy. Uznávaný francouzský tvůrce Olivie Assayas to štěstí měl a s Juliette Binoche a Kristen Stewart natočil vztahové drama korunované exkluzivními hereckými výkony. Mary Enders (Juliette Binoche) je na vrcholu své herecké kariéry. Je jí nabídnuta hlavní roli v díle, které ji před dvaceti lety proslavilo. Tehdy vytvořila roli mladé ženy v lesbickém vztahu ke starší Heleně. Nyní má ztvárnit roli Heleny. Mary se na roli pečlivě připravuje v odlehlé vesnici v Alpách. Setkává se s mladou herečkou (Chloë Grace Moretz), která je obsazena do její tehdejší role. Je konfrontována s nastupující mladou ctižádostivou generací a je nucena přehodnotit platnost vlastní kariéry, hranice přátelství a lásky. Snímek byl nominován na Zlatou palmu v Cannes 2014 a získal i řadu dalších cen. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vyšší moc

Turist

Režie  -  Ruben Östlund

Scénář  -  Ruben Östlund

Země původu  -  Švédsko / Francie / Norsko

2014 / 118 min.

Filmy čtyřicetiletého švédského režiséra Rubena Östlunda jsou dokonale propracovaná psychologická dramata, které po zhlédnutí hned tak z hlavy nevypudíte. Šťastná a spokojená čtyřčlenná rodinka, jako z reklamy na zdravou výživu, si užívá lyžovačku ve francouzských Alpách. K destrukci této idyly dojde poté, co hlava rodiny předvede naprosto nečekanou reakci na sněhovou lavinu, která rodinu jen zdánlivě ohrožuje. Lavina se posléze dostaví, ale ve zcela jiné podobě. Na povrch vyplouvá řada problémů v rodinných vztazích a výčitky se vrší. Kde je hranice lidské důstojnosti a kam se poděla tradiční role muže a ženy? Brilantní vztahová studie získala zatím 12 ocenění na různých festivalech. Film je nominován na Zlaté glóby 2015 v kategorii neanglicky mluvený film, jak jinak vždyť je to severská kinematografie. “Vyšší moc (lat. vis maior) je vnější (přírodní) událost, která je i při vyvinutí veškeré péče nepředvídatelná a zároveň při vynaložení veškerého možného úsilí neodvratitelná.“ České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Kukuřičný ostrov

Simindis kundzuli

Režie  -  Georgij Ovašvili

Scénář  -  Roelof Jan Minneboo, Georgij Ovašvili a Nugzar Shataidze

Země původu  -  Gruzie /Německo / Francie / Švýcarsko

2014 / 100 min.

Režie: Georgij Ovašvili Vítězný film na loňském MFF v Karlových Varech je držitelem ještě dalších 13 prestižních cen. Vizuálně jemný snímek s minimem dialogů nás zavede do odlehlé části Gruzie, kde život plyne jinak, pomalu, jako řeka. Ta přináší po zimě naplaveniny a vytváří ostrovy, které nikomu nepatří. Jeden z nich si po zralé úvaze vybere rozvážný starý muž a společně se svou vnučkou ostrov osází kukuřicí. Jejich kukuřičný ostrov vzniká pomalu. Společně se lopotí, pomáhají si, neboť jejich činnost má smysl. Svůj ostrov musí bránit nejen proti vojenským vetřelcům (režisér se dotkl i konfliktu mezi Abcházií a Jižní Osetií), ale i proti přírodním živlům. Režisér Ovašvili vytvořil filmovou baladu, která neoplývá strhujícím dějem, ale vypovídá o nekonečných lidských zápasech a podstatě lidského bytí. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Velkolepé muzeum

Große Museum, Das

Režie  -  Johannes Holzhausen

Scénář  -   Johannes Holzhausen (námět), Constantin Wulff (námět)

Země původu  -  Rakousko

2014 / 94 min.

Režie: Johannes Holzhausen Režisér Holzhausen je vystudovaný historik umění. Do obrovských prostor Kunsthistorisches Museum ve Vídni se ponořil jako badatel, který sleduje běžný, každodenní, často bizarní život v této kulturní instituci. Krása budovy a velikost sbírek je zde spíše kulisou. Režisér zachycuje tvrdou práci restaurátorů k zachování mistrovských děl, obyčejné problémy řadových dělníků, ale i nekonečný boj vedení o zachování muzea vůbec. Dva roky sdílel se zaměstnanci muzejní mikrokosmos a podařilo se mu zachytit jeho křehkost a potřebu neustálé péče, aby se mohly kochat krásou i další generace. Tento film by měl vidět každý, kdo rozhoduje o přidělování peněz pro muzea a galerie. Na MFF v Berlíně 2014 získal snímek Cenu Caligari udělovanou nezávislou porotou nejlepšímu dokumentárnímu filmu. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Zbav nás všeho zlého

Deliver Us from Evil

Režie  -  Amy Berg

Scénář  -  Amy Berg

Země původu  -  USA

2006 / 101 min.

CENY: Nominace na Oscara v kategorii nejlepší dokument, Ceny Asociace bostonských a chicagských kritiků, a další významné filmové ceny. V posledních dvaceti letech byla podána řada žalob, zejména v USA, ale i v Evropě, která je spojena se zneužíváním dětí katolickými knězi. Lavina obvinění narůstá, neboť stále více obětí nachází odvaho označit svého duchovního otce jako vlka v rouše beránčím. Režisérka Amy Bergová s jedním obviněným a odsouzeným, otcem O'Gradym, natočila šokující výpověď. Tabuizované téma je podáno otevřeně a Bergová dává nahlédnout i do církevní hierarchie, která léta tyto zločiny zatajovala. Svědectví o církvi, kde lze kázat dobro a konat zlo. České titulky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bílý bůh

Fehér isten

Režie  -  Kornél Mundruczó

Scénář  -  Kornél Mundruczó, Kata Wéber, Viktória Petrányi

Země původu  -  Maďarsko / Německo / Švédsko

2014 / 119 min.

Alegorický příběh a nadčasový snímek o vztahu lidské a psí rasy získal hlavní cenu sekce Un certain regards na festivalu v Cannes 2014. Dívka Lilli přichází žít ke svému otci i se svým milovaným psem Hagenem. Ten psa nesnáší a tak jej vyhodí na ulici. Lilli hledá psa a pes hledá Lilli, ale mezi ostatními lidmi a psi to ani jeden z nich nemá jednoduché. Svět psů je stejně nelítostný jako svět lidí. Hagen brzy zjistí, že pes je možná nejlepší přítel člověka, ale opačně to neplatí. Je třeba vyrovnat účty.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Po víkendové akci plné filmů FK nehraje.

Po víkendové akci plné filmů FK 16.3. nehraje.

Režie  -  FK

Scénář  -  FK

Země původu  -  Sokolov

2015 / 0 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Proti přírodě

Mot naturen

Režie  -  Ole Giæver

Scénář  -  Ole Giæver

Země původu  -  Norsko

2014 / 80 min.

Třicetiletý muž vyráží na túru do přírody, aby se tak trochu zamyslel sám nad sebou. Zde nahlas a necenzurovaně hlásá své názory, postoje, glosy i zásadní komentáře ke své osobě, přátelům, ke svému dosavadnímu životu. Film humorným a výstižným způsobem zachycuje okamžiky, které často prožívá každý z nás, ale jen uvnitř své hlavy. Kdo jste, když jste sami a nikdo se nedívá? Další se skvělých severských filmů.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Filmová dílnička s Ájou 2

Filmová dílnička s Ájou

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2015 / 70 min.

Bijásková dílna bude pokračovat i odpoledne, tentokrát to bude Panoptikum s Maxipsem Fíkem a grafická dílna.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Yves Saint Laurent

Yves Saint Laurent

Režie  -  Jalil Lespert

Scénář  -  Marie-Pierre Huster & Jalil Lespert & Jacques Fieschi (scénář, adaptace románu a dialogy), Laurence Benaïm (literární předloha)

Země původu  -  Francie

2014 / 106 min.

CENY: Nominace na Césara 2015. Yves Saint Laurent patří mezi módní ikony, jakými jsou Chanel, Christian Dior, Versace či Giorgio Armani. Bylo jen otázkou času, kdo převede na plátno osudy tohoto výjimečného tvůrce. Režisér Lespert začíná vyprávět životní příběh YSL od okamžiku, kdy jako sedmnáctiletý odchází do Paříže, aby zde realizoval svůj sen. Díky svému talentu a píli se stává nejen spolupracovníkem Christiana Diora, ale záhy i uměleckým ředitelem osiřelého módního domu. Jeho první módní kolekce se stane zlomovým mezníkem v osobním i pracovním životě. Lespert však neukazuje jen úspěšného muže, ale také velice nevyrovnaného, plachého a citlivého jedince, který utápí své žaly v alkoholu a drogách. Režisér se zaměřil na Laurentův osobní život na úkor jeho uměleckých počinů, což na atraktivnosti filmu nijak neubírá. Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent (1. srpna 1936, Oran, Alžírsko – 1. června 2008, Paříž, Francie): ”Móda se mění, styl je věčný”. České titulky – přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Jasná hvězda

Bright Star

Režie  -  Jane Campion

Scénář  -  Jane Campion

Země původu  -  Velká Británie / Austrálie / Francie

2009 / 119 min.

CENY: Nominace na Oskara, Britské filmové ceny, Australské filmové ceny a dalších 18 cena a více jak 40 nominací. Australská režisérka, která se do povědomí evropských diváků dostala především díly Anděl u mého stolu (1990), Piano (1993) a Portrét dámy (1996), ve svém posledním filmu zpracovala skutečnou událost ze života anglického básníka Johna Keatse (1795 – 1821). Film se odehrává v londýnském Hampsteadu a zachycuje příběh životní lásky Frances Browneové a romantického básníka, od jejich setkání v roce 1818, až po Keatsovu předčasnou smrt v Římě. Jako předlohu k filmu a ke scénáři použila Campionová biografickou knihu Keates od Andrea Motiona. V centru dění je mladá emancipovaná žena vzdorující konvencím společnosti. Konzervativní společnost nechápe její vzplanutí k muži nízkého společenského postavení. Láska Frances a chudého nemajetného, zatím dobovou kritikou a tiskem neuznaného Keatse je odsuzována, ale dívka svůj vztah zarputile hájí a hrdě snáší urážky a pomluvy. Díky Frances vytvořil Keats na konci života své nejlepší a nejpozoruhodnější básně, včetně několika ód, které patří k nejoblíbenějším básním v angličtině vůbec. Křehký příběh lásky básníka a mladé dívky je podmanivým dílem s dobovou atmosférou a vynikajícími hereckými výkony. České titulky – přístupný od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Odpad

Trash

Režie  -  Stephen Daldry

Scénář  -  Felipe Braga, Richard Curtis, Andy Mulligan (román)

Země původu  -  Brazílie / Velká Británie

2014 / 115 min.

CENY: Nominace na CENY BAFTA ve čtyřech kategoriích. (Ceny se udělují 24. 2. 2015) a další ocenění. V brazilském Riu žijí na skládce dva kluci. Každý den prohrabávají odpad ve snaze najít něco, co jim pomůže přežít. Jednoho dne učiní nečekaný nález - peněženku. Jejich životy se tímto nálezem navždy změní. Když se objeví místní policie a nabídne jim slušnou odměnu za navrácení peněženky, chlapci, Rafael (Rickson Tevez) a Gardo (Eduardo Luís) si uvědomí, že to, co našli, musí být velmi důležité. Spojí síly se svým kamarádem Ratem (Gabriel Weinstein) a toto trio se vydá na mimořádné dobrodružství, během kterého se snaží uniknout policii i najatým pátračům, peněženku si ponechat a odhalit tajemství, které se v ní skrývá. Nikomu nemohou věřit a v situacích, kdy je ohrožen i jejich život se musí naučit jak poznat přítele. Stehen Daldry (Billy Elliot, Předčítač) opět potvrdil své mistrovské vypravěčství a natočil strhující thriller z neobvyklého prostředí brazilských slumů. České titulky – přístupno od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Knězovy děti

Svecenikova djeca

Režie  -  Vinko Brešan

Scénář  -  Mate Matisic, Vinko Brešan

Země původu  -  Chorvatsko / Srbsko

2013 / 93 min.

CENY: Vítězný film na MFF v Soluni. Nominace na Evropské filmové ceny a další 2 ceny a nominace. Podle velice úspěšné divadelní hry Mate Mitišiče natočil Vinko Brešan lehkou rukou vydařenou a vkusnou komedii o věcech vážných. Mladý katolický kněz Fabian nastoupí na faru po oblíbeném předchůdci. Farnost se nachází na malebném ostrůvku. Záhy ujistí, že pohřby zde převažují nad narozením, což určitě není Boží záměr. Při jedné zpovědi odhalí příčinu a rozhodne se konat, napomoci zvýšení porodnosti poněkud neobvyklým způsobem. Skutečně se mu to podaří. Po čase však knězův sen začne dostávat trhliny a jeho úsilí postupně upadá, neb podle staré pravdy - Cesta do pekel bývá obvykle dlážděna dobrými skutky. Kněz hrající si tak trochu na Boha, kontrolující lidské životy a osudy s těmi nejčistšími úmysly se stane strůjcem hned několika neštěstí. Divadelní předloha vyvolala na konci minulého století na jevišti chorvatských divadel velký ohlas i pobouření, neboť jak Mitič, tak i Brešan podrobili katolickou církev kritice a současně poukázali na omezenosti a předsudky přetrvávající v lidových vrstvách. České titulky – přístupno od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Slídil

Nightcrawler

Režie  -  Dan Gilroy

Scénář  -  Dan Gilroy

Země původu  -  USA

2014 / 117 min.

Dan Gilroy napsal devět úspěšných scénářů a ten poslední si sám i natočil, což se ukázalo jako velice dobré rozhodnutí. Navíc Jake Gyllenhall v roli nočního slídila podává životní výkon. Podtrženo, sečteno: Slídil je nejlepší režijní debut roku 2014 a řadí se ke klasice neo-noir thrillerů jakými jsou Drive, či Collateral. Slizoidní Lou Bloom (Jake Gyllenhall) je zatím jen příležitostným zlodějem, který tráví spoustu času na internetu, kde hledá to nejvýnosnější zaměstnání. Náhodně se stane svědkem brutální nehody, při které sleduje práci reportéra, který se následně snaží záběry tragédie co nejvýhodněji zpeněžit. Je rozhodnuto. Z Loua se stává reportér, chladnokrevná hyena, která se neštítí ničeho. Slídí, nahání, točí, prodává a media kupují a servírují divákům. Vraždy, znásilnění, požáry, loupeže s donáškou až do obývacího pokoje. Nejvíce táhnou drastické a krvavé záběry z lepších čtvrtí Los Angeles. Černoši a přistěhovalci nikoho nezajímají. A Lou nemá žádné limity, protože touží po jediném, zbohatnout, což mu usnadňují stejně morálně bezlimitní media. Chování televizních stanic a externích přispěvatelů, kteří se honí za senzací je ve filmu podáno až v absurdní nadsázce, ale velice aktuálně i když to není jediným tématem filmu. Podstatná část sdělení spočívá i ve stále horším rozlišování mezi informacemi podstatnými, zbytečnými, senzačními a promyšlenou manipulací. Konzumuje se prostě vše. Slídil je temný a strhující thriller, skvěle napsaný, profesionálně natočený a výborně zahraný. České titulky – přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Bella a Sebastian

Belle et Sébastien

Režie  -  Nicolas Vanier

Scénář  -  Nicoals Vanier (scénář), Cécile Aubryová (kniha)

Země původu  -  Francie

2013 / 95 min.

Malý Sebastián žije se svým nevlastním dědečkem ve vesničce na úpatí Savojských Alp. Píše se rok 1943 a nacističtí vojáci ve vesnici hlídají, jestli někdo nepřevádí přes hory do Švýcarska židovské uprchlíky. Navíc v okolí řádí bestie, která zabíjí ovce. Sebastián se jednoho dne s tou potvorou setká a zjistí, že to je zaběhlý a prakticky neškodný velký pes (fena). Pojmenuje ji Bella a spřátelí se s ní. Jenže naštvaným vesničanům někdo ovce krade dál a uspořádají na škůdce hon. Bella a Sebastián je dobrodružný rodinný film, který byl natočen, stejně jako seriál z 60. let, podle literární předlohy Cécile Aubryové. O dramatické situace není nouze, takže ani dospělý divák se nudit nebude. Stejně podstatnou roli, jako neochvějné přátelství chlapce a psa hraje ve filmu i příroda krásných Savojských Alp. Během tří ročních období ukáže režisér Nicolas Vanier divákům nejen půvab, ale drsnou tvář krajiny. Rodinných filmů tohoto typu je jako šafránu a tak vezměte potomky na opravdu povedený biják. (Rodinný film - dabing)


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Kid

Kid, The

Režie  -  Nick Moran

Scénář  -  Kevin Lewis (román a scénář), Nick Moran (scénář)

Země původu  -  Velká Británie

2010 / 107 min.

Příběh podle skutečné události. Kevin Lewis, dnes dospělý muž a otec rodiny měl nelehké dětství. Matka jej týrala, otec trávil dny v alkoholovém deliriu a spolužáci ve škole jej šikanovali. I dospívání bylo pro chlapce, který byl sociálně nepřizpůsobivým rodičům úřady na krátký čas dokonce odebrán, jedno velké trauma a utrpení. Utrpení, které mu však v dospělosti přineslo úspěch a "slávu" poté, co své vzpomínky za pomoci své budoucí manželky sepsal v knižní autobiografii, která se ve Velké Británii stala hitem. S režisérem Nikem Moranem pak společně vytvořili scénář k tomuto filmu. Kid je sociální dramatem ze současné Británie, kde jsou zachyceny neutěšené reálie světa dítěte, které se ocitne na ulici, a má ty nejlepší předpoklady nastoupit dráhu zločinu. Kevin však patří k té hrstce jedinců, kterým se podařilo nad nepřízní osudu zvítězit. Skutečný, tragický a fascinující příběh. (Drama - dabing).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Don Chichot

Donkey Xote

Režie  -  Jose Pozo

Scénář  -  Miguel de Cervantes y Saavedra (předloha), Angel E. Pariente (scénář)

Země původu  -  Švédsko / Itálie

2007 / 90 min.

Jak to doopravdy bylo s Donem Quijotem? Pravdu o všech dobrodružstvích nám odvypráví nejodvážnější oslík ve Španělsku jménem Rucio. Je sice trochu ukecaný a do všeho se hrne bez rozumu, ale statečný je více než rytířský oř. Rucio má plné zuby poklidného života a děsně se doma nudí. Jakmile se tedy objeví možnost zažít nějaké dobrodružství Rucio je připraven. Temný rytíř Měsíčního svitu vyzval Dona Quijot na souboj. Jenže tenhle rytíř Don Quijot je hrozný popleta a potřebuje pomoc. Rucio přesvědčí lenošivého koníka Rocinanta, aby popletovi pomohli. Na cestě do Barcelony, kde se má souboj odehrát je čeká celá řada nebezpečenství: špiónské lasičky, falešné Dulcinei, ale hlavně nebezpečí největší - tajemný Hrozivý rytíř. A tak všem nastanou těžké časy. Není snadné být hrdinou, stejně jako pro osla není snadné být koněm, pro kohouta být tělesným strážcem, nebo pro popletu být chrabrým rytířem. V jedné vsi v kraji La Mancha tak začíná dobrodružství, ve kterém je možné naprosto vše! (Rodinný film - dabing).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Filmová dílnička s Ájou 1

Filmová dílnička s Ájou

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2015 / 70 min.

Přijďte dát nové šaty makové panence, pro motýla Emanuela vymyslet úplně nová křídla, nebo udělat vlastní grafický list.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Nezlomný

Unbroken

Režie  -  Angelina Jolie

Scénář  -  Laura Hillenbrand (kniha) Scénář: Joel Coen, Ethan Coen, Richard LaGravenese, William Nicholson

Země původu  -  USA

2014 / 137 min.

CENY: AFI Award 2014, Cena amerických kritiků a další ceny a nominace. Někdo prožije celý život v jednom domě, s jednou ženou, jednou prací, dožije se průměrného věku, a když přijde jeho čas, poklidně spočine na místním hřbitově vedle svých předků. Louis Zamperini (26. 1. 1917 - 2. 7. 2014) takový osud neměl. V roce 1936 byl osmý v běhu na 5 km na olympiádě v Berlíně, kde se osobně setkal s Adolfem Hitlerem. O pár let později se účastnil letecké bitvy v Pacifiku. Následně se ocitl v japonském zajetí, a prošel si skutečným peklem. Životní příběh Louise Zamperiniho je natolik neuvěřitelný, že se přímo nabízí k uměleckému ztvárnění. Spisovatelka Laura Hillenbrandová v knize Unbroken zachytila Louisův život od dětství, přes první sportovní úspěchy, válečné útrapy až do konce války a poválečný život. Kniha vyšla v roce 2010 a získala řadu ocenění a to nejspíš vyprovokovalo k činnosti i filmaře. Scénáristé Joel Coen, Ethan Coen, William Nicolson a Richard LaGravenes pak napsali pro filmové zpracování scénář z válečného období, kdy se hrdina několikrát ve vzpomínkách vrací do minulosti. Hraný příběh doplňuje několik dokumentárních záběrů. Režie filmu se ujala Angelina Jolie, která je sice známá jako herečka, ale v posledních letech se věnuje i režii a produkci. Nezlomný je silný příběh o člověku, který byl v Americe legendou. Je nominován na Oscara ve třech kategoriích. České titulky – přístupný od 12 let


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: VERNISÁŽ

Vernisáž

Režie  -  Lukáš Hamáček

Scénář  -  

Země původu  -  

2015 / 60 min.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Teorie všeho

Theory of Everything, The

Režie  -   James Marsh

Scénář  -  Jane Hawking (kniha), Anthony McCarten (scénář)

Země původu  -  Velká Británie

2014 / 123 min.

Jeden z neúspěšnějších snímku roku 2014 vypráví výjimečný životní příběh Stephena Hawkinga (*8. ledna 1942 Oxford), který je jedním z nejznámějších vědců vůbec. Významně přispěl v oborech kosmologie a kvantové gravitace. V roce 1963 Stephen (Eddie Redmayne – odvážně tipuji Oscara za herecký výkon), student kosmologie na věhlasné britské univerzitě v Cambridge, tvrdě pracuje a je rozhodnutý najít “jednoduché, výmluvné vysvětlení” vesmíru. Jeho vlastní svět se otevírá, když se hluboce zamiluje do spolužačky, studentky umění Jane Wilde (Felicity Jones). Ve stejném roce se aktivní a zdravý mladík dovídá zdrcující diagnózu - amyotrofická laterální skleróza, která napadá nervový systém a má za následek postupné ochrnutí celého těla. Lékaři mu dávali dva roky života. Jane a Stehen se přesto vzali a prožili spolu plodný život. Stehen i přes postupující chorobu nepřestal pracovat v oboru aplikované matematiky, teoretické fyziky a kosmologie. Ve vědeckém i laickém světě je znám díky teoriím týkajících se černých děr a kvantové gravitace, na kterých pracuje dodnes. Své teorie také publikuje. Např.: nakladatelství MF 1991 Stručné dějiny času (Věnováno Jane), nakladatelství Argo: 2002 Vesmír v kostce, 2002 Stručná historie času v obrazech, 2004 Ilustrovaná teorie všeho. České titulky – přístupný od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Láska na kari

Hundred-Foot Journey, The

Režie  -  Lasse Hallström

Scénář  -  Richard C. Morais (kniha), Steven Knight ( scénář)

Země původu  -  USA

2014 / 122 min.

CENY: Vítězný film MFF v Norsku. Nominace na Zlaté Glóby + další ocenění. Mistr filmových příběhů Hallström (např. Lov lososů v Jemenu, Pravidla moštárny) + Helen Miren (Královna, Red, Dluh) v hlavní roli = skvělá podívaná. Madame Mallory (Helen Miren) je majitelkou vyhlášené restaurace, která se může chlubit Michelinskými hvězdami. Konkurence ji netrápí. S despektem tak pohlíží na skutečnost, kdy se do jejího městečka přistěhuje indická rodina a otevře si restauraci hned naproti přes ulici. Řevnivost pomalu narůstá a nachyluje se k souboji dvou odlišných kultur. Dobré jídlo ale hory přenáší. Madame Mallory zjistí, jak velké nadání má její konkurent, mladý indický šéfkuchař, a svolí k tomu, že ho vezme do učení. Dva rozdílné světy kulturní, politické, odlišné světy receptů, spousta předsudků a ve finále pak spokojený žaludek. Jídlo prostě pomáhá v poznání různých kultur a dává nám schopnost pochopit druhé. Šéfkuchař Hallström servíruje divákům okouzlující gurmánskou podívanou s hereckými výkony v hodnotě 5 hvězd (z pěti možných). České titulky - přístupný.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Konspirátor

Conspirator, The

Režie  -  Robert Redford

Scénář  -  Newton Thomas Sigel

Země původu  -  USA

2010 / 122 min.

CENY: Humanitas Prize a další 3 nominace. Známý hollywoodský herec Robert Redfort opět usedl do režisérského křesla a natočil strhující historické drama o pozadí přípravy atentátu na Abrahama Lincolna a následné soudní dohře. Těsně po zavraždění A. L. je zatčeno sedm mužů a jedna žena. Všichni jsou obviněni ze spiknutí za účelem atentátu na prezidenta, viceprezidenta a ministra zahraničí. Mezi spiklenci je jediná obviněná žena, dvaačtyřicetiletá Mary Surratt (Robin Wright), majitelka penzionu, ve kterém se komplici setkávali a plánovali tu simultánní útoky. Ve Washingtonu, který se jen těžko vzpamatovává z občanské války, se čerstvý právník a válečný hrdina na straně Unie, osmadvacetiletý Frederick Aiken (James McAvoy), s velkým zdráháním ujímá obhajoby obviněné ženy před vojenským tribunálem. Aiken brzy začne pochybovat o vině své klientky a věří, že byla využita jako návnada. Zatímco se celý národ obrací proti ní, je její jedinou šancí odhalit pravdu. Konspirátor je strhující thriller, který nabízí silný a pravdivý příběh o Americe tehdy i nyní. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: 50/50

50/50

Režie  -   Jonathan Levine

Scénář  -  Will Reiser

Země původu  -  USA

2011 / 100 min.

CENY: Nominace na Zlaté Glóby. Vítězný film festivalu v Aspenu, cena za scénář Independent Spirit Awards a dalších 8 cena a 17 nominací Scénárista Will Reiser byl ve svém vlastním životě postaven před krutou realitu. Po určení diagnózy byly jeho šance na přežití 50/50. Ale i s 50 % šancí na přežití je svět dobré místo k životu a jak s ním naložit o tom je tento film. Mladý, sympatický, svobodný, ale zadaný, úspěšný a přáteli obklopený Adam se dozví, že má nádor na páteři. Šance je, jak už bylo uvedeno - 50/50. Svět se zhroutí, ale tragédii je potřeba vzdorovat i humorem a dobrou myslí. Scénář, díky autentickým a osobním prožitkům, si utahuje z vážných věcí, ale současně je nesnižuje a nezesměšňuje jejich význam. Děl s podobnou tématikou bylo natočeno mnoho, hlavně takových, které se snaží z diváků vyždímat co nejvíce slz. Tento film je jiný. Drama, ve kterém uvěříte každému záběru, gestu i slovu. Komedie, kterou vytváří často nečekané osudové zvraty. Prostě 50/50. Realita života, dobrý scénář, skvělé herecké výkony = jeden nejlepších snímků roku 2011. České titulky – přístupný od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Zachraňte pane Bankse

Saving Mr. Banks

Režie  -  John Lee Hancock

Scénář  -  Kelly Marcel, Sue Smith

Země původu  -  USA / Velká Británie / Austrálie

2015 / 125 min.

CENY: Nominace na Oscara a Zlaté Glóby v několika kategoriích, Ceny kritiků, Cena diváků na MFF v Chicagu, Cena AFI USA a další ceny a nominace. Každý z nás asi dobře zná pětioscarový pohádkový muzikál Mary Poppins o létající chůvě s deštníkem, která se snese z nebe do rodiny Banksových, k radosti dětí, i dospělých, včetně tančících kominíků. Jen několik jedinců však zná okolnosti, které vedly k realizaci tohoto díla v roce 1964. Právě o tom pojednává snímek Zachraňte pana Bankse. Walt Disney (Tom Hanks) se snaží získat práva na natočení muzikálu, která sice obdrží, ale autorka literární předlohy P. L. Traversová (úžasná Emma Thompson) hystericky lpí na detailech a odmítá jakékoliv úpravy, ať se jedná o závažnou změnu přísné vychovatelky v pohádkovou chůvu, nebo detail týkající se použití červené barvy ve filmu. Postupně však oba protivníci nachází společnou řeč a divák pomalu proniká do podstaty vzniku nestárnoucího příběhu, který měl své reálné základy v životě spisovatelky. Emma Thomson a Tom Hanks předvádí herecký concert na pozadí nádherně nasnímaných 70. let, včetně dobových reálii studií Walta Disneye. České titulky – přístupný od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Danielův svět

Danielův svět

Režie  -  Veronika Lišková

Scénář  -  Veronika Lišková

Země původu  -  Česko

2014 / 75 min.

CENY: Cena diváků na MF dokumentárních filmů v Jihlavě 2014. Daniel je mladý muž, student, spisovatel a pedofil. V dokumentu Veroniky Liškové se otevřeně svěřuje se svou orientací a pokouší se vysvětlit, jakým životem žije. Je to život vyděděnce, který si nevybral. Není potřeba k tomuto tématu přistupovat předpojatě a automaticky snímek zavrhnout jako skandální, naopak. Vznik dokumentu zcela seriózně podpořila i Česká televize a i cena diváků na jihlavském festivalu hovoří jasně. V době psaní tohoto textu Danielův svět úspěšně reprezentuje, jako jediný, českou kinematografii na MFF v Berlíně v soutěžní sekce „Panorama“. Film pracuje s argumentem, který je vědecky dokázaný, že většinu sexuálních zneužití dětí mají na svědomí nikoliv pedofilové, ale lidé s normální sexuální orientací. Pedofilní problematika není ve filmu bagatelizována, ale je nabídnut jiný pohled, pohled velice osobní. Daniel chce společnosti ukázat, že i pedofil se může kamarádit s dítětem. Být pedofilem automaticky neznamená být „úchylem“, ale vždy to znamená žít s vědomím nikdy nenaplněného celoživotního vztahu a bez skutečného rodinného života. Zásadní dokument o předsudcích společnosti a „ jiných“ žijících mezi námi.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Opři žebřík o nebe

Opři žebřík o nebe

Režie  -  Jana Ševčíková

Scénář  -  Jana Ševčíková

Země původu  -  Česko

2014 / 100 min.

CENY: Nominace na MF dokumentárních filmů v Jihlavě 2014. Film o síle víry a hodnotě oběti, o tom, kolik člověk ztrácí, ale i získává nezištnou pomocí druhým. Marián Kuffa je farář v malé vesničce pod Tatrami. Fara se zde stala útočištěm dětí z dětských domovů, alkoholiků, týraných matek a ztracených duší vůbec. Po letech už má pod svými křídly mnoho desítek lidí, nad kterými okolí dávno zlomilo hůl. Čeká nás vyprávění jak o Kuffovi, tak o některých jeho chráněncích. Režisérka Jana Ševčíková ve spolupráci s citlivou kamerou Jaromíra Kačera není nijak vlezlá, nepotřebuje zdůrazňovat emoce, neboť ví, že příběhy které nám předkládá, jsou dost silné samy o sobě. Dokument vznikal během pěti let a mezi tvůrci bylo navázáno opravdu silné pouto, o čemž svědčí i otevřenost výpovědí. Fascinující je nezlomnost a dobrota kněze, který není naivní a nic si nenamlouvá, i když ví, že je jeho pomoc často zneužívána, neodmítá nikoho. V době, kdy je katolická církev podrobena oprávněné kritice za krytí sexuálního zneužívání, v době vzájemné bezohlednosti, je takový film pohlazením po duši.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Jáma

Jáma

Režie  -  Jiří Stejskal

Scénář  -  Jiří Stejskal

Země původu  -  Česko

2014 / 84 min.

CENY: Nominace na MF dokumentárních filmů v Jihlavě 2014. Kozí farma uprostřed Kyjeva. Mezi paneláky vzdoruje developerským firmám Nataša a její rodina, plná pitoreskních postav. Pozemek je na lukrativním místě a narůstající sídliště zatlačuje farmu hlouběji do jámy panelákové zástavby. Dění na statku sledují z výšky stavební jeřáby, jako hejno dravců. Hrdá majitelka brání nejen desítky akrů půdy, ale také tradiční hodnoty rodiny, víry a vlastnictví. Z pohledu ptačí perspektivy ostře vystupuje kontrast vesnice (farmy) a města. Svérázný model rodinného podniku je vykreslený ve čtyřleté kronice z pohledu hosta z ciziny, který nijak nenarušuje způsob života, jenž rodina žije po generace. Vydařený dokumentární debut není jen náhledem na uchování svobody jednotlivce, ale i svědectvím o stavu společnosti na Ukrajině. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Eugéniové

Eugéniové

Režie  -  Pavel Štingl

Scénář  -  Pavel Štingl

Země původu  -  Česko

2013 / 76 min.

Eugenika = geneticky i sociologicky podložené snahy o biologické i sociální zušlechtění lidstva a zlepšení jeho genofondu. Pavel Štingl podává nadčasové a výtvarně nápadité svědectví o zneužití této vědy v minulosti i dnešním světě. Myšlenkou na vylepšení lidské rasy se vážně zabývala řada významných vědců a v praxi byla aplikována nacisty během II. světové války. Poté byl pojem eugenismus téměř vymazán ze slovníků všech jazyků světa, ale bohužel nezanikl. Film kombinuje archivní historické záběry s dotáčkami. Díky působivé animaci. Režisér poutavě přiblíží toto téma i těm, kteří nejsou obvykle fandy historických dokumentů. Film byl úspěšně uveden na MFF dokument. filmů v Jihlavě 2013.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Polární příběh

Arctic Tale

Režie  -  Sarah Robertson, Adam Ravetch

Scénář  -  Linda Woolverton, Mose Richards, Kristin Gore

Země původu  -  USA

2007 / 96 min.

Přežije Nanu, malé medvídě a Seela, mládě mrože v ledovém království Arktidy, které se vlivem klimatických změn rychle mění? Matky už je nechrání a tak si musí sama poradit se všemi predátory i extrémní přírodou. Největší výzvou pro obě mláďata, která závisí na ledu, je oteplování a úbytek vhodné potravy. Úchvatný dokument o kráse i krutosti přírody byl natáčen ve spolupráci s National Geografic a BBC Natural History Unit. Režisérka natočila téměř 800 hodin filmového materiálu. Část použila v tomto dokumentu a některé záběry pak zpracovala ve svém dalším filmu Polární medvědi (2012). Český dabing – rodinný.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Phoenix

Fenix

Režie  -  Christian Petzold

Scénář  -  Christian Petzold, Harun Farocki, Hubert Monteilhet (román)

Země původu  -  Německo

2014 / 98 min.

Nelly přežila Osvětim a vrací se domů do Berlína, ale má znetvořený obličej. Po operaci si těžko zvyká na svou novou tvář. Přesto se rozhodne vyhledat svého manžela Johnnyho, který ji před nacisty chránil. Setkání po letech není jednoduché. Johnny vidí určitou podobu, ale odmítá uvěřit, že je to jeho manželka. Do hry navíc vstupuje i hra o dědictví, nedůvěra i zrada. Sugestivní film noir snímek jehož napětí postupně graduje i díky strhujícímu výkonu Niny Hossové. Získal mimo jiné Cenu diváků na MFF v Paříži.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pořád jsem to já

Still Alice

Režie  -  Richard Glatzer, Wash Westmoreland

Scénář  -  Předloha: Lisa Genova (kniha) Scénář: Richard Glatzer, Wash Westmoreland

Země původu  -  USA

2014 / 100 min.

CENY: Oscar a Zlatý globus 2014 pro Julianne Mooreovou a další záplava cen a nominaci. Alice je významná a uznávaná lingvistka. Má rodinu, tři děti a žije spokojeným životem. Ale nastane doba, kdy Alice začíná zapomínat slova. Zatím nevyléčitelná Alzheimerova choroba začíná pomalu měnit vše. Poznamená Alici i rodinu. I přes vstřícnost okolí a podporu rodiny, pěči lékařů je rozhodnuto. Natočeno podle románu Ještě jsem to já (Lisa Genova 2007). Skvělý film, není co dodat.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Divočina

Wild

Režie  -  Jean-Marc Vallée

Scénář  -  Předloha: Cheryl Strayed (kniha) Scénář: Nick Hornby

Země původu  -  USA

2014 / 115 min.

CENY: Nominace na 2 Oscary a dalších 8 cen a více jak 40 nominací. Od roku 2005 nenatočil Jean-Marc Vallée špatný film. Např. loni jsme ve filmovém klubu uvedly oscarový Klub poslední naděje. Snímek Divočina je natočen podle skutečné události. Na 1770 km dlouhou vysokohorskou trasu pojmenovanou PCT - Pacifik Crest Trai, což je nejdelší, nejtěžší a nejdivočejší stezka v Americe se vydává mladá žena. Bere to jako poslední šanci. Buď přežije a najde ztracenou sebeúctu, začne si vážit sama sebe a dá svému životu nový směr, nebo to prostě a jednoduše dál nemá cenu. A tak bez jakékoliv zkušenosti s divočinou, odkázaná sama na sebe, podniká Cheryl pokus o vlastní záchranu.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



My jsme nejlepší

Vi är bäst!

Režie  -  Lukas Moodysson

Scénář  -  Lukas Moodysson,Coco Moodysson (komiks)

Země původu  -  Švédsko

2013 / 102 min.

CENY: Ceny na MFF v Goteborgu 2014, ve Philadelphii 2014, v Reykjaviju 2014 a další 8 cen A 15 nominací z různých filmových festivalů. Autor filmů Lilya 4ever, Láska je láska, natočil další, velice povedený film o mladých, o čemž svědčí i řada festivalech ocenění. Puberta je těžké období. Pár náctiletých dívek si příkoří, které jim působí puberta i nechápající okolí vyřeší originálně: založením punkové kapely. Hudební nástroje moc neovládají, ale to naštvané dívenky nemůže zastavit. Příchodem nové členky se kapela zbaví počátečních neúspěchů a punkerky si to jednou provždy vyřídí s mezenými rodiči, sexistickými spolužáky a vyfintěnými koketními spolužačkami. Lehká retro atmosféra, neotřelé vtipy, moodyssonovská na nic si nehrající atmosféra to divákům prostě nandá.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



K oblakům vzhlížíme

K oblakům vzhlížíme

Režie  -  Martin Dušek

Scénář  -  Martin Dušek, Josef Krajbich

Země původu  -  Česko

2014 / 66 min.

Na MFF dokumentárních filmů v Jihlavě je každoročně vybrána kolekce těch nejlepších českých dokumentů a pod názvem Česká radost v českých kinech jsou pak tyto skvosty dokumentaristiky prezentovány v kinech. Režiséru Duškovi se podařilo zdokumentovat komunitu jedinců, kteří svůj život zasvětili auto-tuningu. Technické úpravy vozidel se ve filmu moc neřeší. Spíše jsou nám představeny tužby jedinců, kteří se snaží v nuzných poměrech naplnit své sny. Představení je to drsné. Režisér v nahuštěné zkratce vystihuje bezcílnost, bezvýchodnost a bídu, ze které lze jen těžko dosáhnout zvýšení společenské úrovně, nebo dokonce luxusu. Jeden z nejpravdivějších filmových příběhů za posledních několik let si odnesl hlavní cenu z MFF v Jihlavě v roce 2014.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Holub seděl na větvi a přemýšlel o životě

Duva satt på en gren och funderade på tillvaron, En

Režie  -  Roy Andersson

Scénář  -  Roy Andersson

Země původu  -  Švédsko / Norsko / Dánsko / Francie / Německo

2014 / 100 min.

CENY: Vítězný film na MFF v Benátkách v roce 2014. „Přemýšlející holub“ je poslední dílem volné trilogie Roye Anderssona (2007:Ty, který žiješ a 2000:Písně z druhého patra), ve které režisér a nyní i opeřenec, svorně a obdivně nahlíží na lidské hemžení. Snaží se rozlišit mezi věcmi a konáním podstatným, nezbytným, zbytečným, humorným i tragickým. Lidské plémě ohromuje aktivitami, pošetilostmi, pýchou a není jednoduché mu porozumět a pochopit jej. Klasický Roy Andersson, pro potěchu oka i duše.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Jimmyho tančírna

Jimmy's Hall

Režie  -  Ken Loach

Scénář  -  Paul Laverty, Donal O'Kelly

Země původu  -  Velká Británie / Irsko / Francie

2014 / 106 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu v Cannes 2014. Britský režisér Ken Loach je skvělým vypravěčem filmových sociálních dramat. Z rozsáhlé filmografie jsme ve filmovém klubu již uvedli např. snímky: Jmenuji se Joe, Zvedá se vítr, Andělský podíl. Děj posledního snímku nás zavede do 30. let dvacátého století. Je krátce po občanské válce za nezávislost Irska. Z Ameriky se po deseti letech vrací zpět do vlasti a do své, před lety nuceně zavřené tančírny, volnomyšlenkář Jimmy. Milovník jazzu se snaží opět rozhýbat místní komunitu, která je ovládaná přísným farářem. Církevní paternalizmus a politická moc je však silný soupeř. V obyvatelích je ale zaseto sémě svobodného myšlení a konání. Působivý příběh o hrdinství jednotlivce, který je schopný postavit se všemu, co reprezentuje státní moc, mocenské instituty i všemocná a vlivná církev. Ve filmu jsou, kromě jiného, zdařile zachyceny dobové reálie a hudba.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Klub rváčů

Fight Club

Režie  -  David Fincher

Scénář  -  Chuck Palahniuk (kniha),Jim Uhls

Země původu  -  USA, Německo

1999 / 139 min.

CENY: Nominace na Oscara (2000) a dalších 7 cen a bezpočet nominací. Obnovená premiéra a digitální zpracování v pořadí čtvrtého celovečerního filmu Davida Finchera je dalším snímkem z Projektu 100 Asociace českých filmových klubů. V době premiéry si film horkotěžko vydělal na náklady. Po vydání DVD se však strhla rváčománie a film se stal kultovním, nejen díky skvělým hereckým výkonům Edwarda Nortona, Brada Pitta, Helen Bonham Carter, ale především zobrazením frustrace, zmaru, který dopadá na outsidery i úspěšné jedince. Chuck Palahniuk v literární předloze nabízí řešení: udeř, vybij si vztek, poslechni své zvířecí pudy. Fincher toto řešení realizuje na plátně nadčasovým způsobem. Klub rváčů v době vzniku byl, a je dodnes, velice netradiční film. Je to zvláštní směs anarchistického a schizofrenického filmu s prvky násilí, černého humoru, kritiky společnosti a rebelie. Snímek je často srovnáván s Kubricovým Mechanickým pomerančem, právě díky zběsilé ventilaci násilí a nekompromisnosti jeho zpracování. I po šestnácti letech je to dílo, které zapůsobí.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Samba

Samba

Režie  -  Olivier Nakache, Eric Toledano

Scénář  -  Olivier Nakache, Eric Toledano, Muriel Coulin, Delphine Coulin (kniha)

Země původu  -  Francie

2014 / 120 min.

Samba (Omar Sy) se do Francie přistěhoval ze Senegalu a doufá, že brzy dostane povolení k trvalému pobytu. Alice (Chralotte Gainsbourg) je bývalá úspěšná manažerka, která se snaží dát svému životu nějaký smysluplný směr. Křehké pouto, které mezi těmito odlišnými jedinci vznikne, přináší více problémů, než potěšení. Úspěšné režisérské duo Nakache+Toledano, které před časem natočilo veleúspěšný snímek Nedotknutelní, ze složitých životních a sociálních situací vykouzlilo opět precizní citlivé dílo plné bystrého humoru. Nejsou to Nedotknutelní 2, neb tentokráte se jedná o problematiku imigrace, ale opět je to film, režisérsky a herecky precizní, který reaguje na vážná témata naplno a s vtipem.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Velkolepé muzeum

Große Museum, Das

Režie  -  Johannes Holzhausen

Scénář  -   Johannes Holzhausen (námět), Constantin Wulff (námět)

Země původu  -  Rakousko

2014 / 94 min.

Režie: Johannes Holzhausen Režisér Holzhausen je vystudovaný historik umění. Do obrovských prostor Kunsthistorisches Museum ve Vídni se ponořil jako badatel, který sleduje běžný, každodenní, často bizarní život v této kulturní instituci. Krása budovy a velikost sbírek je zde spíše kulisou. Režisér zachycuje tvrdou práci restaurátorů k zachování mistrovských děl, obyčejné problémy řadových dělníků, ale i nekonečný boj vedení o zachování muzea vůbec. Dva roky sdílel se zaměstnanci muzejní mikrokosmos a podařilo se mu zachytit jeho křehkost a potřebu neustálé péče, aby se mohly kochat krásou i další generace. Tento film by měl vidět každý, kdo rozhoduje o přidělování peněz pro muzea a galerie. Na MFF v Berlíně 2014 získal snímek Cenu Caligari udělovanou nezávislou porotou nejlepšímu dokumentárnímu filmu. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ex Machina

Ex Machina

Režie  -  Alex Garland

Scénář  -  Alex Garland

Země původu  -  USA, Velká Británie

2015 / 108 min.

Sci-fi ve filmovém klubu? – proč ne, když se jedná o dílo komorní, s neotřelou zápletkou a výbornými hereckými výkony. Alex Garland přichází se svým režijním debutem po celé řadě úspěšných scénářů (28 dní poté, Sunshine). I k tomuto snímku si sám napsal scénář a výborný. Film situoval do odlehlého místa a šetřil i počtem postav, což však vůbec neubírá na bohatosti děje a napětí. Charismatický Domhall Gleeson (Caleb) vyhraje týdenní pobyt na horské chatě svého zaměstnavatele, kterým je geniální vědec Oscar Issac (Nathan). Do party ještě patří Alicia Vickander (Ava). Ta není obyčejnou dívkou, ale experimentálním robotem. V uzavřeném prostoru Nathan zkoumá, jakých emocí je Ava schopná, jak je člověk ovlivnitelný, kde jsou vlastně hranice techniky, co způsobuje vznik myšlenky a citu. Inteligentní a místy lehce úsměvné drama řeší velice aktuální témata. Takže tento sci-fi snímek do klubu určitě patří.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Druhá míza

Danny Collins

Režie  -  Dan Fogelman

Scénář  -  Dan Fogelman

Země původu  -  USA

2015 / 106 min.

Vynikající Al Pacino jako stárnoucí rocková hvězda Danny Collins dojíždí svoji životní dráhu v ustálených, relativně úspěšných kolejích, ale nadšený z toho není. Rutina koncertů a slávy už nepřináší žádné uspokojení. Jednoho dne jeho manažer objeví 40 let starý nedoručený dopis, který Dannymu napsal John Lennon. V dopise nabádá Collinse, aby zůstal věrný sobě a své hudbě. Na základě dopisu se Danny rozhodne ke změně a chytá druhou mízu. Dá se na cestu k znovuobjevení své rodiny a hledání pravé lásky. Film byl inspirován skutečnou událostí, John Lennon takový dopis opravdu napsal a adresoval jej britskému folkovému hudebníku Stevu Tilstonovim ke kterému náhodou doputoval po 36 letech. Pro scénáristu Dana Fogelmana, který úspěšně pracoval pro studio Disney, je snímek, v originále nazvaný Danny Collins, režijním debutem. Úspěšným debutem.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Poutník - Nejlepší příběh Paula Coelha

Não Pare na Pista: A Melhor História de Paulo Coelho

Režie  -  Daniel Augusto

Scénář  -  Carolina Kotscho

Země původu  -  Brazílie

2014 / 112 min.

Paulo Coelho (* 24. srpna 1947, Rio de Janeiro) je jedním z nejznámějších a nejprodávanějších spisovatelů všech dob. Prodalo se přes 165 milionů výtisků, romány byly přeloženy do 80 jazyků. Ale jeho osud nebyl tak jednoduchý, jako snadná klakulace jeho spisovatelských úspěchů. Coelhova mladická bilance by zněla: pokus o sebevraždu, tři pobyty v ústavu pro duševně choré a tvrdé střety ve všech představitelných konfliktech. Film Poutník – nejlepší příběh Paula Coelha vypráví o úžasné životní pouti vypravěče příběhů, které fascinují miliony čtenářů. Hlavním zdrojem inspirace pro romány byl vždy jeho vlastní život. Autor knihy „Poutník – Mágův deník“ a „Alchymista„, je bezpochyby celosvětovou celebritou, ale jen málokdo ví, jak Paulo laboroval na hranici šílenství, experimentoval s drogami, prožíval muka a radosti lásky, spoluvytvářel historii brazilského rock’n'rollu, ale především se nikdy nevzdal svého největšího snu: triumfovat jako spisovatel.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Láska na první boj

Les Combattants

Režie  -  Thomas Cailley

Scénář  -  Thomas Cailley, Claude Le Pape

Země původu  -  Francie

2014 / 98 min.

Láska na první boj je celovečerním debutem francouzského režiséra Thomase Cailleyho, který svým předcházejícím krátkým filmem Paris Shanghai (2010) zaznamenal obrovský mezinárodní úspěch. I ve své dlouhometrážní prvotině zobrazuje nečekanou „srážku“ a společnou cestu dvou diametrálně odlišných postav, které tak posouvají hranice svých možností. Arnaud je spokojený mladý muž, který je zvyklý brát věci tak jak jsou. Madelain je jeho pravý opak, neustále s něčím a někým bojuje. Svým cílevědomým jednáním však Arnaouda přitahuje. Střet těchto rozdílných povah nemůže zůstat bez následků. Cailleyho příběh o lásce a přežití, ale i o cestě z reality do světa snů a fantazie, okouzlil diváky i filmové kritiky na MFF v Cannes roku 2014 a hned po své mezinárodní premiéře získal Cenu FIPRESCI, Cenu Label Europa Cinemas, C.I.C.A.E. Award a hlavní cenu SACD Prize v sekci Directors' Fortnight. A kromě toho byl na prestižním canneském festivalu nominován na Zlatou kameru a Queer Palm. Vkusná romantická komedie pro letní podvečer.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rudá mašina

Red Army

Režie  -  Gabe Polsky

Scénář  -  Gabe Polsky

Země původu  -  USA/ Rusko

2015 / 85 min.

Mistrovství světa v hokeji 2015 je už minulostí. Jelikož tento text z důvodu tisku píši 7. 5., tak netuším, jak skončilo. Pohled do zákulisí hokeje i na odvrácenou stranu tohoto světového sportovního fenoménu je však zajímavý za všech okolností. Celovečerní dokument Rudá mašina (Red Army), jehož autoři byli nominováni na Oscara a získali cenu Emmy, pojednává o hokeji, o Sovětském svazu a o nejúspěšnějším uskupení sportovní historie z pohledu kapitána Vjačeslava Alexandroviče Fetisova (* 20. dubna 1958, Moskva). Popisuje přerod národního hokejového hrdiny, který až do roku 1989 působil v CSKA Moskva, do role politického nepřítele. Film zachycuje jak období SSSR, tak i ruské, zkoumá, jak se ve sportu odráží společenská a kulturní hnutí. Na vzestupu a pádu legendárního týmu hledá paralely s vývojem Sovětského svazu. Snímek, který kromě zajímavých sportovních informací, zachycuje i vývoj studené války na zimních stadionech, ale především příběh muže, jež se vzepřel mocnému aparátu a umožnil celým generacím Rusů cestu ke změnám. Cena diváků na MFF v Chicagu.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Slepá

Blind

Režie  -  Eskil Vogt

Scénář  -  Eskil Vogt

Země původu  -  Norsko

2014 / 96 min.

Další režijní debut tohoto červnového programu byl úspěšně uveden na loňském MFF v Karlových Varech. Film Eskila Vogta vypráví příběh mladé ženy Ingrid, která ztratila zrak. Náhlá indispozice pomáhá ženě odkrývat zákoutí vlastní představivosti. Láska, touha i obavy se v nich zhmotňují s intenzitou, která si v ničem nezadá s vnějším světem. Kde je hranice mezi fantazií a realitou? Netradiční sonda do vnitřního světa slepé ženy překvapuje bohatou vizualitou, otevřeným přístupem k sexu i absurdním humorem. V hlavní roli exceluje Ellen Dorrit Petersen. Režisérovi Eskilu Vogtovi vynesla Slepá uznání na festivalech v Sundance, v Berlíně a celou řadu norských filmových cen. Tento film vybrali dle vyjádření distributora do kin filmoví nadšenci, kteří svým hlasováním rozhodli o jeho vítězství v prvním ročníku projektu Scope50, který organizuje společnost Aerofilms.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Irrational Man

Iracionální muž

Režie  -  Woody Allen

Scénář  -  Woody Allen

Země původu  -  USA

2015 / 96 min.

P O Z O R - začátek představení je posunut na 19:30. Poslední tři roky naplánoval Mistr Allen premiéry svých filmů vždy na léto. Tímto aktem poskytl filmového klubu příležitost zahájit druhou polovinu sezony snímky divácky vděčnými. Letos v prosinci osmdesátiletý Allen, po milém retru Kouzlo měsíčního svitu 2014 a dramatu Jasmíniny slzy 2013, vytvořil tentokráte dílo lehce mysteriózní. Uznávaný profesor filozofie Abe Lucas (Joaquin Phoenix) se nedokáže z ničeho radovat. Je na dně. Jeho jediným spolehlivým přítelem je alkohol. Ani změna zaměstnání mu nepřináší potěšení. Navíc se na novém místě zaplete hned se dvěma ženami. Jeho život zásadně změní náhodně odposlechnutá konverzace. Změnou spuštěný řetězec událostí zasáhne do života všech protagonistů. Černá komedie plná filosofických otázek, existencialismu, etiky a velkých vztahů. Vtipné, vkusné, allenovské.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Lví srdce

Leijonasydän

Režie  -  Dome Karukoski

Scénář  -  Aleksi Bardy

Země původu  -  Švédsko / Finsko

2013 / 99 min.

CENY: Cena za režii IFF Palm Springs, cena FIPRESCI a další na IFF Tróia + další ceny a nominace. Snímek Lví srdce měl celosvětovou premiéru na MFF v Torontu a v České republice byl poprvé úspěšně uveden na Mezinárodním filmovém festivalu Febiofest 2014. Hlavní hrdina Teppo je radikální neonacista, který si pevně stojí na svých názorech a předsudcích. Zároveň však touží po lásce a rodině. Když potká atraktivní servírku Sari, vše se zdá ideální, dokud nepozná jejího malého syna Rhamua. Teppo po setkání s dítětem stojí před těžkým rozhodnutím – splní si svůj sen o otcovství a rodině nebo zůstane věrný své celoživotní víře a přesvědčení založeném na diskriminaci, ignoranci a nenávisti? Situaci navíc ztíží i Teppův bratr a vůdce skinheadů je nucen učinit jasné rozhodnutí, které však může mít fatální následky pro něj i pro ty, které miluje. Dokáže láska zvrátit rasistické předsudky?


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Slow West

Slow West

Režie  -  John Maclean

Scénář  -  John Maclean

Země původu  -  Velká Británie / Nový Zéland

2014 / 87 min.

Western ve filmovém klubu? Proč ne, když Slow West získal hlavní cenu na MFF Sundance, když v něm hraje Fassebender, a když je takovýchto filmů v české distribuci za poslední roky jako šafránu. Film obsahuje klasické westernové prvky: dualitu hrdinů, velké celky přírodních scenérií, grandiózní finále, ale současně obsahuje i prvky filozofické road-movie, disputace mezi romantismem a realismem, i stopy černé komedie. Na rozdíl od mnohých jiných filmů téhož žánru prostředí a dobu Divokého západu nijak neromantizuje. Násilná smrt člověka je tu na denním pořádku, ale skoro nikdy v tom není nic heroického, spravedlivého nebo osudového. Lidé umírají často kvůli penězům, ale také z rozmaru nebo nedorozumění. V takovém chaotickém světě zelenáč Jay hledá svou lásku. Přicestoval ze Skotska do amerického Colorada 19. století, aby pátral po ženě, kterou miluje. Evropskému mladíkovi dělá společnost nájemný zabiják Silas (Fassbender skvělý, jako vždy), který souhlasil, že ho za úplatu na cestě ochrání. Divoký západ však není místo, kde by věci vycházely přesně podle plánu.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Pride

Pride

Režie  -  Matthew Warchus

Scénář  -  Stephen Beresford

Země původu  -  Velká Británie

2014 / 114 min.

CENY: Cannes 2014, cena Queer Palm. British Academy Film Awards, nominace na Zlaté Glóby 2014 a další ceny a nominace. Vkusná „ komdra“ neboli komedie/drama, navíc hodně anglická, je další úspěšný filmový počin převážně divadelního režiséra Matthewa Warchuse. Píše se rok 1984. V Británii vládne železná lady Margaret Thatcherová a hornické odbory stávkují na protest proti její politice. Během Gay Pride v Londýně se skupina aktivistů rozhodne podpořit rodiny horníků finanční sbírkou. Má to však jeden zádrhel. Drsní odboráři se zdráhají jejich dar přijmout. Aktivisté se rozhodnou bojovat s předsudky osobně a vydávají se do zapadlé waleské vesnice. Střetávají se dvě komunity, dva zcela odlišné světy. Film podle skutečných událostí o hledání porozumění mezi lidmi, které zdánlivě nic nespojovalo. „ Ponížení všech zemí, spojte se“


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mallory

Mallory

Režie  -  Helena Třeštíková

Scénář  -  Helena Třeštíkova a život

Země původu  -  Česko

2015 / 101 min.

CENY: Hlavní cen v kategorii dokumentárních filmů na MFF v Karlových Varech 2015. Po předchozích úspěšných filmech Katka, Marcela, René a dalších, přichází do kin další snímek Heleny Třeštíkové, který mapuje neradostný příběh ženy, se kterou se život nemazlil. Každý je svého štěstí strůjcem praví moudré přísloví. Mallory musela nejprve padnout na dno, aby pochopila, že hlavně jen ona sama může změnit svůj osud. Záleží jen na ní, zda se k temné minulosti dokáže otočit zády, začít znovu s využitím nečekané pomoci, která se naskýtá. Jenže ani po dílčím vítězství, kterého Mallory dosáhla, není dobojováno. Drogy zanechaly v jejím životě hlubokou stopu, která jen tak nezmizí. Zpět ke dnu táhne i těžká sociální situace, zvraty v partnerských vztazích a frustrující střety s úřady. Mallory však bojuje. Režisérka ve svém novém časosběrném dokumentu ukazuje, že ani zdánlivě beznadějný osud nemusí mít konečnou uprostřed cesty


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Mládí

La Giovinezza

Režie  -  Paolo Sorenttino

Scénář  -  Paolo Sorenttino

Země původu  -  Itálie / Francie / Švýcarsko / Velká Británie

2015 / 118 min.

Hvězdně obsazený film Paola Sorrentina (Velká nádhera, Tady to musí být) byl oceněn na letošním MFF v Karlových Varech, nominován v Cannes na Zlatou palmu a získal ještě řadu dalších cen. V lázeňském hotelu v Alpách se každý rok setkávají staří přátelé. Dirigent a skladatel v důchodu Fred (Michael Caine ) a režisér Mick (Harvey Keitel), který na rozdíl od Freda ještě nehodlá vzdát kariéru. Mezi léčebnými kúrami přátelé vzpomínají na své pestré životy a se suchým humorem komentují své chátrající tělesné schránky. Typický lázeňsky život kolem nich a excentričtí hosté jim poskytují bohaté podněty k úvahám o mládí, kráse, kreativitě, zkrátka o všem, co zahání myšlenky na blízký konec. Stejně jako ve Velké nádheře i tentokrát Paolo Sorrentino oslavuje život, jeho krásu a rozmanitost obrazem, moudrým slovem a hudbou.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Aferim!

Aferim!

Režie  -  Radu Jude

Scénář  -   Radu Jude (scénář), Florin Lazarescu (námět)

Země původu  -  Rumunsko / Bulharsko / Česko / Francie

2015 / 105 min.

Stříbrným medvědem na MFF v Berlíně a dalšími pěti významnými festivalovými cenami je ověnčen snímek Aferim!, který byl prezentován na MFF v Karlových Varech v sekci Horizonty. Valašsko 1835: Najatý policista se vydává spolu se svým synem hledat uprchlého cikánského otroka. V otevřené venkovské krajině se odehrává spletité historické drama o přerodu země v moderní společnost po porážce Osmanské říše v rusko-turecké válce. Aferim! je dalším snímkem rumunské nové vlny, která odvážně a zdařile zpracovává témata historická, ale i současná– rasismus, xenofobii, zneužívání žen. Westernový žánr o psanci, pronásledovaném muži zákona je dotvářen působivou kamerou, jedinečnými exteriéry a pečlivou rekonstrukcí ve výpravě a kostýmech. Za zmínku stojí i skutečnost, že situace a dialogy byly čerpány z dobových spisů a listin. Snímek tak získal mimořádnou pravdivost.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Schmitke

Schmitke

Režie  -  Štěpán Altrichter

Scénář  -  Jan Fusek, Tomáš Končinský, Štěpán Altrichter

Země původu  -  Česko/ Německo

2014 / 94 min.

Zdařilý absolventský snímek Štěpána Altrichtera je mrazivou komedií z krušnohorského pohraničí. Mlčenlivý konstruktér Schmitke přijíždí opravit skřípající větrnou elektrárnu. V horách krušných si připadá stejně krušně. Jeho prázdná duše se však shodou náhod a i díky nečekané detektivní zápletce opět naplňuje pocity i city. Prázdný a zničený Schmitke ožívá, stejně jako ožívají dnešní Sudety. Výborně navozená atmosféra, neotřelá dějová linie a skvělé herecké výkony. Po dlouhé době opravdu dobrý český film, ve kterém lze nalézt i úsměvnou, originální paralelu s Lynchovým Městečkem Twin Peaks. (Film se natáčel v Abertamech).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Daleko od hlučícího davu

Far from the Madding Crowd

Režie  -  Thomas Vinterberg

Scénář  -   Thomas Hardy (román), David Nicholls (scénář)

Země původu  -  USA / Velká Británie

2015 / 119 min.

Román klasika anglické literatury Thomase Hardyho Daleko od hlučícího davu patří k nejzářivějším pokladům anglické literatury. Už jeho první vydání v roce 1874 se stalo literární senzací a dodnes oslovuje další generace čtenářů a filmařů. Jako první se režie chopil John Schlesinger v roce 1967, následoval Nicholas Renton v roce 1998 a nyní přichází do kin verze Thomase Vinterberga (Hon, Submarino). Příběh v sobě kombinuje romantickou love story s upřímným, otevřeným vylíčením anglického viktoriánského venkova 19. století. Hlavní, nezávislá a nečekaně moderní hrdinka, statkářka Batsheba statečně odmítá nápadníky, až jí osud do cesty přivede světáckého seržanta Troye. Vinterberg vytvořil klasický film s poctivě zachycenou dobovou realitou i kostýmy, ve svižném tempu a dobře rozvrženými dějovými zvraty. Výsledkem je nesentimentální a uvěřitelné zpracování příběhu.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dior a já

Dior et Moi

Režie  -  Frédéric Tcheng

Scénář  -  Frédéric Tcheng

Země původu  -  Francie

2015 / 89 min.

Dior a já - Francie, 2014, 89min., dokument Režie: Frédéric Tcheng Vynikající film z prostředí světa módy získal hlavní cenu poroty na MFF v Seattlu. Režisér Tchang, který se věnuje výhradně dokumentární tvorbě, zachytil atmosféru bájemi opředeného světa módního domu Christian Dior opravdu detailně. Divákovi poskytuje jedinečný a exkluzivní pohled do zákulisí. Zachytil každodenní intenzivní pracovní shon ve světa módy s tajemnými ozvěnami minulosti ikonické značky a zároveň představil i všechny tvůrce a švadleny, bezejmenné realizátory vizí Christiana Diora a nového uměleckého ředitele Rafa Simonse.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Červené střevíčky

Red Shoes, The

Režie  -  Michael Powell, Emeric Pressburger

Scénář  -  Hans Christian Andersen (předloha,pohádka), Emeric Pressburger + Michael Powell(scénář), Keith Winter (dialogy)

Země původu  -  Velká Británie

1948 / 133 min.

CENY: Ceny Americké filmové akademie – Oscar 1949: cena za nej. výpravu a hudbu. Zlaté Globy 1949: nej. film. Další ceny a nominace. Pohádka o dívce, která zatoužila po červených střevíčcích a celý svůj život pak musela protančit, není příliš oblíbenou pohádkou Hanse Christiana Andersena, neb zde touha vede k tragickému konci. Režisérská dvojice Powell + Pressburger zpracovala tento pohádkový námět do nádherné podívané, kterou ocenili i diváci na MFF v Karlových Varech v roce 2010, v obnovené premiéře. Talentované baletce Vicky se plní sen v podobě angažmá u věhlasného, ale despotického impresária Lermontova, který však neúprosně trvá na podřízení soukromí vyšším uměleckým cílům. Vicky tančí v představení Červené střevíčky a její kariéra strmě stoupá do okamžiku, kdy se musí rozhodnout mezi láskou, a kariérou. V roce 1948 průkopnický film originálním způsobem spojuje dosud oddělená teritoria divadelního jeviště a filmu. Patnáctiminutová snová baletní sekvence je legendární a opulentní podívanou. (Na restaurování filmu a znovuuvedení do kin se podílel známý americký režisér Martin Scosese). Muzikál, drama, české titulky – přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Takovej barevnej vocas letící komety

Takovej barevnej vocas letící komety

Režie  -  Václav Kučera

Scénář  -  Václav Kučera, Roman Hanzlík

Země původu  -  Česko

2015 / 101 min.

Filip Topol zemřel 19. června 2013, bylo mu 48 let a sedm dní. Ihned po jeho smrti začal tvůrčí tým, scénárista Roman Hanzlík a režisér Václav Kučera, připravovat celovečerní dokument o Topolovi, skladateli, textaři, klavíristovi a zpěvákovi skupiny Psí vojáci, jehož tvorba zasáhla tři generace. Charismatický a všestranně talentovaný umělec na sebe začal strhávat pozornost již od svých třinácti let, jeho potřeba svobodného vyjadřování však v komunistickém Československu brzy narazila. Filipovi a jeho mladé kapele tak nezbylo, než se na deset let přesunout do alternativního prostředí undergroundové scény. Snímek odkrývá, jak se v životním osudu a postojích Filipa Topola odrážela doba před i po sametové revoluci, jeho posedlost hudbou a láska k Mozartovi, ale také jeho závažná nemoc. Celým filmem prostupují písně, které sám Filip Topol označoval za formu svých deníků, a jeho povídky, doplněné postřehy a vzpomínkami životních souputníků a přátel. V neposlední řadě obsahuje unikátní záznamy, které dosud nebyly publikovány. Dokument – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Magický hlas rebelky

Magický hlas rebelky

Režie  -  Olga Sommerová

Scénář  -  Olga Sommerová

Země původu  -  Česko

2014 / 90 min.

Dokumentární film známé dokumentaristky Olgy Sommerové získal na MFF v Karlových Varech Cenu diváků deníku Právo. Velmi komplexní dokument se zabývá životem Marty Kubišové od dětství po současnost. Nejrůznější archivní materiály, dobové záznamy, fotografie a videoklipy jsou spojeny scénami, ve kterých se dnes Marta Kubišová vyjadřuje k různým etapám svého života. Komentuje je s velkým nadhledem a vtipem. Film má poměrně slušný záběr, neboť je v něm zachycen jak zpěvaččin začátek kariéry a doba její největší slávy (a následný comeback po roce 1989), tak její kurážný boj proti komunismu, kdy coby disidentka a signatářka Charty 77 protestovala proti normalizaci, a život osobní, sdílený postupně se dvěma manžely a s dcerou Kateřinou. Dokument – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Karel Kryl: Kdo jsem

Karel Kryl: Kdo jsem

Režie  -  Dušan Rapoš

Scénář  -  Dušan Rapoš

Země původu  -  Česko/ Slovensko

1993 / 85 min.

Poslední zpověď, tak lze v krátkosti charakterizovat dokument Dušana Rapoše. Citlivě komponovaný autorský recitál Karla Kryla v tiché krajině spojuje jeho role básníka, písničkáře i svědka časů, jimiž procházel. Nikdo ze štábu netušil, že natáčí skutečně poslední zpověď člověka, který byl celý život vykřičníkem svědomí a lidskosti. V dokumentu je zachycen Kryl komentující své dětství, vztah k víře, k velkému Šéfovi, jak nazýval Boha, uvažující o podstatě lidskosti, naději i ztrátách které jej poznamenaly. Krylovy písničky se staly protestsongovou klasikou a zná je několik generací posluchačů. Dědí se v rodinách z pokolení na pokolení. Dokument – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Nick Cave: 20 000 dní na zemi

20,000 Days on Earth

Režie  -  Iain Forsyth, Jane Pollard

Scénář  -  Nick Cave, Iain Forsyth, Jane Pollard

Země původu  -  Velká Británie

2014 / 96 min.

CENY: British Independent Film Awards 2014, MFF Atheny 2014, Cinema Eye Honors Awards US 2015 a další ceny a nominace. Nick Cave dokumentaristy v lásce nemá. Výjimkou jsou jeho dlouholetí přátelé Iainem Forsythem a Jane Pollardovou. S nimi pojal natáčení jako formu terapie a před vašima očima žije svůj dvacetitisící den. Je to fascinující podívaná. Jedinečný dokument o jedinečné umělecké osobnosti vás seznámí s každodenními rituály Nicka Cavea, s tajemstvím jeho inspirace a také s jeho vnitřními běsy a dávnými, hluboko zasutými křivdami. Absolutně upřímný a obnažující film, je naprostá povinnost pro všechny fanoušky Cavea i pro ty, kdo chtějí zkusit pochopit tajemství umělecké inspirace. „He´s a god, he´s a man, he´s a ghost, he´s a guru“, zpívá Cave v písní Red Right Hand a nepřímo tak označuje sám sebe. Vy nyní můžete s tímto bohem-mužem-duchem-guru strávit jeho jubilejní den vměstnaný do 96 minut… Dokument – české titulky – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Amy

Amy

Režie  -  Asif Kapadia

Scénář  -  Asif Kapadia

Země původu  -  Velká Británie

2015 / 120 min.

Strhující dokument a otevřený portrét Amy Winehousové, která se za svůj krátký, o to však bouřlivější život stihla nesmazatelně zapsat do dějin populární hudby, než ji v sedmadvaceti letech navždy pohltili démoni jejích závislostí. „Chtěla zpívat jen v malých klubech. K hudbě měla čistý, hluboce emocionální vztah. Potřebovala ji, jako by to byla živá bytost. A zemřela by pro ni,“ říká o ní pianista Sam Beste. Sny se však potkávají s realitou zřídka. Sláva, pronásledování bulváru, manipulace i osudová setkání v osobním životě, lásky, alkohol a drogy byly pro citlivou a zranitelnou Amy příliš velká zátěž. V dokumentu k nám promlouvá Amy zpěvačka obdařená obrovským talentem, jedinečným jazz-soulovým hlasem, Amy popová hvězda, ale také Amy jako obyčejná dívka toužící jen po lásce a hudbě. Film měl premiéru na letošním MFF v Cannes. Dokument – české titulky – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Kurt Cobain: Montage of Heck

Kurt Cobain: Montage of Heck

Režie  -  Brett Morgen

Scénář  -  Brett Morgen

Země původu  -  USA

2015 / 132 min.

Celovečerní dokument, díky němuž se fanoušci i současníci Nirvany dozví zcela nové informace a ti, kteří hudbu Kurta Cobaina (20. února 1967 – 5. dubna 1994) objevili teprve nedávno, pochopí, proč se z něj stala nesmrtelná legenda. První autorizovaný dokumentu, který se navíc řadí mezi ty nejobjevnější a nejdůvěrnější. Na Cenu Akademie nominovaný tvůrce Brett Morgen zkušeně smíchal Cobainovy osobní hudební archivy, dosud neuvedené filmové záběry, animace a objevné rozhovory s rodinnými příslušníky a nejbližšími přáteli a vytvořil niterný a detailní filmový portrét, který zachycuje Kurta jako nonkonformního umělce a sleduje ho od počátků jeho hudební kariéry. (Název filmu Montage of Heck pochází ze stejnojmenné hudební koláže, kterou vytvořil Kurt Cobain kolem roku 1988). Dokument – české titulky – doporučená přístupnost od 12let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Noc v opeře - Bratři Marxové

A Night at the Opera

Režie  -  Sam Wood

Scénář  -  George S. Kaufman, Morrie Ryskind(scénář), James Kevin McGuinness (námět)

Země původu  -  USA

1935 / 96 min.

Noc v opeře je všeobecně považovaná za vrchol marxovských grotesek, ze kterých připomenu Kachní polévku a film Kobylkáři. V Noci v opeře vystupuje „kmenová“ bratrská trojice Groucho, Chico a Harpo, jako vždy ve svých tradičních maskách. Bratři Marxové tentokrát přinášejí destrukci do světa opery, ponejvíce do inscenace Verdiho Trubadúra. Půvabná milánská sopranistka Rosa a sborista Riccardo jsou do sebe zamilovaní. O dívku se však uchází arogantní tenorista Rodolfo Lassparri, který ji pozve jako partnerku pro svůj americký debut. Příběh je samozřejmě jen záminkou k rozehrání nesčetných gagů, komických situací a brilantních slovních invektiv. Scény s neuvěřitelně přeplněnou kajutou, matením policejního detektiva dnes patří ke klenotům filmové komedie. Vrcholem filmu je ovšem nemilosrdná a mimořádně nápaditá sabotáž operního představení, spáchaná za dokonalé souhry marxovského tria. Samozřejmě nechybí hudební výstupy Chica a Harpa. Groteska – české titulky – přístupnost bez omezení.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Limonádový Joe aneb Koňská opera

Limonádový Joe aneb Koňská opera

Režie  -  Oldřich Lipský

Scénář  -  Oldřich Lipský, Jiří Brdečka (scénář, divadelní hra)

Země původu  -  Československo

1964 / 95 min.

CENY: Stříbrná mušle na MFF v San Sebastian 1964. „Pokleslá“ kapitalistická zábava neměla v socialistickém Československu místo. Přesto však vznikaly filmy, které k ní odkazovaly, a to nikoli jen parodicky, ale i s humorným, tvůrčím odstupem. To je případ „kovbojky“ Limonádový Joe, aneb Koňská opera z roku 1964. Literární předloha vznikala ve čtyřicátých letech jako zábavné čtení, které Jiří Brdečka psal na pokračování pro časopis Ahoj. Později byla uvedena divadelní hra v režii Oldřicha Lipského. Děj je všeobecně známý a tak jen malé připomenutí. Městečko Stetson City roku 1885. V Trigger Whisky Saloonu se scházejí tvrdí chlapi a lotři z celého okolí. Jednoho dne se zde objeví krásný, ušlechtilý hrdina v bílém obleku na bílém koni, obhájce cti nevinných dívek - Limonádový Joe. Snaží se všechny přesvědčit, aby přestali pít lihoviny a přešli na Kolalokovu limonádu. Podaří se mu to, ale jen do chvíle, než se objeví Hogofogo - padouch stíhaný zákonem...V době premiéry se režisér Lipský nejvíce obával toho, že československý divák nadsázku filmové kovbojky nepochopí, neboť se v našich kinech s mnoha westerny nepotkal. Obavy se ukázaly jako plané, film měl velký úspěch a mnohé hlášky zlidověly. (Ke krátkému výstižnému popisu nepříjemné osoby se v naší rodině používá jedině označení perfidní rachomejtle). Komedie, muzikál - přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Čaroděj ze země Oz

The Wizard of Oz

Režie  -  Victor Fleming, George Cukor, Mervyn LeRoy, Norman Taurog, King Vidor

Scénář  -  George Seaton, L. Frank Baum (kniha)

Země původu  -  USA

1939 / 101 min.

CENY: Cena Americké filmové akademie – Oscar 1940: za nejlepší hudbu a píseň. Po obnovené premiéře v roce 1989 byl snímek vyhodnocen jako nejlepší DVD a byl zařazen do Národního fondu kinematografie USA. Adaptace dětské knihy L. Franka Bauma je dokonalou ukázkou hollywoodského studiového systému, který přes svůj „ průmyslový“ výrobní přístup vytvořil i několik nesmrtelných snímků, mezi něž patří i Čaroděj ze země Oz. Nádherně zpracovaný pohádkový příběh s prvky muzikálu o Dorotce, která putuje do světa za duhou, má v sobě všechny znaky pohádkového snu, ale současně v sobě skrývá i všechny reálné obavy a nejistoty dětství. Dorotku čeká nelehká cesta plná nástrah. Doprovázejí ji tři společníci: Strašák, Zbabělý Lev a Plecháč. Právě díky citlivému zpracování dětských strachů na rozhraní fantazie a noční můry získal film svou nadčasovost a přízeň diváků i po pětasedmdesáti letech od premiéry. Novodobou technikou zhýčkanému divákovi mohou připadat některé triky prosté a výprava až okázale umělá, ale pokud si uvědomíme, že vše vzniklo bez počítačů, pouze studiovou technikou, nezbývá než žasnout nad propracova - ností tohoto filmového šperku. Svůj podíl na půvabu snímku má pochopitelně i Judy Garlandová v roli Dorotky. Pohádka, rodinný, muzikál, dabing – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Jesus Christ Superstar

Jesus Christ Superstar

Režie  -  Norman Jewison

Scénář  -  Norman Jewison + Melvyn Bragg (scénář), Tim Rice (kniha)

Země původu  -  USA

1973 / 108 min.

CENY: Cena BAFTA 1974 za nej. hudbu, David di Donatello Awards 1974:nej. film. Nominace na Oscara a Zlaté Globy 1974 v několik kategoriích, další ceny a nominace. V žádné filmové přehlídce, věnované muzikálu a hudbě ve filmu, nemůže chybět rocková opera Jezus Christ Superstar. Toto přelomové dílo vzniklo na motivy jevištní show, jejíž autoři Andrew Lloyd Weber a Tim Rice netradičně zobrazili závěr Ježíšova života a jeho smrt na kříži. Příběh je poměrně kontroverzní, a to zejména proto, že je vyprávěn z perspektivy Jidáše Iškariotského. Producenti se obávali reakce věřících a tak byly písně z muzikálu vydány nejprve na gramofonovém albu. Až pak byl muzikál uveden živě v londýnském West End a později na Broadway. Film je komponován jako performance party hippies, kteří své vystoupení uskuteční přímo v izraelské poušti, kam přijedou obstarožním autobusem. Průhled do posledních dnů empatického proroka uvádí černoch Jidáš (famózní tanečník Carl Anderson). Prastaré podobenství ozvláštňují současné rekvizity, včetně samopalů, letadel a tanků. Provokativně stylizované jsou rovněž postavy mstivého Piláta Pontského a poživačného úchyla Heroda. Muzikál se v lech 1994 – 1998 uváděl v divadle Spirála na pražském Výstavišti. Hlavní role vytvořili Dan Bárta, Kamil Střihavka a Bára Basiková. Muzikál, drama, české titulky – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Repo: Genetická opera!

Repo! The Genetic Opera

Režie  -  Darren Lynn Bousman

Scénář  -  Darren Smith & Terrance Zdunich (scénář)

Země původu  -  USA

2008 / 98 min.

CENY: Nejlepší film na festivalu Fantasia Film Festival 2008. Ve filmových databázích je tento film žánrově zařazen jako rockový, hororový, sci-fi muzikál. Režisérem filmu je Darren Lynn Bousman, který natočil druhý až čtvrtý díl hororové série Saw. a muzikálový žánr zvládl s invencí jen jemu vlastní. Finančních prostředků pro natočení filmu bylo zřejmě dost a tak vzniklo experimentální dílo plné hudby, ale také děsu. Hlavními hrdiny příběhu, který se odehrává v nedaleké budoucnosti, jsou dívka Shilo a její otec Nathan, který naoko dělá doktora, ale ve skutečnosti pracuje pro společnost GeneCo jako Repoman, tedy odebírá orgány těm, kteří včas nezaplatí. Svět totiž ničí smrtící epidemie a prodej orgánů na splátky je výnosný byznys, jenž se neobejde bez krve. Repo je fantastická podívaná, jeden lehce šílený, velký videoklip, kde teče krev a zazní 58 rockových skladeb. Muzikál, horor, sci-fi, komedie, české titulky – přístupnost od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Zpívání v dešti

Singin' in the Rain

Režie  -  Stanley Donen, Gene Kelly

Scénář  -  Adolph Green, Betty Comden

Země původu  -  USA / Francie

1952 / 103 min.

CENY: Zlatý Globus 1953: cena za nej. film. Nominace na Oscara ve dvou kategoriích. Po obnovené premiéře v roce 1989 byl snímek vyhodnocen jako nejlepší DVD a byl zařazen do Národního fondu kinematografie USA. Kromě výše uvedeného výčtu cen Americký filmový institut vyhlásil Zpívání v dešti nejlepším muzikálem všech dob. Porota, ve které zasedlo na pět set umělců, skladatelů, hudebníků, kritiků či filmových historiků, vynesla na první místo nesmrtelný pěvecký a taneční výkon Genea Kellyho. Hollywood na přelomu 20. a 30. let. Kinematografie prochází revolucí, neb nastupuje zvukový film a éra němého filmu nenávratně končí. Do tohoto období je zasazen i příběh filmu. Hvězdný pár stříbrného plátna, Don Lockwood (Gene Kelly) a Lina Lammontová (Jena Hagen)jsou ze dne na den postaveni před hotovou věc: ve svém novém filmu budou muset před kamerou nejen mluvit, ale dokonce zpívat! Don s tím nemá žádný problém, na rozdíl od Liny, jejíž hlas je pro zvukový film nepoužitelný. Zrodí se myšlenka hvězdu Lammontovou nadabovat. Tímto spásným nápadem se vše zásadně změní a muzikálová romance je na světě. Nestárnoucí, skvělá podívaná. Muzikál, romantický, komedie, české titulky – přístupnost bez omezení


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Vlasy

Hair

Režie  -  Miloš Forman

Scénář  -   Gerome Ragni, James Rado, Michael Weller

Země původu  -  USA

1979 / 121 min.

CENY: Nominace na Zlaté Globy 1980, David di Donatello Awards 1979: cena za nej. režii a hudbu, další ceny a nominace. Filmový muzikál Miloše Formana dnes patří ke klasice tohoto žánru a ani více jak čtvrt století od premiéry neubralo nic na jeho kvalitách. Příběh party hippies, kteří se ujmou mladíka z Oklahomy a snaží se ho přesvědčit o nesmyslnosti války, do níž má být poslán, má stále stejně silný protiválečný akcent, umocněný hudbou Galta MacDermota, texty Geroma Ragniho a Jamese Rada a choreografií Twyly Tharpové. Na jevišti měl muzikál s názvem Hair: The American Tribal Love-Rock Musical premiéru v roce 1967.Více než deset let po jevištní premiéře muzikálu šokoval Miloš Forman rozhodnutím převést jej na filmové plátno. Nejen, že mu chyběla zkušenost s tímto žánrem, pokud nepočítáme jeho režii televizního muzikálu Dobře placená procházka, ale navíc byly Vlasy chápány jako poselství „květinové generace", které už ztratilo na své naléhavosti. Pro Formana to byla výzva a tak proměnil broadwayský muzikál v jedinečnou podívanou, ve strhující protiválečné memento s nadčasovou platností, v originální dílo, oslovující diváky bez ohledu na generační příslušnost a délku jejich vlasů. Režisér Miloš Forman tu opět osvědčil svůj cit pro výběr a vedení méně známých herců a bravurně se vypořádal i s novým, ryze americkým žánrem, muzikálem. Film uvádíme také jako Poctu Miroslavu Ondříčkovi, dvornímu kameramanovi Miloše Formana, který má na úspěchu filmu svůj podíl. Miroslav Ondříček zemřel 28. března 2015 v Praze. (Překlad písňových textů Ondřej Hejma). Muzikál, české titulky – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Lord of the Dance

Lord of the Dance

Režie  -  Michael Flatley

Scénář  -  Michael Flatley

Země původu  -  Velká Británie

2011 / 92 min.

Taneční skupina Lord of the Dance je celosvětovým fenoménem, který sporadicky zavítá i do naší republiky. Představení jsou, i přes vysokou cenu vstupenky, obvykle rychle vyprodána. Návštěvníci kina Alfa mají nyní jedinečnou příležitost shlédnout za lidové vstupné záznam úchvatné show, která byla natočena v Dublinu a v Londýně při evropské tour 2011. Tvůrce představení, plného úžasného tance, efektů, kostýmů, vzrušení a vášně je irský tanečník Michael Flatley. Kromě záznamu představení tvoří část filmu i exkluzivní pohled do zákulisí a divák se tak ocitá v centru dění. Hudba a tanec, který vám bere dech. Taneční, hudební, české titulky – přístupnost bez omezení


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Bohéma

La Bohéme

Režie  -  Robert Dornhelm

Scénář  -  Giacoma Pucciniho ( hudba) Giuseppe Giacosa + Luigi Illica (libreto), Henri Murger (literární předloha)

Země původu  -  Rakousko

2008 / 115 min.

Digitálních přenosy z newyorské Metropolitní opery nejsou bohužel v našem kině prezentovány. Filmový klub tak jako malou náhradu předkládá divákům tradiční zfilmovanou operu, klasické italské dílo Bohéma skladatele Giacoma Pucciniho (1858-1924), poprvé provedenou v roce 1896. Film přináší zejména hudební zážitek z výkonu špičkových pěvců, ruské sopranistky Anny Netrebko a mexického tenoristy Rolanda Villazóna. Jinak je příběh tragické lásky básníka Rudolfa a těžce nemocné vyšívačky Mimi pojat v tradičním duchu jen s drobnými inovacemi. Režisér usiloval o realistický herecký projev zpěváků ve stylizovaném ateliérovém prostředí. Podařilo se mu oživit statický operní výraz využitím barevných efektů, detailů a pod.. Snímek se natáčel ve vídeňském studiu Rosenhügel na podkladě předem připravené nahrávky. Námět vychází z román "Ze života pařížské bohémy" (1851) francouzského spisovatele Henriho Murgera (1822-1861). Opera, české titulky – přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Filmy pro děti + dílnička s Ájou

Dorotka a papoušek

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2015 / 60 min.

Při večerníčkových příbězích Dorotky a papouška si děti budou moci vyrobit vlastní „ gramodesku“ i jiné znamenitosti.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Nowhere Boy

Nowhere Boy

Režie  -   Sam Taylor-Johnson

Scénář  -  Matt Greenhalgh

Země původu  -  Velká Británie, Kanada

2009 / 98 min.

CENY: Nominace na Ceny BAFTA 2010 v několik kategoriích. British Independent Film Awards 2009, Cena londýnských filmových kritiků a další ceny a nominace. Nowhere Boy byl poprvé uveden na festivalu v Londýně v roce 2009, ale v naší distribuci se nikdy neobjevil. V životopisném snímku jsou centrem zájmu osudy dospívajícího Johna Lennona, osamělého teenagera, který v sobě hledá ztracenou lásku k matce, jež ho v raném dětství opustila. Od pěti let totiž Lennon vyrůstal u své tety Mimi a strýce George, kteří jej vychovávali. Nowhere Boy vychází z memoárů Lennonovy nevlastní sestry Julie Bairdové a její knihy Imagine This: The Growing Up With My Brother John Lennon z roku 2007. John je problémový mladík, rebel, bouřící se proti autoritám a společenským normám s hořkou ironií a sarkasmem. Na druhé straně je však i citlivý, zvídavý mladík hledající lásku a pochopení. Příběh filmu se odehrává v rozmezí tří let (1955–1958) a odhaluje spletité a kontroverzní rodinné vztahy, nelehké dospívání i založení skupiny The Quarrymen a určující setkání s Paulem McCartneym. Ve filmu nezní skladby The Beatles, ale diváci se mohou kochat skladbami Jerry Lee Lewise, Elvise, Chucka Berryho, Buddy Hollyho a dalších pro Lennona tolik inspirativních muzikantů.(Píseň Mother zní až při závěrečných titulcích). Životopisný, hudební, drama, dabing – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Filmy pro děti + dílnička s Ájou

Žofka ředitelka ZOO.

Režie  -  

Scénář  -  

Země původu  -  

2015 / 60 min.

Dílnička pokračuje i odpoledne tentokrát se Žofkou, ředitelkou ZOO. Co se bude vyrábět je tentokrát překvapení pro všechny šikovné děti. Vstupné na projekci a dílničku pro dospělé i děti ZDARMA.


 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Perný den

Hard Day's Night, A

Režie  -  Richard Lester

Scénář  -  Alun Owen

Země původu  -  Velká Británie

1964 / 87 min.

CENY: Nominace na Ceny BAFTA 1965 v několik kategoriích, totéž na Oscara 1965. V roce 2002 byl film restaurován a oceněn Cenou filmových kritiků. Perný den vychází ze stejnojmenného alba The Beatles, ale rozhodně se nejedná o suchopárnou reportáž či patetickou poctu. Režisér Richard Lester a čtyři protagonisté vytvořili dodnes svěží mix hraného filmu a dokumentu sršící vtipem a hudební energií, který vychází z principů grotesky a crazy komedie. Film je obrazem jednoho typického perného dne v životě fantastické čtyřky 60. let. Základní dějovou linií je cesta The Beatles z Liverpoolu do Londýna na večerní koncert v televizi, přičemž na tuto linii se nabalují jednotlivé miniepizody, gagy a groteskní situace. Každý ze členů kapely si prožije svůj perný den a všichni dohromady rovněž. Tempo snímku je pak určováno neutuchající kadencí epochálních hitů nejslavnější hudební skupiny všech dob – A Hard Day’s night, All My Loving či Can’t Buy Me Love… Hudební, komedie, české titulky – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Melodie mého srdce

August Rush

Režie  -  Kirsten Sheridan

Scénář  -  Nick Castle, James V. Hart

Země původu  -  USA

2008 / 114 min.

CENY: Nominace na Oscara 2008. Cena Akademie sci-fi a fantazy 2008. Cenafilmových kritiků 2008 a další nominace a ceny. Pohádkově laděný, ale přesto dramatický příběh překypuje hudbou v celé její kráse a síle, kterou na nás dokáže působit. Vše začalo před dvanácti lety, kdy se mladá violoncellistka seznámila irským zpěvákem a kytaristou a strávila ním noc. Slíbili si, že se znovu setkají, ale otec mladé hudebnice rozhodl jinak. Dvojici odloučil a narozené dítě umístil do sirotčince. Evan (August) žije v dětském domově. Neví, proč ho rodiče opustili nebo zda ještě žijí, on ovšem věří, že ano, protože je po nocích "slyší". Rozhodne se utéct z domova a hledat štěstí v New Yorku, kde se potká s šíleným Kouzelníkem. Ten je Evanem nadšený, změní mu jméno na August Rush a chlapcovu životu dá nový směr. Film, který nebyl v naší distribuci nikdy uveden, doporučuji všem, kdo se aspoň trochu zajímají o hudbu. Pro tento snímek ji zkomponoval Mark Alan Mancina, Američan, který své hudební vzdělání započal od raného věku se zaměřením na klasickou kytaru, klavír a kompozici. Právě sóla na kytaru jsou ve filmu opravdu unikátní. Hudební, drama, romantický, české titulky – přístupnost od 12 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Whiplash

Whiplash

Režie  -  Damien Chazelle

Scénář  -  Damien Chazelle

Země původu  -  USA

2014 / 107 min.

CENY: 3x Ceny Americké filmové akademie tj. 3x Oscar, Ceny BAFTA, Zlaté Glóby 2015 a další desítky cen a 99 nominací. Snímek Whiplash se pohybuje na rozhraní mezi hudebním filmem a psychologickým dramatem. Je to film veskrze výjimečný. Získal tři ceny Americké filmové akademie, neboli Oscary, Zlatý Globus, Ceny Bafta a další ocenění. Devatenáctiletý jazzový bubeník Andrew sní o slávě, ale není si jistý tím, zda se jeho sny někdy naplní. Pronásledovaný neúspěšnou spisovatelskou kariérou svého otce je rozhodnutý vystoupat až na samotný vrchol nejprestižnější hudební konzervatoře. Jednoho večera na Andrewa, který právě cvičí na bicí, narazí Terence Fletcher, dirigent, proslavený svým učitelským talentem ve stejné míře jako svými nemilosrdnými praktikami. Fletcher probudí v Andrewovi touhu dosáhnout svého cíle. Andrew je navíc příštího dne požádán, aby se přidal k Fletcherově úspěšné kapele. Tento jediný čin mladíkovi navždy změní život. Ale otázkou je, zda dobrým či špatným směrem. Whiplash působí opravdu jako jeho vlastní název – úderné šlehnutí bičem – zasáhne, vtáhne do děje, zahrne hudbou i úvahami nad nepříčetnou touhou po dokonalosti a slávě, pod bičem despotismu. (Film nebyl v kině Alfa nikdy uveden – sokolovská premiéra). Hudební, drama, české titulky – přístupnost bez omezení.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



FILM a HUDBA: Straight Outta Compton

Straight Outta Compton

Režie  -   F. Gary Gray

Scénář  -  Andrea Berloff, Jonathan Herman

Země původu  -  USA

2015 / 147 min.

P r e m i é r a. N. W. A. – Nejnebezpečnější hudební skupina na světě. Režisér filmu Felix Gary Grey začínal jako režisér hudebních videoklipů. Ice Cube, Dr.Dre a další, to jsou jména se kterými se Gray již léta zná, a protože vyrůstal i ve stejném prostředí bylo jen otázkou času, kdy o svých kámoších natočí celovečerní film. Compton, Kalifornie, místo, kde život řídí drogy, pravidelné policejní zásahy, kde je každý černoch automaticky podezřelý. Začínající rapper s přezdívkou Eazy-E, není žádný beránek. Přivydělává si prodejem drog a svojí naštvanost na svět se snaží vyzpívat. Díky drogám má zdroj na rozjetí rapové skupiny. Záhy se přidává comptonský DJ Dr. Dre, a další muzikanti DJ Yella a Mc Ren. Příchod pátého člena kapely je zásadní. Ice Cube začíná tvořit texty plné brutální lyriky a neobvyklých rýmů. Mladící zpívají o všem, co je štve. O systému, který je zašlapává, o policajtech, co je předchozí večer zmlátili. Hněv a frustrace z nich stvořily komety, které začaly ovlivňovat čím dál víc lidí. „Je to kombinace příběhu o splněném Americkém snu a pravé řecké tragédie,“ říká o snímku režisér Gray, kterého k příběhu kapely pojí velmi silné pouto a fakt, že svým hrdinům rozumí, je také z každé minuty filmu plného hitů gangsta rapperů opravdu cítit. Hudební, životopisný, drama, české titulky – přístupnost od 15 let.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Očima fotografky

Očima fotografky

Režie  -  Matej Mináč

Scénář  -  Matej Mináč

Země původu  -  Česko, Slovensko

2015 / 81 min.

Zuzana Mináčová (84) už léta patří k největším osobnostem slovenské a české fotografie. Vystavovala v 30 zemích a její fotografie světových filmových hvězd z festivalů jsou legendární. V Karlových Varech fotí od úplných začátků a svůj postoj ke hvězdám nikdy nezměnila. Zcela pravidelně se do hroznu číhajících fotografů vřítí malá prošedivělá žena a krásnou slovenštinou zvolá: „Gregory! (Peck), Michael! (Douglas), Scarlett! (Johanssonová), choď sem, zlato, tu sa pozri!“ Hvězda poslechne, zbytek fotografů zuří. Matej Mináč, syn, režisér, jehož proslavily příběhy o siru Nicholasi Wintonovi ( Nickyho rodina 2011), producent a scénárista, se rozhodl natočit o své matce film, protože věděl, že její životní osudy úzce souvisí s tragickými a zásadními událostmi 20. století. Mináčová vás s humorem provede dějinnými zvraty 20. století, fašismem, komunismem, kapitalismem a odhalí principy své umělecké tvorby, zákulisí fotografování hvězd, ale taky svůj dramatický osobní život. Žena v krásách i hrůzách století.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Dheepan

Dheepan

Režie  -  Jacques Audiard

Scénář  -  Noé Debré, Jacques Audiard, Thomas Bidegain

Země původu  -  Francie

2015 / 109 min.

CENY: Zlatá palma na MFF v Cannes 2015. Jacques Audiard patří mezi nejvýznamnější a nejoceňovanější současné francouzské filmaře. Jeho filmy charakterizuje zájem o sociální témata, různé formy zločinu i násilí a neobvyklé vztahy mezi mužem a ženou (FK - Na dřeň, Prorok). Poslední film, Deephan, který vítězně obstál ve velké konkurenci na MFF v Cannes, obsahuje vysoce aktuální téma, sociální i geopolitický přesah. Dheepan uprchl před konfliktem na Srí Lance, ale válka si ho našla na předměstí Paříže, kde začíná psát novou kapitolu života jako správce domu na předměstí. Ale i v evropském kulturním velkoměstě je násilí na denním pořádku. Deephan musí ochránit svoji rodinu a vše na čem mu záleží. Válce se utéci nedá.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Macbeth

Macbeth

Režie  -  Justin Kurzel

Scénář  -  Todd Louiso, William Shakespeare

Země původu  -  Velká Británie / USA / Francie

2015 / 113 min.

CENY: Nominace na Zlatou palmu na MFF v Cannes 2015. Režisér Justin Kurzel patří k mladým talentům „drsné“ generace, která po svém navazuje na australskou uznávanou režisérskou vlnu reprezentovanou Peterem Weirem, Jane Campion. Syrová, do detailů propracovaná, nápaditá interpretace Macbetha je jeho prvním krokem do světa velkých „bijáků“. Klasické Shakespearovo drama Kurzel zpracovává v nové, moderní verzi, která navazuje na vlnu britských adaptací děl alžbětinského divadla, v nichž září současná herecká elita. Macbeth (Michael Fassbender) je obávaný skotský válečník, který se neleká zuřivých bitev. Když na vřesovišti vyslechne věštbu, že bude příštím králem, uvěří. Netuší, jak velkou cenu bude muset zaplatit. Cestu ke koruně dláždí smrt a úklady, které nakonec pohltí Macbetha i jeho ctižádostivou ženu (Marion Cotillard). Z krve vzejde jen další krev.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Victoria

Victoria

Režie  -  Sebastian Schipper

Scénář  -  Sebastian Schipper

Země původu  -  Německo

2015 / 140 min.

CENY:Nominace na Zlatého medvěda, Berlinale 2015, Stříbrný medvěd za umělecký přínos, Berlinale 2015. Německé filmové ceny v šesti kategoriích a další. Victoria je režijním debutem Sebastiana Schippera, který ve své bohaté herecké kariéře spolupracoval mimo jiné s významným představitelem „nového“ německého filmu Tomem Tykwerem. Právě k jeho kultovnímu snímku Lola běží o život (1998) má Victoria blízko. Victoria je mladá číšnice z Madridu, která do Berlína přijíždí pracovat a užívat si noční život. Na konci jedné party potká mile vypadajícího Sonneho a jeho trojlístek kamarádů, pařmenů. Namísto mátožného opileckého rána ale mladou Španělku čeká adrenalinová jízda metropolí, namísto kocoviny boj o holý život. Jedno město, jedna dívka, jedna noc, jeden záběr = vydařená filmařina.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Berani

Hrútar

Režie  -  Grímur Hákonarson

Scénář  -  Grímur Hákonarson

Země původu  -  Island

2015 / 90 min.

CENY: Hlavní cena v Cannes 2015 v sekci progresivních snímků Un Certain Regard. Hlavní cena IFF Transilvania a další ceny a nominace. Grímur Hákonarson (1977, Island) absolvoval v roce 2004 jednoroční program na pražské FAMU, kde natočil krátkometrážní komedii Slávek the Shit (2005) o správci veřejných záchodků, který pak po světě vyhrál dvanáct festivalových cen. Jeho druhý celovečerní film Berani nás zavede do nehostinné islandského údolí, kde žijí vedle sebe dva bratři. Oba jsou svobodní, zarostlí, chovají ovce a jejich farmy stojí na dohled. Oba také hrdě závodí v soutěži o nejlepšího berana a už 40 let spolu nemluví. Situace se změní v momentě, kdy jsou stáda ohrožena smrtelnou klusavkou. Film má typickou islandskou atmosféru: drsná příroda, nerudní vousáči, úsporné dialogy. Tragikomický osud bratrů, kteří pod tlakem okolností musí přehodnotit svůj vztah, má však globální dosah.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Most špionů

Bridge of Spies

Režie  -  Steven Spielberg

Scénář  -  Ethan Coen, Joel Coen, Matt Charman

Země původu  -  USA

2015 / 135 min.

Jeden z nejlepších režisérů a na ČSFD nejoblíbenější režisér Steven Spielberg, ve svém, zatím posledním díle, zpracovává téma studené války. Železná opona mezi východem a západem byla spuštěna. Špioni na obou stranách rozehrávají své hry k získání informací s nasazením vlastního života. V USA je jeden ze sovětských špionů odhalen a odsouzen. Od trestu smrti jej zachrání obhájce Donovan (zaručeně oscarová role Toma Hankse). Krátce na to je americké špionážní letadlo sestřeleno nad SSSR. Obhájce Donovan je vyslán do Evropy jako vyjednavač výměny špionů. Záhy se však přestává řídit pokyny CIA, ale preferuje vlastní rozum a cit pro spravedlnost. Po nepříliš vydařených filmech Válečný kůň a Lincoln je Spielberg – vypravěč zpět, v té nejlepší formě.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Vynález zkázy

Vynález zkázy

Režie  -  Karel Zeman

Scénář  -  Jules Verne (kniha), scénář: František Hrubín

Země původu  -  Československo

1958 / 81 min.

CENY:Cena francouzských filmových kritiků, Křišťálová cena Francouzské filmové akademie Velká cena EXPO 1958, Cena československé filmové kritiky, Státní cena K. Gottwalda 1959. Verneovská adaptace Karla Zemana unikátním způsobem kombinuje hraný a kreslený film ve stylu černobílých rytin prvních ilustrátorů Verneovek Édouarda Rioua a Léona Benetta. Geniální vynálezce, profesor Roch, je na pokraji objevu látky, která může ve špatných rukou zničit svět. A právě takové ruce má hrabě Artigas, tajemný a temný dobrodruh, který ve své ponorce brázdí světová moře, potápí lodi a bohatství, kterého se tak zmocní, je mu nástrojem k ovládnutí světa. Artigas unese profesora Rocha a nutí jej, aby v kráteru sopky vynález dokončil. Profesorův asistent, inženýr Hart, se všemožně pokouší profesora osvobodit a zamezit zkáze. Vstupné dospělí: pro členy FK 50,- Kč – pro nečleny 100,- Kč. Děti: 50,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Ztraceni v Mnichově

Ztraceni v Mnichově

Režie  -  Petr Zelenka

Scénář  -  Petr Zelenka

Země původu  -  Česko

2015 / 105 min.

To nejlepší na závěr. Režisér Petr Zelenka přišel po sedmi letech s novým příběhem na pomezí dramatu a komedie, který geniálně zpracovává vážné téma: mnichovskou zradu. Snímek je komediální, ale zároveň má hloubku a názorně vykresluje, jak se tragické události mohou rozpoutat tam, kde není možno uvést věci na pravou míru. V hereckém štábu propukne mnichovská zrada v malém a divák se nevyhne zamyšlení nejen nad rokem 1938, ale hlavně nad tím, co jsme si z něj odnesli. Třebaže vám bude připadat, že je od začátku naprosto jasné, na co se koukáte, dávejte přesto bedlivý pozor na každou drobnost. Budete odměněni. Ztraceni v Mnichově je nejlepší český film přinejmenším za posledních pět let. Vstupné: pro členy FK 50,- Kč. – pro nečleny 100,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Filmový dobrodruh Karel Zeman

Filmový dobrodruh Karel Zeman

Režie  -  Tomáš Hodan

Scénář  -  Tomáš Hodan, Ludmila Zemanová, Ondřej Beránek, Martin Polák

Země původu  -  Česko / Kanada

2015 / 102 min.

Dobrodruh filmového plátna Karel Zeman patří mezi nejúspěšnější světové filmaře. Jeho film Vynález zkázy se v 50. letech promítal v 70 zemích světa, jen v New Yorku v 96 kinech najednou. Ve studiu ve Zlíně vymýšlel filmové postupy a triky, které kombinoval a stvořil tak přelomová filmová díla. V dobách před digitálními efekty a bez počítačů zavedl diváky po celém světě na cestu do pravěku, na měsíc i pod mořskou hladinu. Dokument Tomáše Hodana ukazuje Zemanovu životní cestu i tvůrčí dílnu průkopníka filmových triků. Ve filmu zazní vyjádření významných režisérů od Japonska po Ameriku včetně Terryho Gilliama a Tima Burtona. Zemanovy filmy jsou stále živé a v mnohém nepřekonatelné. Vstupné: pro členy FK 60,- Kč – pro nečleny 120,- Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Steve Jobs

Jobs

Režie  -  Danny Boyle

Scénář  -  Walter Isaacson(literární předloha), Aaron Sorkin scénář

Země původu  -  USA

2015 / 122 min.

Na základě více než čtyřiceti rozhovorů se Stevem Jobsem provedených v průběhu dvou let, a na podkladě více než sta rozhovorů se členy jeho rodiny, s přáteli, konkurenty, soupeři i kolegy napsal Walter Isaacson knihu, kterou pak společně s Aaronem Sorkinem převedli do scénáře, jehož se chopil Danny Boyle. Ten svěřil hlavní roli jednomu z nejcharizmatičtějších herců současnosti Michaelu Fassbenderovi. Vznikl přesvědčivý životopisný snímek o úžasném, chladném, ale i asociálním geniovi. Film o životě plném vrcholů a propastí, o pronikavě intenzivní osobnosti, která svou vášní, cílevědomostí a odhodláním zcela změnila několik odvětví lidské činnosti. Nabízí se srovnání s již dříve natočeným snímkem The Social Network, ale Steve Jobs je lepší jelikož obsahuje jeden klíčový rozdíl: emoce. „Oba, člověk i stroj mají nedostatky, ale pouze jeden má kapacitu pro laskavost“ pravil Steve.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Rivalové

Rush

Režie  -  Ron Howard

Scénář  -  Peter Morgan

Země původu  -  USA, Velká Británie, Německo

2013 / 123 min.

Čas od času se v kinech objeví snímek z prostředí automobilového sportu. Teď je to titul zkušeného filmaře Rona Howarda Rivalové, natočený podle scénáře specialisty na životopisný žánr Petera Morgana. Osou vyprávění je vztah mezi dvěma legendárními jezdci Formule 1, Britem Jamesem Huntem (1947-1993) a Nikim Laudou (nar. 1949). Po prologu z roku 1976, odehrávajícím se před startem osudné Velké ceny Německa, se tvůrci vracejí o šest let zpět a sledují první setkání obou jezdců ve Formuli 3 a jejich následnou cestu vzhůru k mistrovským titulům. Děj se pak znovu dostává na Nürnburgring 1976, kde po děsivé havárii skončil Lauda v nemocnici s těžkými zraněními. Sledujeme jeho boje o přežití a návrat na závodní dráhu. Do popředí vystupují zcela odlišné charaktery obou jezdců a jejich vztah k profesi i k životu: lehkomyslný, bouřlivácký bonviván a sukničkář James Hunt si jen těžko může porozumět s racionálním, chladnokrevným a nespolečenským analytikem Laudou. Ve skutečnosti oba závodníci byli sice rivalové, ale nikoliv nepřátelé. Zatímco samotný příběh o soupeření na okruhu a o soukromí jezdců je jednoduchý, prvoplánový a schematický, kvalita filmu spočívá v dokonalých scénách ze závodů i z jejich zákulisí, natočené s rutinou a obratností. Dokonale řemeslně odvedená práce Rona Howarda je také důvodem uvedení tohoto filmu ve filmovém klubu. V původním znění – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



12 let v řetězech

Twelve Years a Slave

Režie  -  Steve McQueen

Scénář  -   John Ridley (scénář), Solomon Northup

Země původu  -  USA

2013 / 134 min.

CENY: Zatím 17 festivalových cen a 21 nominací. Např. Nej. film na MFF v Torontu, MFF v Palm Springs. Ceny BAFTA a další. Od londýnského rodáka Steva Rodneyho McQueena jsme ve filmovém klubu uvedli oba jeho předchozí nezapomenutelné snímky Hlad (2008) a Stud (2011). Ve svém posledním filmu vypráví pravdivý životní příběh Solomona Northupa, svobodného newyorského černocha, který byl však v roce 1841 unesen na plantáž v Lousianě, kde byl zotročen. Vzdělaný a po normálním životě toužící Solomon (Chiwetele Ejiofor), nehodlá na plantáži přežívat, chce žít. Po celou dlouhou dobu otroctví se snaží nepropadat zoufalství, snaží se vydržet peklo násilí a ponižování, domoci se svých práv a to vše v době, kdy otroctví je normální součástí života. Režisér společně s kameramanem Seanem Bobbittem vytvořil děsivě přesvědčivé dílo, které vypovídá o době, tak, jako žádný film před tím. Vynikající herecké výkony Michaela Fassbendera a Chiwetele Ejiofora v hlavní roli a zatím 17 festivalových cen hovoří za vše. Mluveno: anglicky, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Bergman & Magnani: Válka vulkánů

Guerra dei vulcani, La

Režie  -  Francesco Patierno

Scénář  -  Alberto Anile, Maria Gabriella Giannice, Chiara Laudani,Francesco Patierno

Země původu  -  Itálie

2012 / 52 min.

Ingrid Bergman a Anna Magnani byly dvě osudové ženy v životě nejuznávanějšího režiséra Hollywoodu té doby, Roberta Rosselliniho. Bergman & Magnani: Válka vulkánů je dokument, který odkrývá vášnivé a dramatické milostné vztahy těchto velikánů světového filmu. Vypráví o jedné éře italského a světového filmu, příběh intenzivní a nadčasový, který rozkryje některá tabu a pomůže divákovi pochopit vztahy těchto hvězd.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Velká nádhera

La grande bellezza

Režie  -  Paolo Sorrentino

Scénář  -  Paolo Sorrentino & Umberto Contarello

Země původu  -  Itálie, Francie

2013 / 144 min.

CENY: Britské nez. filmové ceny: Cena za nej. film. Cena syndikátu ital. novinářů: nej . film. Evropské filmové ceny : Nej. film, nej. střih a nej. režie. Další ceny a nominace (Cannes 2013). Zahajovací představení filmového klubu v loňském roce 2013 se neslo v duchu bezbřehé devastace osobnosti, chudoby, ale bylo paradoxně plné citu a lásky, neb jsme uváděli dokument, Láska v hrobě. Velká nádhera je dokonalým protipólem ke zmiňovanému snímku. Nádhera a přepych bere dech stejně jako plytkost vztahů. Stárnoucí novinář s literárními ambicemi Jep Gambardella trpí krizí středního věku ve vztahu k práci i ženám. Rád by napsal román a pronikl k pravdě života. Za účelem poznání chodí dnem i nocí po Římě, hovoří s přáteli známými, zažívá nejrůznější setkání, pozoruje město i jeho obyvatele, přemýšlí, sní a komentuje. Inspirace ve Felliniho Sladkém životě je zjevná, ale nepůsobí rušivě. Felliniovského hrdinu Marcella, a Sladký život vůbec občas připomene koncepce nějaké scény, nebo kostým a ani motiv katolicismu nechybí. Jedinečná alegorie na povrchně požitkářský život současné římské vybrané společnosti. Film byl s velkým úspěchem uveden i na MFF v Karlových Varech 2013. Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Komorník

The Butler

Režie  -  Lee Daniels

Scénář  -  Danny Strong, Wil Haygood

Země původu  -  USA

2013 / 132 min.

CENY: MFF Hampton 2013: nej. herec ve vedl. roli. MFF Hollywood 2013: nej. režie. Pravidelným návštěvníkům filmového klubu tvorbu režiséra Danielse připomenu názvem filmu Precious, za který dostal v roce 2010 Oscara. (Ve FK 28. 3. 2011 : sociální drama o zneužívané, negramotné černošské dívce). I tentokrát se chopil nadmíru silného tématu, když se inspiroval skutečným životem černošského komorníka. Cecil Gaines (vynikající Forest Whitaker), jako distingovaný komorník „sloužil“ několika generacím amerických presidentů. Během několika desetiletí v Bílém domě byl při tom, když se tvořily dějiny USA, od války ve Vietnamu a hnutí za občanská práva až po atentát na Martina Luthera Kinga a Johna F. Kennedyho. Kromě toho, že se zasazoval o práva afroamerických zaměstnanců Bílého domu, bojuje celé roky svůj soukromý boj i na rodinné frontě: musí znovu najít cestu k odcizené manželce i ke svému synovi, který odmítá otcovu "služební" profesi. Daniels velmi poutavě popisuje rozdíly v přístupech jednotlivých generací Afroameričanů k nerovnému společenskému systému. Celý film je vlastně sondou do rozpolcené hlavy a duše člověka, který po velkou část života prožil ve zrovna tak rozpolcené společnosti, leč na rozdíl od jiných občanů tmavé pleti se mu dostalo šance na poměrně důstojný život. Mluveno: anglicky – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Cizí oběd

Dabba

Režie  -  Ritesh Batra

Scénář  -  Ritesh Batra, Rutvik Oza

Země původu  -  Indie, Francie, Německo

2013 / 104 min.

CENY: Hlavní ceny ze tří MFF, kromě toho ceny za mužský herecký výkon a řada dalších nominací. Cizí oběd je vydařený filmový debut mladého indického režiséra. Batra použil v příběhu specifickou a nenapodobitelnou roznášku obědů v Bombaji. Tento systém je léty tak propracovaný, že chyba v roznášce se údajně stane jen v jednom z milionu případů. Právě zatoulané kastrůlky s obědem svedou dohromady dva osamělé lidi. S osudem smířeného a rezignujícího muže a ženu, kterou trápí manželův nezájem. Zdánlivě jednoduchá zápletka dává nahlédnout do světa prostých Indů s humorem a ve svižném tempu. Film je současně hlubokým zamyšlením nad životem. Režisér studoval i v USA a na filmu je to znát. Perfektní kamera, výborné herecké výkony a dokonale zpracovaný záměr: ukázat všední život v Indii, bez příkras, realisticky, ale přesto s optimismem. Jídlo hraje ve filmu důležitou roli, takže hladoví nechť do kina nechodí, nebo budou trpět. Původní znění, české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Klub poslední naděje

Dallas Buyers Club

Režie  -  Jean-Marc Vallée

Scénář  -  Craig Borten, Melisa Wallack

Země původu  -  USA

2013 / 117 min.

CENY: V době tvorby tohoto textu- nominace na Zlaté glóby a 34 dalších cena + 28 nominací. Výčet cen u tohoto snímku hovoří za vše. Přeneseme se do poloviny 80. let, kdy choroba AIDS naplno kosila v řadách homo, bi, trans i heterosexuálů. Životopisný, historický snímek nám představuje Rona Woodroofa (vynikající Matthew McConaughey). Ron je jednoho dne postaven před skutečnost, že onemocněl, že je HIV pozitivní a že mu moc času nezbývá. Místo aby rezignoval, rozhodne se bojovat se systémem, s lékaři a za každou cenu se snaží najít pomoc nejen pro sebe, ale i pro stejně choré. Rozjede obchod s neschválenými léky i s drogami, protože nemá co ztratit. Zanícení, s jakým se vrhne to tohoto podnikání, jej drží při životě a společně s přáteli bojuje za důstojnost, vzdělání, snaží se vybudovat prostor pro společenské přijetí jedinců HIV pozitivních. (Jaká to byla doba a jak si lékaři i společnost s touto nemocí nevěděli rady, popisuje ve svém posledním románu, V jedné osobě i John Irving - doporučuji). Mluveno: anglicky – české titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Následky lásky

Conseguenze dell'amore, Le

Režie  -  Paolo Sorenttino

Scénář  -  Paolo Sorenttino

Země původu  -  Itálie

2004 / 100 min.

CENY: 10 cen z různých festivalů a Zlatý globus 2005 pro Olivii Magnani za herecký výkon. Deset let čekali distributoři v Česku, než se jeden z nich, FilmEurope, rozhodl zakoupit tento vynikají snímek Paola Sorrentina. V klubu jsme 6. 1. od stejného režiséra i distributora hráli film Velká nádhera. Opět vše přesně zapadá do sebe, kvalitní scénář, výborná kamera i herecké výkony: jednoduše nádhera. A opět v hlavní roli, cynického a životem zkroušeného samotáře Titty Di Girolama, uvidíme Toniho Servilla. Titty prožívá nelehké období, ale z jeho kamenného výrazu to lze jen těžko postřehnout. Emočně vyprahlý člověk postupně divákovi prozrazuje svá tajemství, spojení s mafií a setkání s osudovou ženou. Rafinovaně zkombinované prvky kriminálního žánru s působivou analýzou stárnoucího člověka, stylisticky precizně vystavěná zápletka, to vše dělá z tohoto filmu opravdu jedinečnou podívanou. Sorrentinův snímek byl nominován na Zlatou palmu v Cannes a odnesl si několik cen Davida di Donatella. V původním znění – české titulky


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



V nitru Llewyna Davise

Inside Llewyn Davis

Režie  -  Ethan Coen, Joel Coen

Scénář  -  Ethan Coen, Joel Coen

Země původu  -  USA

2013 / 105 min.

Inside Llewin Dawis - USA, 2013, 134min. CENY: Zatím 3 nominace na Zlaté globy, 60 dalších nominací a 29 cen. Fargo, Big Lebowski, Tahle země není pro starý, Opravdová kuráž, to jen krátký výčet z řady vynikajících filmů této bratrské dvojice. Co film to jiné téma. Jejich zatím poslední snímek je filmem hudebním a životopisným. Bratři se zaměřili na osudy folkového zpěváka a vývoj folkové scény v New Yorku v 60 letech. Ačkoliv Llewin Dawis je postava fiktivní, inspirací pro tvůrce by zpěvák Dave Van Ronk (1936 – 2002). Llewin je nadaný talentovaný muzikant, ale smolař. Jeho život se zdá být nekonečným řetězem větších, či menších průšvihů a katastrof. Mladý muž se ale nevzdává a s nadějí se vydává na novou štaci. Atmosféra 60 let, skvělá hudba a písně, prostě opět další Coenovská paráda. Film získal na MFF v Cannes 2013 Zlatou palmu. Mluveno: anglicky, české titulky. Vstupné: pro členy FK – 40 Kč, pro nečleny FK 80 Kč.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Víkend s filmovým klubem: PÁTRÁNÍ PO SUGAR MANOVI (dokumentární, hudební).

Searching for Sugar Man

Režie  -  Malik Bendjelloul

Scénář  -  Malik Bendjelloul, Stephen 'Sugar' Segerman, Craig Bartholomew Strydom

Země původu  -  Švédsko / Velká Británie

2012 / 86 min.

Ceny: Oscar 2013: nej. dokument a dalších 31 cen a 19 nominací. Hlavním hrdinou dokumentu režiséra Malika Bendjelloula je Rodriguez, celým jménem Sixto Díaz Rodriguez, zpěvák z Detroitu, kterého náhodou objeví producenti na konci 60. let, a prorokují mu skvělou budoucnost. Jeho talent je tak velký, že se mluví o tom, že strčí Boba Dylana do kapsy. Jsou přesvědčeni, že mu písně plné silných melodií a prorockých textů zajistí pověst největšího hudebníka své generace. Nahrají s ním dvě alba, která však naprosto propadla, zpěvák se vytratil ze scény a zbyly jen historky o sebevraždě na pódiu. Pirátská kopie jedné z nahrávek se mezitím náhodou dostala do Jižní Afriky, kterou apartheid odřízl od zbytku světa. V následujících dvou desetiletích se Rodriguez v JAR stal fenoménem, jehož sláva předčila Rolling Stones. Pátrání po Sugarmanovi popisuje snahu jeho tehdejších dvou fanoušků, dnes již mužů ve středním věku, kteří se v 90. letech pokoušeli zmapovat zpěvákův osud. Jejich objev a události, které následovaly, jsou těžko uvěřitelné, přesto se však doopravdy staly. České titulky.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Víkend s filmovým klubem: LIDSKÝ ROZMĚR (dokument).

Human Scale, The

Režie  -   Andreas Dalsgaard

Scénář  -   Andreas Dalsgaard

Země původu  -  Dánsko / Bangladéš / Čína / Nový Zéland / USA

2012 / 77 min.

Jsou města pro auta, nebo pro lidi? Platí, že o potřebách automobilismu máme obrovskou spoustu dat, kdežto o chování pěších ve městě toho víme velmi málo. Průkopník humanistického přístupu k urbanismu, Dán Jan Gehl, se více než čtyřicet let dívá na druhou stranu rovnice života ve městech. Nezkoumá stavby, ale to, co je mezi nimi: lidi a jejich interakce. Navrhuje řešení, která vracejí „lidský rozměr“ tam, kde ho odstranily magistrály, mrakodrapy, dopravní stavby a urbanismus 60. a 70. let. Film režiséra A. M. Dalsgaarda ukazuje v působivých obrazech městských krajin přístup Gehlova týmu, který proměňuje města jako Londýn, Melbourne, New York, Kodaň, Los Angeles, Peking či Šanghaj. Proměnou Times Square se přes noc a jednou provždy podařilo dostat pryč většinu aut a uvolnit místo pro cyklisty a pěší. V některých čínských velkoměstech se snaží vyhnout zásadním chybám plánovačů moderních západních měst. Dalším příkladem je obnova centra novozélandského města Christchurch zničeného zemětřesením v roce 2011. Podaří se humanistický přístup k urbanismu prosadit navzdory protichůdným zájmům developerů a centrálních vlád?


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Víkend s filmovým klubem: TOHLE NENÍ KALIFORNIE (dokument, sportovní, historický).

This Ain't California

Režie  -   Marten Persiel

Scénář  -  Marten Persiel, Ira Wedel

Země původu  -  Německo

2012 / 90 min.

Cena: MFF Berlín 2012: nej. dokument. FF Nashville 2012: zvláštní cena poroty. Film je dynamickou a svěží připomínkou protispolečenské revolty mladých v bývalé NDR, kde skatebording byl zakazovaným sportem, výdobytkem kapitalismu, před kterým měla být východoněmecká dítka chráněna. Režisér pracuje s archivními videozáznamy, které si v dobách tuhého socialismu nahrála parta tří kamarádů, kteří byli fascinováni tímto sportem. Skejt se stal symbolem svobody, revolty mladého odboje, proti nesmyslným zákazům. Samozřejmě i prostředkem pro nějakou tu dávku frajeření. Byl to malý kousek Západu v komunistické zemi. Film Tohle není Kalifornie, dokáže zprostředkovat reálný i vtipný náhled do tohoto svérázného prostředí i lidem, kteří se o skateboarding vůbec nikdy nezajímali.


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Víkend s filmovým klubem: PERVERZNÍ PRŮVODCE IDEOLOGIÍ (dokument).

Pervert's Guide to Ideology, The

Režie  -  Sophie Fiennes

Scénář  -  Slavoj Žižek

Země původu  -  Velká Británie / Irsko

2012 / 134 min.

Po šesti letech se Slavoj Žižek, slovinská filozofická star, vrací ke spolupráci s režisérkou Sophií Fiennesovou. Zatímco v Perverzním průvodci filmem(2006) se soustředili na filmy jako prostředek k vyjádření skrytých lidských tužeb, tentokrát hledají ideologický podtext v rozmanitém spektru kulturních produktů naší doby. Ve své nadmíru zábavné přednášce Žižek neopomenul ani filmy – odhaluje skryté významy v dílech slavných, např. Mechanický pomeranč či Titanic, i ve snímcích pozapomenutých. S ideologickými obsahy se v životě potýkáme neustále, a proto se záběry z filmů střídají s reklamami, propagandistickými klipy a úryvky hudebních skladeb. Žižek tvoří závěry jemu bytostně vlastním svérázným způsobem. Jednotlivé příklady doplňuje vtipnými postřehy a originálními úvahami, které nám předkládá z kulis v duchu právě probírané ukázky. Výsledkem je cinefilní smršť nabitá nespoutaným intelektem i svěžím humorem. Dokument byl velice úspěšně přijat diváky na loňském MFF v Karlových Varech


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Víkend s filmovým klubem: KOYAANISQATSI (dokumentární, hudební).

Koyaanisqatsi

Režie  -  Godfrey Reggio

Scénář  -  Ron Fricke, Michael Hoenig, Godfrey Reggio, Alton Walpole

Země původu  -  USA

1982 / 86 min.

Ceny: MFF São Paulo 1984: Cena diváků, MFF Varšava 1988, Cena Los Angeleských kritiků 1983 a další ceny a nominace. Digitálně upravenou verzi tohoto fascinujícího snímku uvádí do distribuce Asociace českých filmových klubů v rámci PROJEKTU 100. Filmová báseň, beze slov, jen prostřednictvím nádherných obrazů a za doprovodu úchvatně minimalistické hudby Philipa Glasse komentuje vztah přírody a člověka a sílu vzájemného působení. Jeskynní malby z Horseshoe Canyonu v Utahu jsou prvním i posledním tónem skladby, která diváka provede světem tak, jak ho vidí Godfrey Reggio a vnímá Phil Glass. Majestátní věkovitost skalních útesů, zdánlivá nehybnost pouště i věčná dynamika mořských vln sugerují prapůvodní čistotu života, do níž náhle, po staletích pozvolného, takřka neměřitelného vývoje, vstupuje člověk, měnící svou energií podobu světa i rytmus plynutí času. Přináší technický pokrok, zrychluje, propadá se do anonymity, přivádí na svět úžasné vynálezy i ničivé prostředky nepředstavitelné síly, zamořuje životní prostředí a vede války. Člověk a Země, soužití i souboj. Film byl v roce 2000 uložen do Národního filmového registr v knihovně kongresu USA, kde se shromažďují kulturně, historicky a esteticky významné filmy, pro budoucí generace. (V jazyce indiánů kmene Hopi slovo Koyaanisqatsi znamená "nevyvážený život"). Bez dialogů (pouze krátký text na konci filmu).


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



Víkend s filmovým klubem: SHOW! (dokumentární, hudební).

Show!

Režie  -  Bohdan Bláhovec

Scénář  -  Bohdan Bláhovec

Země původu  -  Česko

2013 / 68 min.

Ceny: MFDF Jihlava 2013 – Cena diváků v sekci Česká radost, Cena české filmové kritiky – nej. dokument 2013. Show! je mimořádně vydařeným absolventským filmem, který vznikl na pražské FAMU v tvůrčí dílně Martina Marečka. Bohdan Bláhovec, jeden z nejvýraznějších talentů českého dokumentu, jehož předcházející filmy natočené během studií vyvolaly značný ohlas, déle než rok sledoval cestu 5Angels za slávou, na první stránky bulváru. Výsledkem je autentický, v mnohém překvapivý až šokující pohled do života teenagerské kapely, která je de facto promyšlenou strategií, realizací obchodního záměru otce jednoho z andílků. Jeho cílem je vytvořit skvělý komerční produkt a ovládnout trh s dětskou populární hudbou. O čem sní samy dívky? „Náš největší sen je vyprodat Madison Square Garden," říká bezelstně jedna z nich. Co všechno jsou pro to ochotny udělat? A do jaké míry jsou rodiče schopní pro naplnění svých vlastních neuskutečněných ambicí obětovat šťastné a spokojené dětství svých potomků?


Upoutávka k filmu

 

Vaše komentáře k tomuto filmu



4.Víkend s filmovým klubem: Yves Saint Laurent

Yves Saint Laurent

Režie  -  Jalil Lespert

Scénář  -  Marie-Pierre Huster & Jalil Lespert & Jacques Fieschi (scénář, adaptace románu a dialogy), Laurence Benaïm (literární předloha)

Země původu  -  Francie

2014 / 106 min.

CENY: Nominace na Césara 2015. Yves Saint Laurent patří mezi módní ikony, jakými jsou Chanel, Christian Dior, Versace či Giorgio Armani. Bylo jen otázkou času, kdo převede na plátno osudy tohoto výjimečného tvůrce. Režisér Lespert začíná vyprávět životní příběh YSL od okamžiku, kdy jako sedmnáctiletý odchází do Paříže, aby zde realizoval svůj sen. Díky svému talentu a píli se stává nejen spolupracovníkem Christiana Diora, ale záhy i